Kunstarten

AZ Kunstarten

• Animationskunst
Abgeleitet von der lateinischen Bedeutung „Leben einhauchen“ Animation ist die visuelle Kunst, aus einer Reihe von Standbildern einen Film zu erstellen. Zu den großen Animatoren des 20. Jahrhunderts zählen J. Stuart Blackton, George McManus, Max Fleischer und Walt Disney.
• Architektur
Am besten verstanden als angewandte Kunst des Gebäudedesigns. Historisch hat die Architektur der bildenden Kunst durch Architekturstile wie Gotik, Barock und Neoklassizismus maßgeblich beeinflusst. Zu den Ursprüngen des Wolkenkratzerdesigns siehe: Architektur des 19. Jahrhunderts; zu seinen Eigenschaften und seiner Entwicklung siehe: Wolkenkratzerarchitektur (seit 1850); Für technische Details siehe: Chicago School of Architecture; Zum historischen Kontext siehe: Amerikanische Architektur (seit 1600).
• Art Brut
Malen, Zeichnen, Skulptur von Künstlern am Rande der Gesellschaft, in psychiatrischen Kliniken oder bei Kindern. (Die englische Kategorie ist Outsider Art.)
• Assemblage Art
Eine zeitgenössische Form der Skulptur, vergleichbar mit Collage, bei der ein Kunstwerk aus 3D-Materialien aufgebaut oder „zusammengesetzt“ wird – normalerweise „gefunden“. Objekte.
• Körperkunst
Eine der ältesten (und neuesten) Formen – umfasst Körperbemalung und Gesichtsbemalung sowie Tätowierungen, Pantomime, „lebende Statuen“ und (zuletzt) „Performances“ von Künstlern wie Marina Abramovic und Carole Schneemann.
• Kalligraphie
Diese Kunst, die im Fernen Osten und unter islamischen Künstlern weit verbreitet ist, wird von den Chinesen als die höchste Kunstform angesehen.
• Keramik
A. Keramik bezieht sich auf Gegenstände aus Ton, die in einem Ofen gebacken werden. Unten sehen Sie alte Töpferwaren aus China und Griechenland. Zwei der bedeutendsten europäischen Keramiker sind der englische Künstler Bernard Howell Leach (1887-1979) und der Franzose Camille Le Tallec (1908-91).
• Christliche Kunst
Dies ist hauptsächlich biblische Kunst oder zumindest Werke abgeleitet aus der Bibel. Es umfasst Kunst der protestantischen Reformation und der katholischen Gegenreformation sowie jüdische Themen. Siehe auch: Frühchristliche Skulptur und auch: Frühchristliche Kunst.
• Collage
Komposition bestehend aus verschiedenen Materialien wie Zeitungsausschnitten, Pappe, Fotos, Stoffen und dergleichen, die auf eine Tafel oder Leinwand geklebt werden. Kann mit Gemälden oder Zeichnungen kombiniert werden.
• Computerkunst
Alle computergenerierten Formen der bildenden oder angewandten Kunst, einschließlich computergesteuerter Typen. Auch als digitale, kybernetische oder Internetkunst bekannt.
• Konzeptkunst
Eine zeitgenössische Kunstform, bei der das Konzept oder die Idee hinter einem Kunstwerk und nicht das Werk selbst im Vordergrund steht. Zu den führenden Konzeptkünstlern zählen: Allan Kaprow (* 1927) und Joseph Beuys (1921-86), ehemaliger Professor für monumentale Skulptur an der Düsseldorfer Akademie, dessen Engagement ihm eine Retrospektive im Samuel R Guggenheim Museum (New York) einbrachte br> • Design (künstlerisch)
Dies bezieht sich auf den Plan, etwas gemäß einer Reihe von Ästhetiken zu schaffen. Beispiele für künstlerische Designbewegungen sind: Jugendstil, Art Deco, De Stijl, Bauhaus, Ulmer Designschule und Postmoderne.
