1950 년대 가수로서 Horne은 종종 저녁 클럽에서 백인 청중을 위해 공연 한 후 그녀의 숨을들이 쉬면서 청중을 저주했습니다. 그녀의 전기 작가는 작년에 썼습니다.
매력적인 Horne은 계속해서 “대중 음악의 전설적인 디바 중 하나”가 될 것입니다. 재즈 평론가 Don Heckman은 1997 년 The Times에서 “따뜻한 음색과 매혹적인 끌림으로”거의 애무하는 목소리로 썼습니다.
60 년 이상 경력을 쌓은 Horne은 일요일 심부전으로 뉴욕에서 사망했습니다. -장로교 / Weill Cornell Medical Center는 그녀의 딸 Gail Lumet Buckley가 말했습니다. 그녀는 92 세였습니다.
그녀는 “이전에 아프리카 계 미국인 여성이 탐험 한 적이 없었던 세상으로 진출했으며, 자신의 방식대로 해냈습니다.”라고 그래 미상을 수상한 프로듀서 Quincy Jones는 그는 그녀를 “20 세기의 위대한 예술적 아이콘 중 하나”라고 불렀습니다.
우울증 기간 동안 그녀의 가족은 1933 년 할렘의 전설적인 코튼 클럽에서 16 세의 합창단 소녀로 일했습니다. 그녀는 계속해서 영화, 텔레비전, 그래 미상을 수상한 레코드, 한 명의 여성 브로드 웨이 쇼, 전례없는 나이트 클럽 출연 등의 경력을 쌓았습니다.
가수로서 그녀는 “훌륭한 여성 예술가의 판테온에 속해있었습니다. ”이 포함 된 Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Carmen McRae, Heckman은 1997 년에 썼습니다.
Horne은 1997 년에 새 앨범을 썼습니다.
“오, 제발.”그녀가 작가에게 말했다. “전 정말 미스 프레 텐셔 스가 아닙니다. 저는 그저 생존자 일뿐입니다. 나 자신입니다.”
1941 년 할리우드에 도착했을 때 그녀는 이미 백인 밴드 리더 찰리 바넷의 오케스트라와 함께 노래를 불렀습니다. 그것은 그 시대의 몇 안되는 통합 스윙 밴드 중 하나입니다. 그녀는 또한 뉴욕 그리니치 빌리지의 유명한 카페 소사이어티 다운타운 클럽에서 카바레 센세이션을 일으켰습니다.
선셋 스트립에있는 작은 클럽 인 Little Troc에서, 한 뉴스 계정에 따르면 “그녀는 영화 인구를 놀라게했고 제안에 귀를 기울였습니다.”라고 전했습니다.
MGM과 계약을 맺은 후 그녀는 실버 스크린에서 아프리카 계 미국인 여배우로 성공했습니다. 그녀의 구리색 피부와 눈부신 미소로 그녀는 “할리우드 최초의 흑인 미녀, 섹스 심벌, 노래하는 스타”였습니다. Vogue 잡지는 수십 년 후 그녀를 묘사했습니다.
“나는 친절하다는 점에서 독특했습니다. 백인이 받아 들일 수있는 흑인의 말입니다.”Horne은 한때 그녀가 백인으로 “통과”할 수 있기 때문에 그녀가 연기자로서 더 인기가 있다고 말했고, 루팅했습니다.
메이드 나 다른 고정 된 부분을 연기하는 것을 거부 한 후 흑인에게 제안했습니다. 배우 여러분, Horne은 1942 년 코미디 인 첫 번째 MGM 영화 “Panama Hattie”에서 가수 역할을하지 않았습니다.
이는 1940 년대에 그녀가 “Swing Fever”, “Broadway Rhythm”, “Ziegfeld Follies”를 포함한 12 편 이상의 영화에 출연하면서 분위기를 조성했습니다.
대부분의 경우 , 그녀는 가수로서 만 카메오를 가졌고 종종 정교한 이브닝 가운을 입고 기둥에 기대어 노래하는 모습을 보여주었습니다. 그것은 그녀의 스크린 트레이드 마크가되었습니다.
” 하녀,하지만 그들은 나를 만들지 않았다 그녀는 1965 년 자서전 “Lena”에 썼습니다. “나는 Movieland에서 노래하는 칼럼에 고정 된 나비가되었습니다.”
Horne의 음악 번호는 보통 촬영되었습니다. 영화의 내러티브와는 별개로 나중에 Jim Crow South에서 상영 될 때 쉽게 삭제할 수 있습니다.
1943 년 2 편의 영화는 예외였습니다. 그녀가 출연 한 올 블랙 뮤지컬 — “Cabin in the Sky “및”Stormy Weather. “
영화에서 그녀의 기억에 남는 Harold Arlen과 Ted Koehler의”Stormy Weather “는 Horne의 히트 녹음이되었습니다. 또한 James Gavin이 2009 년 전기로 선택한 이름이기도합니다.
