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“우리는 누구나 온라인에서 자신의 음악을 발표 할 수있는 시대에 살고 있습니다.”토론토의 Jon Foster가 말합니다. 작곡가, 프로듀서, 드러머로 작곡 파트너 인 Steve Poloni와 함께 작년 10 월 단편 영화 “Camista”의 사운드 트랙을 독립적으로 녹음하고 발표했습니다. Soundcloud 및 YouTube와 같은 사이트에서는 사용자가 완성 된 노래를 업로드 할 수 있지만 저렴한 녹음 장비에 액세스하면 사람들이 자신의 트랙을 쉽게 만들 수 있으며 Juice WRLD에서 Justin Bieber에 이르기까지 모든 사람을 스타로 만든 DIY 운동을 더욱 민주화했습니다. . 값 비싼 스튜디오에서 구울 수있는 돈이 있거나 넓은 공간에 액세스 할 수있는 사람들 만 액세스 할 수 있었을 때, 괜찮은 트랙을 녹음하고 믹싱하는 것은 이제 몇 가지 핵심 장비를 구입하고 몇 인치의 테이블 공간을 찾는 것만 큼 간단합니다.

“전문적인 품질의 스튜디오 장비는 이제 너무 작아서 책상이나 주방 테이블에 놓을 수 있습니다.”라고 Foster는 말합니다. “책상과 의자를 놓을 공간이있는 한 기본적으로 준비가 된 것입니다. 홈 스튜디오의 기초를 설정합니다.”

Bryce Avary의 경우 The Rocket Summer의 리드 싱어, 홈 스튜디오를 갖는 것은 유연성에 관한 것이며 자신의 일정에 따라 자유롭게 만들 수 있습니다. “저는 계속해서 음악을 쓰고 만들고 있으며 음악이 어디로 가는지보고 따라가는 순간 바로 캡처하는 것을 좋아합니다.”라고 그는 자신의 마지막 앨범 인 “Zoetic”을 인용하며 말합니다. 로스 앤젤레스의 Laurel Canyon 바닥에있는 작은 방에서 녹음했습니다.

최근 친구의 백 하우스를 다음 앨범의 녹음 공간으로 전환 한 Avary의 경우 “내 자신의 스튜디오가 있으면 미리 아이디어를 떠 올린 다음 큰 시간의 프로 스튜디오에서 아이디어를 내놓는 것보다 훨씬 더 많은 실험을 할 수 있습니다.이 모든 것이 값 비싼 똑딱 거리는 소리를들을 수 있습니다.”

Foster는 집에 녹음 공간을 마련하는 것이 시간당 수천 달러까지 운영 할 수있는 스튜디오를 예약하는 것보다 확실히 더 저렴하다는 데 동의합니다. “더 적은 예산으로 작업하는 아티스트에게는 더 비용 효율적입니다.” 그는 말한다. “모든 사람이 자발적인 창의성을 수용하기 위해 한 번에 몇 달 동안 스튜디오를 예약 할 수있는 여유가있는 것은 아닙니다.”

음악을 시작하든 스튜디오 시간을 예약하는 것보다 저렴한 대안을 찾고 있든 여기에서 집에서 편안하게 완벽하게 작동하는 전문 녹음 스튜디오를 설정하는 데 필요한 8 가지 사항입니다.

“지금까지 들어 본 최고의 노래 대부분은 침실이나 호텔 방에서 썼습니다.” Avary가 제공합니다. “이제 현대 기술을 사용하면 실제 태어난 순간의 잔인하고 정직한 순간을 그 어느 때보 다 쉽게 포착 할 수 있습니다.”

1. 컴퓨터
백본 역할을 할 신뢰할 수있는 컴퓨터를 선택하여 시작합니다. 저장 공간이 좋고 녹음중인 오디오를 쉽게 처리 할 수있는 빠른 무언가를 찾으십시오. 일부 음악가는 전체 데스크톱 설정을 가지고 있지만 많은 음악가는 랩톱을 사용하여 녹음하고 녹음 할 수 있습니다. 구매 : Apple MacBook, Amazon.com에서 $ 1069 이상.

