Pyhän Pietarin basilika

Peräkkäiset suunnitelmatMuokkaa

Paavi Julius ”Kristikunnan upeimman rakennuksen suunnitelma oli kilpailun kohteena, ja useat ilmoitukset pysyvät ennallaan Firenzen Uffizi-galleriassa. Se valittiin Donato Bramanten suunnittelusta, jolle perustuskivi asetettiin vuonna 1506. Tämä suunnitelma oli muodoltaan valtava Kreikan risti, jonka kupolin innoittamana oli valtava pyöreä roomalainen temppeli, Pantheon. Tärkein ero Bramanten ja Pantheonin suunnittelun välillä on se, missä Pantheonin kupoli on uuden seinän tukemana uuden basilikan oli tarkoitus olla tukena vain neljällä suurella laiturilla. Tämä ominaisuus säilytettiin lopullisessa suunnittelussa. Bramanten kupolin piti ylittää lyhty, jolla oli oma pieni kupoli, mutta muuten muodoltaan hyvin samanlainen kuin Michelozzon Brunelleschin kupolille suunnittelema Firenzen katedraalin varhaisrenessanssin lyhty.

Bramante oli kuvitellut, että keskikupulia ympäröivät neljä alempaa kupolia lävistäjäakseleilla. Yhtäläisten kansi-, laiva- ja poikkileikkausvarsien piti olla kumpikin kahdesta apsisaan päättyvästä lahdesta. Rakennuksen jokaisessa kulmassa oli seisottava torni siten, että kokonaissuunnitelma oli neliöinen, ja apsut ulkosivat pääkohtiin. Jokaisella apsisilla oli kaksi isoa säteittäistä tukipintaa, jotka neliöivät sen puolipyöreän muodon.

Kun paavi Julius kuoli vuonna 1513, Bramante korvattiin Giuliano da Sangallolla ja Fra Giocondolla, jotka molemmat kuolivat vuonna 1515 (Bramante itse kuollut edellisenä vuonna). Raphael vahvistettiin Pyhän Pietarin arkkitehdiksi 1. elokuuta 1514. Tärkein muutos hänen suunnitelmassaan on viiden lahden kota, jossa kummallakin puolella käytävien päässä on rivi monimutkaisia apsidaalisia kappeleita. Raphaelin suunnitelma kappelille ja transeptit tekivät ulkoseinien neliömetristä tarkemman vähentämällä tornien kokoa, ja puolipyöreät apsukset selkeämmin määrittelemällä ympäröimällä kukin ambulatorialla.

Vuonna 1520 kuoli myös 37-vuotias Raphael. , ja hänen seuraajansa Baldassare Peruzzi säilytti muutokset, jotka Raphael oli ehdottanut kolmen pääapsuksen sisäiseen järjestelyyn, mutta muuten palasi Kreikan ristin suunnitelmaan ja muihin Bramanten piirteisiin. Tämä suunnitelma ei edennyt kirkon ja valtion erilaisten vaikeuksien takia. Vuonna 1527 keisari Charles V. perui ja ryösti Rooman. Peruzzi kuoli vuonna 1536 suunnitelmansa toteuttamatta.

Tässä vaiheessa nuorempi Antonio da Sangallo esitti suunnitelman, joka yhdistää Peruzzin, Raphaelin ja Bramanten piirteet sen suunnittelun ja laajentaa rakennuksen lyhyeksi laivastoksi, jossa on laaja julkisivu ja dynaamisen projektion portti. Hänen ehdotuksensa kupoliksi oli paljon monimutkaisempi sekä rakenteen että koristelun suhteen kuin Bramanten, ja sisälsi kylkiluita ulkopuolelle. Kuten Bramante, Sangallo ehdotti, että kupoli ylitettäisiin lyhdyllä, jonka hän suunnitteli uudelleen suuremmaksi ja paljon monimutkaisemmaksi. Sangallon tärkein käytännön panos oli vahvistaa Bramanten murtumia alkaneita laitureita.

