Kymmenen vuoden 2019 eniten ärsyttävää kappaletta: narsismi ja validointi

Kirjoitettuani parrakas herrasmiehille haluaisin ajatella, että olen kasvanut paitsi kirjailijana myös ihmisenä. Tämän evoluution aikana lupasin itselleni epävirallisen lupauksen olla kirjoittamatta negatiivisia artikkeleita. No, ainakaan vain sen vuoksi. Kuten Missä ovat negatiiviset arvostelut -artikkelissani todetaan, minulla ei ole ongelmaa mielipiteeni jakamisen kanssa, kunhan arvoinen päätöslauselma on olemassa. Kun minulle ilmoitettiin, Jeremy Ericksonilla ei ollut aikaa kirjoittaa tämän vuoden eräistä Ärsyttävimmät kappaleet, tiesin, etten tekisi sitä oikeudenmukaisesti. Vasta kun aloin itse arvioida pahimpia kappaleita, tajusin, että jokaisella lähtölaskennani kappaleella oli jotain yhteistä.

Vuoden 2019 kymmenen eniten ärsyttävää kappaletta ohjaavat kokonaan narsismi ja validointi.

Weezer – ”Pelin loppu”

Oli aika, jolloin Weezerin vihaaminen oli tavallaan He antoivat meille merkittäviä albumeja uransa alkupuolella vain tulla entisen itsensä kuoreksi. Mutta jossain matkan varrella Weezerin vihaamisesta tuli klisee. Me kaikki tiedämme, että Pinkerton oli huijaus, mutta voisiko lauluntekijä, joka antoi meille ” Miksi Bother ”ja” Pink Triangle ”ovat todella vastuussa jostakin niin pahasta kuin” The Game of the Game ”?

Tulevan levynsä johtavana singlenä Van Weezer ( ilmeinen nyökkäys Van Halenille), meidän on uskottava, että Rivers ja yritys tuovat takaisin itsetietoisen kiven. Valitettavasti he kokeilivat jo samaa temppua vuoden 2002 Maladroitin kanssa. Siellä missä kyseisen albumin johtava single ”Dope Nose” oli tavallaan hauskaa, ”The Game of the Game” on väsynyt, hampaaton ja heikko. Tämä kappale ei vastaa albumin viitteitä. Ehkä sen pitäisi olla nimeltään ”Kammottavat vanhat valkoiset kaverit, jotka soittavat vieläkin ärsyttävämpää versiota Stacyn äiti-eezeristä”. Niin monen puoliksi paistetun merkityksellisen yrityksen jälkeen on mielestäni turvallista sanoa, että Weezer on pahin. > Ed Sheeran, mukana Justin Bieber – ”En välitä”

En ole kuunnellut paljon Ed Sheeranin musiikkia sinkkujen ulkopuolella. Mutta minulla ei ole mitään ongelmaa antaa luottoa siellä, missä luotto erääntyy. Sheeran osaa käsitellä kappaleen saadakseen tytöt hämmentymään. Ei sanominen, että tämä on mielenkiintoinen kyky nähdä kappaleiden soittaminen tarkoituksella päästä jonkun housuihin, on ihmisen roskaa, mutta hän osaa toimia hyvin. ”En välitä” ei kuitenkaan sovi kriteereihin. Täällä hän ei yritä saada tyttöä rakastumaan naaraspuoliseen romantiikkaansa, hän yrittää vakuuttaa meidät, ettei hän ole eliitti.

Pinnalla ”En välitä” on juuri se: pinta.

I ’ m hankala. En sovi. Olen väärä asenne.

Kaikilla niillä olisi todennäköisesti enemmän painoa, jos Sheeran olisi kyseisistä asioista. Todellisuudessa tämä on monen miljoonan dollarin tuotanto pahin kappale, jossa toinen miljoonan dollarin taiteilija yrittää sanoa olevansa aivan kuten me. Ei Eddie, sinulla on Bonon rahaa ja olet hengailla Bieberin kanssa. Et ole kuin me.

