「彼女はとても才能のある歌手です！」
「そのように歌えたらいいのに、命を救うための曲を運ぶことはできません。」
このようなコメントを聞いたことがある。何百万回も…
何よりも自分自身が素晴らしい歌手になりたい人から…
しかし、次のようなあまりにも一般的な信念にとらわれています：
それはあなたが生まれてきたものです。
そしてあなたはそれを持っているか持っていないかのどちらかです。
真実は…しかし、歌うことは他の人と同じようにスキルセットです。そしてそれは学ぶことができます。
そして、特定のまれな個人は自然にそれ自体で素晴らしいように聞こえるかもしれませんが…
そして特定の他のまれな個人は何があっても常にひどいように聞こえるかもしれません…
私たちの大多数は、最初に試してみるとひどく歌いますが、練習することで上手になります。
少なくとも、理論的にはそうあるべきです。
残念ながら、現実には、多くの歌手は何年も何年もの間、上達することなく練習しています。さらに悪いことに…彼らの多くはそれを見ることさえできません。
そしてこれは、それらの人々が単に歌うことを意図されていないからではありません。練習の仕方がわからないために起こります。
今日の投稿では、16の簡単な戦略を共有して、歌を大幅に改善する効果的な練習ルーチンを構築することで、この運命を回避できるようにすることを目標としています。非常に短い時間で。
それでは始めましょう…
パートI：あなたのスタイルを見つける
平凡な歌手が平凡なままでいる最大の理由は…
彼らは自分のアイデンティティやスタイルの感覚を実際に発達させることは決してありません。
たとえば…アメリカンアイドルやザ声…
これらのコンテストの終わりに向けて…
すべてのファイナリストは「良い歌手」の標準的な最低資格を満たしていると言っても過言ではありませんか？
彼らは力、正確さ、そして精巧さでノートを叩き、そうしている間はかなり自信を持っているようです。
しかしこれを聞いてみましょう…
ショーの数年後、まだ覚えている名前はいくつありますか？
おそらく1つか2つ。おそらくないでしょう。
群衆の歓声と裁判官の称賛にもかかわらず、大多数は簡単に忘れられていたからです。
では、何が欠けていたのでしょうか？
さて、それらを反対の極端なものと比較してみましょう。あなたが聞いて愛したミュージシャンです。あなたの人生のすべて、その多くはすべての「技術的」基準で非常にひどい歌手でした。
私たちが覚えている理由は、何十年にもわたって行き来した他の海の中からいくつかの名前を選んだからです。彼らには独自のスタイルがありました…
- これまで誰も実際に持っていなかった
- そしておそらく誰も二度と持っていないでしょう
…これらの決まり文句のアメリカンアイドル歌手はすべて、工場で生産されたクローンのように聞こえました。
つまり、ここでの本当の質問は…
どのようにスタイルを育てますか？
そして、投稿のこのセクションでは、まさにそれを行います。話し合います。
まずは…
悪い態度を身に付ける
ドラマー、ベーシスト、ギタリストとは異なり…
歌手として…ステージに立ち、口を開けるとき…
文字通り後ろに隠れるものは何もありません。
聴衆はあなたが誰であるか、そしてあなたがいつでもどのように感じているかを正確に知るでしょう…
彼らはあなたの目、あなたの顔、そしてあなたのボディーランゲージでそれを見るからです…そして最も重要なことは、彼らはあなたの声でそれを感じるでしょう。
だから、100％確実に（少なくともステージにいる間は）あなたが地球上で最も悪いマザーファッカーであると正直に感じないなら…
それまでのパフォーマンスがどれほど「技術的に完璧」であったかは関係ありません。彼らが覚えているのは、恐怖と自己不信の匂いだけだからです。
そして
次の質問は次のようになります：
その確信をどのように発展させますか？
まあ、妄想的な自信に自分を騙す方法はたくさんありますが…
アメリカンアイドルのシーズンの最初の数回のエピソードから知っているように…妄想的な自信は、不確実性よりもさらに悪いです。