1. tammikuuta 1547 paavi Paavali III: n hallituskaudella Michelangelo, joka oli silloin seitsemänkymmentäluvulla, seurasi Sangalloa nuorempaa. ”Capomaestro”, Pyhän Pietarin rakennusohjelman superintendentti. Häntä on pidettävä suuren osan rakennuksen pääsuunnittelijana nykyisessä muodossaan ja rakentamisen viemiseen pisteeseen, jossa sitä voidaan kuljettaa Hän ei ottanut työtä mielihyvällä; paavi Paul pakotti sen hänelle, turhautuneena valitun ehdokkaan Giulio Romanon kuolemasta ja Jacopo Sansovinon kieltäytyessä poistumasta Venetsiasta. Michelangelo kirjoitti ”Sitoudun tähän vain Jumalan rakkaus ja apostolin kunnia. ”Hän vaati, että hänelle annettaisiin vapaat kädet lopullisen tavoitteen saavuttamiseksi millä tahansa hänen mielestään sopivalla tavalla.

Michelangelon panosMuokkaa

Michelangelo otti haltuunsa rakennustyömaan, jossa neljä laituria, valtavat yli Muinaisen Rooman ajoista lähtien rakennetut rakennukset nousivat vanhan basilikan jäljellä olevan navan taakse. Hän peri myös lukuisat suunnitelmat, jotka ovat suunnitelleet ja uudelleen suunnitelleet 1500-luvun suurimmat arkkitehtoniset ja tekniset mielet. Näissä järjestelmissä oli tiettyjä yhteisiä elementtejä. He kaikki vaativat, että kupoli olisi yhtä suuri kuin Brunelleschin sata vuotta aikaisemmin suunnittelema ja joka on sittemmin hallinnut renessanssin Firenzen taivaanrantaa, ja he kaikki vaativat vahvasti symmetristä suunnitelmaa kummastakin Kreikan ristin muodosta, kuten ikoninen Pyhän Markuksen basilika Venetsiassa, tai latinalaisen ristin, jossa on kappelin kanssa samanlaiset leikkaukset kuin Firenzen katedraalissa.

Vaikka työ oli edennyt vain vähän 40 vuoden aikana, Michelangelo ei yksinkertaisesti hylännyt edellisten arkkitehtien ideoita. Hän hyödynsi heitä kehittäessään suuren vision. Ennen kaikkea Michelangelo tunnusti Bramanten alkuperäisen suunnittelun olennaisen laadun. Hän palasi Kreikan Ristiin ja, kuten Helen Gardner ilmaisee: ”Tuhoamatta Bramanten suunnitelman keskeisiä piirteitä, Michelangelo muutamalla kynän lyönnillä. muutti lumihiutaleen monimutkaisuutensa massiiviseksi, yhtenäiseksi ykseydeksi. ”

Nykypäivänä Carlo Maderno on laajentanut pyhän Pietarin sota-aluksella. Se on kansanpää (kirkollinen” itäinen pää ”). ) sen valtavan, keskitetysti sijoitetun kupolin kanssa, joka on Michelangelon teos. Koska se sijaitsee Vatikaanin osavaltiossa ja koska navan projektio näyttää kupolin näkyvistä, kun rakennukseen lähestytään sen edessä olevalta aukiolta, Michelangeloa arvostetaan parhaiten etäisyydeltä, mikä käy ilmi, että arkkitehti on vähentänyt huomattavasti Bramanten neliösuunnitelman, jossa on neliön muotoisia ulkonemia, ja myös Raphaelin neliösuunnitelman, jossa on puoliympyrä, selkeitä geometrisia muotoja. ennusteet. Michelangelo on hämärtänyt geometrian määrittelyä tekemällä massiivisen ulkoseinän ja täyttämällä jokaisessa kulmassa pienen liivin tai porraskäytävän. Luotu vaikutus on jatkuvasta seinäpinnasta, joka on taitettu tai murtunut eri kulmissa, mutta puuttuu suorakulmat, jotka yleensä määrittelevät suunnanmuutoksen rakennuksen kulmissa. Tätä ulkotilaa ympäröi jättiläinen korinttilaisten pilastereiden järjestys, joka on asetettu hieman erilaisissa kulmissa toisiinsa nähden, seinän pinnan jatkuvasti muuttuvien kulmien mukaisesti. Niiden yläpuolella valtavat reunalistat väreilevät jatkuvana nauhana, mikä antaa ulkonäön pitää koko rakennus tiivistetyssä tilassa.

