Vain niin monet artistit ja bändit onnistuvat nousemaan listan kärkeen kappaleilla, että koko maa jumittuu heidän päähänsä. Joten toisen tai kolmannen osuman saaminen on sitäkin harvinaisempaa. Jokaisesta Madonnasta tai Rolling Stonesista löytyy muusikoita, kuten Norman Greenbaum ja ryhmiä, kuten Dexys Midnight Runners, jotka olivat kärkisijoilla ja tuskin kuulleet uudestaan. Kyllä, puhumme noista surullisista yhden hitin ihmeistä.
Mutta vain koska he eivät koskaan onnistuneet saavuttamaan suurimpien hittejensä menestystä toisen kerran, se ei tee heidän kappaleistaan yhtä legendaarisia . Nöyrissä mielipiteissämme yhden osuman ihmeet ovat myös ansaitsemisen arvoisia. Joten niiden taiteilijoiden kunniaksi, jotka sieppasivat salaman pullossa, palasimme 1950-luvun loppupuolelle 2000-luvun alkupuolelle asti löytääkseen kaikkien aikojen parhaat yhden osuman ihmeet. Uskallamme olla kolisematta kappaleiden kanssa, jotka toivat heille ohikiitävän 15 minuutin kuuluisuutensa.
”Tequila” – The Champs (1958)
Tällä tarttuvalla singlellä on vain kolme sanat – ja ne kaikki ovat ”tequilaa”. Toki sanat eivät ole erityisen uusia, mutta kappale toi The Champsille valtavan menestyksen 50-luvun lopulla. Loppujen lopuksi ”Tequila” on helppo oppia ja mahdotonta unohtaa. Se laskeutui 5. sijalle Billboardin 50 parhaan singlen vuodelta 1958. Champs yritti palauttaa tuon loiston jatkokappaleella nimeltä ”Too Much Tequila” vuonna 1960. Valitettavasti se onnistui vain nousemaan No. 30 sijaa Billboard Hot 100: ssa.
”Leijona nukkuu tänään” – rahakkeet (1961)
Vaikka diehard Disney -fanit d ”90-luvun lapset tietävät tämän kappaleen The Lion Kingiltä, kauan ennen kuin Timon ja Pumbaa ottavat, oli The Tokens” 1961 -versio. Kappale oli cover-versio vuoden 1939 zulu-kappaleesta ”Mbube”. Vaikka ”The Lion Sleeps Tonight” on toistettu lukemattomia toistoja, The Tokens ”doo-wop-kappale toi kappaleen ensimmäisenä listan kärkeen. Ja vaikka he jatkoivat musiikin tekemistä 60- ja 70-luvuilla , mikään heidän muista kappaleistaan ei voinut lähestyä viidakkoaiheisen klassikkonsa menestystä.
”Hei! Vauva ”- Bruce Channel (1961)
Jos olet 1960-luvun lapsi, yhdistät tämän suloisen pikkuisen Bruce Channeliin, joka kirjoitti ja nauhoitti tämän kappaleen vuosikymmenen alussa. Vuonna 1962 se nousi Billboard Hot 100 -listan kärkeen, jossa se hallitsi korkeinta kolme viikkoa. Mutta jos olet 1980-luvun lapsi, ”Hei! Vauva” saa sinut todennäköisesti ajattelemaan Dirty Dancingista, etenkin ikonisesta. kohtaus, jossa Johnny ja Baby harjoittavat rutiinia lokissa. Toki se on voinut olla Channel: n ainoa iso hitti, mutta ainakin se resonoi vuosikymmenien ajan.
”Monster Mash” – Bobby ”Boris” Pickett ja Crypt-Kickers (1962)
Tämä hautausmaan murskaus on osoitus siitä, kuinka paljon ihmisiä 1960-luvulla meni hulluihin koreografisiin kappaleisiin. Lisätty teema Halloween ja Bobby ”Boris” Pickett ”Boris Karloffin (alias Frankenstein” s hirviö), ”Monster Mash” oli varma menestyskaava, kuitenkin ohikiitävä. Pickett yritti löytää listan kärjessä jälleen vuoden 1962 joululaululla ”Monster” s Holiday ”ja 1963” Graduation Day ”, mutta ne epäonnistuivat saavuttaa alkuperäisen hirviöhitinsä menestys.
”Pyyhi pois” – The Surfaris (1963)
Vuonna 1963 The Surfarit Laulu ”Wipe Out” nousi Billboard Hot 100 -listalla toiseksi. Vaikka et tunnistaisikaan tätä kappaletta sen otsikon tai sen laulavan bändin nimen perusteella, tiedät sen varmasti sen esittelyn – murtavan surffilaudan ja maanisen naurun – ja sen ikonisen rumpusoolon avulla, kohteliaisuudesta Ron Wilson. Kaikki The Beach Boysista eläimiin The Muppetsista ovat käsittäneet tämän legendaarisen surffiradan, joka oli ensimmäinen ja viimeinen iso hitti tältä kalifornialaiselta bändiltä.
