Radiodraama

Roomalaisen näytelmäkirjailijan ”Seneca” on väitetty olevan radiodraaman edeltäjä, koska hänen näytelmänsä esittivät lukijat ääninäytöksinä, eivät näyttelijät näyttämöesityksinä; merkittäviä seuraajia vasta 1900-luvun tekniikka mahdollisti ääninäytteiden laajan levityksen. ”

1880–1930: Early yearsEdit

Radiodraama juontaa juurensa 1880-luvulle:” In 1881 ranskalainen insinööri Clement Ader oli hakenut patentin ”teatterien puhelinlaitteiden parannuksista” (Théâtrophone). Englanninkielinen radiodraama näyttää alkaneen Yhdysvalloissa. Rural Line on Education, lyhyt luonnos, joka on erityisesti kirjoitettu radiota varten, esitettiin Pittsburghin KDKA: ssa vuonna 1921 historioitsija Bill Jakerin mukaan. Aikakauden sanomalehdet kertovat useista muista Amerikan kaupallisten radioasemien draamakokeista: KYW lähetti kokonaisen oopperakauden Chicagosta marraskuussa 1921. Helmikuussa 1922 WJZ: n Newark-studioista lähetettiin kokonaisia Broadwayn musiikkikomedioita alkuperäisten näyttelijöiden kanssa. Näyttelijät Grace George ja Herbert Hayes esittivät kokonaisen näytelmän San Franciscon asemalta kesällä 1922.

Tärkeä käännekohta radiodraamassa tapahtui, kun New Yorkin WGY: n Schenectady aloitti onnistuneen kokeilun jälkeen 3. elokuuta 1922 viikoittaiset studiolähetykset täyspitkistä näyttämöistä. Syyskuu 1922, käyttäen musiikkia, äänitehosteita ja tavallista näyttelijäryhmää, The WGY Players. Tämän sarjan tietoinen Cincinnatin WLW: n johtaja alkoi marraskuussa lähettää säännöllisesti yksinäytöksiä (samoin kuin otteita pidemmistä teoksista). Näiden projektien menestys johti jäljittelijöihin muilla asemilla. Alkuperäinen draama näytti keväällä 1923 erityisesti radiota varten kirjoitetut kappaleet ilmestyivät asemilla Cincinnatissa (Kun WLW: n Fred Smith rakkautta heräsi), Philadelphiassa (Clyde A.Criswellin salainen aalto) ja Los Angelesissa (At Home over KHJ). Samana vuonna WLW (toukokuussa) ja WGY (syyskuussa) sponsoroivat käsikirjoituskilpailuja ja kutsuivat kuulijoita luomaan alkuperäisiä näytelmiä näiden asemien ”dramaattisten ryhmien” esittämiseksi.

Ilmoitukset The New York Timesissa ja muissa toukokuun 1923 lähteet paljastavat, että ajoitettiin vähintään 20 dramaattista tarjontaa (mukaan lukien yksinäytökset, otteet pidemmistä näytelmistä, täydelliset kolmen ja neljän näytelmän näytelmät, operetit ja Molière-sovitus) joko studion sisäisinä tuotoksina tai etänä paikalliset teatterit ja oopperatalot. Varhainen brittiläinen draama lähetettiin Shakespearen ”Juhannusyön” unelmasta 2LO: lla 25. heinäkuuta 1923.

Vakava tutkimus amerikkalaisesta 1920-luvun ja 1930-luvun alun radiodraamasta on, paras, hyvin rajallinen. Laulamattomia tienraivaajia ovat: WLW: n Fred Smith; Freeman Gosden ja Charles Correll (joka suositteli dramaattista sarjaa); Eveready Hour -luovaryhmä (joka alkoi yksinäytöksisillä näytelmillä, mutta kokeili pian tuntipituisia draaman ja musiikin yhdistelmiä viikoittaisessa varjo-ohjelmassaan); erilaiset näyttelijäryhmät asemilla, kuten WLW, WGY, KGO ja monet muut, joita usein johtavat naiset, kuten Helen Schuster Martin ja Wilda Wilson Church; varhaiset verkon jatkuvuuden kirjoittajat, kuten Henry Fisk Carlton, William Ford Manley ja Don Clark; tuottajat ja ohjaajat kuten Clarence Menser ja Gerald Stopp; ja pitkä luettelo muista, joille hyvitettiin tuolloin mitä tahansa määrää innovaatioita, mutta jotka ovat suurelta osin unohdettu tai keskustelematta tänään. Elizabeth McLeodin Gosdenin ja Correllin varhainen teos vuodelta 2005 on merkittävä poikkeus, samoin kuin Richard J.Handen vuonna 2006 tekemä kauhuradiotutkimus, jossa tarkastellaan joitain ohjelmia 1920-luvun lopulta ja 1930-luvun alusta.