Kupoli: peräkkäiset ja lopulliset mallitMuokkaa

Pyhän Pietarin kupoli nousee 136,57 metrin (448,1 jalkaa) korkeuteen basilikan lattiasta se on maailman korkein kupoli. Sen sisähalkaisija on 41,47 metriä (136,1 jalkaa), hieman pienempi kuin kaksi kolmesta sitä edeltävästä valtavasta kupolista, muinaisen Rooman Pantheonista, 43,3 metriä (142 jalkaa) ja Firenzen varhaisen renessanssin katedraali, 44 metriä. Sen halkaisija on noin 9,1 metriä suurempi kuin Konstantinopolin Hagia Sofian kirkko, co. Vuonna Pantheonin ja Firenzen duomon kupoliin pyhän Pietarin arkkitehdit etsivät ratkaisuja siihen, miten rakentaa alusta asti suunniteltu kristikunnan suurin kupoli. / p>

Bramante ja Sangallo, 1506 ja 1513Muokkaa

Pantheonin kupoli seisoo pyöreällä seinällä ilman sisäänkäyntiä tai ikkunoita, paitsi yksi ovi. Koko rakennus on yhtä korkea kuin leveä. Sen kupoli on rakennettu yhteen betonikuoreen, joka on valaistu lisäämällä suuri määrä tulivuoren kiviä tuffia ja hohkakiveä. Kupolin sisäpinta on syvästi kasettinen, mikä luo sekä pysty- että vaakasuuntaiset kylkiluut samalla keventäen kokonaiskuormitusta. Huippukokouksessa on 8 metrin (26 jalkaa) suuruinen silmäaukko, joka antaa valoa sisätiloihin.

Bramanten suunnitelma Pyhän Pietarin kupolille (1506) noudattaa hyvin Pantheonin suunnitelmaa. läheisesti, ja kuten Pantheon, suunniteltiin rakennettavaksi Tufa Betoniin, jolle hän oli löytänyt kaavan uudelleen. Lukuun ottamatta sitä ylittävää lyhtyä, profiili on hyvin samanlainen, paitsi että tässä tapauksessa tukiseinästä tulee rumpu, joka on nostettu korkealle maanpinnan yläpuolelle neljällä massiivisella laiturilla. Kiinteää seinää, jota käytetään Pantheonissa, keventää Pyhän Pietarin sävy Bramante lävistämällä sen ikkunoilla ja ympäröimällä sen peristyylillä.

Firenzen katedraalin tapauksessa haluttu visuaalinen ilme terävä kupoli oli olemassa monta vuotta ennen kuin Brunelleschi teki rakentamisen mahdolliseksi. Sen kaksikerroksinen tiilirakenne, joka oli lukittu yhteen kalanruotokuvioon (palautettiin Bysantin arkkitehtuurista), ja sen kahdeksan kiviribon loiva ylöspäin suuntautunut kaltevuus rakentaminen tapahtuisi ilman puolipallon kaarien rakentamiseen tarvittavia massiivisia puumuotteja.Vaikka sen ulkonäkö, lukuun ottamatta lyhdyn yksityiskohtia, on täysin goottilainen, sen suunnittelu oli erittäin innovatiivista, ja sen mielen tuote, joka oli tutkinut valtavaa holvit ja muinaisen Rooman jäljellä oleva kupoli.