”96 Tears” – Question Mark and the Mysterians ( 1966)
Kappale ”96 Tears” on yllättävän tarttuvaa osui liikaa itkuun. Se toi autotallirock-yhtyeelle Kysymysmerkki ja Mysterialaiset ohikiitävää menestystä 1960-luvun puolivälissä, mutta se ei riittänyt pitämään heitä parrasvaloissa seuraavalle vuosikymmenelle. Emme voi kuvitella tätä kysymysmerkkiä heidän alussa nimi auttoi heitä säilyttämään osuvuutensa.
”Mutta se on kunnossa” – JJ Jackson (1966)
Tämä kappale oli kaikkialla 1960-luvulla. Sen lisäksi, että se laskeutui Billboard Hot 100 -listalle, kun se alun perin julkaistiin ”66: ssä”, se palasi 50 parhaan joukkoon vuonna 1969, kun se julkaistiin uudelleen sekä singlenä että albumilla The Great JJ Jackson. Huonot uutiset? Jackson ei nähnyt sen jälkeen paljon kaavioita. Mutta lainatakseni itse laulajaa, ”se on kunnossa (ok, tyttö).”
”Sugar, Sugar” – The Archies (1969)
Vuonna 1969 kuvitteellinen sarjakuvarock-yhtye onnistui ansaita Billboard Hot 100 -listan kärkipiste – ja piti sitä kuukauden ajan! Se oli niin järkyttävä menestys, ei ihme, että Archies ei pystynyt kopioimaan sitä. Bändi tietysti tuli The Archie Show, animoitu TV-sovitus Archie Comicsista, joka esiteltiin vuonna 1968. Vaikka he julkaisivat pari kappaletta näyttelyn aikana, heidän ylivoimaisesti menestynein oli ”Sugar, Sugar”, josta Toni Wine ja Ron Dante lauloi päälaulua.
”Na Na Hei Hei Kiss Him Goodbye” – Steam (1969)
On melko hullua ajatella, että yksi yleisimmistä urheilutapahtumissa pelatut kappaleet tulivat yhden osuman ihmeestä. Steamin Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye -tapahtumasta tuli valtava hitti vuonna 1969, ja hän vietti kaksi viikkoa Billboard Hot 100: n kärkipaikalla. Bändillä ei koskaan ollut uutta hittiä, ja sitten vuonna 1977 White Soxin urkuri. peli soitti kappaleen pilkkaamaan vierailijaryhmää, ja pian Steamista tuli osa baseball-historiaa. (Ja kyllä, sanoituksia on enemmän kuin ”Na na na / Na na na / Hey hey hey / Goodbye.”)
”Henki taivaalla” – Norman Greenbaum (1970)
Tiedät ”Hengen taivaalla”, laulun, jonka vartuit kuuntelemalla siitä, kuinka Jeesus aikoo asettaa sinut hengessä taivaalla, kun kuolet No, sen on kirjoittanut ja esittänyt Norman Greenbaum, juutalainen mies, jota inspiroi kirjoittamaan laulu ei hänen uskonsa, vaan se, että maa-gospel-laulaja Porter Wagoner esiintyi televisiossa.
”Ajattelin”, joo, voisin tehdä sen ”, enkä tiennyt mitään evankeliumimusiikkia ”, Greenbaum kertoi The New York Timesille vuonna 2006.” Joten istuin alas ja kirjoitin oman evankeliumin laulun. Se tuli helposti. Kirjoitin sanat 15 minuutissa. ”Greenbaumin valitettavasti kappale oli myös ainoa 15 minuutin maine, jonka hänen uransa näki.
” Se ei koskaan sataa Etelä-Kaliforniassa ”- Albert Hammond (1972)
Albert Hammondilla on saattanut olla upea hitti Kalifornian sateesta, mutta se tuskin vuodatti hittejä hänelle esiintyjänä 70-luvulla. Kappaleen huippu nousi Hot 100 -listalla 5. sijalle, ja vaikka hän ei koskaan onnistunut toistamaan ”It Never Rains in Southern California” menestystä laulajana, kaikki ei kadonnut Hammondille: ”70-luvulla”, 80-luvulla, ”90-luvulla”, hän löysi valtavan menestyksen lauluntekijänä. Hän kirjoitti yhdessä legendaarisen Diane Warrenin kanssa Whitney Houstonin ”Yhden hetken ajassa” ja Tähtialukset ”Ei mitään pysäytä meitä nyt”.
