Blick von der Altarkreuzkuppel zur Westseite
Das Innere basiert auf einem griechischen Kreuz, wobei jeder Arm in drei Schiffe mit einer eigenen Kuppel sowie der Hauptkuppel über der Kreuzung unterteilt ist. Die Kuppel über der Kreuzung und Die westliche Kuppel ist größer als die anderen drei. Sie basiert auf der Kirche der Heiligen Apostel in Konstantinopel.
Der Marmorboden (12. Jahrhundert, aber viele Restaurierungen) wurde vollständig in geometrischen Mustern und Tieren tesselliert Entwürfe. Eine bestimmte Tafel auf dem Bürgersteig zeigt zwei Hähne mit einem hochgezogenen Fuchs, der von einigen politisch als Hinweis auf die französische Eroberung Mailands in den Italienischen Kriegen interpretiert wurde. Andere sehen darin ein heiliges Symbol für den treuen Wunsch für die Unsterblichkeit mit dem Sieg des Kreuzes und „analog zur Hoffnung auf Auferstehung, dem Sieg der Seele über den Tod“. Die verwendeten Techniken waren opus sectile und opus tessellatum.
Das untere Register der Wände und Säulen ist vollständig mit polychromen Marmorplatten bedeckt. Der Übergang zwischen dem unteren und dem oberen Register ist rund um die Basilika durch Durchgänge begrenzt, die die früheren Galerien weitgehend ersetzten.
MosaicsEdit
Im Gegensatz zu den meisten italienischen Kirchen hat San Marco den Übergang nie vollzogen um das 13. Jahrhundert zu Freskenwandgemälden und fügte bis zum 19. Jahrhundert Mosaike hinzu. Dies war wahrscheinlich teilweise auf den Wunsch zurückzuführen, die lokale Murano-Glasindustrie, die die Steinchen lieferte, und auch auf den venezianischen Konservatismus zu unterstützen.
Die oberen Ebenen des Innenraums sind vollständig mit hellen Mosaiken bedeckt, die einen Bereich von ca. 8000 m2. Die große Mehrheit verwendet den traditionellen Hintergrund von Goldglas-Steinchen, wodurch der schimmernde Gesamteffekt entsteht. Leider behielt der Dogen bis zum Ende des 18. Jahrhunderts eine Mosaikwerkstatt bei und beauftragte im 19. Jahrhundert eine Mosaikwerkstatt der Glasmacherei Salviati. Die meisten mittelalterlichen Mosaike wurden durch Entfernen und Zurücksetzen „restauriert“, normalerweise mit ein beträchtlicher Qualitätsverlust, so dass „nur etwa ein Drittel der Mosaikoberfläche als original angesehen werden kann“.
Das früheste erhaltene Werk auf der Hauptveranda stammt möglicherweise aus dem Jahr 1070, und war wahrscheinlich von einer Werkstatt, die Konstantinopel Mitte des 11. Jahrhunderts verlassen hatte und in der Kathedrale von Torcello arbeitete. Sie sind in „einem ziemlich reinen byzantinischen Stil“, aber in den folgenden Arbeitsphasen wurde der byzantinische Einfluss, der den neuesten Stil der Hauptstadt widerspiegelte, schrittweise reduziert und verschwand etwa um die 1130er Jahre vollständig. Danach war der Stil im Wesentlichen italienisch und spiegelte „eine Veränderung“ wider von einer kolonialen zu einer lokalen Kunst „. Die Hauptdekorationsperiode war das 12. Jahrhundert, eine Zeit der Verschlechterung der Beziehungen zwischen Venedig und Byzanz, aber über den Prozess oder die Auswirkungen auf die Politik ist nur sehr wenig bekannt.
Überblick über Mosaike mit Blick nach Osten
Mosaik der Übersetzung des Körpers des Heiligen Markus
Teil des Mosaiks am Eingang zur Markuskirche.
Die Hauptarbeiten an den Innenmosaiken wurden offenbar in den 1270er Jahren mit Arbeiten abgeschlossen auf dem Atrium weiter bis in die 1290er Jahre. Danach scheint die Werkstatt St. Marks aufgelöst worden zu sein, so dass bei einem Brand im Jahr 1419 der einzige Venezianer, der zu dem Werk fähig war, gerade gestorben war und die Signoria von Florenz gefragt werden musste um Hilfe schickten sie Paolo Uccello. Zunächst versuchten die Restaurierungen, die mittelalterlichen Kompositionen beizubehalten und einen mittelalterlichen Stil nachbilden, aber ab 1509 änderte sich die Politik und die weitere Arbeit erfolgte im zeitgenössischen Stil. Ab den 1520er Jahren konnten eine Reihe venezianischer Maler Aufträge für den Ersatz unbeschädigter Bereiche in einem als überlegen angesehenen modernen Stil erhalten, bis ab 1610 eine Reihe konservierungsorientierter Dekrete versuchten, den Prozess einzuschränken.
