„A Streetcar Named Desire“ von Tennessee Williams ist ein feines und zutiefst verstörendes Stück, das in seinen physischen Details fast fehlerfrei ist Produktion und die Qualität seines Handelns. Es ist schwer, es für diejenigen, die es nicht gesehen haben, sehr zufriedenstellend zu definieren. Die meisten von uns haben zu der einen oder anderen Zeit einen Zwischenfall auf der Straße erlebt, eine Szene sinnloser Brutalität oder unerträglicher Demütigung , das kam uns unweigerlich als letzter Akt in einem Leben vor. Normalerweise haben wir uns natürlich geirrt, da die wirklichen Höhepunkte fast nie erkennbar sind, aber es gab immer noch die Vorstellungskraft, besonders wenn literarisch, etwas, mit dem wir uns auseinandersetzen konnten, und oft auch wir Wir sind mit einer Geschichte nach Hause gekommen, die in unseren Köpfen ausgearbeitet wurde. Mr. Williams ‚Stück könnte leicht das triumphale Produkt einer solchen Erfahrung sein. Die letzte Szene zeigt eine Frau, die von einem zerfallenden Haus in einer Albtraumstraße weggeführt wird. Sie ist es nicht jung, Mitte dreißig, aber sie ich Sie sieht immer noch gut aus und hat einen gewissen Stil – Old South, wie es passiert, aber immer noch Stil – sowohl in ihrer Art als auch in ihrem Kleid. Es wäre nicht notwendig, die beiden Personen mit ihr als Arzt und Asylbewerber zu identifizieren, damit jemand sieht, dass sie ziemlich verrückt ist. Offensichtlich besteht jede Erklärung für einen solchen Moment, für ein solches Zusammentreffen von lächelndem Wahnsinn – sie ist eindeutig begeistert von ihren Gefährten – und ruinierter Eleganz und unaussprechlichem Elend, mit der Gefahr, entweder hoffnungslos unangemessen oder absurd melodramatisch zu wirken. Alles, was ich sagen kann, ist, dass Mr. Williams ein starkes, absolut glaubwürdiges Stück geschrieben hat, das, beginnend in einer zurückhaltenden Form, langsam und unaufhaltsam zu seinem schockierenden Höhepunkt aufsteigt. Ich denke, es ist ein unvollkommenes Spiel, aus Gründen, auf die ich gleich noch eingehen werde, aber es ist sicherlich das beeindruckendste, das in dieser Saison aufgetaucht ist, und ich wäre nicht überrascht, wenn es ein solideres und mehr wäre reife Arbeit als „The Glass Menagerie“, das frühere Kompliment des Autors an die südländische Weiblichkeit.
Mr. Williams hat „A Streetcar Named Desire“ im Vieux Carré in New Orleans platziert, wo es anscheinend ein solches Auto gibt oder gab, sowie eines mit der Bezeichnung „Cemetery“ und ein bekanntes Viertel Als die Elysian Fields ist das Leben in diesem Fall einzigartig kunstpflichtig. Das Set repräsentiert die Zweizimmerwohnung, die von Stanley Kowalski, einem jungen Polen, der irgendwie kryptisch mit dem Automobilgeschäft verbunden ist, und seiner schwangeren Braut Stella, einer feinen, hochmütigen, bewohnt wird geschlechtliches Mädchen, obwohl die Tochter dieser am meisten erschöpften aller Aristokratien, einer alten südlichen Familie. Es ist möglich, dass irgendwo ein Landschaftskünstler re hat ein grausameres Interieur erfunden als das verfallende Grauen, das Jo Mielziner für die Kowalskis ausgeführt hat, aber ich bezweifle es. Es befindet sich im Erdgeschoss (draußen führt eine runde Eisentreppe zu einer anderen Wohnung, in der sich vielleicht das am wenigsten gehemmte Ehepaar befindet, das jemals auf der Bühne angeboten wurde). Es gibt keine Tür zwischen den beiden Räumen, nur einen Vorhang. Die Möbel sind spärlich und schrecklich; Die öde Straße draußen kann durch die Fenster bzw. durch die Wände gesehen werden, da das Design von Herrn Mielziner keineswegs wörtlich ist. Es ist ein wunderbarer Effekt und im Laufe des Abends fast unbeschreiblich bedrückend.