Sangallon suunnitelma (1513), josta on edelleen olemassa suuri puumalli, näyttää molemmilta edeltäjiltä. Hän tajusi sekä Pantheonin kasvien että Firenzen katedraalin ulkokivikivien arvon.Hän vahvisti ja laajensi Bramanten peristyyliä sarjaan kaarevia ja tilattuja aukkoja alustan ympärille, toisen sellaisen pelihallin ollessa taaksepäin ensimmäisen tason yläpuolella. Hänen käsissään lyhdyn melko herkkä muoto, joka perustuu läheisesti Firenzen muotoon, muuttui massiiviseksi rakenteeksi, jota ympäröi ulkoneva pohja, peristyyli ja jonka ylitti kartion muotoinen torni. James Lees-Milnen mukaan muotoilu oli ”liian eklektinen, liian vahingollinen ja mauton ollakseen menestys”.

Michelangelo ja Giacomo della Porta, 1547 ja 1585 Muokkaa

Michelangelo suunnitteli kupolin uudelleen vuonna 1547 ottaen huomioon kaikki aikaisemmat menneet. Hänen kupolinsa, kuten Firenzenkin, on rakennettu kahdesta tiilikuoresta, joista ulommassa on 16 kiviraidaa, kaksinkertainen määrä Firenzessä, mutta paljon vähemmän kuin Sangallon suunnitelmassa. Kuten Bramanten ja Sangallon mallien kohdalla, kupoli nostetaan laiturista rummulle. Bramanten ympäröivä peristyyli ja Sangallon pelihalli on supistettu 16 pariksi korinttilaista pylvästä, joista kukin on 15 metriä korkea ja jotka ovat ylpeitä rakennuksesta, ja ne on yhdistetty holvilla. Visuaalisesti ne näyttävät tukevan kutakin kylkiluuta, mutta rakenteellisesti ne ovat todennäköisesti tarpeettomia. Syynä tähän on se, että kupoli on munamaisen muotoinen, se nousee jyrkästi samoin kuin Firenzen katedraalin kupoli ja käyttää siten vähemmän ulospäin suuntautuvaa työntöä kuin puolipallon muotoinen kupoli, kuten Pantheonin, joka, vaikka sitä ei ole tukahdutettu, sitä torjuu kiertävän seinän yläpuolelle ulottuvan raskaan muurin alaspäin suuntautuva työntö.

Kupolin munanmuotoista profiilia on ollut paljon spekuloitu ja tutkittu viime vuosisadan aikana. Michelangelo kuoli vuonna 1564, jättäen kupolin rummun täydelliseksi, ja Bramanten laiturit olivat huomattavasti alkuperäistä suunniteltua suuremmat, kukin 18 metriä poikki. Hänen kuolemansa jälkeen työtä jatkettiin hänen avustajansa Jacopo Barozzi da Vignolan johdolla Giorgio Vasarin kanssa. Paavi Pius V nimitti vahtikoiraksi varmistaakseen, että Michelangelon suunnitelmat toteutettiin täsmällisesti. Huolimatta Vignolan tietämyksestä Michelangelon aikomuksista, tänä aikana tapahtui vain vähän. Vuonna 1585 energinen paavi Sixtus nimitti Giacomo della Portan, jota oli tarkoitus avustaa Domenico Fontana. Sixtuksen viiden vuoden hallituskauden oli tarkoitus nähdä rakennus eteenpäin nopeasti.

Michelangelo jätti muutaman piirustuksen, mukaan lukien varhaisen piirustuksen kupolista ja joitain yksityiskohtia. Stefan du Péracin vuonna 1569 julkaisemat yksityiskohtaiset kaiverrukset, jotka väittivät, että ne olivat mestarin lopullinen ratkaisu. Michelangelo, kuten Sangallo ennen häntä, jätti myös suuren puumallin. Giacomo della Porta muutti myöhemmin tätä mallia monin tavoin. Suurin muutos palautti aikaisemman mallin, jossa ulompi kupoli näyttää nousevan yli sen sijaan, että se lepää suoraan alustalla. Suurin osa muista muutoksista oli luonteeltaan kosmeettista, kuten leijonamaskien lisääminen rummun räpylöihin paavi Sixtuksen kunniaksi ja lyijykynän lisääminen lyhdyn yläosan tornin ympärille, kuten Sangallo.