2 차 세계 대전 핀업, 1944 년에 Horne은 영화 잡지 인 Motion Picture의 표지에 등장한 최초의 아프리카 계 미국인이되었습니다.
“미국의 인기 엔터테인먼트 역사상 어떤 여성도 Lena Horne처럼 보였던 적이 없었습니다. 흑인 여성은 ‘안전하고’위협적이지 않은 것으로 간주되었습니다.”라고 Donald Bogle은 1980 년 저서 “Brown Sugar : 미국 흑인 여성 슈퍼 스타의 백년 이상”에 썼습니다.
“The Horne demeanor — 먼 거리 그리고 aloof — 그녀는 그녀가 평생 동안 받침대에 올려 져 있고 모든 것이 쉽게 다가온 것처럼 보이는 여성이라고 제안했습니다 …. 현실은 또 다른 문제였습니다.”
1917 년 6 월 30 일 뉴욕 브루클린에서 Lena Mary Calhoun Horne으로 태어났습니다.그녀의 아버지는 3 살 때 가족을 떠난 도박꾼이었고 어머니는 여배우였습니다.
때로는 어머니와 함께 길을 갔지만 Horne은 주로 친 조부모님에 의해 자랐습니다. 그녀의 “강철 참정권 할머니”는 인종 차별을 용납하지 않도록 훈련시키고 여성 다운 품위와 정확한 말을 강조했다고 Gavin은 썼습니다. Gavin은 백인에게 받아 들여질 수있는 특성을 The Times에 말했습니다.
어머니의 친구를 통해 Horne은 Cotton Club에서 일하면서 1934 년 브로드 웨이에서 짧은 공연을 펼친 올 블랙 드라마 ‘Dance With Your Gods’에 출연했습니다.
올 블랙 노블 시슬 소사이어티 오케스트라와 함께 , 그녀는 1936 년 “That ‘s What Love Did to Me”와 “I Take You”를 노래하며 녹음 데뷔를했습니다.
1937 년 초 Horne은 약 9 살의 정치 요원 Louis Jones와 결혼했습니다. 19 세에 그녀는 피츠버그에서 가정 생활에 정착했고 딸과 아들 게일과 테디를 낳았습니다. 1940 년에이 부부는 별거하고 나중에 이혼했습니다.
결혼 중 돈 문제로 인해 그녀는 저예산 1938 년 아프리카 계 미국인 영화 뮤지컬 “The Duke Is Tops”에서 공동 주연을 맡게되었습니다. 그녀는 또한 단명 한 브로드 웨이 영화인 “Lew Leslie ‘s Blackbirds of 1939″에 출연했습니다.
결혼이 헤어진 후 Horne은 Barnet 오케스트라에 합류하여 “Good for Nothing”이라는 히트 레코드를 만들었습니다. Joe ‘라고 말했지만 1941 년에 밴드를 떠났습니다.
1940 년대 MGM과 계약을 맺은 동안 Horne은 백인이었던 스튜디오의 스태프 작곡가이자 편곡 가인 Lennie Hayton을 만났습니다. 대중의 부정적인 반응을 두려워한 그들은 1947 년 파리에서 결혼했지만 거의 3 년 동안 노조를 발표하지 않았습니다.
나중에 Horne은 자신이 자신의 경력에 도움이 될 수 있다고 생각했기 때문에 Hayton과 관련이 있다고 말했습니다.
“그는 나를 흑인 관리자가 할 수없는 곳으로 데려다 줄 수있었습니다.”라고 1981 년 New York Times에 말했습니다. . 그러나 “그는 좋은 사람이었고 그가 내 구석에 있었기 때문에 그를 사랑하기 시작했습니다.”
하지만 한때 그녀는 “내가 음악적으로 아는 모든 것을 가르쳐 줬다”고 말했던 백인과 결혼했습니다. ,”그녀의 결혼에 대해 의문을 품은 흑인 비평가들에 대한 그녀의 조바심 때문에 때때로 그녀의 남편을 “채찍질하는 소년”으로 사용하고 그를 “백인들이 우리에게 한 모든 것에 대해 지불”하도록 만드는 데 큰 타격을 받았습니다.
Cafe Society Downtown에서 공연하는 동안 Horne은 가수이자 정치 활동가 인 Paul Robeson과 친구가되었습니다. National Assn.의 유색 인종의 발전은 그녀에게 개인적인 성공보다 더 큰 목적을 위해 그녀의 재능을 사용하라고 촉구했습니다.
“그들은 나에게… 쉐어 크롭 퍼와 풀만 포터에 대해 생각해야했습니다.”라고 나중에 Horne은 말했습니다. “그것은 내 시민권 훈련장이되었습니다.”
주로 Robeson과의 우정과 공산당 전선이라는 두 그룹에 참여했기 때문에 Horne은 1950 년대 초에 영화, TV 및 라디오 작업을 일부 잃었습니다.
하지만 그녀는 비평가들의 찬사를받은 나이트 클럽 / 카바레 공연에 계속 집중했습니다.
