모두가 알아야 할 10 가지 클래식 음악

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게시일 : 2013 년 7 월 9 일
최종 업데이트 : 2019 년 1 월 28 일

여러 장르의 음악을 좋아하는 사람인가요?

모든 장르의 고전에 익숙해지는 것이 전체적인 문화 인식의 요소입니다. 재즈에는 “Thelonious Monk”s Round Midnight가 있습니다. 국가에서는 Johnny Cash “s Ring of Fire. R & B에서는 모든 사람이 Gladys Knight와 Pips”Midnight Train to Georgia를 알아야합니다. 악명 높은 BIG ‘s Juicy는 힙합 클래식이고 Michael Jackson의 Billie Jean은 역대 최고의 팝송 중 하나입니다.

클래식 음악은 까다로운 음악입니다. 수백 년의 역사를 가지고 있지만 클래식 음악 애호가가 독점 클럽에 속해있는 것처럼 보이므로 partita, singspiel 및 von Karajan과 같은 용어를 사용합니다.

클래식 호기심이 많은 분들에게는 미스틱을 자르는 것이 어려울 수 있지만 저희가 도와 드리겠습니다. 가장 좋아하는 클래식 음악이 오페라의 유령이라고 말하는 사람이되지 마십시오. 다음 작품을 배우고 클래식 음악 기반을 구축하세요.

모두가 알아야 할 클래식 음악 10 곡입니다.

1. J.S. 바흐 : 무 반주 첼로를위한 G 장조 모음곡 1 번, BWV 1007

모든 사람은 J.S. 많은 사람들이 역사상 가장 위대한 작곡가로 여겨지는 바흐. 무 반주 첼로를위한 Suite No. 1은 독창적 인 하모니, 놀라운 대위법, 항상 바흐에서 영적인 무언가 등 바흐의 음악을 멋지게 만드는 모든 것을 15 분 동안 증류 한 것입니다.

첫 악장 , Prelude는 영화에서의 사용으로 잘 알려져 있지만 7 가지 동작이 모두 결합되어 다양하고 만족 스러우며 초월적인 청취 경험을 제공합니다.

우리는 Johannes Moser가 연주 한 다음 발췌곡에 만족합니다.

추가 듣기 :

JS 바흐 : Partita in C 단조, BWV 826
J.S. 바흐 : 오케스트라 모음곡 3 번 D 장조, BWV 1068
Handel : 왕실 불꽃 놀이를위한 물 음악과 음악

2. 루트비히 판 베토벤 : 교향곡 5 번 다단조 Op. 67

그러나이 교향곡은 그 불길한 오프닝 소절을 넘어서 더 많은 것을 제공합니다. 첫 번째 악장의 강도는 느린 두 번째 악장에 긴 그림자를 드리 우며, 달콤한 서정은 오랫동안 빛나지 않습니다. 세 번째 악장은 엄청나게 긴장되어 있으며, 아마도 지금까지 쓰여진 것 중 가장 영웅적인 음악 일 것입니다 (아래 비디오에서 24:40). 다음에 10km를 달릴 때 사운드 트랙으로 만들고, 학기 보고서를 제 시간에 제출하고, 맞는 청바지를 찾고, 충치가없는 청바지를 찾으십시오.

2012 년 BBC Proms 공연 즐기기 :

더 듣기 :

베토벤 : 피아노 협주곡 1 번
모차르트 : 교향곡 40 번 사단조
Berlioz : Symphonie Fantastique, Op. 14

3. Franz Schubert : “Du bist die Ruh,”D. 776

가수와 반주자들은 종종 노래 리사이틀이 공동 피아니스트 인 Erika Switzer는 “예술 노래는 포장없이 음악 드라마를 제공합니다”라고 설명합니다. “이 곡은 순수한 음악적 의사 소통을 갈망하는 삶의 순간에 적합합니다. 예술 노래는 Adele이 고전 세계의 싱어 송 라이터 인 Madonna에게주는 오페라입니다. “

클래식 노래 레퍼토리는 독일의 lieder와 프랑스의 멜로디, 그리고 음악에 대한 즐거움은 단어에 대한 이해로 확실히 향상됩니다.