Maroon 5 – ”Muistoja”

Tiedän, että on hieman venyttävää valittaa kaukasianpaimenkoirille räätälöidyn bändin muusikoinnista. Van äidit, mutta miksi kukaan ei puhu uupuvasta Pacabellin Canon-sointujen etenemisestä popmusiikissa? Onko Adam Levine tai tämän kirjoittanut fokusryhmä yrittänyt saada haasteen Bob Marleyn leiriltä haastamisen aikana? Luulevatko he, että emme huomaa kaiken ”Woman No Cry” -vaikutusta? En halua aloittaa keskustelua kulttuurirahoituksesta (lisää siitä myöhemmin), mutta voiko kaikki nämä popartistit lopettaa faux-Jamaikan aksentin tekemisen nyt? Kiitos.

7. Pitbull – ”3 To Tango”

Jos jo vuonna 2009 sanot ”Hei Coop, vuonna 2019 puhut Pit Bullista vuoden lopun listalla”. Sanoisin: ”Olet hullu ihminen. Jumalan vihreällä maalla ei ole mitenkään tapaa, että Bull Bull soittaa vielä kymmenen vuoden kuluttua!”. No, tässä me olemme. Latinalainen tanssirytmi, 15 vuoden seksuaaliset vihjeet -vanha ja sekoittaen kuin vanha kaveri Six Flags -mainoksissa, kaikki mitä tiedit Pit Bullista vuosikymmen sitten, on edelleen täällä. Jos tämä olisi pudonnut vuonna 2009, se olisi ollut vanhentunutta ja röyhkeä 50-vuotiaana -voitti 20-vuotiaan baarin tarjouksen. Miksi tämä on edelleen asia?

6. Taylor Swift – ”Sinun täytyy rauhoittua”

Muistatko, kun Taylor Swift kieltäytyi puhumasta mistään etäpolitiikasta? Toki teet, se ei ollut niin kauan sitten! Swift ei kuitenkaan tyytynyt olemaan yksi menestyneimmistä artisteista koko musiikkihistoriassa, vaan halusi tavoittaa ja varmistaa validoinnin markkinoilta, jotka todennäköisesti jo pitivät hänestä joka tapauksessa: ihmiset, jotka vain sattuvat olemaan homoja.

Älä ymmärrä minua väärin, mielestäni on hienoa olla liittolainen tietylle ryhmälle, jota vainotaan jatkuvasti. Suorien, rikkaiden, valkoisten ihmisten tulisi käyttää alustaansa tavoittamaan ja puolustamaan tasa-arvoa.Mutta jotta se toimisi, sanotun suoran, rikkaan, valkoisen ihmisen, kinda sorta on oltava aito. Kun ”Sinun täytyy rauhoittua” ei ole vieläkään ärsyttävämpi versio Lorden ”Kuninkaallisista”, se vauhdittaa itseään tärkeimmässä kuviteltavissa olevassa validoinnissa. Sanoitukset ovat pohjimmiltaan 90% itsestään, muutama sateenvarjolinja heitetään sisään jälkikäteen. Olen pahoillani Tay, mutta kun joku sanoo tekevänsä kauheaa musiikkia, se ei ole sama asia kuin nöyryyttää, lyödä ja tappaa seksuaalisen mieltymyksesi perusteella. Olet pahin.

Marshmello mukana Kane Brown – ”Yksi asia oikealla”

En tiedä paljon Kane Brownista kuin hän on ensimmäinen musta taiteilija, joka on menestynyt menestyksekkäästi maassa musiikkia vuosikymmenien ajan ilman, että se tulee toisesta tyylilajista. Se on sinänsä monumentaalinen tyylilajissa, jota tyypillisesti hallitsevat valkoiset artistit. Valitettavasti Marshmello on alan yleisin levytuottaja. Marshmellon kanssa se, kuinka hän edustaa sitä, miksi meidän ei pitäisi koskaan glamouroi tuottajia ikään kuin he ovat taiteilijoita. Tuottajan tehtävä on tuoda esiin parhaat palkatut taiteilijat. Marshmellon kanssa hän tuo esiin pahin. Jokainen yhteistyö kuulostaa täsmälleen samalta.

