Beste Nirvana-Songs: 20 essentielle Tracks, die mit Teen Spirit glühen

Obwohl sie immer ein Synonym für Grunge sind, hat Nirvanas Musik eine undefinierbare Magie, die die Verwüstungen der Zeit überlebt. Die Karriere des Seattle-Trios war kurz und dennoch astronomisch, und während sie nach ihrem kolossalen zweiten Album, Nevermind, den Status eines Superstars erlangten, verkürzte der Tod von Frontmann Kurt Cobain 1994 auf tragische Weise die Geschichte einer der einzigartigsten Rockbands. Trotzdem waren sie hier, sie haben uns unterhalten und uns eine Menge Arbeit hinterlassen, die wir schätzen sollten – wie die 20 besten Nirvana-Songs deutlich machen.

Denken Sie, wir haben in unserer Liste der beste Nirvana Songs? Lassen Sie es uns im Kommentarbereich unten wissen.

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Beste Nirvana-Songs: 20 wichtige Tracks, die mit jugendlichem Geist glühen

20: ‚Love Buzz ‚

Nirvanas erste Single war vielleicht ein Cover eines Songs der niederländischen Psych-Rocker Shocking Blue, aber die Band hat es ganz nach ihrem eigenen Bild geschafft. „Love Buzz“ wurde im November 1988 als erste der exklusiven Singles Club-Veröffentlichungen von Sub Pop veröffentlicht und war auf 1.000 Exemplare limitiert. Es gelang ihm jedoch, die Band auf das Radar der Welt zu bringen. In der Rezension der britischen Wochenzeitung Melody Maker heißt es klugerweise: „Nirvana sind inkarnierte Schönheit. Ein unerbittlicher Garagen-Beat mit zwei Akkorden, der einige ernsthafte Grundlagen für ein schieres Monster einer Gitarre zum Heulen legt.“

19: ‚School‘

Mit Ausnahme des großartigen ‚About A Girl‘, Nirvanas 1989er Debütalbum Bleach, stützte es sich hauptsächlich auf Metal, Punk und den matschigen Proto-Stoner-Rock von Seattle Zeitgenossen Melvins, um einen beeindruckenden Hybrid zu alchemisieren, den die weite Welt später als „Grunge“ bezeichnete. Als Paradebeispiel für Bleach von seiner besten Seite wurde „School“ um Kurt Cobains drohendes, zyklisches Riff und einen äußerst angstvollen Refrain gebaut. Wie die stürmische Version, die die Band während ihrer triumphalen Lesung ’92 aufführte, zeigt, blieb sie ein fester Bestandteil ihres Live-Sets.

18: ‚Been A Son‘

rsprünglich ein Höhepunkt der Blew-EP, die nach Bleach im Dezember 1989 veröffentlicht wurde, war ‚Been A Son‘ einer der frühesten Kommentare von Kurt Cobain zu Geschlecht und Geschlecht. Seine spitzen Texte („Sie hätte sterben sollen, als sie geboren wurde / Sie hätte eine Dornenkrone tragen sollen“) bezogen sich auf das, was der Nirvana-Biograf Michael Azerrad als „die Notlage eines Mädchens, dessen Eltern einen Jungen bevorzugt hätten“ beschrieb. Im Gegensatz zu seiner gequälten Lyrik prognostizierte der ansteckende Pop-Punk der Musik (Produzent Steve Fisk erinnerte an die „totalen Lennon-Harmonien, direkt aus Rubber Soul“), was Nirvana mit Nevermind erreichen würde.

17: ‚Wo hast du letzte Nacht geschlafen?‘

Für den Uneingeweihten mag die Idee, dass Nirvana einen der endgültigen Leadbelly-Songs aufnimmt, ein Gräuel sein, aber schon 1988, als Er gründete kurz ein kurzlebiges Nirvana-Nebenprojekt mit Mark Lanegan. Kurt Cobain verbrachte einen Großteil der Probenzeit dieser Band damit, sich für den großen Country-Blues-Mann zu begeistern. Fünf Jahre später schloss Nirvana ihren vielgelobten Auftritt bei MTV Unplugged mit einem transzendenten Cover ab des traditionellen Liedes „Wo hast du letzte Nacht geschlafen?“, das fleißig Leadbellys Arrangement folgt. Jahre später ist es immer noch äußerst gruselig, Cobains Stimme knacken zu hören, als er die letzte Zeile singt: „Ich würde die ganze Nacht durchschütteln“ / p>