2. 디지털 오디오 워크 스테이션 (DAW)
“아이디어를 녹음 할 방법이 필요합니다.”Avary가 말합니다. . “가장 일반적으로 사람들은 Pro Tools, Logic, Ableton 또는 Cubase와 같은 DAW와 컴퓨터로 녹음합니다.” Avary는 Pro Tools에서 트랙과 믹스를 수행하지만 “가상 악기”를 선택하면 더 많은 옵션과 실험을 할 수 있으므로 Logic은 빠르게 작업하거나 새로운 사운드를 시도하려는 사람들에게 확실한 옵션이라고 말합니다.

Foster는 “사용자 친화적 인 인터페이스”와 2800 개 이상의 인터페이스 덕분에 Logic Pro X를 좋아한다고 말합니다. 악기 및 효과 패치와 7000 개의 Apple Loops는 트랙을 시작할 수있는 좋은 방법입니다. 구입 : Logic Pro X, iTunes.com에서 $ 199.99.

3. 오디오 인터페이스
100 % 제외 음악의 전체가 “in-the-box”(즉, 가상 사운드를 사용하여 생성됨)로만 만들어집니다. 트랙에서 원하는 “라이브”악기뿐만 아니라 보컬을 녹음하기위한 오디오 인터페이스가 필요합니다. Foster와 Avary 모두 값 비싼 녹음 스튜디오에서 클래식 마이크 프리 앰프를 에뮬레이트하는 데 탁월한 성능을 발휘하는 UAD의 “Universal Audio Arrow”를 추천합니다. Avary는 “바로 연결하면 사운드 시티의 Neve 채널 또는 Sunset Sound의 API 콘솔에 연결하는 것처럼 들립니다. 구입 : Universal Audio Arrow 2×4 오디오 인터페이스, BHPhotoVideo에서 $ 499.00입니다. com.

저렴한 대안으로 프리 앰프가있는 다른 훌륭한 1 ~ 2 채널 마이크 인터페이스로는 Focusrite Scarlet Solo 인터페이스 ($ 109.00)와 인기있는 PreSonus AudioBox 인터페이스 ($ 129.00)가 있습니다.

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4 .MIDI 키보드
기본적으로 미니 전자 키보드 인 “MIDI 키보드는 필수적인 홈 스튜디오 도구입니다.”라고 Foster는 말합니다. 무엇보다도 “피아노 기술에 대한 고급 지식이 없어도 사용할 수 있습니다.” 다양한 사운드를 테스트하고 프로덕션에 가상 악기를 추가하는 방법으로 생각하십시오. Foster는 매끄럽고 콤팩트하며 (길이가 15 인치가 조금 넘는) Korg microKEY25를 권장합니다. “공간이 부족한 경우 완벽합니다.” 또한 매우 가볍고 쉽게 휴대 할 수 있도록 배낭이나 가방에 쉽게 넣을 수 있습니다. 구입 : Korg microKEY-25 MIDI 키보드, Amazon.com에서 $ 81.09.

Avary는 Midi 키보드를 사용하여 “은하 기본적으로 샘플 라이브러리와 VST (Virtual Studio Technology) 악기를 사용하여 전체 노래를 사운드 트랙 할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 Avary는 자신의 노래로 모든 악기를 연주하는 사람으로서 음악가가 MIDI 기차를 가볍게 밟도록 권장합니다. “저는 양질의 뮤지션의 중요성에 대해 확고한 신념을 가지고 있습니다. 따라서 IT 실력이 더 필요한 옵션의 바다에서 수영하는 것보다 하나 이상의 실제 악기에서 위대 해지는 것을 시도하고 연마하는 것이 필수적이라고 생각합니다. 구매 : 온라인 기타 레슨, Udemy.com에서 $ 9.99 이상.