• Zeichnung
Eine Zeichnung kann ein Gesamtwerk oder eine Art vorbereitende Skizze für ein Gemälde sein oder Skulptur. Ein zentrales Thema in der bildenden Kunst betrifft die relative Bedeutung von Zeichnung (Linie) gegenüber Farbe.
– Kreide
– Kohle
– Conte Crayon
– Pastell
– Feder und Tinte
– Bleistift
Eine Auswahl der größten Skizzen einiger der besten Zeichner der Geschichte finden Sie unter: Beste Zeichnungen der Renaissance (1400-1550).
• Volkskunst
Meist Handwerk und Gebrauchskunst von ländlichen Handwerkern.
• Französische Möbel
Die größten Möbel wurden im 17./18. Jahrhundert von französischen Designern am Royal Court im Louis Quatorze-, Quinze- und Seize-Stil hergestellt. Eine kurze Anleitung finden Sie unter: French Decorative Arts (1640-1792).
• Graffiti-Kunst
Zeitgenössische Form der Straßenaerosol-Sprühmalerei, die in den späten 1960er / frühen 1970er Jahren in Städten an der Ostküste Amerikas entstand. Berühmte Graffiti-Künstler sind Jean-Michel Basquiat (1960-88), Keith Haring (1958-90) und Banksy.
• Grafik
Arten des visuellen Ausdrucks, die eher durch Linie und Ton (disegno) als durch Farbe definiert werden (colorito). Enthält Zeichnungen, Cartoons, Karikaturen, Comics, Illustrationen, Animationen und Kalligraphien sowie alle Formen der traditionellen Druckgrafik. Enthält auch postmoderne Stile der Wortkunst (textbasierte Grafiken).
• Ikonen (Ikonenmalerei)
Neben der Mosaikkunst die beliebteste Art der ostorthodoxen religiösen Kunst. Eng verbunden mit byzantinischer Kunst und später mit russischen Ikonenmalern.
• Beleuchtete Manuskripte
Dies bezieht sich hauptsächlich auf religiöse Texte (christlich, islamisch, jüdisch), die mit figurativen Illustrationen und / oder abstrakten geometrischen Mustern verziert sind, beispielhaft dargestellt durch Book of Kells.
• Installation
Eine neue Kategorie zeitgenössischer Kunst, bei der verschiedene 2D- und 3D-Materialien verwendet werden, um einen bestimmten Raum zu schaffen, der den Betrachter / Besucher beeindruckt. Die Turner-Preisträger Damien Hirst und Tracey Emin sind berühmte Installationskünstler.
• Illustration
Eine Form des Malens, Zeichnens oder anderer grafischer Kunst, die geschriebenen Text erklärt, verdeutlicht, bildlich darstellt oder dekoriert.
• Schmuckkunst
Von Goldschmieden sowie anderen Handwerksmeistern wie Silberschmieden, Gemmologen, Diamantschleifern / -setzern und Lapidarien praktiziert.
• Junk Art
Kunstwerke aus gewöhnlichen, alltäglichen Materialien oder „gefundenen Gegenständen“, von denen Marcel Duchamps „Readymades“ sind eine Unterkategorie. Enthält normalerweise 3D-Werke wie Skulpturen, Assemblagen, Collagen oder Installationen.
• Land Art
Eine relativ neue Kategorie zeitgenössischer Kunst, auch Erdkunst, Erdarbeiten genannt , oder Umweltkunst, wurde von Robert Smithson (1938-73) geleitet und entstand in den 1960er Jahren in Amerika als Reaktion auf die kommerzielle Kunstwelt.
• Metallkunst
Umfasst die Goldschmiedekunst, die Herstellung von Edelmetallen in objets d „art sowie emailliertechniken wie cloisonné, pl Ique-a-Jour, Champlevé und verkrustete Emaillierung. Siehe: Keltische Metallarbeiten. Für modernere Werke siehe auch: Fabergé Easter Eggs.
