Od psaní pro Bearded Gentlemen bych si chtěl myslet, že jsem nejen vyrostl jako spisovatel, ale i jako člověk. Během této evoluce jsem si neoficiálně slíbil, že nebudu psát negativní články. Tedy, alespoň ne jen kvůli tomu. Jak je uvedeno v mém článku Kde jsou negativní recenze, nemám problém se sdílením svého názoru, pokud existuje důstojné řešení. Když mi bylo oznámeno, že Jeremy Erickson neměl čas sepsat letošní pokračování Nejotravnějších písní, věděl jsem, že to neudělám spravedlivě. Teprve když jsem začal sám hodnotit nejhorší písničky, uvědomil jsem si, že každá skladba v mém odpočítávání má něco společného.
Deset nejlepších nejotravnějších písní roku 2019 je zcela založeno na narcismu a validaci.
Weezer – „Konec hry“
Byly doby, kdy nenávidět Weezera bylo něco jako daný. Dali nám významná alba na začátku své kariéry, jen aby se stali skořápkou jejich dřívějších já. Ale někde na cestě se nenávist k Weezerovi stala klišé. Všichni víme, že Pinkerton byl náhoda, ale mohl nám dát skladatele Proč jsou Bother “a„ Pink Triangle “skutečně zodpovědní za něco tak špatného jako„ The End of The Game “?
Jako hlavní singl z jejich připravované desky Van Weezer ( Evidentně kývnutí na Van Halena), měli bychom věřit, že Rivers a společnost přinášejí zpět sebevědomý kámen. Bohužel již vyzkoušeli stejný trik s Maladroitem z roku 2002. Kde byl singl z tohoto alba „Dope Nose“ trochu zábavný, „The End of The Game“ je unavený, bezzubý a slabý. Tato skladba nesplňuje reference alba. Možná by se to mělo jmenovat „Creepy Old White Dudes Playing An An More otravnější verze Stacy’s Mom-eezer.“ Po tolika nevkusných pokusech o relevanci si myslím, že je bezpečné říci, že Weezer jsou nejhorší.
Ed Sheeran s Justinem Bieberem – „Je mi to jedno“
Neslyšel jsem hodně hudby Eda Sheerana mimo singly, které mi mlátily přes hlavu. Ale nemám problém s poskytnutím úvěru tam, kde je splatný. Sheeran ví, jak vytvořit píseň, aby dívky omdlely. Neříkat, že je to zajímavá schopnost vidět hraní skladeb s úmyslem dostat se někomu do kalhot, je nesmyslné lidské chování, ale je dobrý v tom, co dělá. „Nezajímá mě to“ však neodpovídá kritériím. Tady se nesnaží přimět dívku, aby se zamilovala do jeho romantismu s lakomýma očima, snaží se nás přesvědčit, že není elita.
Na povrchu je „Nezajímá mě“ právě to: povrch.
Já ‚ m trapné. Nesedím. Jsem ztracená.
To vše by pravděpodobně mělo větší váhu, kdyby to byly Sheeran. Ve skutečnosti se jedná o multimiliónovou produkci nejhorší skladby s dalším mnohamilionovým umělcem, který se snaží říct, že je jako my. Ne, Eddie, máš Bono peníze a potkáš se s Bieberem. Nejste jako my.
Maroon 5 – „Memories“
Vím, že je trochu těžké si stěžovat na muzikantství kapely šité na míru pro kavkazské mini- Van Moms, ale proč nikdo nemluví o vyčerpávajícím postupu Pacabellova akordu v populární hudbě? Je Adam Levine nebo fokusní skupina, která to napsala, ve snaze získat žalobu v táboře Boba Marleyho? Myslí si, že si nevšimneme veškerého „vlivu“ „Woman No Cry“? Nechci prolomit rozhovor o kulturním přivlastnění (o tom později), ale mohou všichni tito popoví umělci přestat dělat faux-jamajský přízvuk hned teď? Díky.
7. Pitbull – „3 To Tango“
Pokud byste v roce 2009 řekli „Hey Coop, v roce 2019 budete na konci roku hovořit o Pit Bullu“. Řekl bych: „Jsi blázen. Neexistuje způsob, jak na Boží Zelené Zemi Pit Bull bude stále dělat hudbu za deset let!“. No, tady jsme. Latino taneční rytmus, sexuální narážky na 15 let – starý a promíchaný jako ten starý v reklamách Six Flags, všechno, co jste o Pit Bull věděli před deseti lety, je stále tady. Pokud by to v roce 2009 upadlo, bylo by to zastaralé a lame jako 50 let – starý zásah do 20letého výběrového řízení. Proč je to stále věc?
