Georges Seurat (Norsk)

Georges Seurat, (født 2. desember 1859, Paris, Frankrike – død 29. mars 1891, Paris ), maleren, grunnleggeren av den franske Neo-impresjonismens 19. århundre, hvis teknikk for å skildre lysspillet ved hjelp av små penselstrøk i kontrasterende farger ble kjent som punktillisme. Ved å bruke denne teknikken skapte han enorme komposisjoner med små, løsrevne strøk av ren farge som var for små til å kunne skilles ut når han så på hele verket, men fikk maleriene til å skinne med glans. Verk i denne stilen inkluderer Une Baignade, Asnières (1883–84) og A Sunday on La Grande Jatte — 1884 (1884–86).

Britannica Quiz

63 Spørsmål fra Britannicas mest populære visuelle kunstquizzer

Hvor mye vet du om billedkunst? Du må kjenne Monet fra Manet din – og mye mer – for å gjøre det gjennom disse spørsmålene fra noen av Britannicas mest populære spørrekonkurranser.

Georges var sønn av Antoine-Chrisostôme Seurat, en 44 år gammel eiendomseier, opprinnelig fra Champagne, og Ernestine Faivre, en Parisienne. Faren hans, en enestående personlighet som hadde vært namsmann, tilbrakte mesteparten av tiden i Le Raincy, hvor han eide en hytte med en hage (som Seurat ofte malte i). Den unge Seurat bodde primært i Paris sammen med moren, broren Émile og søsteren Marie-Berthe. På tidspunktet for Paris-kommunen, i 1871, da Paris gjorde opprør mot den franske staten og opprettet en egen regjering, trakk den forsiktige familien seg midlertidig tilbake til Fontainebleau.

Mens han gikk på skolen begynte Georges å tegne, og , begynte i 1875, tok han et kurs fra en billedhugger, Justin Lequien. Han gikk offisielt inn i École des Beaux-Arts i 1878, i klassen til Henri Lehmann, en disippel av J.-A.-D. Ingres, som malte portretter og konvensjonelle nakenbilder. I skolebiblioteket oppdaget Seurat en bok som skulle inspirere ham resten av livet: Essai sur les signes inconditionnels de l’art (1827; «Essay on the Unmistakable Signs of Art»), av Humbert de Superville, en malergraver fra Genève; den handlet om den fremtidige estetikkens gang og forholdet mellom linjer og bilder. Seurat var også imponert over arbeidet til en annen genevansk estetiker, David Sutter, som kombinerte matematikk og musikkvitenskap. viste en uvanlig sterk interesse for kunstens intellektuelle og vitenskapelige grunnlag.

I november 1879, i en alder av 20 år, dro Seurat til Brest for å utføre sin militærtjeneste. Der tegnet han havet, strendene og Da han kom tilbake til Paris høsten etter, delte han et studio med en annen maler, Édmond-François Aman-Jean, som deretter ble med ham i Lehmanns klasse. Men Seurat og Aman-Jean gikk bort fra politikken til École des Beaux- Kunst i å beundre den varme la andscapes of Jean-Baptiste Millet at the Louvre. De to vennene besøkte ofte dansesaler og kabareter om kvelden, og om våren tok de passasjerdamperen til øya La Grande Jatte, rammen av Seurats fremtidige malerier. Seurat stilte ut på den offisielle Salon – den statsstøttede årlige utstillingen – for første gang i 1883. Han viste portretter av sin mor og av vennen Aman-Jean, og samme år begynte han sine studier, skisser og paneler for Une Baignade, Asnières. Da bildet ble nektet av salongen, i 1884, bestemte Seurat seg for å delta i stiftelsen av Groupe des Artistes Indépendants, en forening «verken med jury eller priser», hvor han viste sin Baignade i juni.