Eins Am Frühlingsmorgen taucht Stellas ältere Schwester Blanche in dieser Hütte auf. Sie ist ein seltsames Mädchen, aber anfangs ist nichts sichtbar falsch an ihr außer einer leichten Hysterie, die sie mit häufigen heimlichen Whiskygetränken zu bekämpfen versucht, und dieser grotesken und schrecklichen Verfeinerung, die Mr. Williams von seinem Porträt übernommen hat der Mutter in „The Glass Menagerie“. Sie ist modisch entsetzt über die Kowalski-Wohnung und das Geschehen darin, zu dem ein unglaublich heruntergekommenes Pokerspiel gehört, aber dies ist nichts im Vergleich zu der Bestürzung, die sie beim ersten Anblick des Mannes ihrer Schwester erlebt. Dies ist verständlich, da Dank einer eigenartigen Kombination aus Drehbuch und Casting wirkt dieser Charakter fast völlig untermenschlich – Analphabet, schmutzig, gewalttätig und sogar irgendwie mit einem Hinweis auf körperliche Deformität, einer apelischen Qualität, über ihn. Zusätzlich zu dem persönlichen Ekel, den er inspiriert Blanche muss langsam erkennen, dass ihr verzweifeltes Vortäuschen nicht gut mit ihm ist. Von dem Moment an, in dem sie hereinkommt, ahnt er die unerträgliche Wahrheit über sie, und als sie ihre Schwester mit ihren stilvollen Wegen zu infizieren scheint, schleppt er sie mit verächtlicher Brutalität ins Licht.
Es ist eine Art Hommage an Mr. Williams ‚Talent, dass die Geschichte von Blanches Vergangenheit gleichmäßig erscheinen kann momentan glaubwürdig. Die beiden Mädchen sind in einem alten Haus aufgewachsen, anscheinend dem konventionellen „verfallenden Herrenhaus“, das er Belle Rêve genannt hat, obwohl sie es „Belle Reeve“ aussprechen.Wie Stella heiratete Blanche, aber es war eine kurze und tragische Flucht, da der Junge ein Homosexueller war, der sich selbst erschoss, nachdem seine siebzehnjährige Braut ihn in einer Situation entdeckt hatte, die kaum falsch interpretiert werden konnte. Sie kehrte nach Belle Rêve zurück, wo sie den schrecklichen, anhaltenden Tod von drei alten Frauen beobachtete, und ging dann, als die Gläubiger das Haus genommen hatten, in eine Stadt namens Laurel, wo sie die Schule unterrichtete und nach und nach krank wurde. oder möglicherweise nahm zu diesem Zeitpunkt eine wahnsinnige Abneigung gegen den Tod bei vielen Männern auf. Die Laurel-Episode endete mit ihrer Verführung eines jugendlichen Jungen (Jugend plus Liebe, wie ich zusammenfasse, schien ihr das absolute Gegenteil des Todes zu sein, obwohl einige Behörden natürlich eine einfache Nymphomanie diagnostiziert haben könnten) und mit ihrer Vertreibung aus der Stadt, wo In der sardonischen Formulierung ihres Schwagers wurde sie etwas bekannter als der Präsident der Vereinigten Staaten.
Als Blanche in die Wohnung ihrer Schwester kommt, hat sie sich eine farbenfrohe und erbärmliche Ersatzvergangenheit geschaffen, voll von reichen und gutaussehenden Freiern, die ihren Geist respektvoll bewundern, aber Kowalski reißt das rücksichtslos nieder. ohne besondere moralische Empörung, aber mit einem wilden, obszönen Humor, der unendlich mehr quält. Er gibt ihr Geheimnis auch an den einen Mann weiter – ein armes Exemplar, aber freundlich und ehrlich -, der sie möglicherweise gerettet hat und sie dann beiläufig und verächtlich selbst nimmt. Das Ende kommt, als sie versucht, dies ihrer Schwester zu erzählen, die es nicht glauben kann und trotzdem ihre Ehe fortsetzt und sich damit einverstanden erklärt, dass sie in eine Anstalt eingeliefert wird. Ich fürchte, dies ist eine ziemlich schlechte Zusammenfassung – es gibt zum Beispiel keine Möglichkeit, den Effekt zu vermitteln, den Mr. Williams in seinem letzten Akt eines Geistes erzielt, der sich verzweifelt in die schöne, verrückte Welt zurückzieht, die er für sich selbst aufgebaut hat – aber vielleicht reicht es aus, um Ihnen die allgemeine Idee zu geben.