16: ‚Aneursym‘

Wie Sie glauben Nirvana hat in Rocks ungeschriebenem Gesetz, das vorschreibt, dass man eine Band nach der Qualität ihrer B-Seiten beurteilen kann, oft ihre schönsten Momente für ihre Flips gespeichert. Ein typisches Beispiel ist das beeindruckende „Aneursym“, das – wenn es nicht auf der Rückseite von „Smells Like Teen Spirit“ versteckt worden wäre – sicherlich ein Monsterhit gewesen wäre. Der Refrain des Songs („Ich liebe dich so sehr, dass es mich krank macht“) bezieht sich angeblich auf Kurt Cobains Beziehung zu Ex-Freundin Tobi Vail, aber was auch immer die Wahrheit ist, es ist ein wildes Stück blutigen Rock’n’Roll.

15: ‚Sliver‘

Die eigenständige Single ‚Sliver‘, die Cobain später sagte, Michal Azerrad sei „schnell und roh und perfekt“ ”) War Nirvanas endgültige Veröffentlichung für Sub Pop, bevor sie bei Geffen unterschrieben. Der Song wurde vor dem Eintritt von Dave Grohl in die Band aufgenommen und enthält Dan Peters von Mudhoney am Schlagzeug. Er wurde veröffentlicht, bevor Nirvana im Herbst 1990 zu ihrer zweiten Europatournee aufbrach.Mit einer scheinbar autobiografischen Cobain-Lyrik darüber, wie man für den Tag bei seinen Großeltern bleibt, taucht die inhärente Kraft von ‚Sliver‘ nach ein paar Hörversuchen auf.

14: ‚Pennyroyal Tea‘

‚Pennyroyal Tea‘ wurde ab 1993 zu einem der herausragenden Stücke von Nirvanas drittem Album In Utero, das jedoch bis ins Jahr 1990 zurückreicht und im April 1991 im OK Hotel in Seattle uraufgeführt wurde der gleiche Auftritt, bei dem Nirvana auch „Smells Like Teen Spirit“ debütierte. Trotz seiner zerrütteten, angstvollen Lyrik über akute Depressionen war „Pennyroyal Tea“ dennoch sehr melodisch, mit einem unvergesslichen, Beatles-ähnlichen Riff und der leise-lauten Dynamik, die Nirvana perfektionierte. Der Song sollte als dritte Single von Utero veröffentlicht werden und wurde von R.E.M. Produzent Scott Litt, aber nach Kurt Cobains Tod im April 1994 zurückgezogen.

13: ‚Dumb‘

Wie bei ‚Pennyroyal Tea‘, ‚Dumb‘ kann bis ins Jahr 1990 zurückverfolgt werden, als Nirvana sporadisch begann, es in ihrem Live-Set zu veröffentlichen. Dieser zurückhaltende Song, der von der Gastcellistin Kera Schaley im Studio akzentuiert wurde, repräsentiert die sanftere, reflektierendere Seite der Arbeit der Band und bietet eine wesentliche Oase der Ruhe für das ansonsten viszerale, von Steve Albini produzierte In Utero. ‚Dumb‘ war auch ein Highlight von Nirvanas MTV Unplugged-Aufnahme und ein bestätigter Bandfavorit. Bassist Krist Novoselic beschrieb es 2006 in einem Interview als „ein wunderschönes Lied“.

12 : ‚Polly‘

Als eines der zahlreichen Highlights von Nirvanas bahnbrechendem zweiten Album, Nevermind, spielt ‚Polly‘ Kurt Cobain, der eine fünfsaitige Pfandhausgitarre spielt, die er für nur 20 US-Dollar gekauft hat -down-Akustik-Track (der gelegentlich auch live im vollelektrischen Modus gespielt wurde) ist einer der besten von Cobain. Nachdem Cobain die wahre Geschichte eines jungen Anhängers gelesen hatte, der entführt, brutal vergewaltigt und mit einer Lötlampe gefoltert wurde, nahm er den Der ursprüngliche Zeitungsartikel von 1987 war sein Ausgangspunkt und schuf eine emotionale Hintergrundgeschichte mit wirklicher Kraft, die durch die Zurückhaltung seiner Leistung noch verstärkt wird.