したがって、はるかに優れた選択肢は、実際に自分のしていることを上手に行うことで、単に客観的に自信を持つことです。
したがって、この記事の残りの部分では、能力は何に焦点を当てますか。
ただし、自信がなければ、他のすべては無価値であることを忘れないでください。
わかりましたか？次は…
曲ではなくお気に入りの歌手をコピーする
独自のスタイルを開発できると言うのは奇妙に思えるかもしれませんが、他の人をコピーすることによって…。
それは絶対に真実です。
ほとんどすべての偉大な歌手（またはそのことに関しては他の種類のアーティスト）は、同じ方法で彼らのスタイルを見つけました：
ヒーローをコピーすることによって。
しかし、多くの場合、人々はこのアドバイスを誤解し、意欲的な歌手は、お気に入りの歌手の曲に制限するのではなく、お気に入りの曲をすべて練習します。
これが間違いである理由は次のとおりです。
音楽史上最高の曲の大部分は、まったく才能のないレベルのワンヒットワンダーによって演奏されています。模倣する価値があります。
確かに曲はキャッチーかもしれませんが、私たちは作詞作曲について学んでいませんよね？私たちは歌うことについて学んでいます。
歌うことを学びたいのなら、良い歌ではなく、良い歌手をコピーする必要があります。
それで、あなたがすることは次のとおりです：
これまででお気に入りの歌手の約4〜6人のリストを作成します。必ずしもあなたが最も尊敬するものではありません。聞こえたいものを選択してください。
したがって、男性の場合、リストにある歌手はすべて男性であることが理想的です。理にかなっていますか？
次は…
誰がコピーでき、誰がコピーできないかを認識します
最終的にはリストにあるすべての歌手を模倣できるようになることをお伝えしたいと思いますが…
あなたの声の傾向はおそらく半分にしか一致しない可能性があります。
運が良ければ。
しかし、それは当然のことです。特定の声は非常にユニークなので、NOBODYはそれらをコピーできません。
男性歌手の中で…最初の名前頭に浮かぶのはロバートプラントです。すべての人がレッドツェッペリンのカバーを歌いたいと思っていますが、ほとんどの場合、ひどい音になります。
女性歌手の中で…マライアキャリーは素晴らしい例です。すべての女の子がそれらのばかげた高音を叩こうとしますが、実際に叩くことはありません。
したがって、数か月ごとに一歩下がって、どの声に共鳴し、どの声に共鳴しないかを評価します。
1人の歌手のスタイルが自分のスタイルと一致していないように思われる場合は、その名前を取り消して新しい名前に置き換えます。
これを数回行った後、最終的には落ち着きます自分に合った声をうまく組み合わせたリスト。
次へ…
独自の声を作成する
伝説的な歌手のしっかりしたリストを作成したら…
最終的に自分のスタイルを見つけるという究極の目標を持って、それぞれから借り始める時が来ました。
仮定本当に伝説的な歌手を選んで学びました…
彼らの傾向を研究した後に気付くのは…
彼らは通常、約5〜6の異なる「声」が混在しています」は、さまざまな音楽コンテキストで選択的に使用されます（ほとんどの歌手は1〜2しかありません）。
そのような声の例
- 叫ぶ金属の声
- 柔らかい天使のような声
- 息を呑むような「枕話」の声
- スモーキーでセクシーな声
…そしてリストはどんどん増えていきます。
お気に入りの歌手のそれぞれが使用するさまざまな声を特定したら…
次のステップは、これらの声のそれぞれを試して、最もよく識別できる声を見つけることです。
5〜6人の歌手からの5〜6人の声…合計で約30の異なる声です。
時間が経つにつれて、他の声よりもそれらの声のいくつかを好むことに気付くでしょう。そして徐々に、あなたの「歌の武器」にますます頼りになる武器を蓄積し始めるでしょう。
次へ…
パートII：日常の練習テクニック
これで、 「全体像」…
そしてあなたは計画段階の両方を理解しています…