Schubert보다 더 좋은 곳은 없습니다. 그는 600 개 이상의 lieder를 저술했습니다. 그들 중에는 속지 않는 것입니다. 다음은 메조-소프라노 Bernarda Fink와 피아니스트 Gerold Huber가 연주 한 그의 가장 인기있는 노래입니다. (여기에서 텍스트와 번역을 따르세요.)

추가 듣기 :

Duparc : “Chanson triste “
Schumann :”Mondnacht “
Tchaikovsky :”Why? “

4. Johannes Brahms : Piano Quartet No. 1, Op. 25

챔버 음악은 때때로 나쁜 랩을받습니다. 오케스트라 음악의 순수한 힘도, 가사의 내러티브 지원도없고, 스타의 매력을주는 지휘자가 없습니다. 성격. 어떤 사람들은 지루하다고 말합니다. 그렇지 않습니다.

재즈 연주를하는 사촌들처럼 실내악 연주자들은 서로 완전히 조율되어야하며 안전망이 없습니다. 각 플레이어는 중요합니다. 그 에너지는 청중에게 전달됩니다.

Brahms의 실내악, 특히 피아노 작업은 자리에서 벗어나게하는 훌륭한 곡과 기세를 가지고 있습니다.그의 첫 번째 피아노 사중주 중 네 번째 악장은 투르 드 포스입니다.

추가 듣기 :

5. 프레데릭 쇼팽 : 야상곡 B 플랫 단조 Op. 9, No. 1

전문가들은 쇼팽이 피아노의 시인이라고 동의합니다. 세계 최고의 쇼팽 피아니스트 중 한 명인 Janina Fialkowska는 “악기를 위해 더 잘 작곡 한 작곡가는 없습니다.”라고 말합니다. 쇼팽은 피아니스트 Anton Kuerti가 그를 “작곡을 한 적이없는 최고의 오페라 작곡가”라고 부르는 아름답고 노래하는 멜로디를 회전합니다. 오페라. “

당신이 사랑에 빠진 적이 있다면, 달빛 아래 호수에서 카누를 타거나, 일출을보기 위해 일찍 일어나거나, 바다에서 갓 뽑아 낸 굴을 먹거나, 영화 중에 울거나 아기가 새끼 손가락을 손가락으로 감싸고 나면 쇼팽에게주의를 기울여야합니다. 그는 당신을 이해합니다.

추가 듣기 :

Chopin : Scherzo No. 1 in B minor, Op . 20
Chopin : Nocturne in C-sharp minor, Op. 27, No. 1
Chopin : Piano Concerto No. 2 in F major

6. Georges Bizet : Carmen

오페라는 모든 사람의 차가 아닙니다. Will & Grace “의 Will Truman은”저는 오페라를 좋아합니다. 옷을 입고 멋진 사람들과 어울리고 샴페인을 마시고. “저주받은 음악이 아니었다면 완벽한 저녁이 될 것입니다!”

농담을 제쳐두고 모든 사람이 최소한 하나의 오페라를 알고 있어야합니다. 그보다 더 큰 아리아, 듀엣, 앙상블이 가득한 것은 없습니다. 비제 카르멘. 음악은 훌륭하고 “극장의 훌륭한 작품이기도합니다.

제목 역할은 뛰어난 노래 배우를위한 훌륭한 수단입니다. 카르멘은 자신의 드럼 비트에 맞춰 행진합니다. 일부일처 제 관계에는 관심이 없습니다. 치열한 병사 Don José, 그녀는 보헤미안 생활과 그녀가 투우사 Escamillo와 함께 가던 끈이없는 것을 선호합니다. 오페라에서 늘 그렇듯이이 삼각 관계는 심하게 끝나지만 그 과정에서 아름답게 들립니다.

Carmen의 Act 1 Habañera는 그녀의 결정적인 순간입니다.

추가 듣기 :

7. Richard Strauss : 또한 Sprach Zarathustra, Op. 30

당신은 이미 사운드 트랙에서 2001 년까지의 오프닝 소절을 알고 있습니다. A Space Odyssey,하지만 Strauss의 교향시 30 분을 모두 숙지 할 가치가 있습니다. 또한 Sprach Zarathustra (그러므로 Spake Zarathustra)도 있습니다.

