Tennessee Williamsin ”Streetcar Named Desire” on hieno ja syvästi häiritsevä näytelmä, melkein virheetön sen fyysisissä yksityiskohdissa. tuotanto ja näyttelijöiden laatu. On vaikea määritellä sitä erittäin tyydyttävällä tavalla niille, jotka eivät ole nähneet sitä. Suurin osa meistä on kerralla tai toisella törmännyt kadulla tapahtuneisiin tapahtumiin, johonkin järjettömän julmuuden tai sietämättömän nöyryytyksen kohtaukseen. , joka vaikutti meistä väistämättä viimeisenä tekona elämässä. Yleensä me tietysti erehdyimme, koska todellisia huipentumia ei ole melkein koskaan tunnistettavissa, mutta silti se antoi mielikuvitukselle, varsinkin jos kirjalliselle, jotain kamppailua, ja usein me pääsin kotiin melkoisen tarinan kanssa, joka on keksitty päähäni. Mr.Williamsin näytelmä saattaa helposti olla juuri tällaisen kokemuksen voitollinen tuote. Viimeinen kohtaus osoittaa, että nainen johdetaan pois murenevasta talosta painajaiskadulla. Hän ei ole nuori, puolivälissä kolmekymppinen, mutta hän on Hän on edelleen komea ja hänellä on tietty määrä tyyliä – vanha etelä, kuten tapahtuu, mutta silti tyyli – sekä tavallaan että pukeutumisellaan. Ei ole tarpeen tunnistaa kahta ihmistä lääkärinä ja turvapäällikkönä kenenkään nähdäkseen, että hän on melko vihainen. On selvää, että mikään selitys tällaiselle hetkelle, tällaisen hymyilevän mielettömyyden sattumalle – hän on selvästi iloinen kumppaneistaan – ja pilalla eleganssi ja sanoinkuvaamaton röyhkeys, on vaarassa näyttää siltä, että se näyttää joko toivottomasti riittämättömältä tai järjetöntä melodramaattiselta. Voin vain sanoa, että herra Williams on kirjoittanut vahvan, täysin uskottavan näytelmän, joka alkaa matalasta avaimesta alkaen hitaasti ja väistämättömästi järkyttävään huipentumaansa. Mielestäni se on epätäydellinen näytelmä syistä, joihin pääsen noin minuutissa, mutta se on varmasti vaikuttavin näytelmä, joka on ilmestynyt tällä kaudella, enkä olisi yllättynyt, jos se olisi terveempi ja enemmän kypsä työ kuin ”The Glass Menagerie”, tekijän edellinen kohteliaisuus eteläiselle naisellisuudelle.
Herra Williams on asettanut ”Raitiovaunu nimeltä halun” Vieux Carréen New Orleansissa, missä näyttää olevan tai juuri ollut tällaista autoa, sekä yhden merkinnän ”Hautausmaa” ja tunnetun naapuruston. kuten Elysian Fields, elämä tässä tapauksessa on taiteesta yksiselitteisesti velvoittavaa. Sarja edustaa kahden huoneen asuntoa, jonka miehet ovat Stanley Kowalski, nuori puolalainen, joka on jotenkin salaperäisesti sidoksissa autoliiketoimintaan, ja hänen raskaana oleva morsiamensa, Stella, hieno, erittäin sukupuolinen tyttö, vaikka kaikkien aristokratioiden uupuneimman tytär, vanha eteläinen perhe, on mahdollista, että joku luonnonkaunis taiteilija re on keksinyt kammottavamman sisustuksen kuin romahtava kauhu, jonka Jo Mielziner on toteuttanut Kowalskille, mutta epäilen sitä. Se on pohjakerroksessa (ulkopuolella pyöreä rautaportaat kääritään toiseen huoneistoon, jossa on ehkä vähiten estetty aviopari, jota koskaan on tarjottu lavalle); kahden huoneen välillä ei ole ovea, vain verho; kalusteet ovat harvinaisia ja kauhistuttavia; ulkopuolella oleva autio katu näkyy ikkunoista tai pikemminkin seinien läpi, koska herra Mielzinerin muotoilu ei suinkaan ole kirjaimellinen. Se on upea vaikutus ja, kun ilta kuluu mukana, sorrettava melkein sanojen ulkopuolella.