そしてあなた自身のスタイルを見つけるために他人をコピーするという長期戦略…
Forこの投稿の次のセクション…
練習セッションを10倍効果的にするために、毎日の歌のさまざまな短期戦略について話し合います。
始めましょう…
練習場所を探す聞こえる人
良い音を出そうとする歌手にとって最大の精神的障害の1つ…
悪い音を鳴らしたくない。
新しい曲やテクニックを学ぶときはいつでも…
正しく行う方法を理解するずっと前に、何度も間違ったことをすることになります。
問題は…
ルームメイトや近所の人があなたの声を聞くことができる場所で練習するとき…そしてあなたは少しでも自己意識を持っています彼らは聞いています…
悪い音がするのが怖いので、100％のエネルギーを与えて練習に集中することはできません。
これは特に学習するときに当てはまります。あなたの声で力を発達させるために。そして、おそらく私たちのほとんどが私たち全員が望むその畏敬の念を起こさせる、壁を揺るがすボリュームを達成する主な理由です。
隣の部屋で頭を叫びながら他の人が笑っているという単なる考えは、ほとんどの人が対処するには恥ずかしすぎます。
この問題を処理する1つの可能な方法は、費やすことです。他の人があなたのことをどう思っているか気にならなくなるまで、数か月から数年かけて自信を持って取り組んでいます…
しかし、聞かれることなく練習できる孤立した場所を見つけるのはとても簡単です。
それで、可能であれば…代わりにそうしてください。
そして、他の人があなたが頭を叫ぶのをようやく聞いたとき、あなたはあなたが素晴らしい音をしていることがわかるので、もう気にしないでしょう。
次へ…
愚かなウォームアップエクササイズを気にしないでください
他の筋肉と同じようにあなたの体…
声帯は、フル稼働の準備が整うまでに一定の「ウォームアップ」時間を必要とします。
だからこそ、あなたはきっとそうしていると思います。テレビで声帯のコーチが、次のようなさまざまなウォームアップ演習を通じて歌手を導いているのを見ました…
- 愚かなセを暗唱する歌
- または誇張された舌や口の動きをする
おそらく、過去にこれらの練習のいくつかを自分で行ったことがあるかもしれません。
彼らは特定の人々にとって何らかの価値があるかもしれません…彼らはあなたの歌の1つを歌うほど効果的ではありません。
すでに議論したように…すべての歌手は独自の声のセットを持っています…それぞれ独自の筋肉の動きの組み合わせが必要なものです。
そして、通常の歌を歌うよりも、リラックスした方法で最小限のボーカルで歌うよりも、これらの動きをウォームアップするためのより良い方法はありません。緊張しますか？
レパートリーにこのような曲を3〜4曲入れて、各練習セッションの開始時に1〜2曲歌ってください。
その後、気分が良くなったら、もっとやりがいのある曲に移りましょう。
次へ…
他の声で歌わないでください
歌手になりたい人がいつも犯す大きな間違い…
アルを歌って練習することです
この方法の問題は、自分の声が実際に聞こえないことです…
あなたの声は、他の歌手の素晴らしい声によって常に隠されているためです。パフォーマンス。
そして、あなたが聞いている素晴らしい音が他の人の口からではなく、自分の口から来ていると信じ込ませるのは非常に簡単です。
代わりに、常に歌を練習するときは、他の競合する声がないことを確認してください。
初めて試してみると、実際に聞こえるように最終的に自分の声が聞こえるので、ひどく不快に感じます…
そして、あなたはおそらくあなたが思ったほど良くないことに気付くでしょう。
しかし、あなたはあなたが間違っていることを聞くことができるので、良くなる必要があります。それを修正することができます。理にかなっていますか？
次は…
アカペラも歌わないでください
反対側では、歌手が犯すその他のよくある間違い…
伴奏なしで「アカペラ」を練習することです。
それはあなたの歌の小さな欠陥をすべて明らかにするという利点を提供しますが…