”Minä ja rouva Jones” – Billy Paul (1972)
Emme tietenkään suostu huijaamiseen, mutta on vaikea olla juuttumatta rouva Jonesin tarinaan, kun Billy Paul huutaa häntä. Vuoden 1972 kappale vietti kolme viikkoa Billboard Hot 100 -listalla ykköspaikalla vuonna 1972, mutta ”Minä ja rouva Jones” oli välähdys herra Paulille. Hän ei koskaan onnistunut saamaan uutta hittiä murtamaan kärkikymmentä.
”Koukussa tunteeseen” – Siniruotsi (1974)
Kauan ennen tämän kappaleen uutta elämää tarjosi Marvel-hitti Guardians of the Galaxy ja jo ennen kuin se saavutti suosiota ”90-luvulla Quentin Tarantinon säiliökoirien ansiosta” 70-luvun lapset kävivät ympäriinsä laulamassa ”ooga-chaka ooga-ooga” (mitä se tarkoittaa). Silti ”Hooked on a Feeling”, joka itsessään oli BJ: n kansi Thomas ”Alkuperäinen 1968 on ainoa ruotsalainen hittibändi Blue Swede – koskaan vuosikymmeninä.
” Magic ”- Pilot (1974)
Onko tämän maagisen laulun sanoissa, jotka kertovat päivälomista ja laiskoista päivistä sängyssä minkäänlaista riimiä tai syytä? Tuskin. Ja silti, Pilotin vuoden 1974 single nousi aina numeroon No.5 Hot 100 -taulukossa takaisin kukoistuksenaan. Ensimmäisen julkaisun jälkeen et voinut mennä viisi jalkaa kuulematta jonkun laulavan: ”Voi ho ho, se on taikuutta!” – vaikka heillä ei olisi aavistustakaan, mitä se oli. Valitettavasti Pilot epäonnistui Luo taikuuden taika uudelleen, mutta yhden osuman ihme näkyy edelleen televisio-ohjelmissa ja elokuvissa, Happy Gilmoresta Herbie: Täysin ladattuina -käynnistys uudelleen Lindsay Lohanin kanssa.
”Play That Funky Musiikki ”- Villi kirsikka (1976)
Kohtalon todellakin tuotiin tämä yhden osuman ihme olemassaoloon. 1970-luvulla rock-yhtye Wild Cherry – jonka nimen innoittamana oli yskänlääkepakkaus – esiintyi esiintymislavalla. kun joku yleisöstä huusi: ”Toista hauskaa musiikkia, valkoinen poika!” Röyhkeä pyyntö inspiroi frontmania Rob Parissiä kynän kirjoittamiseen, mikä on antanut meille mahdollisuuden asettaa tämä boogie siitä lähtien. Toki, se oli bändin ” vain iso hitti, mutta se oli massiivinen: Se nousi Billboard Hot 100: n ykköspaikkaan vuonna 1976.
”Pojat ovat takaisin kaupungissa” – Thin Lizzy (1976)
Hämmästyttävää, tämä onnistunut kappale yhden osuman ihmeistä Thin Lizzy melkein ei päässyt radiosta. ”Emme alun perin laittaneet” The Boys Are Back in Town ”Jailbreak-levylle ollenkaan”, kitaristi Scott Gorham sanoi vuonna 2015 Classic Rockin haastattelussa. ”Mutta sitten johto kuuli sen ja sanoi:” Ei, tässä kappaleessa on jotain todella hyvää. ”” Kiitos hyvästä siitä, koska ”The Boys Are Back in Town” on ainoa todella menestyvä kappale, jonka Thin Lizzy on koskaan saanut. (Anteeksi, pojat!)
”Afternoon Delight” – Starland Vocal Band (1976)
Sinun on vaikea löytää melodisempaa, tyylikkäämpiä tai tarttuvampia kappaleita keskipäivän kohtaamisista kuin ”Afternoon Delight”. ”Ja kun se on oikein, poika, onko se oikein: Pelkästään tästä kappaleesta Starland Vocal Band voitti sekä vuoden parhaan uuden taiteilijan että parhaan sovituksen äänille vuoden 1976 Grammyssa. Jos sinulla on vain yksi hitti, se ei kiristä liikaa, jos se on yhtä suuri kuin tämä.
”Video tappoi radiotähden” – The Buggles (1979)
Jos video tappoi radiotähden, niin mitä The Bugglesilla on syytä syyttää lyhytaikaisen uransa kuolemasta? Kahden miehen bändi nousi nopeasti esiin ”Video Killed the Radio Star” -lehden ja sen mukana musiikkivideo, joka aloitti kirjaimellisesti MTV: n vuonna 1981 (se on tunnetusti ensimmäinen video, jota verkko toisti). Mutta sen jälkeen näyttää siltä, että video tappoi videotähden.