Das große und komplizierte Programm der Dekoration konzentriert sich auf den sitzenden großen Christus-Pantokrator in der Hauptapse (heute eine Nachbildung aus dem 15. Jahrhundert) über den Schutzheiligen von Venedig. Die Ostkuppel über dem Hochaltar hat eine Büste Christi in der Mitte, umgeben von stehenden Propheten und der Jungfrau Maria, mit den vier Evangelisten in den Pendel. Ein großer und umfassender Zyklus des Lebens Christi nimmt einen großen Teil des Daches ein, mit normalerweise umfassender Berichterstattung über das Mittelalter seiner Wunder, die ursprünglich in 29 Szenen in den Querschiffen gezeigt wurden. Es umfasst die Himmelfahrt Christi in der zentralen Kuppel und Pfingsten in der westlichen Kuppel. Das Zentrum ist eine Etimasie („leerer Thron“) mit Buch und Taube, wobei die zwölf Apostel um die äußeren Ränder sitzen und Flammen auf ihren Köpfen und Strahlen sie mit dem zentralen Thron verbinden.Unter den Aposteln stehen zwischen den Fenstern Figurenpaare, die die „Nationen“ mit Tituli darstellen. Ähnliche Bilder finden sich im Chludov-Psalter und anderswo.
Neben den Wundern enthalten die Querschiffe Zyklen des Lebens der Jungfrau vor und während der Kindheit Christi. Neben vielen Heiligen, Kirchenvätern, Tugenden und Engeln gibt es Szenen aus dem Leben der Heiligen Markus, Clemens, Petrus und Johannes (mit vielen Szenen in Versionen nach der Renaissance). Die Westwand hat eine Deesis aus dem 13. Jahrhundert unter einem Jüngsten Gericht im Gewölbe, und 1548 wurde an der Stirnwand des nördlichen Querschiffs ein riesiger Baum von Jesse angebracht.
Der Ursprung der Ikonographie des Der alttestamentliche Zyklus auf der Veranda im Manuskript von Cotton Genesis wurde oben beschrieben. Ähnliche Beziehungen wurden für Teile der inneren Mosaike verfolgt, insbesondere für den Zyklus des Lebens der Jungfrau und der Kindheit Christi, der ein gemeinsames byzantinisches Modell mit einem Freskenzyklus in der Kathedrale des Mirozhsky-Klosters in Pskow in Russland teilt.
Wie oben erwähnt, waren Restaurierungen und Ersetzungen danach oft notwendig oder wurden auch dann durchgeführt, wenn dies nicht notwendig war, und große Maler wie Paolo Uccello, Andrea del Castagno, Paolo Veronese, Jacopo Tintoretto und sein Sohn Domenico waren unter denen, die produzierten die Entwürfe für die Mosaiker. Tizian und der Padovanino bereiteten die Cartoons für die Sakristei vor, die Ende des 15. Jahrhunderts erbaut wurde. Andere Mosaike schmücken das Baptisterium, die Mascoli-Kapelle, die St. Isidor-Kapelle und die Zen-Kapelle, die Szenen aus dem Leben von St. Mark, vielleicht aus den 1270er Jahren, enthalten und zu den neuesten Arbeiten des ursprünglichen Programms gehören.
2017 wurde die Kartierung aller Mosaikoberflächen der Basilika durch Photogrammetrie und Orthofotos abgeschlossen. Es wurde ein im Internet navigierbarer Pfad realisiert, der hochauflösende 2D- und 3D-Bilder liefert, die in einer kontinuierlichen Lichtebene ohne Schattenzone angeordnet sind.