6. Taylor Swift – „Musíte se uklidnit“
Pamatujete si, když Taylor Swift odmítla mluvit o něčem vzdáleně politickém? Určitě ano, nebylo to tak dávno! Swift však nebyl spokojený s tím, že je jedním z nejúspěšnějších umělců v celé hudební historii, a proto chtěl oslovit a zajistit validaci z trhu, který ji pravděpodobně už měl stejně rád: lidi, kteří jsou náhodou gayové.
Nechápejte mě špatně, myslím, že je skvělé být spojencem jakékoli konkrétní skupiny, která je neustále pronásledována. Přímí, bohatí, bílí lidé by měli používat svou platformu, aby se dostali a postavili se za rovnost.Ale aby to fungovalo, řekl rovný, bohatý, bílý člověk, trochu musí být autentický. Když „You Need To Calm Down“ není ještě otravnější verzí Lorde „Royals“, záleží na tom, aby se naplnil tím nejdůležitějším možným ověřením, jaké si lze představit. Texty jsou v zásadě o 90% samy o sobě s několika zastřešujícími liniemi vrženými jako dodatečný nápad. Omlouvám se Tay, ale když někdo říká, že děláš hroznou hudbu, není to totéž jako být ponížen, zbit a zabit na základě tvých sexuálních preferencí. Jsi nejhorší.
Marshmello s Kane Brownem – „One Thing Right“
O Kane Brownovi toho moc nevím, kromě toho, že je prvním černým umělcem, který úspěšně mapoval v Country hudba po celá desetiletí, aniž by pocházela z jiného žánru. To je samo o sobě monumentální v žánru, kterému obvykle dominují bílí umělci. Marshmello je bohužel nejobecnějším producentem gramofonových desek, jaké toto odvětví nabízí. Marshmello je tím, čím ztělesňuje, proč bychom nikdy okouzlujte producenty, jako by byli umělci. Úkolem producenta je vychovávat to nejlepší z umělců, kteří je najali. S Marshmellem přináší to nejhorší. Každá spolupráce zní úplně stejně.
To, co „One Thing Right“ zhoršuje, je to, že je to Country. „Old Town Road“ stranou, country hudba musí zkontrolovat několik věcí, aby to fungovalo. I když je to drogy přemýšlet mimo krabici a tlačit na obálku, zpěv s vyrobenou příchytkou to automaticky nezvládne. na druhé straně, syntetičtí syntezátoři a metalické rytmy z ní nedělají taneční píseň. „One Thing Right“ ničí vše z obou žánrů.
Ariana Grande – „Sedm prstenů“
Jak by vám mohli říci téměř všichni autentičtí umělci v rapové hře, Hip-Hop je více než žánr. I když je to nej materialističtější, prodejní místo Hip-Hopu spočívá v bojích života a v tom, jak je člověk schopen přijít. nahoře. Když Biggie hovořil o hadrech k bohatství, pochopili jsme, odkud pochází a čím se stal. Když se Grande chlubí tím, kolik peněz má, už víme, že je to bývalá dětská hvězda, takže to vypadá hrubě a povýšeně.
Znovu, když se snažím zůstat ve svém pruhu, nemůžu si pomoct, ale cítím se alespoň trochu kulturně priace na straně Grande. Přesto, že je skokově lepší než pokus Taylor Swift nebo Meghan Trainor o rap, Grande nikdy nezní autenticky. Je to jen kňouravé bohaté dítě předstírající, že je gangsta. Ariana Grande je zajímavá umělkyně, která má potenciál stát se Mariah Carey této generace. To je, když to srazí s tímto povrchním odpadem.
3. Luke Bryan – „Knockin ‚Boots“
Nejsem největším fanouškem country hudby. Pokud to není Merle nebo Waylon, šance mě nezajímají. Naštěstí pro ty, kteří mají nižší standardy „Country music is a big industry and one of the Artists making big-bank is Luke Bryan. With the skinny jeans, square jaw, and good ol ‚boy estetic, Bryan has the genr’s zlatým dítětem po řadu let. Část jeho úspěch je zčásti způsoben jeho schopností stravovat se jak maminky honkey-tonk, tak bro-douche-bros. Písně jsou chytlavé, plné sexuálních narážek a jsou obvykle psány takovým způsobem, že si je může nejnižší společný jmenovatel užít bez přemýšlení příliš mnoho. Ale pak je tu „Knockin ‚Boots“, jedna z nejhorších country písní, jaké jsem kdy slyšel.
Někde uprostřed smyslné pomalé jam a bucktooth novinky, Bryan Croons 3. stupeň vzdělával protijed o sexu tím nejméně roztomilým možným způsobem. Má to být roztomilé nebo svůdné? Pokud zpěvák nedokáže rozpoznat rozdíl, jak může posluchač? Efekt harmonizéru ProTools vydává zvuk kytary, jako by se směl publiku za poslech. Co vám to říká? Jako dobře zavedený umělec, který žije docela dobře hraním písní o zaneprázdnění, by si člověk myslel, že Bryan bude vědět, co funguje. Místo toho je „Knockin ‚Boots“ o hulvátovi, který konečně dostane ženu dostatečně opilou pro intimní pohled, ale pak neví, co dělat dál.