”Ring My Bell” – Anita Ward (1979)
Uskokaa tai älkää, soittokellon ”Soi minun kelloni” kello viittaa puhelimeen. PG-laulu kirjoitettiin alun perin 11-vuotiaalle Stacy Lattisawille teini-ikäisen osuman mukaan ystävistä, jotka lyövät toisiaan puhelimessa, mutta se annettiin Anita Wardille, kun Lattisaw allekirjoitti toisen etiketin. Vaikka ”Ring My Bell” pääsi Hot 100: n ykköseksi, Ward ei koskaan onnistunut seuraamaan sitä uudella suurella osumalla.
”Funkytown” – Lipps Inc. (1980)
Funkytown saattaa Ei ole todellinen paikka, jossa voit käydä, mutta vain fiktiivisen kaupungin nimen kuuleminen vie meidät takaisin aikaan, jolloin disko- ja vapaa-ajanasut olivat kaikki raivoissaan. Tämä kappale, ensimmäinen ja ainoa hitti, jonka yhtye Lipps Inc . koskaan tuotettu, pitää aina paikan sydämessämme odeina funk-musiikin epäpätevyydelle ja vapaudelle.
”867-5309 (Jenny)” – Tommy Tutone (1981)
Jos olet vartunut 80-luvulla, niin olet todennäköisesti oppinut muistiin ”867-5309”, ennen kuin edes edes opit parhaiden ystäviesi numeroita. w kertaa, vain pettyneeksi, kun surullisen Jenny ei noussut. Arvaa, että hän muutti loppujen lopuksi numeroa.
Tommy Tutone on saattanut luoda yhden kuuluisimmista puhelinnumeroista popkulttuurihistoriassa, mutta he eivät koskaan onnistuneet luomaan uutta hittiä, kun tämä kappale nousi 4. sijalle Billboard Hot 100: lla.
”Tainted Love” – pehmeä solu (1981)
Äänesti Ei”Tainted Love” on kaikkien aikojen paras 5 yhden hitin ihme, ”Tainted Love” on yksi niistä kappaleista, jotka jopa 80-luvulla kasvaneet ihmiset tietävät sydämestään. Ja kun kuulet tuon tarttuvan, pilkkaavan kuoron, et voi vain auttaa, mutta liittyä mukaan. Valitettavasti Soft Cell ei koskaan pakenut tai päässyt erään toisen kappaleen jälkeen, kun ”Tainted Love” laskeutui 8. sijalle Hot 100 -listalla.
”Sulan kanssasi” – moderni englanti (1982)
”I Melt With You” oli vuoden 1982 britti Modern English -hitti. Bändillä ei ehkä ollut yhtään seuraajataulukkoa , mutta ainakin heidän ainoa hitti elää loputtomien kansien kautta ja kaikkien ”kaikkien aikojen parhaimpien yksiosuisten ihmeiden” listalla. (Tässä he ovat VH1: n ”100” 100 suurinta yhden osuman ihmeitä – listalla 7. ”80-luvut”)
”Satavat miehet” – Säätytöt (1982)
Olet voinut olettaa, että säätytöt näkivät paljon enemmän valtavirtaa menestys heidän vuoden 1982 massiivisen hittinsä ”It” sata miehiä ”jälkeen, mutta onko meillä sinulle uusia verkkosivustoja. (Uh huh.) Vaikka naisduo pystyi pysymään Billboard Hot 100: ssa 11 viikkoa ”It” Raining Menin kanssa, heidän seuranneet singlet olivat vain kapeita hittejä Billboardin tanssiklubimusiikkikaaviossa.
”Tule Eileen” – Dexys Midnight Runners (1982)
Et voi tehdä luetteloa parhaista yhden hitin ihmeistä mainitsematta ”Come on Eileen”. Julkaistu vuonna 1982, kappale, jonka laulaja Kevin Rowland on sanoi innoittamana hänen todellisesta suhteestaan – vietti 23 viikkoa Billboard Hot 100 -listalla ja onnistui jopa turvaamaan sijan nro 1. Joten, mikä oli Dexys Midnight Runnersin ”menestynein” kappale sen jälkeen? ”Celtic Soul Brothers”, joka saavutti huippunumeron 86 (joten yhden osuman ihmetilanne).
”Turvatanssi” – miehet ilman hattua (1982)
Voit tanssia, jos haluat tähän kappaleeseen, mutta luultavasti sinun ei pitäisi ”kiinnittyä liikaa sen takana olevaan bändiin. Vaikka” The Safety Dance ”oli merkittävä hitti sen julkaisun yhteydessä 80-luvun alussa, Men Without Hats ei koskaan voinut seurata sitä biisi lähes yhtä onnistunut, mikä lopulta johti siihen, että he ottivat pitkän tauon. Ainakin yhtye omaksuu yhden osuman ihmetilanteensa tänään: Heidän virallinen verkkosivustonsa on safetydance.com.