Die Vorbehalte, die ich habe, können leicht gefangen sein. Grundsätzlich scheint es mir, dass Herr Williams in der emotionalen Welle des Schreibens seines Stücks schuldig war, eine zu einfache und romantische Verbindung zwischen Belle Rêve und dem Vieux Carré hergestellt zu haben. Da ich nicht viel über den Süden wusste, ob alt oder neu, fiel es mir schwer, mir das Stammhaus der Mädchen vorzustellen, außer als etwas, das dem Haus Usher vage ähnelt, aber Stella wird als hübsches, vernünftig kultiviertes Mädchen geschrieben und gespielt fühlen sich unausgeglichen, und ihr abrupter und fröhlicher Abstieg in die tieferen Tiefen von New Orleans scheint ziemlich unglaublich. Mr. Williams versucht, obwohl die Beweise auf der Bühne gegen ihn sprechen, Kowalski als einen Mann von enormer sexueller Anziehungskraft darzustellen, so dass sie schon bei seinem Anblick farbige Windräder sieht, aber selbst das ist kaum genug. Bis zu einem gewissen Grad ist es mit Blanche dasselbe; Was auch immer die Kräfte waren, die gegen sie wirkten, ihre Erniedrigung ist viel zu schnell und vollständig, ihr Sturz von jeder Position, die sie in einer obersten Ebene der Gesellschaft eingenommen hat, auf die unterste Ebene der letzten Ebene viel malerischer als wahrscheinlich. Wie gesagt, es ist denkbar, dass diese Übergänge im Süden stattfinden, aber ich vermute, dass Herr Williams das Leben ziemlich drastisch an sein spezielles Thema angepasst hat. Das einzige andere, worüber ich mich beschweren könnte (Blanches Ankunft von Laurel, wo sie anscheinend gerade aus einem billigen Hotel geworfen worden war, mit einem Koffer voller ziemlich teuer aussehender Schmuckstücke und Kleidung, verwirrte mich ein wenig, aber ich bin bereit, es zuzulassen go) ist die etwas anhaltende und literarische Analogie, die zwischen den Straßenbahnen, die nach Leidenschaft und Tod benannt sind, und dem tragischen Konflikt in den Gedanken der Heldin immer wieder auftaucht. Mr. Williams scheint mir jetzt ein viel zu guter Dramatiker zu sein, um sich mit diesen Mystifikationen des Damenclubs zu beschäftigen. „A Streetcar Named Desire“ ist ein brillantes, unerbittliches Stück über den Zerfall einer Frau oder, wenn Sie möchten, einer Gesellschaft. Es besteht keine Notwendigkeit für die Art von pseudo-poetischer Dekoration, die vakantere Autoren so oft verwenden verschleiern ihren grundsätzlichen Mangel an Gedanken.
Nach all dem muss ich leider sagen, dass es keine gibt Es bleibt nicht viel Platz für die Komplimente an die Besetzung, obwohl Gott weiß, dass sie und natürlich Elia Kazan, ihre Regisseurin, alles verdienen, was ich ihnen anbieten kann. Kurz gesagt, Jessica Tandy gibt eine hervorragende, stetig steigende Leistung als Blanche, Marlon Brando , wie Kowalski, ist, wie bereits angedeutet, fast ein reiner Affe (die Beschreibung seiner Schwägerin als „gewöhnlich“ hat mich dort im Dunkeln ziemlich unterhalten), und obwohl er zweifellos die Schrecken des Vieux Carré betont im Gegensatz zu Belle Rêve ist es eine brutal wirksame Charakterisierung; Karl Malden, als Blanches unglücklicher Freier, bekommt eine seltsame, berührende Mischung aus Würde und Pathos in einen dieser schwierigen, hörenden Teile. und Kim Hunter ist als Stella sympathisch und zurückhaltend und in der Tat sehr dekorativ.Die anderen, die die Bewohner dieses verlassenen Bezirks repräsentierten, schienen mir alle bewundernswert und schrecklich. ♦