人々は、それが「難しい」という理由だけで、彼らをより良い歌手にするだろうと誤って信じています。
問題は…従うべき基準ピッチがないことです…
あなたの音符はあちこちに漂う可能性があり、あなたがすでに高度なピッチ知覚を持っていない限り（実際にはほとんど誰も持っていない）、あなたは決して知りません。
あなたが実際にアカペラ歌手になりたいのなら、もちろんです。そのように練習してください。ただし、99％の歌手が音楽で歌いたい場合は、音楽で練習してください。
意味がありますか？次に進む…
5。自分の伴奏を演奏する
次の明らかな質問は…
If他の声と一緒に歌うべきではありません…
アカペラで歌うべきではありません…
では、どのように練習すればよいですか？
答えは次のとおりです。
完璧な世界では、練習したいすべての曲に対して、ボーカルを削除したカスタムミックスを作成できます。
または…
ライブバンド全体を24時間年中無休で伴奏する準備ができています。
どちらのシナリオでも、次の理由で両方の長所を活用できます。
- また、自分の声を単独で聞くことができるので、弱点を修正できます。
- ただし、伴奏もあるので、ピッチコントロールに取り組むことができます。
ただし、これら2つのシナリオはどちらもほとんどの人にとって現実的ではないため、…
次善の解決策は、自分の伴奏を演奏する方法を学ぶことです…理想的には次のいずれかです。
- アコースティックギター
- p iano
…この目的のための2つの最も用途の広い楽器です。
早い段階で確かに追加の作業が必要になりますが、両方を大幅に改善します。長期的には歌と一般的なミュージシャンシップ。
そして、良い副次的な利点として、仲間のミュージシャンからも多くの尊敬を得ることができます。
次は…
常に歌詞を覚えてください。絶対に読んではいけません。
個人的にはばかげているように聞こえるかもしれませんが…
読んでも大丈夫だと思っている歌手がいます。歌うときにシートから歌詞を削除します。
そして間違いはありません。
シートなしで歌詞を覚えるのに特定の時間を割かないと…
本当に必要なだけでなく、それらを覚えることは決してありません。
したがって、新しい曲の練習を始める前に、歌詞と曲全体の構造を暗記しておく必要があります。
実際の言葉を考えなくても、すべてが自然に口から流れるはずです。
一度そうなると、精神的なエネルギーの100％をに捧げることができます。次に来る行を思い出そうとして気を散らすのではなく、配信します。
つまり、大まかな目安として：
最初に歌詞を学びましょう。 2番目に歌詞を歌います。
次は…
毎日少しずつ練習します。
他の楽器とは異なり…
必要に応じて1日12時間以上練習できます…
本当に長く歌うことしかできません毎日、声帯が十分になる前に。
ほとんどの人にとって、30分から2時間の間に起こります…1時間は平均的です。
そして歌うのが好きなときは…その時間はあっという間に過ぎてしまいますね
だから…本当に上手になりたいのなら、それをする唯一の方法は、何があっても毎日練習することです…
- そして…あなたは今後数年かそこらの間そうし続ける必要があります…あなたが夢見る歌手になるチャンスを得るには。
- そして…あなたはこれをしなければなりません。良いものを手に入れるためだけでなく、良い状態を保つためにも。
歌をマスターした後でも、定期的に歌い続けなければ、あなたの「筋肉」記憶」は物事を忘れがちです
次へ…
パートIII：高度な戦略
では、簡単なレビューを行いましょう。
- パートIでは、独自のスタイルを開発するための長期的な戦略について説明しました。
- パートIIでは、あなたのスタイルを刷新するための短期的な戦略について説明しました。毎日の練習ルーチン。
そして今、パートIIIで…
いくつかの高度な中期戦略と目標について説明します…
それ毎日の練習セッションで、一度に数か月間、選択的に集中することができます…
万能の偉大な歌手になるという究極の目標に徐々に近づくために。