Toinen merkittävä varhainen radiodraama, yksi ensimmäisistä, joka on erityisesti kirjoitettu tiedotusvälineille Isossa-Britanniassa, oli Richard Hughesin vaaran komedia, jonka BBC lähetti 15. tammikuuta 1924, ihmisryhmästä, joka oli loukussa Walesin kivihiilessä Yksi varhaisimmista ja vaikutusvaltaisimmista ranskalaisista radioesityksistä oli Gabriel Germinetin ja Pierre Cusyn palkittu ”Marémoto” (”Seaquake”), jossa esitetään realistinen kuvaus uppoavasta aluksesta, ennen kuin paljastetaan, että hahmot ovat todella näyttelijöitä Käännetty ja lähetetty Saksassa ja Englannissa vuoteen 1925 mennessä. Alun perin radio-Pariisi suunnitteli näytelmän 23. lokakuuta 1924, mutta sen sijaan se kiellettiin ranskalaisesta radiosta vuoteen 1937 asti, koska hallitus pelkäsi dramaattisten SOS-viestien olevan olisi väärässä aidoksi ine-hätäsignaalit.

Vuonna 1951 amerikkalainen kirjailija ja tuottaja Arch Oboler ehdotti, että Wyllis Cooperin Lights Out (1934–47) oli ensimmäinen todellinen radiodraama, jossa hyödynnettiin radion ainutlaatuisia ominaisuuksia:

Radiodraama (erotettuna kilosyklikokoisiksi keitetyistä teatterinäytöksistä) alkoi keskiyöllä, kolmekymmentäluvun puolivälissä, yhdellä Chicagon ylemmistä kerroksista ” s Tuotteet Mart. Pappy oli pyörivä kirjailija nimeltä Wyllis Cooper.

Vaikka sarja muistetaan usein pelkästään kammottavista tarinoistaan ja äänitehosteistaan, Cooperin Lights Out -skriptit tunnistettiin myöhemmin hyvin kirjoitetuiksi ja tarjottiin innovaatioita harvoin kuulla varhaisissa radiodraamoissa, mukaan lukien useita ensimmäisen persoonan kertojia, tietoisuuden virrassa olevia monologeja ja käsikirjoituksia, jotka erottivat päällekkäisen hahmon sisäisen monologin ja hänen puhuneet sanansa.

Kysymys siitä, kuka kirjoitti ensimmäisenä radion tietoisuuden virtausdraama on vaikea vastata. Vuoteen 1930 mennessä Tyrone Guthrie oli kirjoittanut näytelmiä BBC: lle, kuten Matrimonial News (joka koostuu kokonaan sokkapäivää odottavan kauppiaan ajatuksista) ja Kukkia ei ole sinun valita (joka tapahtuu hukkuvan miehen mielessä). . Kun ne julkaistiin vuonna 1931, Guthrie näytelmiä esitettiin amerikkalaisissa verkoissa. Noin samaan aikaan Guthrie itse työskenteli myös Kanadan kansallisen rautatieradioverkon palveluksessa tuottamalla Merrill Denisonin kirjoittamia näytelmiä, jotka käyttivät vastaavia tekniikoita. hyvitti vuoden 1932 NBC-näytelmän, Don Johnsonin Drink Deep, ensimmäisenä amerikkalaiselle radiosta kirjoitetulle tietoisuuden näytelmälle. Lawrence Holcombin vuoden 1931 NBC: n pilvenpiirtäjä huipentuu myös tekniikan muunnelmiin (jotta kuuntelija voi kuulla viimeiset ajatukset ja uudelleenmuistot miehestä, joka on kuollut otsikkorakennuksesta).

Radiossa oli luultavasti aikaisempia esimerkkejä tietoisuuden virran draamasta. Esimerkiksi joulukuussa 1924 näyttelijä Paul Robeson, joka esiintyi tuolloin Eugene O ”Neillin” Keisari Jonesin elpymisessä, esitteli kohtauksen näytelmästä New Yorkin WGBS: n yli kriitikoiden suosiossa. Jotkut monista tarinankertojista ja monologeista 1920-luvun alkupuolella amerikkalainen radio voi ehkä vaatia jopa aikaisempia päivämääriä.

1930–1960-luvut: Laaja suosittuMuokkaa

Amerikan ehkä tunnetuin radiodraama-lähetys on Orson Wellesin The War of Worlds (HG Wells -romaanin vuoden 1938 versio), joka vakuutti suuren määrän kuuntelijoita siitä, että todellinen hyökkäys Marsilta tapahtui. 1930-luvun loppupuolelle mennessä radiodraama oli laajalti suosittua Yhdysvalloissa (ja myös muualla). maailma). Siellä oli kymmeniä ohjelmia monissa eri genreissä, mysteereistä ja trillereistä saippuaoopperoihin ja komedioihin. Amerikkalaisista näytelmäkirjailijoista, käsikirjoittajista ja kirjailijoista, jotka ovat aloittaneet radiodraaman, ovat Rod Serling ja Irwin Shaw.

