Kasvatettuaan kuuluisan koomikon Carl Reinerin pojaksi, näyttelijä ja ohjaaja Rob Reiner nousi isänsä huomattavasta varjoista yhdeksi Hollywoodin menestyneimmistä ohjaajista, mutta ennen Tämä vakiinnuttaa paikkansa televisiohistoriassa esittämällä Michael ”Meathead” Stivicin komediasarjasta ”Kaikki perheessä” (CBS, 1971-79). Vaikka Reiner kamppaili lyhyen aikaa yrittäessään käynnistää omia projektejaan lähdettyään näyttelystä, Reiner aloitti elokuvan ohjauksessa elokuvan ”This Is Spinal Tap” (1984) kanssa. Seuraavien kahdeksan vuoden ajan Reiner jatkoi hämmästyttävää ohjaajaohjelmaa, johon sisältyivät ”Stand By Me” (1986), ”The Princess Bride” (1987) ja ”When Harry Met Sally” (1989) – joista kaikista kolmesta tuli välitöntä suosikkia ja esimerkkinä omasta tyylilajistaan. Itse asiassa ”Kun Harry tapasi Sallyn” tuli korkean veden merkiksi kaikille romanttisille komedioille, joista monet yrittivät saavuttaa luovaa menestystään vuosien varrella. Palattuaan hienompiin ponnisteluihin ”Misery” (1990) ja ”A Few Good Men” (1992) kanssa Reiner putosi ohjaavaan lamaantumiseen ”North” (1994): n kanssa, mikä oli kauhea lisäys muuten virheetöntä uraa varten. Hän löysi jalansijaansa ”The American President” (1995), loistava yhdistelmä romanttista komediaa ja poliittista draamaa, joka vahvisti Reinerin aseman yhtenä kaupallisesti menestyneimmistä Hollywoodissa työskentelevistä ohjaajista.
Syntynyt 6. maaliskuuta 1947 Bronxissa, NY, Reiner oli kuuluisan koomikon Carl Reinerin poika, joka kirjoitti ja esiintyi televisiossa pienen ruudun kulta-aikana, mukaan lukien ”Show Show of Showsi” (NBC, 1950- 54) ja ”The Dick Van Dyke Show” (CBS, 1961-66). Hänen äitinsä Estelle, joka oli näyttelijä ja myöhemmin kabareelaulaja, kasvatti häntä. Show-liike-elämän kotitaloudessa kasvaminen altisti nuoren Reinerin maailmalle, jota harvat ihmiset näkivät, kun taas hänellä oli onni todistaa Hollywoodin tunnetuimpien koomikoiden: Sid Caesarin, Neil Simonin kulissien takana toimiva kamaraderie – ja kilpailu. , Larry Gelbart ja Mel Brooks. Itse asiassa Reiner sai tietää, mikä sai muut ihmiset nauramaan viettämällä vuosia perhona seinällä perheen asunnossa ja kesäasunnossa Tulisaarella kuuntelemalla kaikkien aikojen suurimpia koomikkoja toiset nauravat. Kun hän oli 13-vuotias, perhe muutti eri puolille maata Beverly Hillsiin, Kaliforniaan, missä hän kävi Beverly Hillsin lukiossa ja ystävystyi Richard Dreyfussin ja Albert Brooksin kanssa. Kun mieli ja sydän asetettiin komediauraan jo varhaisessa iässä, Reiner ja hänen pyrkivän ystävänsä muodostivat komediaryhmän The Session, joka esitti luonnoksia, joihin sisältyi ”Let” s Watch a Death ”, johon liittyi kääpiö.