Michelangelon piirustus osoittaa, että hänen varhaiset aikomuksensa olivat kohti munanmuotoista kuppia eikä puolipallon muotoista. Galasso Alghisin kaiverruksessa ”tutkielma (1563), kupoli voidaan esittää munanmuotoisena, mutta näkökulma on epäselvä. Stefan du Péracin kaiverruksessa (1569) näkyy puolipallon muotoinen kupoli, mutta tämä oli ehkä kaivertajan epätarkkuus. Puumallin profiili on soikeempi kuin kaiverrusten profiili, mutta vähemmän kuin lopputuote. Se on ehdotti, että Michelangelo kuolleen sängyssä palaisi entistä terävämmäksi. Lees-Milne kuitenkin mainitsee Giacomo della Portan ottavan täyden vastuun muutoksesta ja osoittamaan paavi Sixtukselle, että Michelangelolta puuttui tieteellinen ymmärrys, josta hän itse pystyi .

Helen Gardner ehdottaa, että Michelangelo muutti alemman profiilin puolipallon muotoista kupolia tasapainon luomiseksi ympäröivän jättiläisjärjestyksen dynaamisten pystysuorien elementtien ja staattisemman välille. Gardner kommentoi myös: ”Sculp arkkitehtuurin turnaus … tässä laajenee maasta ullakkokerrosten läpi ja siirtyy rumpuun ja kupoliin, koko rakennus vetämällä yhteen yhtenäisyydeksi pohjasta huipulle.”

Juuri tämä tunne rakennuksesta on veistetty, yhtenäinen ja” vedetty yhteen ”syvän reunuksen ympäröivän nauhan johdosta Eneide Mignacca päättelemään, että nyt lopputuotteessa nähty munanmuotoinen profiili, oli olennainen osa Michelangelon ensimmäistä (ja viimeistä) konseptia. Kuvanveistäjä / arkkitehti on kuvaannollisesti ottanut kaikki edelliset suunnitelmat kädessään ja puristanut niiden muodot ikään kuin rakennus olisi savipalaa. Kupolin on näytettävä työntyvän ylöspäin johtuen näennäisestä paineesta, joka syntyy tasoittamalla rakennuksen kulmia ja hillitsemällä sen ulkonemia. Jos tämä selitys on oikea, kupolin profiili ei ole pelkästään rakenteellinen ratkaisu, kuten Giacomo ymmärtää della Porta; se on osa integroitua suunnitteluratkaisua, joka koskee visuaalista jännitystä ja pakkaamista. Yhdessä mielessä Michelangelon kupoli saattaa näyttää taaksepäin Firenzen katedraalin goottilaiselta profiililta ja jättää huomiotta renessanssin klassismin, mutta toisaalta, ehkä enemmän kuin mikään muu 1500-luvun rakennus, se ennakoi barokin arkkitehtuuria.

CompletionEdit

Giacomo della Porta ja Domenico Fontana saivat kupolin valmistumaan vuonna 1590 , Sixtus V: n viimeinen hallitusvuosi. Hänen seuraajansa, Gregory XIV, näki Fontana com lyö lyhty ja sen sisäaukon ympärille laitettiin Sixtus V: n kunniakirjoitus. Seuraavalla paavilla, Klemens VIII, nostettiin risti paikalleen, tapahtumalle, joka kesti koko päivän, ja siihen liittyi kaikkien kaupungin kirkkojen kellojen soittoääni. Ristin käsivarsiin asetetaan kaksi lyijykoteloa, yksi sisältää fragmentin Todellisesta Rististä ja Pyhän Andreaksen pyhäinjäännöksen ja toinen sisältää Pyhän Karitsan medaljonit.

