ポスト印象派とルミニストの影響
1907年、アムステルダムはキースヴァンドンゲンなどの画家をフィーチャーした4年に一度の展示会を後援しました。オットー・ヴァン・リースとヤン・スルイターズは、ポスト印象派であり、純粋な色を大胆で非文字通りの方法で使用していました。彼らの作品は、1905年にアムステルダムで開催された大規模な展示会で紹介されたポスト印象派のヴィンセントヴァンゴッホの芸術における力強い表現と色の使用に強く影響されました。このような大胆な色の使用は、モンドリアンの赤い雲に反映されました。 1907年から急速に実行されたスケッチ。1908年にオエレ近くのウッズを描いたときまでに、ノルウェーの画家エドヴァルドムンクをいくらか思い出させる直線的な動きや、の色合いに基づいた配色など、新しい価値観が彼の作品に現れ始めました。黄色、オレンジ、青、紫、赤-それは現代のドイツの表現主義の画家のパレットを示唆していました。かなりの大きさのこの力強い絵画で、モンドリアンはオランダ絵画の国民的伝統から脱却しました。
彼の新しいスタイルは、オランダのルミニスト運動を主導したオランダの芸術家ヤン・トーロップとの知り合いによって強化されました。フランスの新印象派の。ルミニストは、新印象派のように、一連の点または原色の短い線を通して光をレンダリングしました。モンドリアンはこの色の使用に集中し、パレットを原色に限定しました。彼は、主に黄色、赤、青で描かれた日元の風車（1908）などの絵画で、この強く輝く太陽の光の喚起を熟知していることを証明しました。しかし、彼は運動の信条を超えて動き、彼の作品の中で一定のままである視覚的な懸念を表明しました。同じく1908年に制作されたTheRed Treeのような絵画では、赤と青の対照的な色合いと、木の激しい動きと青い空のバランスをとることで、彼自身の自然のビジョンを表現し、感覚を生み出しました。自然を表現する上での彼の主な目的であり続けるであろう平衡感覚。 1909年、モンドリアンのルミニスト作品はアムステルダム市立美術館での大規模なグループショーに展示され、オランダの前衛の一部として確固たる地位を築きました。
プライベートコレクションで
その年は、モンドリアンのキャリアにとって別の点から重要でした。見解：5月、彼は神智学協会に参加しました。神智学協会は、精神と物質が融合した調和のとれた宇宙を信じるグループです。これらのアイデアに触発されて、モンドリアンは彼の絵画に描かれたオブジェクトを自然主義的な表現から解放し始めました：これらのオブジェクトは彼の絵画の全体的な調和の正式な構成要素になりました、言い換えれば、物質的な要素はの全体的な精神的なメッセージと融合し始めました彼の仕事。彼はウェストカペッレの灯台など、自然界の大きな形を描くことに集中しました。 3人の立っている人物の三連祭壇画であるEvolution（1910–11）では、人物と建築の主題は驚くほど似ているため、モンドリアンは自然よりも形と視覚的なリズムに基づいた絵画への動きを強調しています。 1910年、モンドリアンのルミニスト作品は、アムステルダムのセントルーカス展で大きな注目を集めました。翌年、彼はパリのサロンデインデパンダンに彼のより抽象的な絵画の1つを提出しました。これは、国際的な認知のための彼の最初の入札です。