2. Lewis Capaldi – „Someone You Milováno ”
Ne, díky výše zmíněnému Edovi Sheeranovi se zdá, že každý hlavní label má najít dalšího bláznivého bělocha hrajícího akustické písně o tom, že není dost dobrý jako jejich další velká investice. „Someone You Loved“ pokrývá všechny ty základny a pak některé. Nenazývám Capaldiho doofy ani nenaznačuji nedostatkem talentu, ale celá věc je velmi chladná a vypočítavá. Prvních 200krát, co jsem letos slyšel tuto píseň, jsem předpokládal byl to Sheeran. Ať už je to dobrá nebo špatná věc, je to subjektivní a záleží na posluchači. Ale pro mě je to jen okouzlující.
Od předvídatelného uspořádání k barvě Capaldi se podle čísel přespívá jako nejhorší nesnesitelná nálada, která přináší akustické kytary na pikniky, rodinné oslavy a církevní funkce, aby přesvědčila matky, že je hodným nápadníkem pro jejich dcery.A co je nejhorší, sebepodceňování je přijatelné, pouze když je temné nebo vtipné. Capaldi není ani jeden.
Taylor Swift představující Brendana Uri – „ME!“
Nyní si pravděpodobně uvědomíte, že nejsem fanouškem Taylor Swift, tak mi dovolte vyčistit vzduch. Existuje důvod, proč se Swift dokáže stát silou, se kterou je třeba počítat v hudebním průmyslu. Jeden; vytváří jednoduchou a snadno stravitelnou hudbu. A dva: ví, jak prodat svůj produkt určitému typu člověka. I když není nic špatného když znáte (a využíváte?) své hlavní publikum, téměř všechno, co Swift dělá, by se dalo snadno použít jako studium postavy pro narcismus. Každý. Singl. Píseň. Je. O. Sama. Je konečnou šéfkou vlastní spravedlnosti a toto je ústřední melodie.
Swift vytváří nesnáze, kde je snadné ji namalovat jako sukubus pojídající duši, aby mohla „tleskat“ s písní, albem nebo turné namalovaným jako pomsta maskovaná jako zmocnění. propagovaný vztah je cvičení na psaní písní. Veselé popové album znamená, že sledování bude zlomyslné a rozzlobené. Což zase vede k další veselá, aby ukázala, že je to stejná popová hvězda, o které ráda mluvíte. Celý bit je prostě vyčerpávající a pořád se pořád krmí. „MĚ!“ je jako jíst celý třešňový koláč Marie Callenderové, vyhodit ho a znovu ho sníst.
Nic, co kdy udělala, však nebylo tak narcistické. refrén nebije kolem křoví, nestydatně to vysvětluje vykřičníkem.
Taylor Swift „Já!“ není popová píseň, je to selfie.
To je to, co má každá skladba v tomto seznamu navzájem společné; narcismus. Ať už je to kulturní přivlastnění, povrchně oddělené, nebo jen přímá nefalšovaná marnost. Těchto deset skladeb představuje to, co se v moderní Americe děje. Sociální média nám poskytla platformu, abychom si mohli poklepávat na záda za věci, které jsme dělali jen proto, že jsme věděli, že se lidé dívají. Je to megafon pro naše názory, když kdokoli mluví nejhlasitěji, vyhrává. Je ztělesněním sebeobětování, když s vámi někdo nesouhlasí.
Přestože je rok 2019 úžasným rokem pro dobrou hudbu, nejhorší z hlavního proudu představuje některé z nejtemnějších aspektů lidské přirozenosti. Předpokládám, že existuje důvod, proč se všem těmto písním dařilo v hitparádách. Koneckonců, pokud můžeme soudit pouze strom podle jeho plodů, jsme všichni shnilí lidé, kteří si zaslouží zkaženou hudbu.
Top 10 nejotravnějších písní roku 2014
Top 10 Nejotravnější skladby roku 2015
Top 10 nejotravnějších skladeb roku 2016
Top 10 nejotravnějších skladeb roku 2017
Top 10 nejotravnějších skladeb roku 2018
Aaron (nebo Coop) je spisovatel na volné noze, multiinstrumentalista a celkově milovník hudby všeho. Jako obhájce nezávislých nahrávacích společností a umělců se věnuje místním scénám a kutilství. Pokud je to dobré, je to dobré. Pokud je to špatné, nebojí se vysvětlit proč.