In 1957 년 “Lena Horne at the Waldorf Astoria”는 RCA Victor의 여성 보컬리스트에 의해 가장 많이 판매 된 앨범이었습니다.
1950 년대 후반에 Horne은 TV에 다시 출연했고 곧 장수 히트 곡 브로드 웨이 뮤지컬에 출연했습니다. Tony Award 후보에 오른 “Jamaica”.
화이트 전용 호텔에 머물 수 없음 그녀는 흑인 이었기 때문에 공연을했고, Horne은 나중에 “강인함, 청중으로부터 자신을 고립시키는 방법”이라고 설명한 것을 개발했습니다.
“그녀에 대한 귀여움이나 수줍음은 없었습니다.”코미디언 Alan King 1996 년 다큐멘터리 “Lena Horne : In Her O wn Voice.” “레나가 나와서 얼굴에 찔러 넣었습니다. 붐! 그녀는 빛나고 은밀하게 뻔뻔 스러웠습니다. ‘당신은 나를 침대로 데려 가고 싶지만 정문으로 들어가게 놔두지 않을 것입니다.’”
혼은 초기 경력을 통해 당시 아프리카 계 미국인들이 겪은 불의를 경험했습니다.
2 차 세계 대전 중 USO와 함께 여행하는 동안 그녀는 아프리카 계 미국인 군대 앞에 나타나기 전에 백인 군인들을 즐겁게 할 것으로 예상되었습니다.
아칸소 강당에서 백인 군인을 위해 공연 한 지 하루 만에 그녀는 다시 돌아 왔습니다. 그녀는 독일군 포로들이 흑인 군인들 앞에 앉아 있다는 것을 알았을 때, 그녀는 플랫폼에서 행진하고 포로에 등을 돌린 다음 홀 뒤의 흑인 군인들에게 노래를 불렀습니다.
Horne은 1960 년 Beverly Hills의 Luau 레스토랑에서 술에 취한 백인 남성을 우연히 들었을 때 백인 사회에서 흑인을 대하는 것에 대해 오랫동안 억압 된 분노가 터졌습니다. 그녀를 지칭하기 위해 인종 별명을 사용했습니다.
그녀는 다가 가서 재떨이, 테이블 램프, 잔 몇 개를 그에게 던져 남자의 이마를 베었습니다.
그녀의 폭발에 대한 보도가 전국의 신문에 실렸을 때 Horne은 대부분 아프리카 계 미국인들의 긍정적 인 반응에 놀랐습니다.
“전화와 전보가 전국에서 들어 왔습니다.”라고 그녀는 말했습니다. 1984 년에 크리스천 사이언스 모니터. “흑인들이 내가 생각했던 것보다 더 큰 방식으로 서로 관계를 맺고 있다는 사실을 알게 된 것은 처음이었습니다.”
Horne은 1960 년대 초에 시민권 운동에 더욱 적극적으로 참여하여 당시 Atty와의 저명한 흑인 회의에 참여했습니다. 앨라배마 주 버밍엄에서 폭력을 행사하고 민권 집회에서 노래 한 로버트 F. 케네디 장군.
1970 년대 초, 그녀의 아버지, 신장병으로 아들, 그리고 그녀의 남편은 심장 마비로 고통 받았습니다.
그녀는 King이 우울증에서 그녀를 “괴롭힘”할 때까지 슬픔에 잠 겼고 그녀는 노래와 녹음으로 돌아 갔다고 Horne은 나중에 말했습니다.
그녀는 Tony Bennett과 함께 투어를했으며 브로드 웨이의 “Tony & Lena Sing”에 출연했습니다. 1974 년, 당시 그녀의 사위였던 시드니 루멧이 감독 한 1978 년 영화 뮤지컬 “The Wiz”에서 착한 마녀 글린다를 연기했습니다.
1981 년 브로드 웨이로 돌아 왔습니다. 히트 곡 “레나 혼 : 레이디와 그녀의 음악” 63 세, 그녀는 브로드 웨이에서 1 년 이상 운영 된 자서전 쇼로 특별 Tony Award를 수상했으며 그래 미상을 수상한 사운드 트랙 앨범을 제작했습니다.
당연히 그녀의 “Stormy Weather”는 show-stopper.
그녀는 영화에있을 때처럼 처음으로 숫자를 두 번 불렀습니다. 평생 동안 사랑과 비참함을 경험 한 60 대 여성의 관점에서 보면 20 대와 마지막에는 1984 년 케네디 센터 명 예상을 수상했습니다.
Horne이 “Lena Horne : In Her Own Voice”에서 말했듯이 : “내 인생은 살아남는 것에 관한 것이 었습니다. 그 과정에서 아티스트가되었습니다. 흥미로운 여정입니다. 음악이 나의 피난처가되고 구원이되는 여행입니다. .”
딸 외에 5 명의 손주와 2 명의 증손자가 살아 남았습니다.
Times 스태프 작가 Ela 이인우가이 보고서에 기여했습니다.