Riley B. King은 미시시피 삼각주에있는 작은 마을 Itta Bena 근처의 농장에서 가난한 몫 농작물 가족에게서 태어났습니다. King의 부모는 그가 겨우 5 살 때 헤어졌고 그의 어머니는 그를 미시시피 주 킬 마이클에있는 산간 지방에 데려갔습니다. 일곱 살 때 그는 밭에서 어른의 일을하고있었습니다. 어머니가 돌아가 셨을 때 그는 아홉 살이었습니다. 그는 아프리카 계 미국인 교회의 음악에서 영감을 얻었습니다. 그는 가스펠 가수가되는 꿈을 꾸었 고 설교자로부터 기타의 기초를 배웠습니다. 그는 고용주와 협의하여 첫 기타를 구입하고 우편 주문 지침서로 더 많은 것을 배웠습니다.
10 대 때 , 그는 학교를 그만두고 델타로 돌아와 큰 농장에서 트랙터를 운전했습니다. 쉬는 시간에는 근처 마을의 길모퉁이에서 작은 변화를 불렀고 때로는 한 번에 4 개 마을을 방문했습니다. 그는 또한 소규모 가스펠 그룹에 합류하여 다른 가수들에게 도시의 기회를 위해 농장 생활을 떠나는 데 동참 할 것을 촉구했습니다. 결국 그는 혼자 가기로 결심하고 $ 2.50를 가지고 멤피스로 히치 하이킹했습니다. 농장 소년에게이 도시는 위협적인 광경 이었지만, 그를 도와 준 그의 사촌 인 유명한 블루스 맨 Bukka White와 함께 한동안 머물 수있었습니다. 도시의 음악계에서 자신의 길을 열었습니다.
1 년 동안 거리에서 연주하고 Beale Street에 모인 다른 공연자들로부터 배운 후, 그는 블루스 가수 Sonny Boy Williamson ‘s에서 공연 할 기회를 얻었습니다. 인기있는 라디오 프로그램. 곧 그는 지역 나이트 클럽에서 연주를했고 흑인 라디오 방송국에서 정기적으로 자리를 잡았습니다. 라디오에 출연 한 그는 Beale Street Blues Boy로 알려졌고 나중에 “Blues Boy”King으로 축약되었습니다.
그는 1949 년에 첫 녹음을했고 그해가 끝나기 전에 6 개의 싱글을 발표했습니다. 장기 녹음 계약을 맺고 지역의 작은 마을 카페, 주크 조인트 및 컨트리 댄스 홀에서 연주하기 시작했습니다. 그가 여행 할 수있는 한 멀리 떨어진 곳에서 라디오 프로그램을 위해 제 시간에 돌아 왔습니다. , 그는 인근 마을의 길모퉁이에서 작은 변화를 위해 노래를 불렀으며 때로는 하루 저녁에 최대 4 개의 마을을 방문했습니다.
그는 싸움이 터졌을 때 아칸소 주 트위스트에서 춤을 추고있었습니다. 댄스 플로어에서 등유 랜턴이 쓰러지고 목조 건물에 불이 붙었습니다. 처음에 King은 군중과 함께 도망 쳤지 만 그의 소중한 귀타를 구하기 위해 불타는 건물로 돌진했습니다. R과 간신히 살아 남았습니다. 그는 남자들이 Lucille이라는 여자와 싸우고 있다는 것을 알았을 때 그의 친밀한 전화를 기념하기 위해 기타에 이름을 지어주었습니다. 그 이후로 그는 자신의 트레이드 마크인 Gibson 기타를 모두 “Lucille”이라고 불렀습니다.
1951 년에 그는 7 번째 싱글 “Three O’Clock Blues”를 녹음하여 전국적인 히트를 기록하며 1 위를 유지했습니다. 15 주 동안 리듬과 블루스 차트에서. 이 히트 레코드의 힘으로 그는 첫 전국 투어를 시작했습니다. 뉴욕에 처음 등장한 그는 무대 이름을 B.B. King으로 줄 였는데, 그 이름은 그와 그의 음악이 전 세계를 여행 한 데 사용되었습니다. 그는 1952 년 “You Do n’t Know Me”로 두 번째 1 위 R & B 히트를 즐겼습니다. “Please Love Me”, “You Upset Me, Baby”등 더 많은 히트 기록이 이어졌습니다. 1955 년에 그는 정규 투어를 위해 라디오 직업을 그만두고 밴드를 수송하기 위해 “Big Red”라고 부르는 버스를 샀습니다. B.B.와 밴드는 1956 년에만 342 개의 원나잇 스탠드를 연주했습니다.
20 대 후반에도 그는 블루스 서킷의 주요 연주자 중 한 명이되었습니다. 딥 사우스에서 북부의 대도시에 이르는 청중들은 그의 풍부하고 따뜻한 목소리에 감격했고 그의 유머와 느낌의 깊이에 빠져 들었습니다. 야심 찬 기타리스트는 그의 노래를 모방하기 위해 그의 기록을 연구했습니다. 크랙 혼 섹션으로 그는 가스펠, 재즈, 팝 및 전통적인 블루스의 신선한 융합을 만들어 새로운 기준을 세웠습니다.