”Take on Me” – A-ha (1984)
Tämä synthpop-singli oli suosittu kappale, jolla saat groovyn 1980-luvun puolivälissä. Mikä ”80-luvun lapsi voisi unohtaa live-action-lyijykynän luonnosmusiikkivideon, jossa on mustavalkoinen mysteerimies, joka kirjaimellisesti tulee ulos sarjakuvakirja? Mitä tulee A-Ha: n muuhun musiikkiin? Joo, se on melko unohdettava. Mikään ei onnistunut parhaiten tai edes tavoittamaan ”Take on Me” -esitystä, joka saavutti Hot 100 -listalla vuonna 1985 ensimmäisen sijan.
”Walking on Sunshine” – Katrina ja aallot (1985)
Katrina ja aallot aaltoilivat 1980-luvun puolivälissä, kun ”Walking on Sunshine” julkaistiin. Tarttuva, kohottava single vietti hämmästyttävän 21 viikkoa Billboard Hot 100 -listalla, huipentumalla 9. sijalle kesäkuussa 1985. Sen jälkeen bändi yritti kopioida ”Walking on Sunshine” -listalla olevan listan kärjessä muutamalla seuralla. kappaleita keskellä ja myöhään – ”80-luvulla.
” (minä vain kuoli sinun käsivarsissasi ”- Cutting Crew (1987)
Vaikka ”(minä vain) kuolin sinussa Arms ”pääsi aina Hot 100 -listan ykköspaikkaan takaisin” 87: ssä ”, useimmat ihmiset eivät todellakaan tiedä mistä kappaleessa on kyse. Tarinan mukaan kappaleen otsikon on tarkoitus olla orgasmin eufemismi, koska englanninkielinen käännös ranskalaiselle orgasmin termille – la petite mort – on ”pieni kuolema”.
Ja Cutting Crew koki pienen oman kuolemansa listan kärjessä. Heidän seurantarata ”I” ve beeneen in love ennen ”löysi menestystä, mutta ei ollut läheskään” (I Just) Died in Your Arms ”-elokuvan läsnäoloa.” Heidän olisi pitänyt mennä pois.
”Olen” liian seksikäs ”- Oikea sanoi Fred (1991)
Kun Right Said Fred julkaisi debyyttis singlensä ”I” m Too Sexy ”vuonna 1991, bändi oli käynnissä Kappaleen huippu oli nro.1 Hot 100 -listalla vuoden 1992 alussa, ja Billboard kuvaili kappaletta ”täysin hauskaksi ja hölmöksi”. Vaikka ”I” m Too Sexy ”koki massiivisen valtavirran menestyksen, Right Said Fredillä ei koskaan ollut massiivisia jatkohittejä Yhdysvalloissa. Päivän lopussa englantilainen bändi olisi voinut todellakin olla liian seksikäs.
”Kävely Memphisissä” – Marc Cohn (1991)
”Memphis oli ensimmäinen paikka, johon päätin etsiä inspiraatiota”, muusikko Marc Cohn paljasti Keyboardin ensimmäisen persoonan artikkelissa vuonna 2017. Tämän matkan tulos – joka sisälsi turisti-vierailut Gracelandiin ja kylkiluiden syömisen Rendezvousissa – oli ”Walking in Memphis”, ”Cohn” ensimmäinen (ja ainoa) osuma, joka on koskaan päässyt Billboard Hot 100 -listan 20 parhaan joukkoon. Ainakin hänellä on aina Memphis.
”Minusta tulee (500 mailia)” – The Proclaimers (1993)
Vaikka ”minä” aion olla ( 500 mailia) ”julkaistiin Euroopassa vuonna 1988, ja siitä tuli suosittu Yhdysvalloissa vuonna 1993 julkaistu elokuva Benny & Joon, jolloin se julkaistiin osavaltiossa. Kappale, vaikka valtava menestys, julisti nopeasti laulaneen skotlantilaisen duon, The Proclaimers, yhden osuman ihmeiksi. Vaikka bändi näki edelleen menestystä Euroopassa, he eivät koskaan pystyneet kehittämään suurta osaa harrastajista Amerikassa.