Lukion jälkeen Reiner alkoi luoda oman identiteettinsä koomikkona, näyttelijänä ja jopa ohjaajana. Jatkaessaan esiintymistään The Sessionin kanssa hän ohjasi ystäväänsä Dreyfussia Jean-Paul -tuotannossa. Sartren ”No Exit” pienessä leikkimökissä Beverly Hillsissä. Kun upotettiin stand-up-komediaan, Reiner alkoi ansaita ilmoituksia improvisointikomediaryhmän The Committee jäsenenä, joka esiintyi 1960-luvun lopulla ja tarjosi hänelle mahdollisuuden ripustaa aikakauden musiikkikuvakkeista, kuten Steve Miller. Ja Janis Joplin. Samaan aikaan hänen isänsä, joka oli kääntynyt ohjauksen puoleen, antoi hänelle pienen roolin hänen osittain omaelämäkerrallisessa showbiz-komediassa ”Enter Laughing” (1967). Hän alkoi myös esiintyä useissa suosituissa komedioissa, mm. ”The Andy Griffith Show” (CBS, 1960-68), ”Gomer Pyle, USMC” (CBS, 1964-69) ja ”The Beverly Hillbillies” (CBS, 1962-1971) jaksot. Reiner onnistui saamaan jakson lyhytikäinen komedia ”Anopit” (NBC, 1967-69), jonka tuotti Desi Arnaz. Mutta kun hän improvisoi linjan harjoituksen aikana, Reiner koki Arnazin hellittämättömän vihan, joka kastasi nuorta näyttelijää. Reiner kertoi Arnazille, että hän löysi toisen näyttelijä ja käveli sarjasta.
Huolimatta Arnazin häiritsemisestä, Reinerin ura pysyi tiellä. Itse asiassa hänellä oli ensimmäinen iso tauko, kun Tommy Smothers meni katsomaan komitean esitystä Los Angelesiin. Vaikuttuneena näkemästään Smothers palkkasi Reinerin kirjoittamaan ”The Smothers Brothers Comedy Hour” -tapahtumaan (CBS, 1967-69), satiiriseen varieteeesitykseen, joka herätti kiistoja ja sensuuria poliittisen valtavirran, nimittäin Vietnamin sodan, kritiikistä. Reinerillä oli kumppanina toisen nuoren, tulevan koomikon Steve Martinin kanssa vaikeuksia saada monia luonnoksia ilmaan, vaikka hän väitti kertovansa ensimmäisen koskaan ilmavaivat ilmavaivat. Sen jälkeen, kun näyttely peruutettiin vuonna 1969 sen suosiosta huolimatta, Reiner palasi näyttelemiseen, laskeutuen rooliin teinidraamassa ”Vihan hallit” (1970) ja palatessaan isänsä kanssa, joka ohjasi mustan komedian ”Missä” Poppa? ”( 1970).Palaten pienelle näytölle, hän sai vieraan pääroolina moottoripyörän huppuina perhesetcomissa ”The Partridge Family” (ABC, 1970-74). Mutta kaikki oli alkusoittoa sille, mistä tuli hänen uran määrittelevä roolinsa, pelaten Michael ”Meathead” Stiviciä, liberaalia vävyä isännöityyn konservatiiviin Archie Bunkeriin (Carroll O ”Connor) uraauurtavassa komediassa” All In the Family ”( CBS, 1971-79).
Norman Learin luoma ja englantilaisen sarjan ”Till Death Us Do Part” (BBC1, 1965-1975) perusteella ”All in the Family” rikkoi muotin kaikille muut sitcomit, jotka seurasivat vetämättä lyöntejä suorassa rasismin ja värimetaforojen esityksessään. Vaikka alun perin vaikutelma siitä, että näyttely ei kestäisi, Reiner oli yllättynyt, kun siitä tuli yksi kaikkien aikojen katsotuimmista ohjelmista. kun pelko tuli ajatukseen pelata samaa hahmoa tulevina vuosina, mutta hän lopulta asettui Meatheadin rooliin, jonka ristiriidat Archien kanssa politiikasta, rodusta, feminismistä ja sodasta osoittautuivat sekä särkeviksi että hauskoiksi. Nimetty viisi kertaa Emmy-palkinnoksi näyttelijän erinomaisesta suorituskyvystä sivuroolissa, Rei ner otti kotiin patsaat vuosina 1974 ja 1978, viimeinen vuosi näyttelyssä. Näyttelyn aikana hän oli naimisissa näyttelijä Penny Marshallin kanssa, joka ei tuolloin tiennyt, varttui samassa Bronxin kaupunginosassa. Molemmat olivat solmineet avioliiton vuonna 1971, jolloin Reiner adoptoi ja kasvatti tyttärensä Tracyn edellisestä avioliitosta. Kun Reiner menestyi elokuvassa ”Kaikki perheessä”, Marshall löysi oman tähtensä elokuvasta ”Laverne & Shirley (ABC, 1976-1983), vaikka heidän avioliitonsa kireytyi ja päättyi avioero vuonna 1979.