1958 년 텍사스의 다리에서 그의 투어 버스가 가스 트럭과 충돌했을 때 재해가 발생했습니다.King은 승선하지 않았고 그의 음악가 중 어느 누구도 심각한 부상을 입지 않았지만 트럭 운전사는 사망했고 버스는 수리 할 수 없을 정도로 불에 탔습니다. King의 보험 회사는 연방 반독점 조치에 따라 해산 중이었고, 사고는 King의 보험이 해지 된 바로 주말에 발생했습니다.
King이 발생한 빚을 갚는 데 몇 년이 걸렸습니다. 1950 년대 후반 흑인 청중들 사이에서 인기를 유지했지만 그는 Fats Domino, Chuck Berry, Little Richard와 같은 동시대 사람들이 즐겼던 백인 청중들과 교차 성공을 거두지 못했습니다. 레코드 회사의 변화는 King의 경력을 향상시키는 데 거의 도움이되지 않았습니다. 1960 년대 초반에 그의 첫 번째 팬은 나이가 들었고 또 다른 라디오 히트 곡인 1960 년대의 “Sweet Sixteen, Part I”에도 불구하고 그의 청중은 줄어 들었습니다.
King의 재산은 양측의 새로운 세대의 뮤지션이 등장한 1960 년대 중반에 변화하기 시작했습니다. of the Atlantic은 그를 자신의 음악에 큰 영향을 준 것으로 고맙게 여겼습니다. 그는 1965 년에 역사적인 라이브 앨범 인 Live at the Regal을 녹음하고 “Do n’t Answer the Door, Part I”로 리듬 앤 블루스 차트로 돌아 왔습니다. 1966. 조지 해리슨, 에릭 클랩튼, 지미 헨드릭스, 제프 벡과 같은 젊은 로커들은 모두 자신의 연주에 영향을 미쳤으며 BB King이 우승했습니다. 젊은 록 팬들 사이에서 새로운 청중. King은 소규모 블루스 클럽에서 대규모 재즈 및 록 공연장으로 전환했습니다.
1968 년에는 Newport Folk Festival에서 연주했으며 1969 년 Rolling Stones를 위해 18 개의 미국 콘서트를 열었습니다. The Tonight Show와 The Ed Sullivan Show에 내셔널 텔레비전 출연을 통해 그는 사상 최대의 관객을 확보했습니다. 1970 년에 그의 노래 “The Thrill Is Gone”이 팝 차트에 올랐습니다. 더 이상 분리 된 소수 민족의 스타 나 음악가와 애호가들의 컬트 영웅이 아닌 BB King은 국립 기관이되었습니다. 그의 투어는 이제 그를 콘서트로 데려갔습니다. 홀, 대학 및 원형 극장에서 관객들은 자신이 좋아하는 “상사가되는 데 비용을 지불”, “How Blue Can You Get”, “Every Day I Have the Blues”및 “Why I Sing the Blues”를 호소했습니다. ” 70 년대와 80 년대에 그는 유럽, 아시아, 아프리카, 남미, 호주에서 밴드를 데리고 매년 300 번에 가까운 데이트를했습니다.
BB King은 1984 년 Blues Foundation 명예의 전당에, 1987 년에는 Rock and Roll 명예의 전당에 입성했습니다. 그는 1987 년에 그래 미상을 받았으며 미시시피 대학에서 상과 명예 박사 학위를 받았습니다. 예일 대학과 버클리 음악 대학 1988 년에 그는 아일랜드 로커 U2와 함께 앨범 Rattle and Hum을 위해 “When Love Comes to Town”을 녹음했다. 히트 레코드와 관련 콘서트 영화는 King을 완전히 새로운 세대의 음악 애호가들에게 소개했습니다.
경력을 쌓는 동안 BB King은 18 개의 그래미 상을 수상했습니다. , 대통령 자유 메달 및 케네디 센터 영예. 1991 년에 그는 멤피스에 B.B. King ’s Blues Club을 열었습니다. 그는 나중에 뉴욕, 로스 앤젤레스 및 코네티컷에 클럽을 열었습니다. 그의 자서전 Blues All Around Me는 1996 년에 출간되었습니다. 2000 년 발매 된 Riding With the King은 그를 오랫동안 숭배했던 Eric Clapton과 짝을 이루었습니다. 비록 당뇨병을 앓고 있었지만 B.B. King은 라스 베이거스에있는 그의 집에서 매년 전 세계에서 250 회 이상의 콘서트를 열기 위해 80 대까지 순회 공연을 계속했습니다. 그는 90 세 생일을 4 개월 앞둔 2015 년 사망했다. 그는 여전히 블루스 기타리스트를 가장 많이 모방하고 있으며 전 세계 음악에 대한 그의 영향은 헤아릴 수 없을 정도입니다.