Isossa-Britanniassa BBC: n ohjelmointi kuitenkin tapahtui 1930-luvulla 1930-luvulla. olla korkeampi otsanen, mukaan lukien Shakespearen teokset, kreikkalaisen klassisen draaman teokset sekä suurten modernien näytelmäkirjailijoiden, kuten Tšekhov, Ibsen, Strindberg ja niin edelleen. Romaaneja ja novelleja dramatisoitiin myös usein. Lisäksi tuotettiin nykyajan kirjailijoiden näytelmiä ja omaperäisiä näytelmiä, esimerkiksi lähetys TS Eliotin kuuluisasta jakeesta Murha katedraalissa vuonna 1936. Vuoteen 1930 mennessä BBC tuotti ”kaksi kertaa niin paljon näytelmiä kuin Lontoo”. s West End ”ja tuotti yli 400 näytelmää vuodessa 1940-luvun puoliväliin mennessä.

Radiodraaman tuottajat huomasivat pian, että näyttämöesitysten mukauttaminen radiolle ei aina toiminut ja että tarvittiin näytelmiä, jotka on erityisesti kirjoitettu radiota varten, joka tunnisti sen potentiaalin erillisenä ja erilaisena mediana kuin teatterissa. Esimerkiksi George Bernard Shaw’n näytelmiä pidettiin helposti sopeutuvina. BBC: n The Listener -lehden 14. elokuuta 1929 julkaisemassa kirjallisessa lehdessä, joka käsitteli 12 suuren näytelmän lähettämistä, ehdotettiin kuitenkin, että vaikka menneisyyden teatterikirjallisuutta ei pidä laiminlyödä, tulevaisuus oli lähinnä nimenomaan mikrofonille kirjoitettuja näytelmiä.

Vuosina 1939–40 BBC perusti oman Drama Repertory Company -yrityksensä, joka tarjosi näyttelijäkannan helposti saataville. Sodan jälkeen luku oli noin 50. He esiintyivät suuressa määrin näytelmiä, jotka lähetettiin BBC: n 40–60-luvun radiodraamien kukoistuspäivinä.

Alun perin BBC vastusti amerikkalaistyylistä ”saippuaoopperaa”. , mutta lopulta tuotettiin erittäin suosittuja sarjoja, kuten Dick Barton, erikoisagentti (1946–51), Mrs Dale’s Diary (1948–69) ja The Archers (1950–). Jousiammunta on edelleen käynnissä (lokakuu 2017), ja se on maailman pisin saippuaooppera, jossa on yhteensä yli 18400 jaksoa. Oli ollut joitain aikaisempia sarjakuvanäytöksiä, mukaan lukien kuusi jaksoa Svastikan varjo (1939), Dorothy L. Sayersin The King Born To Be King, kaksitoista jaksoa (1941) ja Front Line Family (1941–48), joka lähetettiin Amerikkaan osana pyrkimyksiä rohkaista Yhdysvaltoja astumaan sotaan. Näyttelyn juoni kuvaa sotaa eläneen brittiläisen perheen, Robinsonien, koettelemuksia ja koettelemuksia.Tässä esitettiin juonteita normeista, perheenjäsenistä, jotka puuttuivat toiminnasta, ja Blitzistä. Sodan jälkeen vuonna 1946 se siirrettiin BBC Light Program -ohjelmaan.

BBC jatkoi kaikenlaisen draaman, mukaan lukien dokudraaman, tuottamista koko toisen maailmansodan ajan; heidän palvelukseensa kirjoittamien kirjailijoiden joukossa olivat kirjailija James Hanley ja runoilija Louis MacNeice, josta vuonna 1941 tuli BBC: n työntekijä. MacNeice työskenteli BBC: ssä alun perin kirjoittamalla ja tuottamalla radio-ohjelmia, joiden tarkoituksena oli rakentaa tukea Yhdysvalloille, ja myöhemmin Venäjä, kulttuuriohjelmien avulla, joissa korostetaan maiden välisiä yhteyksiä suoran propagandan sijaan. Sodan loppuun mennessä MacNeice oli kirjoittanut reilusti yli 60 skriptiä BBC: lle, mukaan lukien Christopher Columbus (1942), jossa pääosissa oli Laurence Olivier, Pimeä torni (1946) ja kuuden osan radiosovellus Goethen Faustista (1949). ).

Toisen maailmansodan jälkeen BBC järjesteli uudelleen radiotoimintansa ja otti käyttöön kaksi uutta kanavaa täydentämään BBC: n kotipalvelua (joka on itse sodanjälkeisten kansallisten ja alueellisten ohjelmien fuusion tulos syyskuussa 1939). Nämä olivat BBC Light Program (vuodelta 29. heinäkuuta 1945 ja suora seuraaja sodanajan General Forces Program -ohjelmassa) ja BBC: n kolmas ohjelma (käynnistettiin 29. syyskuuta 1946).