The presbyteryEdit
Byzantinische Ikone von St. Michael aus Gold und Emaille aus dem 10. Jahrhundert in der Schatzkammer
Der östliche Arm hat ein erhöhtes Presbyterium mit einer Krypta darunter. Das Presbyterium ist durch eine Altarwand getrennt, die aus acht Säulen aus rotem Marmor besteht, die mit einem hohen Kruzifix und Statuen von Pier Paolo und Jacobello Dalle Masegne, einem Meisterwerk der gotischen Skulptur (Ende des 14. Jahrhunderts), gekrönt sind. Hinter dem Bildschirm markieren Marmorgeländer mit Sansovinos Bronzestatuen der Evangelisten und Paliaris der vier Ärzte den Zugang zum Hochaltar, der die Reliquien des hl. Markus enthält. Über dem Hochaltar befindet sich ein Baldachin („Ciborium“). ) auf mit feinen Reliefs verzierten Säulen. Das Altarbild ist der berühmte Pala d „Oro, ein Meisterwerk byzantinischer Handwerkskunst, das ursprünglich für ein Antependium entworfen wurde. Dieses Meisterwerk enthält 1.300 Perlen, 300 Saphire, 300 Smaragde und 400 Granate. Sie sind alle originelle und hochglanzpolierte, nicht facettenreiche Edelsteine. Die ursprüngliche Altarfront befindet sich jetzt in der Schatzkammer. Die Chorstände sind von Fra Sebastiano Schiavone mit Inlays verziert, und über ihnen befinden sich auf beiden Seiten drei Reliefs von Sansovino.
Hinter dem Presbyterium befinden sich die Sakristei und eine Kirche aus dem 15. Jahrhundert, die St. Theodore geweiht ist (die erste) Schutzpatron von Venedig), auf dem ein Gemälde (Kinderanbetung) von Giovanni Battista Tiepolo ausgestellt ist.
Die SchatzkammerEdit
Die Schatzkammer enthält eine einzigartige Sammlung byzantinischer tragbarer Objekte in Metallarbeiten, Emaille- und Hartsteinschnitzereien, die nach dem vierten Kreuzzug am meisten aus Konstantinopel geplündert wurden (obwohl es 1231 einen schweren Brand in der Schatzkammer gab), mit wahrscheinlich einem neuen Zustrom, nachdem die „Franken“ 1261 vertrieben wurden. Danach wurden die meisten Gegenstände hergestellt lokal, obwohl es auch wichtige islamische Werke gibt, insbesondere in Bergkristall, und einige aus Nordeuropa. Die Auswahl ist international auf Tour gegangen.
Die Schatzkammer befindet sich bis heute in der Basilika, die Objekte in einem Inventar, das von der Österreicher im Jahre 1816, viele in Materialien, die nicht gegen Bargeld recycelt werden konnten. Die Gruppe der byzantinischen Hartsteingefäße in verschiedenen Halbedelsteinen ist am wichtigsten zu überleben. Eine mit Bacchic-Figuren geschnitzte Glassitula oder ein Eimer wurde entweder auf das 4. oder 7. Jahrhundert datiert.
Das „Thronreliquiar“ aus dem 6. Jahrhundert in ziemlich grob geschnitztem Alabaster, die Sedia di San Marco, wurde entfernt der Hochaltar der Schatzkammer im Jahr 1534. Er würde nur einem Bischof mit einer kleinen Figur passen und hat ein großes Fach für Relikte unter dem Sitz. Es könnte als „Thron-Rednerpult“ oder Ruheplatz für ein Evangeliumsbuch fungiert haben und die Hetoimasie-Bilder („leerer Thron“) mit offenen Büchern, die in der Kunst dieser Zeit zu finden sind, tatsächlich gemacht haben.
The Die Schatzkammer „beherbergt heute die beste Sammlung erhaltener byzantinischer Metallarbeiten und insbesondere emaillierter Emaille“, darunter zwei kaiserliche Kelche aus antikem Sardonyx mit byzantinischem Gold und Emaille-Reittieren mit der Aufschrift „Romanos“, dem Namen von vier Kaisern.
Rechtes QuerschiffEdit
Auf der rechten Seite des Bildschirms befindet sich die Plattform, von der aus der neu gewählte Dogen erschien. Im linken Gang befinden sich die Kapelle des hl. Clemens und der Altar der Heiligen Hostie. Hier befindet sich die Säule, in der die Reliquien des hl. Markus 1094 wiederentdeckt wurden, wie in den interessanten Mosaiken des rechten Ganges dargestellt (wo sich der Eingang zum hl. Markus befindet) Schatz ist).
Linkes QuerschiffEdit
Auf der linken Seite des Bildschirms befindet sich die Plattform für Lesungen aus der Schrift; auf dem rechten Gang befinden sich die Kapelle St. Peter und die Madonna Nicopeia, a verehrte byzantinische Ikone. Auf der Nordseite befinden sich die St. Isidor-Kapelle und die Mascoli-Kapelle.