• Mosaikkunst
Eine alte Kunstform, die von antiken griechischen und byzantinischen Künstlern entwickelt wurde und Bilddesigns aus Glassteinchen schafft. Zu seinem Höhepunkt im Mittelalter siehe: Ravenna-Mosaike (ca. 400-600) und christlich-byzantinische Kunst (ca. 400-1200).
• Outsider Art
Kunstwerke von Malern / Bildhauern außerhalb der Mainstream-Kultur; kann psychisch krank oder ungebildet und ungebildet sein: (französisches Äquivalent ist Art Brut).
• Malerei
Seit der Antike die höchste Form der westlichen Kunst ist, wird die Malerei von der „akademischen Kunst“ im Renaissancestil dominiert. Bis zur Erfindung der vorgemischten Farben und des zusammenlegbaren Farbtubus Mitte des 19. Jahrhunderts mussten die Maler ihre eigenen Farbpigmente aus natürlichen Pflanzen und Metallverbindungen herstellen. Siehe Farbe in der Malerei. Berühmte Malbewegungen oder Schulen sind: Früh- / Hochrenaissance, Manierismus, Barock, Rokoko, Neoklassik, Romantik, Realismus, Impressionismus, Postimpressionismus, Fauvismus, Expressionismus, Kubismus, Surrealismus, Abstrakter Expressionismus, Op-Art, Pop-Art, Minimalismus, Fotorealismus, und andere.
– Acrylfarben
– Enkaustikmalerei
– Freskenmalerei
– Gouache
– Tinte und Waschung
– Nagelkunst
– Öle
– Miniaturmalerei
– Tafelmalerei
– Temperamalerei
– Aquarelle
– und mehr
• Performancekunst (und Happenings)
Eine Kunstform des 20. Jahrhunderts, die eine Live-Performance des Künstlers vor einem Publikum beinhaltet . Die Form wurde von Vertretern des Futurismus, des Konstruktivismus, des Dada, des Surrealismus und späterer Bewegungen der zeitgenössischen Kunst erforscht und entwickelt.
• Fotografie
Ein Medium des 20. Jahrhunderts, mit dem der Künstler im Gegensatz zur traditionellen bildenden Kunst Bildbilder auf Film festhält Träger aus Leinwand, Papier oder Pappe. Neue Computersoftware-Grafikprogramme haben neue Möglichkeiten für die Bearbeitung und Bildbearbeitung geschaffen. Siehe auch: Ist Fotografie Kunst? Unter den Vertretern der Fotokunst ist vor allem der Amerikaner Ansel Adams, ein Stipendiat der American Academy of Arts and Sciences, ein Guggenheim-Stipendiat und Empfänger der Presidential Medal of Freedom, bekannt für seine Schwarz-Weiß-Fotografien des amerikanischen Westens. Der führende zeitgenössische irische Künstler auf Linsenbasis ist Victor Sloan (geb. 1945).
• Plakatkunst
Höhepunkt während der französischen Belle Epoque und des Jugendstils.
• Primitive Kunst
Assoziiert mit Aborigines , Afrikanische, ozeanische und andere Stammeskulturen; umfasst auch Outsider-Kunst.
• Druckgrafik
Der Prozess der Herstellung von Originaldrucken durch Drücken eines eingefärbten Blocks oder einer Platte auf eine aufnahmefähige Auflagefläche, normalerweise Papier. Zu den großen modernen Vertretern der Kunstdruckgrafik (z. B. Holzschnitte, Gravur, Radierung, Lithografie und Siebdruck) zählen der amerikanische Künstler James McNeill Whistler (1834–1903), der französische Künstler Toulouse-Lautrec (1864–1901), der niederländische Grafiker MC Escher (1898-1972), Willem de Kooning (1904-97) und Robert Rauschenberg (1925-2008) sowie Siebdrucker wie Andy Warhol (1928-87), die alle die Kunstform mit großer Vitalität durchdrangen br> – Gravur
– Radierung
– Giclée-Drucke
– Lithografie
– Siebdruck
– Holzschnitte
– und mehr
• Kunst im öffentlichen Raum
Eine vage Kategorie Kunst, die alle mit öffentlichen Mitteln bezahlten Werke umfasst. Eine engere Definition könnte sie auf alle Werke beschränken, die für einen öffentlich zugänglichen Raum konzipiert sind. Leider landet die meiste Kunst im öffentlichen Raum in Geschäften oder Büros, die von öffentlichen Bediensteten besetzt sind!