Osa syystä siihen, että Reiner jakoi Marshallin, oli hänen masennuksensa siitä, ettei hän pystynyt käynnistämään omia televisioprojekteja. Hän loi, johti tuottajaa ja näytteli elokuvassa ”Vapaa maa” (ABC, 1978), komedia maahanmuuttajapariskunnasta (Reiner ja Judith Kahan), jotka kamppailevat pääsemiseksi Amerikassa. Sarja kesti vain viisi jaksoa. Hän kirjoitti ja näytteli myös romanttisessa komediassa ”More Than Friends” (ABC, 1978). sitoutumaton pariskunta (Reiner ja Penny Marshall) kamppailivat siitä, pitäisikö heidän olla vain ystäviä vai ei. Tarina perustui löyhästi Reinerin omaan Marshallin seurusteluun, joka ironisesti tehtiin heidän avioeronsa kärjessä. Palattuaan suurelta osin näyttelemisestä hänestä tuli ohjaaja debyyttinsä ”This Is Spinal Tap” (1984), pilkkarokumentti, joka parodioi musiikkiliiketoimintaa kuvaamalla kuvitteellisen brittiläisen heavy metal -bändin, joka kiertää Yhdysvaltoja. Lähes viiden vuoden ajan tehdyn ”Spinal Tapin” pelasti vanha ystävä Norman Lear, joka auttoi rahoittamaan projektia, jossa Michael McKean, Christopher Guest ja Harry Shearer esiintyivät bändin usein tuntemattomina jäseninä, joiden ohikiitävät voitot ja lukuisat matkat Televisio-ohjaaja Marty DiBergi (Reiner) vangitsee – mukaan lukien heidän kyvyttömyytensä pitää rumpaleita hengissä. Spinal Tapista ei tullut lipputulot, mutta siitä tuli kulttiklassikko elokuvien keskuudessa, ja kriitikot mainitsivat sen tyylilajinsa parhaaksi. Mutta monet elokuvan nähneet muusikot eivät löytäneet huumoria tilanteista, jotka he olivat itse kokeneet liian tuskallisesti.
Vaihteita vaihdettaessa Reiner ohjasi ”The Sure Thing” (1986), miellyttävä, kohtalaisen menestyvä ja viime kädessä ennustettavissa oleva teini-ikäinen romanttinen komedia kahdesta täysin vastakkaisesta opiskelijasta (John Cusack ja Daphne Zuniga), jotka rakastuvat matkalle Kaliforniaan. Reiner siirtyi ohjaamaan yhden parhaimmista ja suruttavimmista elokuvistaan, ”Stand By Me” (1986), tuleva-ikäinen draama neljästä teini-ikäisestä pojasta (Wil Wheaton, Corey Feldman, Jerry O ”Connell ja River Ph nix), jotka mennä etsimään kuollutta ruumista ja matkan varrella hankkimaan elämänsä seikkailu. Stephen Kingin The Body -romaanin ja Richard Dreyfussin kertoman elokuvan perusteella elokuvassa oli upeita, tuoreita nuoria kasvoja, joihin kuului myös teini-ikäinen Kiefer Sutherland, kun taas Tarjoten hellä viipale 1950-luvun Americanasta. ”Stand By Me” oli sekä kriittinen että lipputuloshinta Reinerille. Hän jatkoi maineensa vahvistamista yhtenä Hollywoodin luotettavimmista ja johdonmukaisimmista kaupallisista johtajista tuotantoalbuminsa ”Prinsessa” avulla. Morsian ”(1987), omituinen satu, joka perustuu William Goldmanin romaaniin, joka yhdistää taitavasti romantiikkaa, seikkailua, komediaa ja jopa pienen satiirin, mutta sisältää erilaisia hahmoja – kauniin prinsessan (Robin Wright), rohkean miehen mustana (Cary Elwes), paha s rince (Chris Sarandon), espanjalainen miekkamestari (Mandy Patinkin), joka etsii miestä, jolla on kuusi sormea, marmorisuustainen jättiläinen (André jättiläinen) ja huijaava rikollinen nero, joka ei ole niin älykäs kuin ajattelee (Wallace Shawn) . Välitön klassikko ”Prinsessa Morsian” oli toinen hitti Reinerille ja pysyi yhtenä hänen rakkaimmista elokuvistaan vuosikymmenien ajan.