BBC Light Program, kun taas Lähinnä kevyelle viihteelle ja musiikille omistettu draama, sekä yksittäiset näytelmät (yleensä, kuten aseman nimi kertoi, kevyemmät) että sarjat, ovat sitä vastoin BBC: n kolmannet ohjelmat, joista on tarkoitus tulla yksi johtavat kulttuuri- ja henkiset voimat sodanjälkeisessä Bri Tain, erikoistunut raskaampaan draamaan (samoin kuin vakavaan musiikkiin, keskusteluihin ja muihin piirteisiin, joista sen sisältö muodostui): sekä klassisen että modernin / kokeellisen dramaattisen teoksen pitkämuotoiset tuotannot käyttivät toisinaan suurimman osan tuotannostaan missä tahansa ilta. Kotipalvelu puolestaan jatkoi päivittäisen ”keskisilmäisen” draaman (kertaluonteiset näytelmät ja sarjalähetykset) lähettämistä päivittäin.

BBC: n radiodraaman korkea vesimerkki oli 1950- ja 1960-luvut, ja tänä aikana monet suuret brittiläiset näytelmäkirjailijat joko aloittivat uransa tehokkaasti BBC: ssä tai heillä oli radiosovituksia. Suurin osa näytelmäkirjailija Caryl Churchillin varhaisista kokemuksista ammattimaiseen draamatuotantoon kuului radion näytelmäkirjailijaksi, ja vuodesta 1962 The Antsin kanssa hän kirjoitti yhdeksän tuotantoa BBC-radiodraamalla vuoteen 1973 asti, jolloin hänen näyttämötyönsä alkoi tunnustaa Royalissa. Court Theatre. Joe Ortonin dramaattinen debyytti vuonna 1963 oli radionäyttely Ruffian on the Stair, joka esitettiin 31. elokuuta 1964.

Tom Stoppardin ensimmäinen ammattituotanto oli 15 minuutissa Juuri ennen keskiyötä BBC Radio -ohjelmassa, jossa esiteltiin uusia dramaturgeja ”. John Mortimer debytoi radiossa dramaturgina vuonna 1955 sovittamalla oman romaaninsa” Like Men Beteteded ”BBC Light Program -ohjelmaan. Alkuperäinen näytelmäkirjailija The Dock Briefin kanssa, pääosassa Michael Hordern onnettomana asianajajana, lähetettiin ensimmäisen kerran vuonna 1957 BBC: n kolmannessa ohjelmassa, myöhemmin televisioitiin samalla näyttelijällä ja esitettiin myöhemmin kaksoislaskussa What Shall We Tell Caroline? Lyric H: ssä. ammerseppää huhtikuussa 1958, ennen kuin hän siirtyi Garrick-teatteriin. Mortimer on tunnetuin Rumpole of the Bailey, brittiläinen televisiosarja, jossa Leo McKern esiintyi Horace Rumpolena, ikääntyvänä Lontoon asianajajana, joka puolustaa kaikkia asiakkaita. Se on kehitetty sarjaksi novelleja, romaaneja ja radio-ohjelmia.

Giles Cooper oli radion kirjoittamisen edelläkävijä, josta tuli tuottelias sekä radiossa että televisiossa. Hänen varhaisiin menestystarinoihinsa kuului Charles Dickensin Oliver Twistin, William Goldingin Perhojen herran ja John Wyndhamin klassisen tieteiskirjallisuusromaanin Triffidien radioramatraamat. Hän menestyi myös teatterissa. Ensimmäinen radiosta Maineeksi saamaansa näytelmiä oli Mathry Beacon (1956), joka kertoi pienestä joukosta miehiä ja naisia, jotka vartioivat edelleen huippusalaista ”ohjusohjainta” jossain Walesissa vuosia sodan päättymisen jälkeen. Bill Naughtonin radioesitys Alfie Elkins ja hänen Pikku elämä (1962) lähetettiin ensimmäisen kerran BBC: n kolmannessa ohjelmassa 7. tammikuuta 1962. Siinä Alfie, ”i. Ylevä amoraalisuus … vaihtaa ja filosofoi tiensä läpi elämän. Toiminta kestää noin kaksi vuosikymmentä toisen maailmansodan alusta 1950-luvun loppupuolelle. Vuonna 1964 Bill Naughton muutti sen näyttämöksi, joka esitettiin Lontoon merenneitoteatterissa. Myöhemmin hän kirjoitti käsikirjoituksen elokuvaversiolle ”Alfie” (1966), pääosassa Michael Caine.

Muita merkittäviä radiodramatisteja olivat Henry Reed, Brendan Behan, Rhys Adrian, Alan Plater; Anthony Minghella, Alan Bleasdale ja kirjailija Angela Carter. Kirjailija Susan Hill kirjoitti myös BBC Radioille 1970-luvun alusta. Henry Reed menestyi erityisen hyvin Hilda Tablet soittaa.Irlantilainen näytelmäkirjailija Brendan Behan, The Quare Fellow (1954) -kirjoittaja, BBC antoi BBC: n tehtäväksi kirjoittaa radionäytelmä The Big House (1956); ennen tätä hän oli kirjoittanut kaksi näytelmää irlantilaiselle radiosta: Muutto ulos ja Puutarhajuhlat.