”Yksi asia oikealle” tekee pahemmaksi sen, että se on maa. Vanhankaupungin tien varrella, kantrimusiikin on tarkistettava muutamia asioita, jotta se toimisi. Vaikka onkin ajateltavaa ajatella laatikon ulkopuolella ja työntää kirjekuorta, valmistetulla vedolla laulaminen ei tee siitä automaattisesti Country. toisaalta elämäsyntetisaattoreista suuremmat ja metalliset biitit eivät tee siitä tanssikappaletta. ”One Thing Right” pilaa kaiken kummastakin tyylilajista.

Ariana Grande – ”Seven Rings”

Kuten melkein kaikki räppipelien autenttiset taiteilijat voisivat kertoa sinulle, hip-hop on enemmän kuin tyylilaji, vaikka materialistisimmillaankin, hip-hopin myyntivaltti on elämän taisteluissa ja kuinka ihminen pystyy tulemaan Kun Biggie puhui rätteistä rikkauksiin, ymmärsimme, mistä hän tuli ja mistä hänestä tuli. Kun Grande kerskailee kuinka paljon rahaa hänellä on, tiedämme jo, että hän on entinen lapsitähti, joten se tulee irti ja alentava. / p>

Vaikka taas yritän vaikeinta pysyä kaistallani, en voi olla tuntematta ainakin vähän kulttuurista hyväksyntää Granden puolustus. Huolimatta siitä, että harppaukset ovat parempia kuin Taylor Swiftin tai Meghan Trainorin rap-yritys, Grande ei koskaan kuulosta aitolta. Se on vain nuriseva rikas lapsi, joka teeskentelee olevansa gangsta. Ariana Grande on mielenkiintoinen taiteilija, jolla on potentiaalia olla tämän sukupolven Mariah Carey. Eli jos hän kaataa sen tällä pinnallisella roskakorilla.

3. Luke Bryan – ”Knockin ’Boots”

En ole suurin kantrimusiikin fani. Jos se ei ole Merle tai Waylon, kertoimet eivät ole kiinnostuneita. Mutta onneksi niille, joilla on alhaisemmat standardit , Kantrimusiikki on iso teollisuus ja yksi suurpankkia tekevistä taiteilijoista on Luke Bryan. Laihojen farkkujen, neliömäisen leuan ja hyvän ol ’poikien estetiikan ansiosta Bryan on ollut tyylilajin kultainen lapsi useita vuosia. hänen menestyksensä johtuu osittain siitä, että hän ruokaa sekä honkey-tonk-äitejä että bro-douche-bros-lauluja. Laulut ovat tarttuvia, täynnä seksuaalisia vihjeitä, ja tyypillisesti sellaisella tavalla kirjoitettu, pienin yhteinen nimittäjä voi nauttia niistä ajattelematta liikaa. Mutta sitten on ”Knockin ’Boots”, yksi pahimmista kantri-kappaleista, mitä olen koskaan kuullut.

Jossain keskellä sulavaa hidasta hilloa ja bucktooth-uutuutta, Bryan croons 3. luokan kouluttanut vastalääkkeitä seksistä vähiten miellyttävällä tavalla. Pitäisikö tämän olla söpö vai viettelevä? Jos laulaja ei osaa sanoa eroa, miten kuuntelija voi? ProTools-harmonisointivaikutus saa kitaran kuulostamaan siltä kuin se nauraisi yleisöä kuuntelemaan. Joten mitä se kertoo sinulle? Vakiintuneena taiteilijana, joka asuu melko mukavasti soittamalla kappaleita kiireisyydestä, luulisi Bryan tietävän, mikä toimii. Sen sijaan ”Knockin ’Boots” kertoo lietelannasta, joka vihdoin naisen juopuu tarpeeksi ristisilmäiseen läheisyyteen, mutta ei sitten tiedä mitä tehdä seuraavaksi.

2. Lewis Capaldi – ”Someone You Rakasti ”

Ei, kiitos yllämainitun Ed Sheeranin, näyttää siltä, että jokainen merkittävä levy-yhtiö on löytänyt seuraavan doofy-valkoisen kaverin, joka soittaa akustisia kappaleita siitä, ettei se ole tarpeeksi hyvä seuraavaksi suureksi investoinniksi. ”Someone You Loved” kattaa kaikki nuo perustukset ja sitten jotkut. En kutsu Capaldia doofyksi tai vihjaisin lahjakkuutta, mutta koko juttu tuntuu hyvin kylmältä ja laskennalliselta. Oletin, että ensimmäiset 200 kertaa kuulin tämän kappaleen tänä vuonna se oli Sheeran. Onko se hyvä vai huono asia, on subjektiivista ja riippuu kuuntelijalta. Mutta minulle se on vain silmänrullausta.