Samana vuonna hän julkaisi elokuvan ”Prinsessa morsian”, jonka Reiner perusti Castle Rock Entertainmentin, joka nimettiin kuvitteellisen kaupungin mukaan, jossa ”Stand By Me” oli asetettu. Lyhyen paluun jälkeen näyttelemiseen tummalla komedialla ”Heitä äiti junasta” (1987), hän teki tähän mennessä suurimman hittinsä ohjaajana elokuvassa ”Kun Harry tapasi Sally” (1989), joka on romanttinen komedia, joka nosti riman korkealle. kaikille muille seuranneille. Pääosissa Billy Crystal ja Meg Ryan vanhana ystävänä, jotka yrittävät pysyä juuri sellaisina, vaikka heidän rakkautensa kasvaa vuosien varrella. ”Harry Harry tapasi Sallyn” ylpeillä huippuluokan esityksillä lyijyistä ja loistavasta käsikirjoituksesta kirjailija Nora Ephronilta. ”Kun Harry tapasi Sallyn”, se määritteli uudelleen romanttisen komedian ja pysyi monien mielestä parhaana esimerkkinä modernista genrestä. Se sisälsi myös yhden elokuvan mieleenpainuvimmista kohtauksista, kun Ryanin hahmo väärentää orgasmin todistaakseen aitouden Crystalille, kun nämä kaksi syövät lounasta Manhattanin deli-ravintolassa. Kohtauksen yläosassa oli klassinen punchline: ”Minulla on mitä hänellä on”, jonka Reinerin oma äiti Estelle, josta tuli yksi kaikkien aikojen kuuluisimmista ekstroista, oli kuiva.
Jatkamalla kaupallista menestystään, Reiner palasi sovittamaan Stephen Kingin ottamalla kauhumestarin romaanin ”Kurjuus” (1990), jossa James Caan näytteli kuuluisana kirjailijana, joka otettiin panttivangiksi ja jota pakkomielle fani vangitsi ( Kathy Bates) selvittyään vakavasta auto-onnettomuudesta. Sekä leiriytyvä että houkutteleva, muuten tavallisen trillerin kohotti Bates ”omituinen, mutta perusteellisesti paha esitys, joka ansaitsi hänelle Oscar-palkinnon parhaasta naisnäyttelijästä. Lisää näyttelijärooleja elokuvissa” Postcards From the Edge ”(1990) ja” Regarding Henry ” (1991), Reiner ohjasi ”Muutamia hyviä miehiä” (1992), ensimmäisen yhteistyönsä kirjailija Aaron Sorkinin kanssa. Liukas, hyvin näyttävä, mutta lopulta ennakoitavissa oleva oikeussalien trilleri ”Muutama hyvä mies” näytteli Tom Cruiseä Daniel Kaffee, merivoimien JAG: n asianajaja kutsui puolustamaan kahta merijalkaväkeä (James Marshall ja Wolfgang Bodison), jotka osallistuivat Marine-kaverin murhaan epäonnistuneessa sumuttavassa rituaalissa. Puolustusryhmänsä (Demi Moore ja Kevin Pollack) avustamana Kaffee puskee syyttäjän ( Kevin Bacon) ja viime kädessä peruskomentaja, eversti Nathan Jessup (Jack Nicholson), joka on myöhemmin pakko myöntää, että hän tilasi epäsuorasti.Jälleen kerran Reiner-elokuva sisälsi mieleenpainuvan linjan – tällä kertaa Nicholson huusi telineellä , dec että Cruise ei voinut ”t” käsitellä totuutta! ” American Film Institute äänesti lainauksen kaikkien aikojen 29. suurimmaksi amerikkalaiseksi elokuvalainaukseksi.