最初に…
呼吸を制御する方法を学ぶ
弱い歌手の最も明白な兆候の1つ…
呼吸を制御できないことです。
この典型的な例には、次のようなものがあります。
- フレーズ間のハフとパフ
- 長いフレーズの終わりに向かって空気が不足する
- フレーズの途中ですばやく「追いつく」呼吸をする
そして、彼ら自身が歌手でない限り、ほとんどのリスナーはこれらの問題に気付くことさえありません…少なくとも意識的には。
しかし、彼らはまだそれを感情的に感じています。そして、あなたのパフォーマンスの他のすべての側面が適切であっても、あなたの全体的な印象はせいぜい平凡です。
良いニュースは…あなたはそれを意識するだけであなたの呼吸制御を改善することができます練習し、常に肺の最小量の空気から最大量の音を抽出しようとします。
また、次の演習で能力をテストすることもできます。
- 比較的大きな音量で1つの安定した音を歌います。
- 時間をかけてそれを保持できる時間を確認します。
- 定期的に再テストし、改善を試みます。
そして、あなたが本当に歌を真剣に受け止め、あなたが得ることができるすべての利点を望んでいるなら…あなたの肺活量と一般的な健康の両方を改善するためにジムに行き始める（または続ける）ことも害はありません。
次へ…
2。時々マイクに向かって歌う
歌ったり話したりする自分の声の録音を初めて聞く人…
全員まったく同じことを考えて、うんざりします：
それは私がどのように聞こえますか？
その瞬間に…
彼らはついに自分の頭の中で自分の声が聞こえる方法が…他の世界の声とはまったく異なることに気づきました。
これが発生する理由は次のとおりです。
通常、話すとき、声は最小限の音の歪みで、口からリスナーの耳まで直線的に伝わります。
ただし、 …あなたの耳に届くには、音が頭の周りを伝わり、周波数バランスに一定のシフトが生じ、あなただけが聞くことのできる独特の音が得られる必要があります。
そして、人々が最初に自分の録音した声の音を聞くのを嫌う理由は、それが自分の知覚と矛盾するためです。
それは悪い音ではなく、ただ違うだけです。そしてそれが私たちを悩ませている理由です。
そしてあなたが歌わなければ、心配する価値はありません。しかし…もしあなたが歌うなら、他の人のように自分の声を聞いたことがなければ、それは大きな取引です。
幸いなことに、自分用のミニホームスタジオを構築し、練習時間の少なくとも半分をマイクに向かって歌うだけで、この問題を解決できます…
他の人と同じように自分の声を聞き、それに応じて調整することができます。
これを行う方法がまだわからない場合は、次の投稿ですべてを説明しています。
- 初心者向けの9つのHomeRecording Studio Essentials
マイクに向かって歌うことの大きな副次的な利点として、マイクのテクニックも学びます…
多くのアマチュア歌手は気づいていませんが、「アコースティック」で歌うのとはまったく異なるスキルセットです。
そして、ある日あなたが歌うのをたくさんの人に聞いてもらいたいのなら（私が思うに）…その目標を達成するのに役立つスキルの習得にほとんどの時間を費やす感覚。
マイクのテクニックについて詳しく知りたい場合は、次の投稿を確認してください。
- より良いボーカルを録音する方法：始まりer’s Guide
次へ…
音符を聞いて一致させる方法を学ぶ
ギタリストとは異なり、彼が「正しい音符」を見つけるのを助けるためにフレットを持っていること…
そしてキーを持っているキーボード奏者…
歌手は彼ら以外に頼ることがない数少ないミュージシャンの一人です自分の耳。
つまり、平均すると、歌手はバンド内の誰よりもピッチを最もよく認識していると思います。
そうですか？
皮肉なことにただし、真実はまったく逆です。
通常（おそらくドラマーの隣に）、歌手はバンド内の誰かのピッチ認識が悪いことがよくあります。
ギターでノートを演奏します。 、歌手にそれを歌うように頼んでください、そしてそれらの多くはできません!!!立ち止まって考えてみると、これは非常に恥ずかしいことです。
