Dowiedz się wszystkiego, co musisz wiedzieć, aby odnieść sukces jako profesjonalista przed – a nawet po – skok do fotografii w pełnym wymiarze godzin.
Zmiana hobby fotograficznego w pełnoetatową płatną pracę marzeń jako profesjonalny fotograf to marzenie. I chociaż są ludzie, którzy żyją tym marzeniem, nie jest to takie proste, jak się wydaje na zdjęciach z Instagrama.
Przejście od hobbysty do profesjonalnego fotografa zajmuje dużo czasu, a jego uzupełnieniem jest nauka i prawdziwe doświadczenie w tej dziedzinie. Rozmawialiśmy z siedmioma fotografami, którzy prowadzą swoje firmy w pełnym wymiarze godzin, aby poznać ich historię i profesjonalne porady dla fotografów-hobbystów, którzy chcą zostać profesjonalistami.
Porady Anny Ivanovej dla fotografów kulinarnych, jak zostać profesjonalnym fotografem
Anna Ivanova znalazła się w Moskwie, mieście ona i jej mąż byli obcy. Ivanova była bezrobotna, a jej mąż pracował zdalnie w firmie projektowej. Zamiast wynajmować drogie mieszkanie w Moskwie, zdecydowali się podróżować.
„Włożyliśmy cały nasz dobytek do dwóch ogromnych walizek i zarezerwowaliśmy bilety do Europy” – mówi. Ivanova postanowiła poszukać pracy online. „W tamtym momencie mogłem pracować tylko jako niezależny copywriter i menedżer mediów społecznościowych, ale to zdecydowanie nie było moje powołanie. Właściwie zawsze marzyłem o fotografii, ale myślałem, że nie jestem wystarczająco utalentowany. Jestem naprawdę wdzięczna mojemu mężowi, który zachęcił mnie do spróbowania ”- mówi.
Ivanova rozpoczęła sprzedaż zdjęć w 2014 r. I od tego czasu prowadzi również sprzedaż za pośrednictwem innych witryn internetowych. „Proces był prosty i szybki. Po prostu musiałem zarabiać na życie i zdecydowałem, że najlepszym sposobem na zarabianie będzie robienie tego, o czym marzyłem od dawna”.
Ivanova, fotografia stockowa pomogła jej zarabiać pieniądze i jednocześnie uczyć się rzemiosła fotograficznego. Oto dwie porady Anny dla przyszłych profesjonalnych fotografów.
Wskazówka dla profesjonalistów: zrób krok jak najszybciej
Ivanova podkreśla, jak ważne jest podjęcie skoku i nie czekanie na „lepszy moment”.
„Nigdy nie będzie lepiej niż teraz”.
„Jeśli to jest tym, co zawsze chciałeś zrobić, a potem to zrób. Jeśli nie masz pewności, czy będziesz w stanie od razu przeżyć przejście na fotografię w pełnym wymiarze godzin, zacznij to robić w niepełnym wymiarze godzin. Ale nigdy nie wahaj się zacząć ”, mówi. Chociaż faktem jest, że nie zawsze jest to takie proste, zrobienie skoku, a nawet kroczenie, jest o wiele lepsze niż siedzenie i rozmyślanie o idei zostania fotografem na pełny etat. Nie musisz mieć wszystkich swoich kaczek z rzędu.
Wskazówka dla profesjonalistów: Zdobądź wiedzę w branży
Kolejną radą, jaką ma do zaoferowania Ivanova, jest edukacja. Dawno minęły czasy, kiedy informacji o fotografii licencjonowanej jest bardzo mało. Obecnie istnieją tysiące postów na blogach i filmów na YouTube omawiających, jak działa ta branża.
I to nie tylko do fotografii stockowej, ale także do budowania własnego biznesu fotograficznego, jakkolwiek wygląda to dla Ciebie. Ivanova mówi, że kształcenie się może być bardzo korzystne.
„Kiedy zaczynałem, brakowało informacji, jak odnieść sukces w tej dziedzinie. To było jak w prywatnym klubie i niewielu fotografów miało doświadczenia, których chcieli udostępnij ”- mówi -„ Teraz jest mnóstwo informacji na każdy temat. Istnieją nawet specjalne kursy dla młodych hodowców. Mimo że osiągnięcie pożądanego poziomu sprzedaży jest teraz trochę trudniejsze, znacznie łatwiej jest zacząć ”.