Tunnetuimpia radioon luotuja teoksia ovat Dylan Thomasin alla olevat maitopuut (1954), Samuel Beckett ”. s kaikki, jotka putoavat (1957), Harold Pinterin lievä ahdistus (1959) ja Robert Boltin mies kaikkina vuodenaikoina (1954). Beckett kirjoitti useita lyhyitä radionäytelmiä 1950- ja 1960-luvuilla ja myöhemmin televisioon; hänen radionsa Embers lähetettiin ensimmäisen kerran BBC: n kolmannessa ohjelmassa 24. kesäkuuta 1959 ja voitti RAI-palkinnon Prix Italia -palkinnoissa myöhemmin samana vuonna.

Robert Boltin kirjoittajaura alkoi käsikirjoituksilla lapsille Tunnin. Mies kaikkina vuodenaikoina tuotettiin myöhemmin televisiossa vuonna 1957. Sitten vuonna 1960 Lontoon West Endissä ja New Yorkin Broadwaylla oli erittäin menestyvä lavantuotanto vuoden 1961 lopusta lähtien. Lisäksi on ollut kaksi elokuvaversiota: vuonna 1966 pääosissa Paul Scofield ja 1988 televisiossa, pääosassa Charlton Heston.

Vaikka Alan Ayckbourn ei kirjoittanut radiosta, monet hänen näyttämöstään sovitettiin myöhemmin radiolle. Muita merkittäviä mukautuksia olivat mm. Runoilija David Jonesin Parenthesiksessa vuonna 1946 ja Anathemata vuonna 1953 dramatisoidut lukemat BBC: n kolmannelle ohjelmalle sekä kirjailija Wyndham Lewisin The Human Age (1955). Dramatisoituneista nykyaikaisista romaaneista mainittakoon Stan Barstow’n vuonna 1964 tekemä radiosovellus ”A Kind of Loving” (1960); myös 1962 elokuvasovitusta.

Australiassa, kuten useimmissa muissa kehittyneissä maissa, Median alkuvuosista lähtien melkein jokaisessa radioverkossa ja -asemassa oli draamoja, sarjoja ja saippuaoopperoita ohjelmoinnin katkelmina; niin sanottujen ”kultaisten vuosien” aikana nämä olivat erittäin suosittuja. Monet australialaiset sarjat ja ”saippuat” olivat kopioita amerikkalaisista alkuperäisistä (esim. suosittu saippua Portia Faces Life tai seikkailusarja Superman, jossa pääroolissa oli tuleva australialainen televisiotähti Leonard Teale), vaikka niitä tuotettiin tyypillisesti paikallisesti ja esitettiin suorana lähetyksenä, koska tekniikka aika ei sallinut korkealaatuista ohjelmien ennakkotallennusta tai kopiointia tuontia tai vientiä varten.

Tänä aikana radiodraama, sarjat ja saippuaoopperat tarjosivat hedelmällisen koulutusalueen ja vakaan työllisyyden lähteen monillenäyttelijöitä, ja tämä oli erityisen tärkeää, koska tällä hetkellä Australian teatterikenttä oli lapsenkengissään ja mahdollisuudet olivat hyvin rajalliset. Monista tällä välineellä harjoittelijoista (kuten Peter Finch) tuli myöhemmin näkyvää sekä Australiassa että ulkomailla.

On todettu, että 1960-luvun suositun Gerry Andersonin tv-sarjan Thunderbirds tuottajat vaikuttivat suuresti monipuolisuudesta. brittiläisen australialaisen näyttelijän Ray Barrettin, joka ilmaisi monia rooleja Andersonin televisio-ohjelmissa. Varhaisen kokemuksensa ansiosta Australian suorassa radiossa (jossa hän soitti usein englantilaisia ja amerikkalaisia rooleja) Barrettia pidettiin englantilaisia kollegoitaan parempana tarjoamaan vakuuttava Keski-Atlantin englannin (”transatlanttinen”) aksentti, ja hän pystyi esittämään monenlaisia merkkiääniä; hän vaikutti Anderson-tiimiin myös kyvyllä vaihtaa nopeasti ja helposti yhdestä äänestä / aksentista toiseen ilman ääniteknikkoja ” joudutaan lopettamaan nauhoitus.

Television käyttöönotolla siellä 1950-luvun lopulla oli sama tuhoisa vaikutus kuin Yhdysvalloissa ja monilla muilla markkinoilla ja 1960-luvun alussa. Australian kaupallinen radio oli kokonaan hylännyt radiodraaman ja siihen liittyvän ohjelmoinnin (mukaan lukien komedia, saippuat ja monipuolisuus) musiikkipohjaisten formaattien (kuten Top 40) tai talkradion (”talkback”) ja kerran kukoistavan Australian radion hyväksi. tuotantoteollisuus katosi muutaman vuoden kuluessa. Yksi harvoista selviytyneistä yrityksistä oli Melbournessa sijaitseva Crawford Productions, joka pystyi siirtymään menestyksekkäästi televisiotuotantoon.