”Lähetä minut matkallani” – Rusted Root (1994)
Et ehkä tunnista tätä kerran suosittua kappaletta sen nimen perusteella, etkä todennäköisesti tiedä yhtyettä, joka laulaa i t. Sinun on kuitenkin kuultava vain tämän sekoittavan worldbeat-rock-hitin ensimmäiset sekunnit, ennen kuin alat heti laulaa mukana. (Onnea yrittää pysyä mukana, kun laulaja Michael Glabicki puhuu-laulaa ”youknowwhatthayayayout nuorten”.) Se ” Ne ovat esillä tonnia elokuvia – Ice Ageista ja Matildasta – ja kyllä, se on periaatteessa Enterprise Rent-a-Carin tunnari. Se on myös ainoa hitti Rusted Root -nimellä. Voi ja hauska tosiasia: NASA: n insinöörit valitsivat sen ”herätä” -musiikiksi Mars Rover -retkikunnassa vuonna 2003!
”How Bizarre” – OMC (1995)
Jos varttuit uudessa Seelanti, niin ”luultavasti saa sinut hulluksi” ajattelemalla OMC-yhtyeestä yhden hitin ihme. Jos olet kasvanut muualla maailmassa, niin ainoa heidän laulunsa, jonka luultavasti tiedät, on ”How Bizarre”, Kiwi-yhtyeen 1005-debyyttialbumin suosituin single. Toivomme kuitenkin, että sisar Zina ja Brother Pele pärjää hyvin.
”Aamiainen Tiffanylla” s ”- Syvän sininen jotain (1995)
Ottaen otsikkonsa klassisesta Audrey Hepburn -elokuvasta, ”Breakfast at Tiffany” s ”on vuoden 1995 suosituin single Syvän sininen jotain. Ja kun otetaan huomioon, että kappale on ainoa bändin tuottama, joka on koskaan saavuttanut valtavirran menestystä, ei ole pieni yllätys, että bändin jäsenet ovat sairastuneet siihen vuosien varrella.
”Siellä olivat ehdottomasti aikoja, oli hieman turhauttavaa puhua jatkuvasti ”Breakfast at Tiffany” s: stä jokaisessa haastattelussa tai esiintymisessä ”, yhtye paljasti Buzz-lehden haastattelussa vuonna 2019.” Mutta kaiken tämän ajan jälkeen olemme erittäin onnekkaita olla osa jotain, joka lyö sointu niin monien ihmisten kanssa, ja se on silti räjähdys soittaa sitä jokaisessa näyttelyssä. Se on aina massiivinen yksisuuntainen eikä siinä ole mitään parempaa. ”
” Tubthumping ”- Chumbawamba (1997)
Mikä on ”tubthumping”? No, kuten Chumbawamban entinen laulaja Danbert Nobacon selitti AV-klubille Vuonna 2017 joku nousee saippualle ennen sähköä ja sanoo vain mitä haluaa sanoa. ” Mikä merkitys tällä sanalla on bändin kansainväliseen osumaan, on epäselvä – jopa Nobacon myönsi, että hän ei ole varma, miksi kutsuimme tätä kappaletta ”Tubthumping” ”- ja silti jotenkin tuntuu sopivalta otsikolta yhdelle kaikkein suosituimmista toistuvia, hämmentävimpiä ja suoraan sanottuna kaikkein ärsyttävimpiä kappaleita olemassa. Joten mitä se tekee tässä luettelossa parhaista yhden osuman ihmeistä, kysyt? No, se on termin todellinen määritelmä: Se on massiivinen korvasolmu, jonka maailma tiesi, mutta harvat voisivat kertoa sinulle sen nimen. yhtye, joka laulaa, vaikka se riippuisi heidän elämästään.
”Bitter Sweet Symphony” – The Verve (1997)
Orkesterinuotit, jotka käynnistävät ”Bitter Sweet Symphony”, ovat todennäköisesti juurtuneet aivoihin, ymmärrätkö sen vai et. Tämä Britpop-ryhmän The Verve kappale määritteli myöhäiset ”90-luvut”. Se nousi Billboard Hot 100: n 15 parhaan joukkoon vuonna 1998, se oli ehdolla useisiin MTV VMA: hin ja ansaitsi jopa Grammy-nyökkäyksen. Toki, se oli The Verven ainoa merkittävin hitti – ja kyllä, se johti luottotappeluun The Rolling Stonesin kanssa -, mutta se elää kaikkien kansissa Beyoncestä Limp Bizkitiin ja häät seremonioissa maailmanlaajuisesti. Ja jos olet ”totta” 90-vuotias lapsi, yhdistät tämän yhden hitin ihme ehdottomasti julmien aikeiden elokuvan ääniraidaan vuonna 1999. (Anteeksi, Kathryn.)