Strauss는 누구와도 다른 오케스트라 팔레트로 그림을 그린 혁신가였습니다. 그가 1880 년과 제 1 차 세계 대전 발발 사이에 작곡 한 교향시는 놀라 울 정도로 현대적인 작품이었습니다.

자라 투 스트라를 감상하기 위해 모든 것을 알 필요는 없습니다. Strauss가 철학자 Friedrich Nietzsche의 같은 이름의 소설에 기반을두고 있다는 것을 이해하면 도움이됩니다. 이 책에서 니체는 인류가 열망하는 영웅적이고 독학적인 개인 인 우 베르 멘슈의 개념을 소개합니다.

최소한 음악의 서사적 성격을 설명합니다. 모든 오케스트라를위한 엄청난 운동이며, 듣는 것만큼이나 연주하는 것도 재미있을 것입니다.

추가 듣기 :

스트라우스 : Don Juan, Op. 20
스트라우스 : 알파인 교향곡 Op. 64
Wagner : Prelude to Tristan und Isolde

8. Sergei Rachmaninoff : 피아노 협주곡 2 번 다단조 Op. 18

콘체르토는 오케스트라 반주가있는 기악 독주자 작곡의 우아한 이름입니다. 훌륭한 협주곡이 많이 있습니다. 시벨리우스의 바이올린 협주곡, 드보락의 첼로 협주곡, 차이코프스키의 피아노 협주곡은 음악 대회에 참여하는 젊은 음악가들 사이에서 가장 인기있는 곡입니다.

협주곡 레퍼토리를 탐색하기에 좋은 장소로 Rachmaninoff의 피아노 협주곡 2 번을 추천합니다. ( “Rach 2″라고 부르세요. 라흐마니노프는이 작품을 스트라우스가 쓴 것과 같은시기에 썼습니다. 자라 투 스트라도 sprach하지만 두 작품은 서로 떨어져 있습니다.

라흐마니노프의 음악은 부끄럽지 않을 정도로 무성하고 조율 적이며 많은 기회가 있습니다. 피아노 솔리스트가 강력한 코드와 눈부신 핑거 작업으로 깊은 인상을 남길 수 있습니다. 느린 두 번째 악장 (아래 동영상의 12:25)의 화려한 테마는 역사상 가장 훌륭한 멜로디 중 하나입니다.이 악장을 빌린 유명한 파워 발라드의 이름을 지을 수 있나요?

더 들으세요 :

9. Aaron Copland : 애팔 래 치아 봄

국가의 본질을 더 잘 포착 한 음악이 있었습니까? 코플랜드의 1944 년 발레 악보, 애팔 래 치아 봄? Copland의 가장 잘 알려진 작품은 20 세기 중반에 등장하여 광활한 밀밭과 야생 개척지뿐만 아니라 현대 도시와 시대를 떠올리게합니다. 요컨대, 음악은 현대 미국 생활에 대한 표상을 만듭니다.

악보의 시작 순간은 깨어남을 묘사합니다. 아마도 일출이나 국가 전체의 깨어남을 보여줍니다. 떨다.

추가 듣기 :

Stravinsky : The Rite of Spring
Bernstein : West Side Story
Floyd : Susanna의 “Ain”t it a Pretty Night “

10. Ann Southam : Glass Houses

모든 사람은 캐나다 클래식 음악과 Ann Southam ‘s Glass Houses, 미니멀리스트 작곡가 Philip Glass에 대한 오마주로 작곡 된 피아노 솔로 세트는 완벽한 소개입니다. Southam의 미니멀리즘 스타일은 그녀의 미국 스타일보다 더 복잡하고 장식되어 있습니다. 음악은 복잡하지만 귀에 쉽게 들립니다.

피아니스트 Christina Petrowska-Quilico는 전체 작업을 녹음했으며 작곡가의 허가를 받아 2011 년에 수정 된 버전을 발표했습니다.

추가 듣기 :

Mozetich : 하늘에서 온 엽서