Huolimatta kaupallisen radiosektorin luopumisesta draamasta ja siihen liittyvästä ohjelmasta, Valtion rahoittama Australian Broadcasting Corporation (ABC) ylläpitää pitkää historiaa radiodraaman tuottamisessa. Yksi sen tunnetuimmista ja suosituimmista sarjoista oli päivittäinen 15 minuutin iltapäivän saippuaooppera Blue Hills, jonka dramatismin Gwen Meredith kirjoitti koko tuotantohistoriaansa. Siinä esiintyi monia tunnettuja australialaisia näyttelijöitä ja näyttelijöitä, se juoksi jatkuvasti 27 vuoden ajan 28. helmikuuta 1949 – 30. syyskuuta 1976, yhteensä 5795 jaksoa lähetettynä, ja se oli kerralla maailman pisimpään jatkuva radiosarja. edelsi aikaisempi Meredith-sarja The Lawsons, joka sisälsi monia samoja teemoja ja hahmoja ja joka juoksi 1299 jaksoa.

1960-luvulla ja myöhemmin ABC jatkoi monien alkuperäisten australialaisten radiodraamojen tuottamista. sekä muusta mediasta mukautettuja teoksia.Viime vuosina alkuperäisiä radiodraamasarjaa ja mukautettuja teoksia tilattiin paikallisilta draamateattereilta, ja ne tuotettiin ABC: n Radio National -verkko-ohjelmaan Airplay, joka kesti 1990-luvun lopulta vuoden 2013 alkuun. Vuoden 2012 lopulla ABC: n johto määräsi budjettileikkauksia ja suoritti useita ohjelmia. pitkät taiteelliset ohjelmat, mikä lopettaa kansallisen yleisradioyhtiön vuosikymmenien pituisen radiodraaman tuottamisen historian (samoin kuin sen yhtä pitkän historian päivittäisten sarjaluetteloiden tarjoamisesta).

1960–2000: Hylkäys Yhdysvaltojen muokkaus

Television tulon jälkeen radiodraama ei koskaan palauttanut suosiotaan Yhdysvalloissa. Suurin osa jäljellä olevista CBS- ja NBC-radiodraamoista peruutettiin vuonna 1960. Viimeiset amerikkalaisen radion ”Golden Age” -elokuvan, Suspense ja Yours Truly, Johnny Dollar -sarjan alkuperäiset verkkoradiodraamot päättyivät 30. syyskuuta 1962.

Siitä lähtien on ollut jonkin verran ponnisteluja radiodraaman suhteen. 1960-luvulla Dick Orkin loi suositun syndikoidun koomisen seikkailusarjan Chicken Man. ABC Radio esitti päivittäisen dramaattisen antologian, Theater Five, vuosina 1964–65. Innoittamana The Goon Show , Firesign-teatterin ”neljä tai viisi hullua kaveria” rakensi laajan seurannan satiirisilla näytelmillään äänitteillä, joissa tutkittiin stereoihin liittyviä dramaattisia mahdollisuuksia. 1970-luvun alussa alkanut tuotannon lyhyt elpyminen antoi Rod Serlingin nollatunnin Keskinäinen, kansallisen julkisen radion Earplay ja veteraani Himan Brownin CBS-radiomysteeriteatteri ja General Mills Radio -seikkailuteatteri. Näitä tuotantoja seurasivat myöhemmin Sears / Mutual Radio Theatre, Chicagon kansallinen radioteatteri, NPR Playhouse ja vasta tuotettu episodi entisestä 1950-luvun sarjasta X Minus One. Uuden dramaturgien sukupolven teoksia syntyi myös, erityisesti Juri Rasovsky, Thomas Lopez ZBS: stä ja dramaattiset luonnokset, jotka kuultiin humoristi Garrison Keillorin Prairie Home Companionista. Brian Daleyn vuonna 1981 tekemä sovitus menestys avaruusooperi Star NPR Playhouse -sodat olivat merkittävä menestys. Tämän sarjan tuotantokustannuksia lievennettiin Lucasfilmin tuella, joka myi oikeudet NPR: lle nimellisestä 1 dollarin maksusta, ja BBC: n osallistumisesta kansainväliseen yhteistuotantosopimukseen. Tähtien sota hyvitettiin 40 prosentin nousun NPR: n luokituksissa ja nelinkertaistamaan verkon nuorten yleisö yhdessä yössä. Jatkojen radiosovelluksia seurasi Imperiumin vastaisku vuonna 1983 ja Jedien paluu vuonna 1996.

Suurelta osin taiteen ja humanististen tieteiden kansallisen säätiön ansiosta julkinen radio jatkoi katkeamisen äänidraama 1980-luvun puoliväliin saakka. Vuosina 1986–2002 NPR: n johdonmukaisin radiodraaman tuottaja oli idiosynkratinen Joe Frank, joka työskenteli KCRW: n parissa Santa Monicassa. Sci Fi -kanava esitteli audiodraamasarjaa Seeing Ear Theatre verkkosivuillaan 1997–2001. Myös dramaattinen sarja ”Sinun maailmasi” esitettiin kahdesti päivässä kansallisesti syndikoidussa Tom Joyner Morning Show -ohjelmassa vuosina 1994-2008, jatkuen verkossa vuoteen 2010 asti.