11: ‚About A Girl‘

Das erste vollwertige Beispiel für Kurt Cobains starke Songwriting-Fähigkeit „About A Girl“ kam von seiner Liebe zur Klasse ic Pop-Platten – wie The Beatles ‚Meet The Beatles! und The Knack’s Get The Knack – er hörte sich im Vorfeld der Aufnahme von Bleach mit Produzent Jack Endino an. „About A Girl“ wird häufig als Höhepunkt dieses Albums bezeichnet, doch der Gruppenzwang hinderte Cobain fast daran, es auf die Platte zu bringen. „In dieser Szene war es riskant, einen jangly REM-Popsong auf eine Grunge-Platte zu setzen“, sagte er 1993 zu Rolling Stone.

10: ‚All Apologies‘

‚All Apologies‘ betrat Nirvanas Live-Set während der britischen Tournee der Band nach der Veröffentlichung von Nevermind im Herbst 1991, aber erst im Februar 1993 gelang es der Gruppe, es endlich zu schaffen das Studio mit dem Produzenten Steve Albini. Wie beim reflektierenden ‚Dumb‘ kontrastierte das hypnotische ‚All Apologies‘ stark mit dem aggressiven, nihilistischen Material, das den Großteil von In Utero ausmacht, und dem Song, den Cobain als „repräsentativ“ bezeichnete. friedliches, glückliches Glück “- hat seinen jenseitigen Reiz bewahrt.

9: ‚Serve The Servants‘

In Uteros Eröffnungsspur ‚Serve The Servants‘ , zerstreute schnell die weit verbreiteten Gerüchte vor der Veröffentlichung, dass Neverminds lang erwartetes Follow-up so aggressiv sein würde, dass es nicht mehr zu hören wäre. Der Song ist weitgehend autobiografisch und befasst sich mit Cobains dysfunktionalem frühen Familienleben und dem Druck des Ruhms („Teenagerangst hat sich gut ausgezahlt / Jetzt bin ich gelangweilt und alt“), aber der Track selbst ist mit Cobain, Novoselic und Grohl kraftvoll und anregend Alle liefern beeindruckende Leistungen.

8: ‚On A Plain‘

Die Zeile „Noch eine besondere Botschaft / Dann bin ich fertig und ich kann nach Hause gehen “bezog sich direkt auf die Tatsache, dass Cobain den Text für Neverminds„ On A Plain “gerade erst fertiggestellt hatte, bevor er aufgenommen wurde. Trotzdem war an der Leistung dieses großartigen Pop-Punk-Tracks, der einfach von Anfang bis Ende raucht und auch über hochqualifizierte Vocals von Dave Grohl verfügt, nichts zu übersehen. Im Rückblick auf Nevermind in einem Interview von 2004 bezeichnete Produzent Butch Vig ‚On A Plain‘ später einfach als „einen großartigen Popsong“. Wir können nur zustimmen.

7: „Frances Farmer wird ihre Rache in Seattle haben“

Ein weiterer der lineareren Tracks von In Utero, der tuckernde Rocker „Frances Farmer wird ihre Rache in Seattle haben“, wurde direkt von William Arnolds Shadowland, einem biografischen Roman, beeinflusst basierend auf der Schauspielerin und Fernsehmoderatorin Farmer, deren Leben von psychischen Problemen geplagt wurde und die gegen ihren Willen in eine Anstalt eingeliefert wurde.Von der Wut und der pathetischen Lyrik des Songs sagte Cobain zu Rolling Stone: „Ich denke, das ist meine Art, die Welt wissen zu lassen, dass Bürokratie überall ist und jedem passieren kann und es eine wirklich böse Sache ist.“

6: ‚Drain You‘

Oberflächlich gesehen ein dynamischer und hymnischer Rocker, nimmt Neverminds ‚Drain You‘ ein paar unwahrscheinliche Drehungen und Wendungen auf dem Weg. Zum einen war es das Ein Liebeslied, das aus der Sicht von zwei Babys geschrieben wurde, die sich das gleiche Krankenhausbett teilen, mit Texten wie „Ich reise durch eine Röhre und lande in Ihrer Infektion“, die die medizinischen Themen vorhersagen, die Kurt Cobain in In Utero genauer untersuchen würde. Während der Instrumentalsektion verzichtete Cobain auf ein reguläres Gitarrensolo zugunsten einer hochwirksamen Sonic Youth-ähnlichen Geräuschunterbrechung, die die Spannung, die dem Song bereits innewohnt, weiter erhöhte.