Fotograf portretowy Damaly Shepherd’s Pro porady dotyczące zostania profesjonalnym fotografem
Zainteresowanie Damaly Shepherd w fotografii umocniła się po podróży na Bali.
„Miałem dobrą pracę z dobrymi korzyściami i wszystkimi innymi rzeczami, ale nie było to to, co chciałem robić i wcale nie byłem kreatywny. była odpowiedzialna i była w stanie opłacić moje rachunki, ale byłam taka nieszczęśliwa i znudzona ”- mówi Shepherd dodała, że na początku wiedziała, że fotografia nie będzie łatwa, ale udostępnianie jej było„ o wiele trudniejsze, niż mogłam sobie wyobrazić . ”
Ale po tej podróży na Bali wydaje się, że nie było już odwrotu. „Kiedy wróciłem do domu, ćwiczyłem na każdym, kogo znałem, zwłaszcza na kobietach, które zauważyły, że mają podobne doświadczenia do moich. Tak trudno było im BYĆ przed kamerą.I właśnie w tym momencie utknęło we mnie ”- mówi, dodając, że naprawdę chciała się dowiedzieć, jaka jest różnica między tymi, którzy czują się wygodnie przed kamerą.
Dziś Shepherd jest fotografem na pełen etat. „Pracuję w biznesie od dwóch lat. Ale tak naprawdę nie traktowałem części biznesowej tak poważnie, dopóki fotografia nie była moją jedyną formą dochodu”.
„To było interesujące i trudne” – mówi Shepherd jej przejścia od hobbystki do profesjonalnego fotografa. „Czułem się, jakbym musiał zrobić krok lub zawiesić swój biznes fotograficzny i nie mogłem tego zrobić. Postawiłem na siebie po raz pierwszy w życiu i bardzo się cieszę, że to zrobiłem”.
Niedługo potem Shepherd była w stanie rozwinąć swoją firmę. Obecnie współpracuje z wirtualną asystentką, która pomaga jej zarządzać klientami, oraz retuszerem, który pomaga oszczędzać jej czas na retuszu. Oto jej trzy najważniejsze wskazówki dla przyszłych profesjonalistów fotografów.
Wskazówka dla profesjonalistów: uziemić się
Jeśli Shepherd ma jedną wielką wskazówkę dotyczącą przejścia, to uziemienie się. „To zabrzmi trochę woo, ale chciałbym zacznij od prawdziwego uziemienia ”, mówi. „Ogromnie pisałem dzienniki, spędzałem czas w ciszy”.
Chociaż prowadzenie dziennika może nie brzmieć zachęcająco dla wszystkich, jest to świetny sposób, aby w pełni zrozumieć, jak bardzo czegoś chcesz i jak ważna jest to dla Ciebie sprawa. pomoże ci zobaczyć szerszy obraz i dowiedzieć się, czy dążenie do tego w pełnym wymiarze godzin jest czymś, co naprawdę chcesz robić.
Wskazówka dla profesjonalistów: Otocz się pozytywnymi, wspierającymi ludźmi
„Pracowałem z trenerem biznesu, który ogromnie mi pomógł. W znacznym stopniu pomogła mi w posiadaniu własnego chęci postawienia na siebie ”, mówi Shepherd, podkreślając znaczenie posiadania wspierających, pozytywnych ludzi wokół siebie. „Poproś o pomoc, jeśli możesz; nie ma wstydu w odbijaniu uczuć od innych ludzi i prowadzeniu uczciwych rozmów. Upewnij się, że ludzie, z którymi podzielasz pragnienie spędzenia czasu w pełnym wymiarze godzin, są pozytywni i wspierają Ciebie i Twoje marzenia” – powiedziała dodaje.