2000 – nykyinen: Radiodraama ”Uusi media” revivalEdit

Radiodraama on edelleen suosittua suuressa osassa maailmaa, vaikka suurin osa aineistosta on nyt saatavana Internet-latauksen kautta sen sijaan, että sitä kuultaisiin maanpäällisen tai satelliittiradion kautta. Radiodraamaa tuottavat asemat tilaavat usein suuren määrän käsikirjoituksia. radionäytön alhaiset tuotantokustannukset antavat heille mahdollisuuden ottaa riskejä tuntemattomien kirjailijoiden teosten kanssa. Radio voi olla hyvä koulutusalue aloitteleville draamakirjoittajille, koska kirjoitetut sanat muodostavat paljon suuremman osan lopputuotteesta; huonoja viivoja ei voi peittää st ikäryhmä.

BBC: n ainoa säilynyt radiosaippua on The Archers BBC Radio 4: ssä. Tähän mennessä yli 18 700 jaksoa on maailman pisin tällainen ohjelma. Muita BBC: n tuottamia radiosaippuja (”jatkuvia sarjoja”), joita ei enää lähetetä, ovat:

• Mrs Dale’s Diary (1948–69)
• Westway on the Maailman palvelu (1997–2005)
• Silver Street (2004–10) Aasian verkostossa

Syyskuussa 2010 Radio New Zealand aloitti ensimmäisen käynnissä olevan saippuaoopperansa lähettämisen , You Me Now, joka voitti parhaan uuden draaman palkinnon Uuden-Seelannin radiopalkinnoissa vuonna 2011.

KDVS-radiossa Davisissa, Kaliforniassa, on kaksi radioteatteriesitystä, Evening Shadows, kauhu- / fantasiashow maksavat kunnianosoitus klassiselle vanhan ajan radiokauhulle ja KDVS-radioteatterille, jossa esiintyy yleisesti yhteiskunnallisista ja poliittisista aiheista koostuvia näytelmiä.

Äänidraama on olemassa rinnakkain radiossa esiteltyjen, näyttelijöiden lukemien kirjojen kanssa. kirjoittaja. Isossa-Britanniassa ja muissa maissa on myös melko vähän radiokomediaa (sekä stand-up- että sitcom). Nämä ohjelmat tarjoavat yhdessä viihdettä, jossa televisiota joko ei haluta tai se häiritsisi h kuten ajon tai koneiden käytön aikana).Selected Shorts, pitkään jatkunut NPR-ohjelma, joka lähetetään suoran yleisön edessä New Yorkin Symphony Spacessa, sai alkunsa joka viikko yli 300 000 kuulijalle ajamisen aikana tunnettujen ammattinäyttelijöiden nykyaikaisia ja klassisia novelleja.

Visuaalien puute mahdollistaa fantastisten asetusten ja tehosteiden käytön myös radiotoistoissa, joissa elokuvien tai television kustannukset olisivat kohtuuttomia. Hitchhikerin opas galaksiin tuotettiin ensin radiodraamana, ja se sovitettiin televisiota varten vasta paljon myöhemmin, jolloin sen suosio varmisti asianmukaisen tuoton futuristisen ympäristön korkeille kustannuksille.

Päällä satunnaiset televisio-sarjat voidaan elvyttää radiosarjoina. Esimerkiksi pitkään jatkuneita, mutta ei enää suosittuja televisiosarjoja voidaan jatkaa radiosarjoina, koska alentuneet tuotantokustannukset tekevät siitä kustannustehokkaan paljon pienemmän yleisön kanssa. Sekä televisio- että radiokanavat, kuten BBC, tekee siitä vieläkin houkuttelevamman siitä, että rojalteja ei tarvitse maksaa.Radion herätyksissä voidaan myös käyttää näyttelijöitä, jotka toistavat televisioroolinsa vuosikymmenien jälkeenkin, koska ne kuulostavat edelleen suunnilleen samoilta. hänellä oli tämä hoito muun muassa Doctor Who, isän armeija, Thunderbirds ja The Tomorrow People. Vuonna 2013 BBC Radio 4 julkaisi Neil Gaimanin Neverwhere-radiosovelluksen, jossa joukko tunnettuja televisio- ja elokuvanäyttelijöitä. Neil Gaiman on sanonut olevansa innoissaan radiodraamasovituksesta, koska se antoi teokselle mahdollisuuden esittää enemmän erikoistehosteita kuin televisiossa oli mahdollista. Yhdysvalloissa The Twilight Zone -sovellus esitettiin vaatimattomaksi menestykseksi 2000-luvulla (vuosikymmenellä) syndikaattiohjelmana.