1700-luvun puolivälissä kupoliin ilmestyi halkeamia, joten neljä rautaketjua asennettu kahden kuoren väliin sitomaan sitä, kuten renkaat, jotka estävät tynnyriä murtumasta. Jopa kymmenen ketjua on asennettu eri aikoina, aikaisintaan mahdollisesti itse Michelangelo suunnitteli varotoimenpiteeksi, kuten Brunelleschi teki Firenzen katedraalissa. / p>

Kupolin sisäpuolelle on kirjoitettu 1,4 metriä (4,6 jalkaa) korkeilla kirjaimilla:

Lyhdyn alla on teksti:

Michelangelo draftEdit

Vatikaanista löydettiin 7. joulukuuta 2007 fragmentti punaisesta liidupiirroksesta basilikan kupolin osasta, melkein varmasti Michelangelon käsin. arkistot. Piirros esittää pienen tarkalleen laaditun osan entablatuurin kaaviosta kupolirummun kahden radiaalisen sarakkeen yläpuolella. Michelangelon tiedetään tuhoavan tuhansia piirustuksiaan ennen kuolemaansa. Tämän esimerkin harvinainen eloonjääminen johtuu todennäköisesti sen pirstaleisesta tilasta ja siitä, että piirustuksen yläosaan oli tehty yksityiskohtaiset matemaattiset laskelmat.

PlanEditin muutokset

18. helmikuuta Paavi Paavali V alkoi vuonna 1606 Konstantinian basilikan jäljellä olevien osien purkamista. Marmoriristi, jonka paavi Sylvester ja Konstantinus Suuri olivat asettaneet frontonin yläosaan, laskettiin maahan. Puutavara otettiin talteen Borghesen palatsin katolle, ja kaksi harvinaista mustaa marmoripylvästä, suurinta lajissaan, varastoitiin huolellisesti ja käytettiin myöhemmin narthexissa. Eri paavien haudat avattiin, aarteet poistettiin ja suunnitelmat uudelleenkäsittelyä varten uudessa basilikassa.

Paavi oli nimittänyt Carlo Madernon vuonna 1602. Hän oli Domenico Fontanan veljenpoika ja osoitti olevansa dynaaminen arkkitehti. Madernon ajatuksena oli soittaa Michelangelon rakennus kappeleilla, mutta paavi epäröi poikkeamisesta päällikön suunnitelmasta, vaikka hän oli ollut kuollut neljäkymmentä vuotta. Fabbrican tai rakennuskomitea, ryhmä eri kansallisuuksista ja jonka Curia halveksii ja katsoi basilikan kuuluvan Roomalle eikä kristikunnalle, oli ristiriidassa rakennuksen etenemisen kanssa.Yksi heidän ajatteluunsa vaikuttaneista asioista oli vastareformaatio, johon yhä useammin liittyi Kreikan ristin suunnitelma. pakanallisuuden kanssa ja näki Latinalaisen Ristin todella kristillisyyden symbolisena. Keskushallinnolla ei myöskään ollut ”hallitsevaa suuntautumista itään”.

Toinen vaikutus sekä Fabbrican että Curian ajatteluun oli varma syyllisyys antiikin rakennuksen purkamisen yhteydessä: pyhitetty maa, jolla se ja sen erilaiset kappelit, esineet ja sakristit olivat seisoneet niin kauan.Ainoa ratkaisu oli rakentaa koko tilan kattava laivasto. Vuonna 1607 kutsuttiin koolle kymmenestä arkkitehdista koostuva komitea, ja tehtiin päätös laajentaa Michelangelon rakennus laivastoon. Madernon suunnitelmat sekä laivan että julkisivun suhteen hyväksyttiin. Rakennus alkoi 7. toukokuuta 1607, ja se eteni suurella vauhdilla 700 työläisen armeijan palveluksessa. Seuraavana vuonna julkisivu aloitettiin, joulukuussa 1614 viimeiset yksityiskohdat lisättiin holvin stukkokoristeisiin ja vuoden 1615 alussa osioiden väliseinä vedettiin alas. Kaikki rauniot kärrytettiin pois, ja laiva oli käyttövalmis Palm Sunnuntaina.