5. 스튜디오 모니터
녹음 또는 믹싱중인 내용을 들으려면 알맞은 스피커 모니터가 필요합니다. 요즘 대부분의 모델은 저렴할뿐만 아니라 크기도 작습니다. Avary는 Yamaha NS10이 업계에서 오랫동안 사용되어 온 필수품이라고 말하지만 요즘에는 중고품 만 찾을 수 있으며 가격도 비쌉니다. 그는 KRK를 추천합니다. Foster는 KRK Rokit 5를 좋아하여 “중음 및 고주파 범위에서 우수한 저음 역대와 선명도를 갖춘 가장 저렴한 고성능 스피커”라고 불렀습니다. 구입 : KRK Rokit 5 Studio Monitor (Pair), Amazon.com에서 $ 299.00.

원하는 모니터를 받으면 한 쌍의 Balanced 1/4”TRS 케이블을 사용하여 스피커를 연결해야합니다. 오디오 인터페이스에.

6. 헤드폰
모든 헤드폰이 똑같이 만들어지는 것은 아니며 달리기 나 운동을 위해 땀에 강한 헤드폰을 찾는 것처럼 녹음하는 동안 폐쇄 형 헤드폰 한 쌍을 사용하여 오디오의 출혈을 최소화 할 수 있습니다. 추적하고 있습니다. Foster는 견고한 주파수 응답과보다 정확한 사운드 복제를 제공하는 동시에 외부 소음을 제거하고 작업중인 작업에 맞추는 데 필요한 격리 기능을 제공하는 Sennheiser HD 280 Pro를 권장합니다. 구매 : Sennheiser HD 280 Pro 폐쇄 형 모니터 헤드폰, Amazon.com에서 $ 119.00.

7. 마이크
빈티지에서 영감을받은 (Neumann)에서 세련되고 현대적인 (Telefunken)에 이르기까지 시장에 수많은 마이크 옵션이 있지만 Foster는 Rode NT1이 보컬의 뚜렷한 선명도를 포착하고보다 자연스러운 사운드를 제공한다고 말합니다. 라이브 악기를 녹음 할 때 원본. 플랫 탑 콘덴서 마이크는 또한 더 민감하고 다이내믹 마이크 (일반적으로 콘서트에서 연주자가 들고있는 둥근 탑이있는 마이크)보다 더 나은 주파수 응답을 갖는 것으로 알려져 있습니다. 구매 : Rode NTI-KIT 콘덴서 마이크 팩, Amazon.com에서 $ 269.00.

Avary는 간편한 설정 덕분에 예산에 맞는 훌륭한 녹음을 원하는 사람들에게 안전한 방법으로 Shure SM7B를 권장합니다. 앰프, 음향 및 기타 오디오 소스에 사용할 수있는 능력. 구매 : Shure SM7B 보컬 마이크, BHPhotoVideo.com에서 $ 399.00.

참고 : 또한 마이크를 연결하려면 수-암 XLR 케이블과 마이크를위한 견고하고 조절 가능한 스탠드가 필요합니다.

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비가 내리고 춥고 외부가 완벽하기 때문에 오늘 밤이 악기를 추적하는 것이 옳다고 느끼기 때문에 피아노 튜너를 호출했습니다. 여기 있습니다. # RSLP7

2018 년 12 월 6 일 오후 7:52 PST에 The Rocket Summer (@bryceavary)가 공유 한 게시물

8.창의력과 신념
Avary는 “장비 주위에 머리를 감 으려고하면 중독성이 있고 때로는 예술적으로 숨이 막힐 수 있습니다. 또한 ‘좋은 물건을 얻을 수있는 수단이 없을 때 낙담 할 수 있습니다. 하지만 현실은 당신의 영혼, 손가락, 성대에서 나오는 것보다 더 중요한 것은 없다는 것입니다.”

당신이 진정으로 가장 필요로하는 것은 : Avary는 “욕실이나 옷장에서 보컬이나 어쿠스틱 기타를 자르는 사람의 인간적 측면은 삶의 1 인치 이내에 편집 된 시각적으로 더 멋진 장소에서 수행 한 작업보다 더 오래 지속됩니다.”라고 말합니다. . “하루가 끝날 때 중요한 것은 성능뿐입니다. 당신이 말하는 것이 진짜인지, 믿을 수 있고, 정직한 지 여부입니다.”

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