”Torn” – Natalie Imbruglia (1997)
Toivottavasti myöhään ”90-luvun yhden hitin ihme Natalie Imbruglia ei ole kylmä, hävetä eikä makaa alasti lattialla. Aussie-laulajan cover cover Ednaswapin 1990-luvun alun kappaleesta ”Torn” vei maailman myrskyyn vuosikymmenen loppupuolella. Kappale saavutti ykkönen Hot 100 Airplay -listalla, jossa se hallitsi korkeinta 11 peräkkäistä viikkoa, ja Imbruglia nimitettiin vuoden 1998 Grammy-sarjassa parhaaksi uudeksi artistiksi, parhaaksi pop-albumiksi ja naispuoliseksi pop-lauluksi. Mutta ”Tornin” menestys ei koskaan muuttunut todelliseksi Imbruglialle, joka epäonnistui luomaan taistelunsa taika. Hän työskentelee tiettävästi uuden albumin parissa, vaikka kukaan muu kuin Albert Hammond, Jr., The Strokes -kitaristi ja 1970-luvun yhden osuman ihme Albert Hammondin poika. Ah, sotkeutuneet verkot kutovat näitä yhden osuman ihmeitä!
”Sulkeutumisaika” – puolipainoinen (1998)
Vaikka ”Closing Time” on ikoninen ”90-luvun hitti”, siellä on vain vähän ihmisiä, jotka pystyvät tunnistamaan sen yksinomaan sen nimen tai bändin perusteella kuka laulaa sen, puoliaikainen. Se on itse asiassa sellainen ilmiö, että vuoden 2011 rom-com Friends with Benefits -sovelluksessa Mila Kunis ”ja Justin Timberlake” -hahmolla on juokseva vitsi kolmannen silmän sokean laulamasta kappaleesta. Elokuvan lopussa , Timberlake yllättää Kuniksen flash-tanssilla, joka tanssii kappaleen mukana, ja hän huutaa Semisonic-yhtyeen ”It”: n ”Closing Time”. Se ei ole kolmas silmä sokea, voitko uskoa sitä ?! ”
”Hän on niin korkea” – Tal Bachman (1999)
Tal Bachman ”She” s High ”oli laulu, jonka jokainen murrosikään menevä poika yritti houkutella lukionsa murskaamaan 90-luvun loppu. Loppujen lopuksi, mitä korkeampi kohteliaisuus siellä oli kuin verrattaessa Kleopatraan, Joan of Arciin ja Aphroditeen? Bachman on ehkä auttanut muutamaa esi-teini-ikäistä pyytämään päivämääriä kotiinpaluuta varten, mutta hänellä ei koskaan ollut enää uutta osumaa. p>
”Tuntuu hyvältä” – Sonique (2000)
Soniquella voi olla ollut valtava Isossa-Britanniassa, jossa hän onnistui saamaan kolme kappaletta kymmenen parhaan joukkoon, mutta amerikkalaisille hän oli yhden hitin ihme, joka tunnettiin vuoden 2000 tanssiraidastaan ”Se tuntuu niin hyvältä”. Se saavutti 8. sijan Billboard Hot 100, mutta Sonique ei voinut viedä itseään korkeammalle kuin kyseinen valtio.
”Absolutely (Story of a Girl)” – Yhdeksän päivää (2000)
Tämä on tarina yhden osuman ihmeestä, joka tunnetaan nimellä Nine Päivää. Et ehkä tunnista yhtyettä pelkästään nimen perusteella, mutta tiedät ehdottomasti kappaleen, joka nosti heidät parrasvaloihin lyhyeksi ajaksi alkuvaiheessa. Se oli kaunis balladi miehestä, jota muistutettiin aina siitä, kuinka paljon hän rakasti tyttöystävänsä aina, kun hän hymyili (vaikka hän voisi itkeä jokea ja hukuttaa koko maailman).
”Teenage Dirtbag” – Wheatus (2000)
Varhaisessa vaiheessa Wheatus ”kansainvälinen hitti” Teenage Dirtbag ”oli jokaisen syrjäytetyn hymni. Itse asiassa sen hermostunut kuoro, pop-rock-melodia ja miellyttävä viesti auttoivat sitä saavuttamaan platinatason useissa maissa, mukaan lukien Australia ja Iso-Britannia.
Jopa kaksi vuosikymmentä myöhemmin se on edelleen pop-punk-hymni teini-ikäisille. Koska, kuten laulaja Brendan B. Brown totesi vuonna 2012 haastattelussa Tone Deafille, ”Jokaisen teini-ikäisen on mentävä läpi ainakin” outsider-asia ”. Joten tuo tarina on edelleen sama ihmisille, jopa jos se on 30 vuotta sen jälkeen, kun olen käynyt läpi sen. ”No, Noel ei todellakaan tiedä mitä hän kaipaa!