Yksi kevätaamuna Stellan vanhempi sisar Blanche ilmestyy tälle hovelille. Hän on outo tyttö, mutta aluksi hänessä ei ole mitään näkyvää vikaa paitsi pieni hysteria, jota hän yrittää torjua usein piilevillä viskijuomilla, ja se groteski ja kauhea hienostuneisuus, jonka herra Williams on siirtänyt muotokuvastaan. äidin ”The Glass Menagerie” -lehdessä. Häntä hämmästyttää muodikkaasti Kowalskin asunto ja sen menetykset, joihin kuuluu uskomattoman siemenellinen, räikeä pokeripeli, mutta tämä ei ole mikään verrattuna siihen suruun, jonka hän kokee sisarensa aviomiehen ensi silmäyksellä. Tämä on ymmärrettävää, koska käsikirjoituksen ja näyttelijöiden erikoisen yhdistelmän ansiosta tämä hahmo ilmenee melkein kokonaan epäinhimillisenä – lukutaidottomana, likaisena, väkivaltaisena ja jopa jotenkin ehdotuksena fyysisestä muodonmuutoksesta, valitettavasta laadusta hänestä. Sen henkilökohtaisen inhon lisäksi, johon hän innostaa Blanche joutuu hitaasti tajuamaan, että epätoivoinen teeskentely ei ole hänelle hyvää; siitä hetkestä, kun hän tulee sisään, hän epäilee sietämätöntä totuutta hänestä, ja kun hän näyttää tartuttavan sisartaan tyylikkäillä tavoilla, hän vetää sen ulos valoon halveksivalla julmuudella.
Se on eräänlainen kunnianosoitus Mr. Williamsille lahjakkuutta, jonka tarina Blanchen menneisyydestä voi tuntua tasaiselta hetkellisesti uskottava. Kaksi tyttöä kasvatettiin vanhassa talossa, ilmeisesti tavanomaisessa ”rappeutuvassa kartanossa”, jonka hän on päättänyt kutsua Belle Rêveksi, vaikka he lausuvat sen ”Belle Reeve”.”Stellan tavoin Blanche meni naimisiin, mutta se oli lyhyt ja traaginen paeta, koska poika oli homoseksuaali, joka ampui itsensä sen jälkeen kun hänen 17-vuotias morsiamensa oli löytänyt hänet tilanteessa, jota tuskin voi tulkita väärin. Hän palasi Belle Rêveen, jossa hän katseli kolmen vanhan naisen kauhistuttavia ja pitkittyneitä kuolemia, ja sitten kun velkojat olivat ottaneet talon, meni sitten kaupunkiin nimeltä Laurel, jossa hän opetti koulua ja vähitellen sairaana – tai todennäköisesti tähän mennessä, hullu – kumoaminen kuolemaa vastaan, otti vastaan monia miehiä. Laurel-jakso päättyi murrosikäisen pojan viettelyyn (nuoruus ja rakkaus, minä kerron, hänestä tuntui absoluuttinen kuoleman vastakohta, vaikka tietysti jotkut viranomaiset ovat saattaneet diagnosoida yksinkertaisen nymfomanian) ja hänen karkotuksestaan kaupungista, missä , vävynsä sardonisessa lauseessa, hänestä tuli jonkin verran tunnetumpi kuin Yhdysvaltain presidentti.
Siihen aikaan, kun Blanche tulee sisarensa huoneistoon, hän on valmistanut itselleen röyhkeän ja säälittävän korvaavan menneisyyden, täynnä rikkaita ja komeita kosijoita, jotka kunnioittavasti kunnioittavat mieltään, mutta Kowalski repii sen armottomasti, ilman erityistä moraalista suuttumusta, mutta raivokkaalla, siveettömällä huumorilla, joka on äärettömän enemmän kiduttavaa. Hän antaa hänen salaisuutensa myös yhdelle miehelle – köyhälle yksilölle, mutta ystävälliselle ja rehelliselle – joka on luultavasti voinut pelastaa hänet ja sitten ottaa hänet rennosti ja halveksivasti. Loppu tulee, kun hän yrittää kertoa tämän siskolleen, joka ei voi uskoa sitä ja jatkaa avioliittoaan, mutta suostuu siihen, että hän sitoutuu turvapaikkaan. Tämä on, pelkään, melko huono synopsis – esimerkiksi ei ole mitään keinoa välittää vaikutusta, jonka herra Williams saavuttaa viimeisessä mielentapahtumessaan, joka epätoivoisesti vetäytyy epätoivoisesti kauniiseen, hulluun maailmaan, jonka se on rakentanut itselleen – mutta ehkä riittää, kun annat sinulle yleisen ajatuksen.