”Muutama hyvä mies” ansaitsi Oscar-palkinnon parhaan elokuvan ehdokkuuden sinä vuonna; ainoa Oscar-nyökkäys Reinerin urasta siihen asti. Ilmestyessään näytöksissä ”Sleepless in Seattle” (1993) ja ”Bullets Over Broadway” (1994) Reiner ohjasi yhden pahimmista elokuvistaan ”North” (1994). ), loukkaava lasten fantasia nuoresta pojasta (Elijah Wood), joka erottaa vanhempansa (Julia Louis-Dreyfus ja Jason Alexander) ja etsii valtakunnallisesti uutta paria pariton miehen (Bruce Willis) avulla joka esiintyy satunnaisesti, muun muassa pääsiäispupuna ja Federal Express -kuljettajana. Kauhea elokuva merkitsi yhden menestyvän elokuvantekoputken loppua Reinerin osassa. Niin paha oli ”Pohjoinen”, että elokuvakriitikko Roger Ebert ilmoitti ”vihaavan tätä elokuvaa yhtä paljon kuin mitä tahansa elokuvaa, jota olemme koskaan tarkastelleet 19 vuotta olemme tehneet tätä ohjelmaa, kun taas kohortti Gene Siskel oli ytimekkäämpi, kun hän kutsui elokuvaa ”ensiluokkaiseksi romuksi”. Molemmat nimesivät ”Pohjoisen” vuoden 1994 pahimmaksi elokuvaksi. Reiner palautti arvokkuutensa ”Amerikan presidentin” kanssa ( 1995), Sorkinin käsikirjoittama Capraeski-tyyppinen romanttinen komedia leskestä jääneestä presidentistä (Michael Douglas), jonka on lyönyt valovoimainen lobbaaja (Annette Bening). Fox ja Martin Sheen) auttoivat kuljettamaan elokuvaa, joka oli fiksu sekoitus romantiikkaa, komediaa ja poliittista juonittelua.
Reiner seurasi elokuvaa ”Mississippi Ghosts” (1996), historiallinen draama, joka perustuu totta. tarina eteläisen rasistin ja Klansmanin (James Wo ods) kansalaisoikeusaktivistin Medgar Eversin (James Pickens, Jr.) murhasta. Whoopi Goldberg esitti erinomaisen kuvan Eversin ”leskeksi, kun taas Woods oli vieläkin parempi kuin typerä, ikääntyvä murhaaja Brian De La Beckwith, esitys, joka ansaitsi hänelle Oscar-ehdokkuuden parhaaksi naisnäyttelijäksi. Valitettavasti korkealuokkainen elokuva kärsi Hollywoodista revisionismi ja reunan puute, joka olisi voinut antaa sen olla kohottava virsi oikeudenmukaisuuteen, johon se oli pyrkinyt. Vaikka elokuva ei ollutkaan taloudellinen tai kriittinen menestys, Reiner pysyi ylpeänä siitä, että ”Mississipin haamuja” käytettiin opetusvälineenä luokkahuoneissa ympäri maata.Samaan aikaan Turner Broadcasting osti vuonna 1993 Castle Rockin, jolla oli vaatimaton menestys Reinerin elokuvien kanssa, yhdessä New Line Cinema -palvelun kanssa 650 miljoonalla dollarilla, ja se osoitti ylpeänä ”Seinfeldin” (NBC, 1989-98) menestykseen, joka oli noussut vakaana.