では、この問題をどのように解決しますか？
まず最初に（別の理由で以前にすでに推奨したように）…アコースティックギターまたはピアノのどちらかを演奏することを学びます。
何らかの理由で、楽器を演奏する歌手は通常はるかに優れています
次にできることは、毎日の練習時間の10〜15分を、特に耳のトレーニングに費やすことです。
次のことを行います。
- 楽器をつかむ
- 音を出す
- 声に合わせてみてください
基本的には
これを行う楽器が多ければ多いほど、基本的な音を楽器の音色から精神的に分離するのが上手になります。
これが、理想的にこれを実行したい理由です。選択できる楽器の数は事実上無制限なので、デジタルピアノで練習してください。
早い段階で、正しい音符を叩いているかどうかわからない場合もありますが、練習すればするほど簡単になります…
最終的には考えずに音符のフレーズ全体を歌うことができるようになります。
次へ…
リストに曲を追加するタイミングを知る
歌手が最初に尋ねる質問の1つ練習ルーチンの作成は…
何曲歌うべきですか？
そして残念ながら、この質問への答えは実際には非常に複雑です。
一方で、一度にあまり多くの曲に取り組みたくないのですが…
良い演奏と素晴らしい演奏を分ける、各曲の細かいニュアンスを決して学ばないでください。
一方、一度に作業する曲が少なすぎると、自然に得られるので、あまり多くの曲に取り組みたくありません。それらにうんざりしている…
これはあなたを一般的に歌うことにうんざりさせ、おそらくあなたを完全に練習するのをやめさせるでしょう。
それでここにwhaがあります
- 1つの曲から始めて、気分が悪くなるまで何度も歌います。
- 2番目の曲を選択し、歌うまで歌います。
- 曲＃1に戻って、もう一度プロセスを繰り返します。
- 現在のすべての曲にうんざりしたとき（またはすべてをマスターしたとき） ）、リストに新しいリストを追加します。
時間の経過とともに、リストは合計で約30〜40に達するまで増え続けます。その時点で、ほとんどの人は、レパートリーに曲を追加し続けると…
その数をリハーサルすることができないため、リスト全体の把握が失われ始めます。
その時点に到達し、リストに飽き始めたら…スペースを空けるために、古い曲のいくつかを削除し始める必要があります。新しいもの。
そしてそこから、プロセスは基本的に、あなたが死ぬか、歌うのをやめる日まで繰り返されます。
次へ…
同じ古いもののさまざまなバリエーションを歌う曲
曲に飽き始めたら…
リストから外すのではなく…
別の（そしておそらくより良い）オプションは、代わりに曲の新しいバリエーションを作成することです。
ここでの主な利点は、歌だけでなく作曲も練習できることです。即興演奏も…
これにより、全体的にバランスの取れた歌手とミュージシャンになり、独自のスタイルをさらに洗練するのに役立ちます。
オウムではなく、コピー、コピー、コピーだけ…
真の「アーティスト」の1人になるために努力することができます。アーティストは、触れた曲の独自の解釈を自然に見つけます。
より具体的には、これは、さまざまな実験を意味する可能性があります：
- ボリューム
- 強度
- キー
- テンポ
さらに一歩進めるために…自由に使える良い「声」がいくつかあると（この投稿の前半で説明したように）…
気分に合わせて、感情のタペストリー全体を1つにまとめて、これらの声を時々切り替えることを最終的に学びたいと考えています。単一のパフォーマンス。
これを十分に練習すれば、いつの日か、1000人に1人未満の歌手が到達する可能性のある妙技のレベルに到達する可能性があります。
歌を歌うことのないレベルまったく同じように2回、あなたは自分の声がある瞬間から次の瞬間にどこに行くのかまったくわかりません…そしてあなたが行うすべてのパフォーマンスは二度と聞こえないものです。
そしてその点で、私たちはこの投稿を締めくくります。頑張ってください🙂