Minulla olevat varaukset voivat helposti olla kauhistuttavia. Pääasiassa näyttää siltä, että herra Williams on syyllistynyt näytelmänsä kirjoittamisen emotionaaliseen nousuun liian joustavan ja romanttisen yhteyden luomisesta Belle Rêven ja Vieux Carrén välille. En tiennyt paljon etelästä, vanhasta tai uudesta, ja minun oli vaikea visualisoida tyttöjen esi-isää, lukuun ottamatta jotain epämääräisesti House of Usheria muistuttavaa asiaa, mutta Stella on kirjoitettu ja soitettu kauniina, kohtuullisen viljeltynä tytönä, ei missään nimessä. tunne epätasapainossa, ja hänen äkillinen ja iloinen laskeutumisensa New Orleansin alempaan syvyyteen näyttää melko uskomattomalta. Herra Williams yrittää, vaikka näyttämöllä olevat todisteet ovat häntä vastaan, kuvata Kowalskia miehenä, jolla on valtava seksuaalinen vetovoima, niin että jo hänen näkönsä saa hänet näkemään värillisiä väripyöriä, mutta se onkin tuskin tarpeeksi. Se on jossain määrin sama Blanchen kanssa; riippumatta siitä, mitä voimia häntä vastaan työskennelleet ovat olleet, hänen rappeutumisensa on aivan liian nopeaa ja täydellistä, hän putoaa mistä tahansa asemasta, jonka hän on voinut miehittää yhteiskunnan ylimmällä tasolla, viimeisen tason alareunaan paljon paljon maalauksellisempaa kuin todennäköistä. Kuten sanon, on mahdollista, että nämä siirtymät tapahtuvat etelässä, mutta epäilen, että herra Williams on sopeuttanut elämän melko voimakkaasti vastaamaan erityistä aihettaan. Ainoa toinen asia, josta voisin valittaa (Blanchen saapuminen Laurelilta, missä ilmeisesti hänet oli juuri heitetty pois halpasta hotellista, runko melko kalliita koruja ja vaatteita hämmästytti minua, mutta olen valmis antamaan sen go) on jonkin verran jatkuva ja kirjallinen analogia, joka jatkuvasti kiertää intohimosta ja kuolemasta nimettyjen raitiovaunujen ja sankaritarin mielessä olevan traagisen konfliktin välillä. Herra Williams näyttää nyt minusta aivan liian hyvältä näytelmäkirjailijalta, jotta hän vaivautuisi päähänsä näiden naisklubien mysteereillä. ”Raitiovaunu, jonka nimi on halu” on loistava, hellittämätön näytelmä naisen tai, jos haluat, yhteiskunnan hajoamisesta; sillä ei ole tarvetta sellaiselle pseudo-runolliselle koristeelle, jota vapaat kirjoittajat niin usein käyttävät naamioida heidän perustavanlaatuinen ajattelupuutteensa.
Kaiken tämän jälkeen olen pahoillani sanoa, ettei ole Ei ole paljon tilaa näyttelijöiden kohteliaisuuksille, vaikka Jumala tietää heidät ja tietysti heidän ohjaajansa Elia Kazan ansaitsevat kaiken, mitä voin tarjota heille. Lyhyesti sanottuna Jessica Tandy antaa erinomaisen, tasaisesti nousevan esityksen Blanchena; Marlon Brando , kuten Kowalski, on, kuten aikaisemmin vihjettiin, melkein puhdas apina (hänen sisarensa kuvaus hänestä ”tavallisena” viihdytti minua melko paljon, siellä pimeässä), ja vaikka hän epäilemättä korostaa Vieux Carrén kauhuja toisin kuin Belle Rêve, se on julmasti tehokas luonnehdinta; Blanchen onnettomana kosijana Karl Malden saa oudon, koskettavan sekoituksen arvokkuutta ja pateettisuutta siihen, mitä voit kutsua yhdeksi näistä vaikeista, kuuntelevista osista; ja Kim Hunter Stellana on sympaattinen ja hillitty ja todella koristeellinen.Muut, jotka edustivat tuon hylätyn alueen asukkaita, tuntuivat kaikki minulle ihailtavilta ja kauheilta. ♦