Säännölliset englanninkieliset radiodraama-lähetykset voidaan kuulla BBC: n Radio 3: sta. , Radio 4 ja Radio 4 Extra (entinen Radio 7), RTÉ Radio 1: llä Irlannissa ja RNZ National Uudessa-Seelannissa.Kanadan yleisradioyhtiö tuotti sodanjälkeisten vuosikymmenien aikana merkittäviä radioesityksiä Calgaryssa ja Torontossa, joista monet näyttelijät ja ohjaajat jatkoi kansainvälistä uraa, mutta lopetti radiodraamaosastonsa 1970-luvulla (ja vuonna 2012 se yhdisti TV-draama- ja komediaosastot ”käsikirjoitetun pääajan osastoksi”). BBC Radio 4 on tänään tunnettu radiodraamastaan, joka lähettää satoja uusia , kertaluonteinen toisto joka vuosi sellaisilla säikeillä kuten The Afternoon Play, sarjoissa ja saippuaoopperoissa. Radio 4 Extra lähettää erilaisia radioesityksiä BBC: n laajasta arkistosta ja muutamia laajennettuja versioita Radio 4 -ohjelmista. Ison-Britannian kaupallinen asema Oneword, vaikka se lähetti enimmäkseen kirjalukemia, välitti myös useita radioesityksiä erissä ennen sen sulkemista vuonna 2008.

Yhdysvalloissa nykyaikaista radiodraamaa löytyy yleisradioyhtiöiltä, mukaan lukien ACB-radio , tuottanut Yhdysvaltain sokeiden neuvosto; Sirius XM Book Radio -kanavalla Sirius XM -satelliittiradiosta (aiemmin Sonic Theatre XM: ssä); ja toisinaan syndikaatiossa, kuten Jim Frenchin tuotannossa Imagination Theatre. Useat yhteisön radioasemat tarjoavat viikoittaisia radiodraamaohjelmia, kuten KBOO, KFAI, WMPG, WLPP ja WFHB.

Yhä useampi uskonnollinen radioasema päivittäiset tai viikoittaiset ohjelmat, jotka on yleensä suunnattu nuoremmille yleisöille, kuten Focus on the Family’s Adventures in Odyssey (1700+ syndikoitua asemaa) tai Pacific Garden Mission’s Unshackled! (1800 syndikoitua asemaa – pitkään jatkunut radiodraama), joka on suunnattu aikuisille. Verkot myyvät joskus ohjelmiensa transkriptioita kasettinauhoilla tai CD-levyillä tai asettavat ohjelmat saataville kuuntelua tai lataamista varten Internetistä. Monien televisiota edeltävien ohjelmien transkriptiotallenteet on säilytetty. Ne kerätään, nauhoitetaan uudelleen audio-CD-levyille ja / tai MP3-tiedostoille ja harrastajat vaihtavat niitä nykyään vanhanaikaisina radio-ohjelmina. Samaan aikaan veteraanit, kuten edesmennyt Juri Rasovsky (Chicagon kansallinen radioteatteri) ja Thomas Lopez (ZBS-säätiö) ha Olemme saaneet uusia kuuntelijoita kaseteille, CD-levyille ja latauksille. 1980-luvun puolivälissä voittoa tavoittelematon L.A.Teatteriteos aloitti radiosarjansa, joka oli äänitetty ennen live-yleisöä. Tuotantoja on lähetetty julkisen radion kautta, mutta niitä on myös markkinoitu CD-levyillä ja ladattavissa. Carl Amarin kansallisesti syndikoidussa radiosarjassa ”Hollywood 360” on 4 vanhaa radioshowa 4 tunnin viikkolähetyksissään. Amari lähettää myös vanhoja radio-ohjelmia ”The WGN Radio Theatre” -sivustossa joka lauantai-ilta klo 22.00. 720-WGN-radalla Chicagossa.

Perinteisten radiolähetystoimijoiden lisäksi moderni radiodraama (tunnetaan myös audioteatterina tai audiodraamana) on kokenut elpymisen, ja yhä useammat riippumattomat tuottajat ovat pystyy rakentamaan yleisön Internet-jakelun avulla.Vaikka Yhdysvalloissa on vähän akateemisia ohjelmia, jotka tarjoavat koulutusta radiodraamatuotannossa, järjestöt, kuten National Audio Theatre Festival, opettavat käsityötä uusille tuottajille.

Digitaalinen aikakausi on johtanut myös äänitystyyliin, joka eroavat radiodraaman ”Golden Age” -tallenteista. Ei avaruudesta (2003) XM Satellite Radio oli ensimmäinen yksinomaan Internetin kautta nauhoitettu kansallinen radionäyte, jossa ääninäyttelijät olivat kaikki erillisissä paikoissa. Muut tuottajat käyttävät kannettavaa tallennusta laitteet näyttelijöiden nauhoittamiseen sijainnissa eikä studioissa.

Podcastit ovat kasvava jakelumuoto riippumattomille radiodraamatuottajille. Podcasts tarjoaa vaihtoehdon valtavirran televisioon ja radioon, mikä ei välttämättä vaadi säveltämistä. ja jaetaan (koska luoja voi oppia nämä tuotannon näkökohdat) ja joilla ei ole rajoituksia ohjelman pituudelle tai sisällölle.