Kun hänen ohjaustuotantonsa hidastui 1990-luvulla, Reiner työskenteli yhä useammin näyttelijänä. Hän esiintyi pienissä sivurooleissa elokuvissa ”Mad Dog Time” (1996), ”The First Wives Club ”(1996) ja” Primary Colors ”(1998), joita hän seurasi loistavalla käännöksellä konna-verkon johtajana Ron Howardin” EdTV ”: ssä (1999). Seuraavaksi Reiner esiintyi itsestään Albert Brooksin ”The Muse” -elokuvassa ja näytti sitten ensimmäistä kertaa hänen ohjaamassa kuvassa, joka kuvasi Bruce Willisin ”parasta ystävää” The Story of Us (1999) -tekniikassa, joka on teknisesti taitava romanttinen komedia, joka ei juurikaan edistänyt ajatusta siitä, että hänen myöhemmissä johtajan pyrkimyksissään oli tuoreus ja arvaamaton aikaisempi työ. Reiner aloitti pitkän tauon, jossa hän työskenteli väsymättä edistääkseen poliittisia ihanteitaan. Siihen sisältyi myös puheenjohtajuus First 5 Kaliforniassa, varhaislapsuuden kehityspalvelussa, joka rahoitettiin tupakkatuotteilta kannettavilla veroilla. Hän toimi virassa vuosina 1999-2006, jolloin häntä kehotettiin eroamaan erimielisyyksiensä vuoksi kampanjasta Prop 82: n edistämiseksi, äänestysaloitteesta valtion ylläpitämän esikoulun rahoittamiseksi, minkä katsottiin rikkovan hänen puheenjohtajan rooliaan. Mutta hänen lähdön jälkeen suoritettu tarkastus vahvisti, että valtion komissiolla oli todellakin valtuudet suorittaa julkinen mainoskampanja. Reinerin katsottiin myös olevan lyhyen aikaa haastaja Arnold Schwarzeneggerin haastamiseksi kuvernöörin paikasta vuonna 2006, mutta hän kumartui kiistelystä vedoten henkilökohtaisiin syihin.
Paluu ohjaamiseen ensimmäistä kertaa neljän vuoden aikana Reiner ohjasi ”Alex & Emma” (2003), romanttisen komedian, joka yhdistää Luke Wilsonin estettyyn kirjailijaan määräaikaan, joka voi osoittautua kohtalokkaaksi, pääosassa vastakkaista sassy stenographer Kateä Hudson, joka auttaa häntä viimeistelemään romaaninsa ennen kuin gangsterit tulevat keräämään hänen rahapelivelkojaan. Elokuvan väitetään perustuvan löyhästi tositarinaan, johon osallistui 1800-luvun venäläisen kirjailijan, Fyodor Dostojevskin, elokuva otti vakavan kriittisen juopumisen, monien mielestä ohjaaja hän ei kyennyt luomaan omien aikaisempien romanttisten komediaponnistelujensa kevyttä, ilmavaa sävyä. Samana vuonna Reiner astui jälleen kameroiden eteen itseään varten ontuva showbiz-komedia ”Dickie Roberts: Entinen lapsitähti” (2003), pääosassa David Hän ei xt ohjasi Jennifer Anistonin ”Rumor Has It” (2005), mawk romanttinen komedia, jossa on kiehtova lähtökohta. Aniston näytteli kolmekymppisenä naisena, joka oli kihloissa poikaystävänsä (Mark Ruffalo) kanssa, joka palaa kotiin sisarensa (Mena Suvari) häihin, saadakseen tietää, että hänen terävän kielen isoäitinsä (Shirley MacLaine) on voinut olla todellinen inspiraatio rouva Robinson elokuvassa ”Valmistunut” (1967). Reiner seurasi elokuvaa ”The Bucket List” (2007), komedia, jossa pääosissa ovat Jack Nicholson ja Morgan Freeman, jotka ovat kuolemattoman sairaita miehiä. Vaikka elokuva sai ristiriitaisia arvosteluita, se oli kiistaton lipputulotapahtuma, joka ansaitsi yli 175 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti.
Vuonna 2010 Reiner johti vähän nähtyä romanttista draamaa ”Käännetty”, ja kaksi vuotta myöhemmin hän tarjosi ”Belle Islen taika”, huomaavainen draama, joka myös jätettiin huomiotta huolimatta Freemanista johto. Myös vuonna 2012 Reiner palasi televisioon ja soitti Bob Daya, Zooey Deschanelin päähenkilön, Jessin isää, hitti-komedian ”Uusi tyttö” (Fox, 2011-) jaksoissa. Seuraavana vuonna hän jatkoi kameran juova pienellä osalla Martin Scorsesen ”Wall Streetin susi” -elokuvassa, johon näyttelijöihin kuului myös muita ohjaajia Spike Jonze ja Jon Favreau.