新古典主義の彫刻はどのようなものでしたか？
18世紀の考古学的発見センチュリーは、当時の芸術家にインスピレーションを与えたローマとギリシャの彫刻の多くの例を発掘しました。
新古典主義の彫刻の2人の代表者は、アントニオカノーヴァ（イタリア、1757-1822）とベルテルトルバルセン（デンマーク、1770）でした。 -1844）。どちらもほぼ同時にローマを拠点とし、グランドツアーを通じて裕福な常連客を魅了し、どちらも主に大理石で制作しました。
2人の彫刻家は、古典的な神話の主題を描いて名を馳せました。現在パリのルーブル美術館にあるキューピッドのキスで復活したカノーヴァのプシュケや、現在はコフェンハーゲンのトーヴァルセン美術館に収容されているゴールデンフリースのトーヴァルセン美術館のように。
パリのルーブル美術館に展示されている、キューピッドのキスで復活したアントニオ・カノーヴァのサイケ。 ©gadgetdudevia Wikimedia Commons
もう1つの重要な新古典主義の彫刻家は、18世紀の重要な哲学者や思想家の肖像画の胸像で特に有名なジャンアントワーヌフードン（1741-1828）でした。これらには、ジャン=ジャック・ルソー、ヴォルテール、ジョージ・ワシントン、ベンジャミン・フランクリン、さらにはナポレオン・ボナパルトが含まれていました。彼は彼らの胸像をローマの偉大な指導者に似せてモデル化しました。
イギリスでは、ジョンフラクスマンは新古典主義の彫刻家として名声を博し、有名なイギリスの陶芸家ジョサイアウェッジウッドにモデラーとして雇われたことで最もよく知られていました。
新古典主義の絵画への影響は何でしたか？
新古典主義の絵画は、おそらくすべての芸術形式の中で最も「古典的」ではありませんでした。古典絵画の例がほとんど存在しなかったことを考えると、芸術家は代わりにルネサンスの画家ラファエル（1483-1520）を主なインスピレーションの源として信頼する傾向がありました。
ラファエロの絵画は、とりわけウィンケルマンによって考慮されました。調和、美しさ、プロポーションの古典的な理想に最も近い形です。これらは新古典主義の絵画の決定的な原則であり、不動でした（バロック絵画の特徴的な動きとは対照的です）。
ラファエルに触発された重要な画家には、友人のアントンラファエルメンス（1728-1779）が含まれていました。ウィンケルマン、スイスの芸術家アンゲリカカウフマン（1741-1807）、肖像画家のジョシュアレイノルズ（1723-1792）、ジャンバプティストグリューゼ（1725-1805）の作品。
パルナサスのアントンラファエルメンスは、1760年代に完成しました。これは、ローマのアルバーニ邸にある孟のフレスコ画のモデルとして意図された絵画です。
デンマークの画家アスムスヤコブカルステンス（1754-1798）は、最も熱心な新古典主義の画家の1人であり、ラファエロの生徒のギリオロマーノ（1499-1546）は、彼のグランドツアーでその絵を見ました。
しかし、新古典主義時代の最も有名で有名な画家は、最後の1人でした：ジャック=ルイダヴィッド。デビッドの記念碑的な絵画、ホラティの誓いは、新古典主義の傑作と見なされているウィドリーです。この絵はローマの伝説の場面を描いており、新古典主義の絵画の基本的な技法の多くを採用しています。
デビッドの誓い現在パリのルーブル美術館に展示されているホラティウス兄弟（1784年）の作品
デビッドの弟子アントワーヌジャングロ（1771-1824）も新古典主義の画家として重要な成功を収めました。彼は、 1796年に完成したナポレオンボナパルト。
新古典主義はいつ、なぜ終わったのですか？
19世紀初頭までに、ロマン主義と呼ばれる新しい芸術スタイルがヨーロッパで形になり始めました。それは、古代よりも中世のスタイルへの回帰を支持する新古典主義の建築を伴っていました。
個性と栄光の自然を強調するロマン主義の台頭とともに、古典主義の理想18世紀後半に支配的だった美しさと完璧さは、もはや芸術の常識ではありませんでした。
それは流行から脱落しましたが、 19世紀の初めごろ、新古典主義は決して終わりませんでした。
代わりに、19世紀以降の新しい芸術運動、つまりアカデミック、ボザール様式の建築、ネオグレック運動に表現が見られました。 。 1905年から1914年のロシアなど、19世紀から20世紀にかけて、新古典主義の「復活」さえありました。
ウィリアム・アドルフ・ブーグロー（1825-1905）やジャン-などのいわゆる「アカデミック」画家レオンジェローム（1824-1904）は、新古典主義を主なインスピレーションの源として挙げました。
家具や装飾芸術では、新古典主義様式の作品は19世紀から20世紀にかけて絶大な人気を維持しました。人気のある20世紀のアールデコ様式でさえ、その作品には多くの新古典主義のモチーフが使用されていました。
今日の私たちに対する新古典主義の影響は何ですか？
新古典主義は今日も復活し続けています。たとえば、新古典主義運動では、その支持者がモダニズムの不毛と残忍さとして見ているものから、建築の美しさを取り戻そうとしています。
新古典主義のシンプルさ、対称性、プロポーションの特徴はすべて、音楽、バレエ、さらには衣類など、他の芸術形式でも感じることができます。
しかし、新古典主義は常に芸術以上のものでした。それは古代ギリシャとローマの文明に対する私たちの継続的な文化的魅力についてです。
この魅力は、ヨーロッパの都市で最も重要な建物の多くが政府の建物、美術館、主要な図書館、大学であるという事実によって証明されています。 、オペラハウス、劇場などは、ネオクラシック様式で建てられています。新古典主義は、私たちが国家と社会の最高の機能と関連付けるようになった運動です。
これらの主要な建物に驚かされ続ける限り、古代遺跡を訪問し続ける限り、そして古典主義の神話や伝説に基づいて子供たちに物語を語る限り、私たちは新古典主義の広大な遺産に恩恵を受け続けています。