5: ‚In Bloom‘

Neverminds ‚In Bloom‘ ist ein großartiges Beispiel für Nirvanas leise-laute Dynamik und wird fast genauso hoch geschätzt wie die drei Monster-Singles des Albums. Der Song wechselt geschickt zwischen launischen, bassgetriebenen Versen und euphorischen Refrains und weist alle Merkmale einer klassischen Hymne auf, die von einer Band ganz oben in ihrem Spiel aufgeführt wird. Cobains Lyrik („Er ist derjenige, der all unsere hübschen Songs mag“) war als Ausgrabung für diejenigen gedacht, die anfingen, auf den Grunge-Zug zu springen, nachdem Nirvanas Profil zu steigen begann. Zu den Millionen, die von Nevermind verführt wurden, war es jedoch einfach klang wie die größte Feier.

4: ‚Komm wie du bist‘

‚Komm wie du bist‘ kreist um ein Riff, das beiden Killing ähnelt Joke’s ‚Eighties‘ und The Damned’s ‚Life’s Goes On‘, aber hier enden die Ähnlichkeiten. In der Tat ist der Song eine launische Alt-Rock-Hymne, die von einer Band-Performance angetrieben wird, die einfach explodiert, wenn sie auf Pay Dirt trifft Unentschieden, ob „Come As You Are“ oder „In Bloom“ als Nachfolger des phänomenalen „Smells Like Teen Spirit“ veröffentlicht werden soll, aber am Ende bekam der erstere das Nicken und belohnte Cobain und Company mit ihrem zweiten US-Hit und ihr zweiter Top-10-Erfolg in Großbritannien.

3: ‚Heart-Shaped Box‘

Wohl in Uteros Höhepunkt, seiner Lead-Single ‚Heart-ShapedBox “wurde ursprünglich von einer Box mit ähnlichem Design inspiriert, die Kurt Cobain von seiner Frau Courtney Love gegeben wurde. Der Nirvana-Frontmann erzählte später dem Biographen Michael Azerrad, dass die viszerale Lyrik des Songs auch von Dokumentarfilmen über krebskranke Kinder beeinflusst wurde, aber es gibt weiterhin Gerüchte, dass es wirklich ein Liebeslied (wenn auch ein obskures) von Kurt an seinen hochkarätigen Ehepartner ist. Abgesehen von allen Spekulationen ist ‚Heart-Shaped Box‘ eine absolute Tour de Force und sein markantes, von Anton Corbijn inszeniertes Werbevideo wurde 1994 bei den MTV Video Music Awards mit zwei Preisen ausgezeichnet, darunter „Best Alternative Video“.

2: ‚Lithium‘

Aufgrund seines wechselnden Tempos war ‚Lithium‘ angeblich das Lied, das während der Nevermind-Sessions am schwersten zu finden war, aber die Mühe hat sich gelohnt ein absoluter Wahnsinn. Voller Licht und Schatten, mit den täuschend jazzigen Versen, die auf stürmische Refrains treffen und mit einem von Cobains leidenschaftlichsten Vocals abgerundet werden, ist „Lithium“ so perfekt wie Pop-Punk. In einem Interview mit Flipside aus dem Jahr 1992 enthüllte Cobain, dass die Lyrik des Songs („Ich habe keine Angst / Zünde meine Kerzen benommen an / Weil ich Gott gefunden habe“) einen Mann betraf, der sich nach dem Tod seiner Freundin der Religion zuwendet. “ als letztes Mittel, um ihn am Leben zu erhalten “. Aber die geheimnisvolle Aura des Songs ist aufregend intakt geblieben.

1: ‚Riecht nach jugendlichem Geist‘

Es ist unvermeidlich, dass ’nach jugendlichem Geist riecht‘ Führen Sie diese Liste der besten Nirvana-Songs an, aber selbst jetzt, wo sich der Staub längst gelegt hat, ist es schwer, diesen bemerkenswerten Track nicht zu bestaunen. Es ist wahr, dass der seltsame Titel von einer wegwerfbaren Halse stammt, die Cobains Freundin Kathleen Hanna über ein Deodorant gemacht hat, und es ist ebenso gut dokumentiert, dass die Musik von Pixies ‚laut-leiser Dynamik beeinflusst wurde, aber keine der Kleinigkeiten verwässert die Tatsache, dass‘ Smells Like Teen Spirit ‚ist einfach einer der großartigen Rocksongs aller Zeiten und eine Hymne für eine Generation. „Ich habe versucht, den ultimativen Popsong zu schreiben“, sagte Cobain in einem Interview im Januar 1994 zu Rolling Stone. Ratet mal, was? Er tat es.

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