”Stacy” s Mom ”- Wayne’n suihkulähteet (2003)
Vaikka et tosiasiassa tuntenut tyttöä nimeltä Stacy, lauloit silti (epäasianmukaisesti, voimme lisätä) hänen äidistään, jos olisit teini tai tween 2000-luvulla. Ainoa valtavirran hitti, joka on koskaan tullut New Jerseyssä sijaitsevalta Wayne of Wayne -ryhmältä, ”Stacy” s Mom ”nimitettiin Grammylle parhaaksi pop-esitykseksi duon tai vokaaliryhmän kautta. Vaikka se lopulta hävisi, me” ll aina musiikkivideo, jossa Rachel Hunter on Stacyn äiti.
”Turn Me On” – Kevin Lyttle (2003)
Kevin Lyttle ei ole nähnyt paljon valtavirran menestystä itsenäisen debyyttinsä julkaisun jälkeen albumi vuonna 2004. Mutta älä tunnu pahalta 2000-luvun huuhdellulta tähdeltä: Kuten hän paljasti The Source -sivustolle vuonna 2019, hänen ensimmäinen ja ainoa merkittävä singlensä ”Turn Me On” on ollut merkittävä tulonlähde vuosina julkaisunsa jälkeen lukuisien kansien ja näytteiden ansiosta.
”Omistan julkaisun” Kysymyksistä ”,” hän selitti haastattelussa. ”Omistan myös Cheat Codes -julkaisun” Let ” Me Hold You ”, joka on isompi kuin Chris Brown ve rsion. ” Arvaa tämän yhden osuman ihmeen menestys ei ollut niin Lyttle.
”Syy” – Hoobastank (2004)
Kesällä 2004 et voinut käynnistää radioasemaa tai musiikkivideokanavaa käynnistämättä osaksi Hoobastankin ”Syy”. Kuitenkin, vaikka kappale pääsi Billboard Hot 100 -listalla 2. sijalle, ”The Reason” oli lopulta bändin ainoa tärkein valtavirran hitti.
”Listen to Your Heart ”- DHT (2005)
”Listen to Your Heart” julkaisi alun perin ruotsalainen pop-duo Roxette vuonna 1988, mutta jos et tiennyt sitä, et ole yksin. Kappale ei tiennyt. Nousu todella vuoteen 2005, jolloin belgialainen transsiduo DHT (lyhenne sanoista ”dance house trance”) remixi sen 2000-luvun klubilapsille ja yhtäkkiä ihmiset raivoivat sitä kaikkialla. Siitä tuli yksi harvoista trance-kappaleista murtamaan Billboard Hot 100, jossa se saavutti 8. sijan vuonna 2005. D.H.T. julkaisi vielä muutaman trance-kannen, mutta mikään ei ollut yhtä onnistunut kuin ”Listen to Your Heart”.
”Just the Girl” – The Click Five (2005)
Jos olit teini-ikäinen 2000-luvulla, niin joko pantti tytön jälkeen, joka nauroi unelmistasi, kun unelmoit hänen naurustaan, tai olit se tyttö. Ja ehkä siksi ”Click Five”: n ”Just the Girl” sujui niin hyvin, kun se julkaistiin julkaisussa ”05: Kyseisen vuoden syyskuuhun asti tämä single – ainoa yhtyeen” koskaan saavuttanut menestystä – oli Hot 100 -kaavion numerossa 11.
”Mitä minua jäljellä” – Nick Lachey (2006)
Vaikka Nick Lacheyn ja Jessica Simpsonin avioero johti katkeraan ja Newlyweds: Nick ja Jessica, äkillinen loppu, se antoi meille yhden hyvän asian: tämä hajoamislaulu, jonka videossa esiintyi Lacheyn nykyinen vaimo Vanessa Lachey. Tietysti entinen 98 Degrees -taustamies näki paljon menestystä hänen poikabändipäivinä, mutta toistaiseksi tämä on hänen ainoa singlensä sooloartistina, joka murtautuu Hot 100 -listalle 10.
”Billionaire” – Travie McCoy (2010)
Kun kuntosali C lass Heroes meni tauolle vuonna 2009, kuten Lachey, laulaja Travie McCoy päätti jatkaa soolouraa. Merkittävin projekti, joka tuli tästä sooloyrityksestä, oli ”Billionaire”, vuoden 2010 single Bruno Mars, joka saavutti Billboard Hot 100: n 4. sijan. Sittemmin McCoy on ollut esillä muiden taiteilijoiden hitteillä – kuten Taio Cruz. ”Korkeampi” – mutta näyttää siltä, että ”kestää vähän kauemmin, ennen kuin hänestä tulee miljardööri ja laskeutuu Forbes-lehden kannelle hymyillen Oprah Winfreyn ja Englannin kuningattaren vieressä. Ja lisää pop-kulttuurista menneisyydestä, tässä on kuumin A-listan julkkis, jonka synnyit.