Madernon julkisivumuokkaus

Suunniteltu julkisivu Maderno on 114,69 metriä (376,3 jalkaa) leveä ja 45,55 metriä korkea (149,4 jalkaa) korkea, ja se on rakennettu travertiinikivestä, jossa on suuri korinttilaisten pylväiden järjestys ja keskipalkki, joka nousee korkean ullakon eteen, jonka yli on kolmetoista patsaata: reunustavat yksitoista apostolia (paitsi Pyhä Pietari, jonka patsas on jäljellä portaista) ja Johannes Kastaja. 1 metrin (3,3 jalkaa) korkean reunuksen reunuksen alapuolella on teksti:

HONOREM PRINCIPIS APOST PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII
(Apostolien ruhtinaan, roomalaisen korkeimman paavin, Paul V Borghesen kunniaksi vuonna 1612, hänen seitsemänneksi pappeutensa)

(Paul V (Camillo Borghese), syntynyt Roomassa, mutta Sienese-perheestä, halunnut korostaa ”romaanisuuttaan”.)

Julkisivu mainitaan usein vähiten tyydyttävänä osana St. Peter ”s. Syyt tähän, James Lees-Milnen mukaan, ovat, että paavi ja komitea eivät olleet kiinnittäneet siihen riittävästi huomiota sen vuoksi, että halusivat saada rakennuksen valmiiksi nopeasti, sekä siihen tosiasiaan, että Maderno epäröi. poikkea Michelangelon asettamasta rakennuksen toisessa päässä olevasta kuviosta Lees-Milne kuvailee julkisivun ongelmat liian leveäksi korkeudelleen, liian ahtaissa yksityiskohdissaan ja liian raskaiksi ullakkokerroksessa. Leveys johtuu suunnitelman muuttamisesta siten, että tornit ovat molemmilla puolilla. Näitä torneja ei koskaan toteutettu julkisivun yläpuolella, koska havaittiin, että maa ei ollut riittävän vakaa painon kantamiseen. Yksi julkisivun ja pidennetyn navan vaikutuksista on kupolin näkymän seulonta siten, että rakennuksessa edestäpäin ei ole pystysuoraa ominaisuutta paitsi kaukaa.

Narthex ja portalsEdit

Pietarin julkisivun takana ” S ulottuu pitkä portti tai ”narthex”, jota satunnaisesti löydettiin italialaisista kirkoista. Tämä on osa Madernon suunnittelua, johon hän oli eniten tyytyväinen. Sen pitkä tynnyriholvi on koristeltu koristeellisella stukilla ja kullalla, ja sitä valaisee onnistuneesti pienet ikkunat riippuvalojen välillä, kun taas koristeellinen marmorilattia on valaistu piazzalta heijastuvalla valolla. Narthexin molemmissa päissä on teatteritila, jota kehystävät ionipylväät ja jokaisessa on patsas, Cornacchinin eteläpäässä oleva Kaarle Suuren (1700-luvun) hevoshahmo ja pohjoisessa Berninin Visio Konstantinosta (1670). loppu.

Viisi portaalia, joista kolme on kehitetty valtavien pelastettujen antiikkipylväiden avulla, johtavat basilikaan. Keskusportaalissa on pronssiovi, jonka on luonut Antonio Averulino c. 1440 vanhalle basilikalle ja hieman laajennettu sopimaan uuteen tilaan.