Ennakoitavasta järjestelystä maaliin – ylilaululla Capaldi tuntuu pahimmalta sietämättömältä chodilta, joka tuo akustisia kitaroita piknikille, perhejuhliin ja kirkon toimintoihin vakuuttamaan äidit olevansa kelvollinen tyttärensä kosija.Pahinta on, että itsensä alentaminen on siedettävää vain, kun se on pimeää tai hauskaa. Capaldi ei ole kumpikaan.

Taylor Swift mukana Brendan Uri – ”MINU!”

Nyt olet todennäköisesti ymmärtänyt, etten ole Taylor Swiftin fani, joten anna minun puhdistaa ilma. Siellä on syy, miksi Swift onnistuu olemaan voima, joka on otettava huomioon musiikkiteollisuudessa. Yksi; hän luo yksinkertaista, helposti syötävää musiikkia. Ja kaksi: hän osaa markkinoida tuotteitaan tietyntyyppisille ihmisille. Vaikka ei ole mitään vikaa tuntemalla (ja hyödyntämällä?) pääyleisösi, melkein kaikkea mitä Swift tekee, voidaan helposti käyttää narsismin hahmotutkimuksena. Jokainen. Yksittäinen. Laulu. Tietoja. Itsestään. Hän on itsehurskauden viimeinen pomo ja tämä on tunnelaulu.

Swift luo ennakkoluuloja, joissa on helppo maalata hänet sielua syöväksi succubukseksi, jotta hän voi ’taputtaa’ kappaleena, albumilla tai kiertueella, joka on maalattu kostoksi naamioituna voimaannuttamiseen. julkistettu suhde on lauluntekijä. Iloinen pop-albumi tarkoittaa, että seuranta on säälittävää ja vihaista. Tämä puolestaan johtaa toinen iloinen osoittaakseen olevansa sama poptähti, josta rakastat puhua. Koko bitti on vain uuvuttavaa ja se vain ruokkii itseään uudestaan ja uudestaan. ”MINÄ!” on kuin syödä kokonaisen Marie Callender -kirsikkapiirakan, heittää sen ylös ja syödä sen uudelleen.

Mikään, mitä hän on koskaan tehnyt, ei ole kuitenkaan ollut tätä narsistista. Otsikko ja jumala-kauhea kuoro älä lyö pensaita, se kirjoitetaan häpeämättömästi huutomerkillä.

Taylor Swiftin ”Me!” ei ole popkappale, se on selfie.

Tätä on yhteistä jokaisella tämän luettelon kappaleella toistensa kanssa; narsismi. Olkoon se kulttuurinen omistaminen, pinnallisesti irrotettu tai vain suoraan väärentämätön turhamaisuus. Nämä kymmenen kappaletta edustavat nykypäivän Amerikassa vikaa. Sosiaalinen media on antanut meille alustan taputtaa itseämme selälle asioille, joita teimme vain siksi, että tiesimme ihmisten katsovan. Se on mielipiteidemme megafoni, kun voittaa se, joka puhuu parhaiten. Se on ruumiillistuma uhrautumiseen, kun joku on eri mieltä kanssasi.

Vaikka vuosi 2019 on upea hyvä musiikin vuosi, pahin valtavirta edustaa ihmisluonnon synkimpiä puolia. Oletan, että on jokin syy, miksi kaikki nämä kappaleet menestyivät menestyksekkäästi. Loppujen lopuksi, jos voimme arvioida puun vain sen hedelmien perusteella, olemme kaikki mätää ihmisiä, jotka ansaitsevat mätää musiikkia.

Vuoden 2014 10 eniten ärsyttävää kappaletta

Top 10 Vuoden 2015 kaikkein ärsyttävimmät kappaleet

Vuoden 2016 10 eniten ärsyttävää kappaletta

Vuoden 2017 10 eniten ärsyttävää kappaletta

Vuoden 2018 10 eniten ärsyttävää kappaletta