I løpet av denne perioden hadde han sett og blitt sterkt påvirket av de monumentale symbolske maleriene til Puvis de Chavannes. Han møtte også den 100 år gamle kjemikeren Michel-Eugène Chevreul og eksperimenterte med Chevreuls teorier om den kromatiske sirkelen av lys og studerte effektene som kunne oppnås med de tre primærfargene (gul, rød og blå) og deres Seurat falt inn med Paul Signac, som skulle bli hans sjefsdisippel, og malte mange grove skisser på små tavler som forberedelse til sitt mesterverk, A Sunday on La Grande Jatte — 1884. I desember 1884 stilte han ut Baignade igjen, med Société des Ar tistes Indépendents, som skulle ha en enorm innflytelse i utviklingen av moderne kunst.

Seurat tilbrakte vinteren 1885 på øya La Grande Jatte og sommeren på Grandcamp, i Normandie. Den impresjonistiske mesteren Camille Pissarro, som midlertidig ble omgjort til teknikken til punktillisme, ble introdusert for Seurat av Signac i denne perioden.Seurat avsluttet maleriet La Grande Jatte og stilte det ut fra 15. mai til 15. juni 1886 på et impresjonistisk gruppeshow. Denne bildedemonstrasjonen av teknikken hans vakte stor interesse. Seurats viktigste kunstneriske medarbeidere på denne tiden, malere som også var opptatt av lysets effekter på farger, var Signac og Pissarro. Den uventede kunsten hans og nyheten ved hans unnfangelse begeistret den belgiske dikteren Émile Verhaeren. Kritikeren Félix Fénéon berømmet Seurats metode i en avantgarde-gjennomgang. Og Seurats verk ble utstilt av den fremtredende forhandleren Paul Durand-Ruel i Paris og i New York City.

I 1887, mens han midlertidig bodde i et garretstudio, begynte Seurat å jobbe med Les Poseuses. Dette maleriet skulle være det siste av hans komposisjoner i stor skala av Baignade og La Grande Jatte; han tenkte å legge til et Place Clichy til dette nummeret, men forlot ideen. Året etter fullførte han Les Poseuses og også Parade de cirque. I februar 1888 dro han til Brussel med Signac for en privat visning av utstillingen av de tjue (XX), en liten gruppe uavhengige kunstnere, der han viste syv lerreter, inkludert La Grande Jatte.

Seurat deltok i Salon des Indépendants 1889 og stilte ut landskap. Han malte Signacs portrett på denne tiden. Hans bolig på dette tidspunktet var i Pigalle-distriktet, hvor han bodde sammen med sin 21 år gamle elskerinne, Madeleine Knobloch. 16. februar 1890 ga Madeleine ham en sønn, som han offisielt anerkjente og registrerte i fødselsregisteret under navnet Pierre-Georges Seurat. I løpet av det året fullførte Seurat maleriet Le Chahut, som han sendte til utstillingen til de tjue (XX) i Brussel. I løpet av denne perioden malte han også Jeune Femme se poudrant, et portrett av elskerinnen hans, selv om han fortsatte å skjule forbindelsen med henne selv fra sine mest intime venner. Han tilbrakte den sommeren på Gravelines, nær Dunkerque, hvor han malte flere landskap og planla det som skulle bli hans siste maleri, Le Cirque.

Som fra en formaning om hans forestående død, viste Seurat ufullført Cirque på den åttende Salon des Indépendants. Som arrangør av utstillingen utmattet han seg i presentasjonen og hengingen av verkene. Han fikk en kulde, utviklet smittsom angina, og før utstillingen ble avsluttet døde han påskedag 1891. Dagen etter presenterte Madeleine Knobloch seg på rådhuset i distriktet for å identifisere seg som mor til Pierre-Georges Seurat. . Barnet, som hadde fått sin fars smittsomme sykdom, døde 13. april 1891. Seurat ble gravlagt i familiehvelvet på Père Lachaise kirkegård. I tillegg til de syv monumentale maleriene etterlot han 40 mindre malerier og skisser, omtrent 500 tegninger og flere skissebøker. Selv om de er beskjedne når det gjelder antall, viser de ham at han har vært blant de fremste malerne i en av de største periodene i kunsthistorien.