Madernon naveEdit

Michelangelon Kreikan ristin yksittäiselle lahdelle Maderno lisäsi vielä kolme lahtea. Hän teki mitat hieman erilainen kuin Michelangelon lahti, mikä määrittelee näiden kahden arkkitehtonisen teoksen kohtaamispaikan. Maderno kallisti myös laivan akselia hieman. Tämä ei tapahtunut vahingossa, kuten hänen kriitikonsa ehdottivat. Muinaisen egyptiläisen obeliski oli pystytetty ulkotilaan, mutta sitä ei ollut aivan linjassa Michelangelon rakennuksen kanssa, joten Maderno maksoi korvauksen, jotta se olisi ainakin linjassa Basilikan julkisivun kanssa.

Laivalla on valtavat pariksi liitetyt pilasterit, Michelangelon työn mukaan. Sisätilojen koko on niin ”hämmästyttävän suuri”, että on vaikea saada mittakaavan tunnetta rakennuksessa. Neljä kerubia, jotka lepattaa ensimmäistä vastaan Laivan laiturit, jotka kantavat niiden välissä kahta pyhää vesialtaaa, näyttävät melko normaalilta kerubikokoisilta, kunnes niitä lähestytään. Sitten käy ilmi, että kukin niistä on yli 2 metriä korkea ja että todelliset lapset eivät pääse altaalle, elleivät he rypytä marmoriverhoja. .Jokaisessa käytävässä on kaksi pienempää kappelia ja suurempi suorakulmainen kappeli, sakramentin kappeli ja kuorokappeli. Nämä on sisustettu ylenpalttisesti marmorilla, stukilla, kullatulla, veistoksella ja mosaiikilla. On huomattavaa, että kaikki suuret alttaritaulut, lukuun ottamatta Pietro da Cortonan Pyhän Kolminaisuuden Pyhän Sakramentin kappelissa, on toistettu mosaiikkina. Kaksi arvokasta maalausta vanhasta basilikasta, Our Lady of ikuisen avun ja Our Lady of the Column, käytetään edelleen alttaritauluina.

Madernon viimeinen työ Pietarissa oli suunnitella salaus. kuten avaruus tai ”Confessio” kupolin alla, johon kardinaalit ja muut etuoikeutetut henkilöt voisivat laskeutua ollakseen lähempänä apostolin hautauspaikkaa. Sen marmoriportaat ovat jäänteitä vanhasta basilikasta ja sen kaiteen ympärillä on 95 pronssilamppua.

Vaikutus kirkon arkkitehtuuriinMuokkaa

Pyhän Pietarin basilikan suunnittelu ja erityisesti sen kirkko kupoli, on vaikuttanut suuresti kirkon arkkitehtuuriin Länsi-kristikunnassa. Roomassa Giacomo della Porta suunnitteli Sant’Andrea della Vallen valtavan kupolikirkon ennen Pyhän Pietarin kirkon valmistumista, ja sen jälkeen työskenteli Carlo Maderno. seuraa San Carlo ai Catinarin kupolit, Sant ”Agnese Agonessa ja monet muut. Christopher Wrenin kupoli Pyhän Paavalin katedraalissa (Lontoo, Englanti), Karlskirchen (Wien, Itävalta), Pyhän Nikolauksen kirkon (Praha, Tšekki) ja Pantheonin (Pariisi, Ranska) kupolit kunnioittavat kaikkia. Pyhän Pietarin basilika.

1800-luvun ja 1900-luvun alkupuolen arkkitehtoniset herätykset saivat aikaan suuren määrän kirkkoja, jotka jäljittelivät Pyhän Pietarin elementtejä enemmän tai vähemmän, mukaan lukien Pyhän Pietarin kirkko. Enkelien Maria Chicagossa, Pyhän Josaphatin basilika Milwaukee’ssa, Marian Tahraton Sydän Pittsburghissa ja Mary, Maailman kuningattaren kuningatar Montrealissa, joka jäljittelee monia Pietarinkirkon piirteitä pienemmässä mittakaavassa. Postmodernismissa on nähty ilmaisia sovituksia Pyhän Pietarin kirkosta Licheńin Neitsyt Marian basilikassa ja Yamoussoukron Neitsyt Marian kirkossa.