• Religiöse Kunst
Typischerweise Architektur oder Kunst oder dekorative Kunst mit einem religiösen Thema: umfasst christliche oder islamische, hinduistische, buddhistische oder andere hundert verschiedene Sekten. Siehe zum Beispiel die chinesische buddhistische Skulptur (ca. 100 n. Chr. – heute).
• Felskunst
Umfasst traditionell primitive Steingravuren (Petroglyphen), Reliefskulpturen, Höhlenmalerei (Piktogramme) und Megalithen der Steinzeit.
• Sandkunst
Umfasst Sandmalerei (Navajo-Indianer, Tibeter) Buddhisten), Sandzeichnung (Vanuatu, ehemals Neue Hebriden), Sandskulptur und Architektur.
• Skulptur
Skulptur ist ein dreidimensionales Werk plastischer Kunst, das entweder durch (1) Schnitzen – in Stein, Marmor, Holz – geschaffen wurde Elfenbein, Knochen; (2) Modellieren – aus Wachs oder Ton, wonach es in Bronze gegossen werden kann; (3) eine Zusammenstellung von „gefundenen Objekten“. Hinweis: Origami-Papierfalten sollten auch als Plastikkunst eingestuft werden.
– Statue
– Reliefskulptur
– Bronze
– Eisskulptur
– Elfenbeinschnitzerei
– Marmor
– Stein
– Terrakotta-Skulptur
– Holzschnitzerei
• Glasmalerei
Die Glasmalerei, die höchste dekorative Kunst der gotischen Bewegung, erreichte im 12. und 13. Jahrhundert ihren Höhepunkt, als sie für geschaffen wurde Christliche Kathedralen in ganz Europa. Moderne Glasmalereien wurden in Amerika von John LaFarge und Louis Comfort Tiffany hergestellt. und auf dem Kontinent an der Bauhaus-Designschule. Leider bleiben die Schöpfer der Glasmalereien in Chartres und anderen gotischen Kathedralen anonym, ihre Fähigkeiten wurden jedoch von Künstlern wie Marc Chagall (1887-1985) und Joan Miro (1893-) am Leben erhalten 1983) und – in Irland – von irischen Künstlern wie Harry Clarke (1889-1931), Sarah Purser (1848-43) und Evie Hone (1894-1955).
• Tapisseriekunst
Eine alte Art der Textilkunst, die in Europa seit dem Mittelalter von französischen und (späteren) flämischen Webern hergestellt wurde. Die berühmtesten Werke wurden in den Gobelins-Wandteppich- und Beauvais-Wandteppichfabriken in Paris gewebt, aber auch im berühmten Bayeux-Wandteppich (um 1075), einem romanischen Werk, das von angelsächsischen und französischen Seeleuten gestickt wurde und die normannische Eroberung von 1066 darstellt > • Videokunst
Als eine der neuesten Kategorien des zeitgenössischen Ausdrucks, die von Andy Warhol und anderen entwickelt wurde, wird Video häufig in der Installationskunst sowie als eigenständige Kunstform verwendet. Mehrere Turner-Preisträger waren Videokünstler. Der führende Videokünstler des 20. Jahrhunderts ist wahrscheinlich Bill Viola (* 1951), der für seine technische und kreative Beherrschung des Genres bekannt ist.

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