Wskazówka: oszczędzaj i nie graj small
„Skaczę, zanim będziesz gotowa jako osoba. Co nie jest dla wszystkich, ale dla mnie działa. Wiedziałem, że gdybym skoczył, przestałabym robić małe zdjęcia i traktować ją jak prawdziwy biznes. ”
„ I upewnij się, że masz wycenę z zyskiem, która obejmuje cały czas spędzasz na tworzeniu, selekcjonowaniu i edytowaniu zdjęć ”- mówi Shepherd, dodając, że ważne jest również, aby kontynuować pracę nad sobą.„ Moja podróż do biznesu była również podróżą do poznania siebie. Myślę, że o wiele trudniej jest zbudować biznes, który kochasz, kiedy masz wiele innych problemów. Tak więc przyznanie, że wszystko to jest w pewnym stopniu powiązane, było naprawdę dobre. ”
Profesjonalne porady fotografa rodzinnego Annie Wu, jak zostać profesjonalnym fotografem
„ Szczerze mówiąc, kiedy byłem w szkole, nie zrozumieć fotografię ”- mówi Annie Wu. Fotografia rozpoczęła się na studiach jako prosty kurs, który później stał się jej głównym kierunkiem. Dzieli się nim dopiero pod koniec studiów, kiedy„ zaczęła rozumieć oświetlenie, kompozycję, formę i technikę. ”
„ Mój własny styl zaczynał się rozwijać ”- dodała. Obecnie Wu pracuje jako fotograf dla dzieci i rodzin, a od czasu do czasu współpracuje z markami odzieżowymi. Ponad dwie osoby na pełny etat w branży fotograficznej lat temu Wu mogła stworzyć własne studio fotograficzne o nazwie Iolite Studios.
Podobnie jak każdy fotograf, Wu zaczynał jako zwykły hobbysta. „Pracowałam na pełny etat i robiłam sesje w weekendy” – mówi i zauważyła, że po zwolnieniu od niej pracę, podjęła decyzję, by zająć się fotografią i przekształcić je w pełnoetatowy koncert.
„Na szczęście zbudowałem bazę klientów i sieć kontaktów, aby to umożliwić” – mówi Wu o i dodaje, że dzięki Lolite Studios „stara się zbudować społeczność z twórcami i dla nich, służącą im jako przestrzeń do tworzenia i nawiązywania kontaktów”.
Oto profesjonalne wskazówki Annie.
Wskazówka: zacznij fotografować ludzi, których znasz
Jedną z rzeczy, która naprawdę pomogła rozwinąć umiejętności Wu, jest fotografowanie osób, które znała. Dzięki temu po prostu grasz. Odkrywanie. Wypróbowywanie różnych rzeczy, aby zobaczyć, co działa, a co nie. Ten aspekt jest bardzo ważny w fotografii i każdej dziedzinie twórczej.
„Zacznij fotografować ludzi, których znasz” – mówi. „Zastanów się, co chcesz fotografować i jak chcesz to zrobić . ”
Wskazówka dla profesjonalistów: nie wstydź się reklamować siebie
Wu poradził również nowym fotografom, aby nie wstydzili się reklamować. Na koniec musimy przypomnieć sobie, że w każdym biznesie reklama jest jej częścią.Nawet jeśli jest to kreatywny biznes, który próbujesz zbudować od podstaw.
„Postaw się i reklamuj, aby pomóc Ci nawiązać kontakt z ludźmi i klientami” – mówi Wu, a my nie mogliśmy Nie zgadzam się więcej. Zaangażowanie się w udostępnianie i reklamowanie swojej pracy to powolny, czasem przygnębiający proces, ale coś, co pomaga zbudować solidną publiczność i silną sieć ludzi. ”Zbuduj swoje portfolio, bazę klientów i sieć kontaktów ponieważ będą one służyć jako podstawa ”- dodała.
Profesjonalny fotograf Antonio Diaz – porady dotyczące zostania profesjonalnym fotografem
„ Obecnie robię 300. sesję zdjęciową ”. Antonio Diaz jest niezależnym fotografem zajmującym się stylem życia. Wszystko zaczęło się od aparatu cyfrowego Kodak 1 MP, kiedy był w liceum.
„Kiedy byłem młodszy, uwielbiałem fotografię jako hobby, ale nigdy nie mogłem wymyślić sposobów zarabiać pieniądze, nie mówiąc już o życiu z fotografii. Miałem wiele zawodów niezwiązanych z fotografią (inżynieria, języki itp.), A potem odkryłem fotografie stockowe ”- mówi.
Diaz mówi, że jego pierwsze doświadczenia z fotografią stockową nie były udane. „Większość moich zdjęć została odrzucona, a te, które przeszły ledwie sprzedaż”.
„Kilka lat później postanowiłem zrobić dobre drugie ujęcie. Wtedy stałem się bardziej zorganizowany. Tworzyłem sesje zdjęciowe, pisałem plany zdjęciowe, rekrutowałem modelki, miałem przyjaciela do pomocy itp. Zacząłem traktować to jak prawdziwy biznes ”- mówi. „Nigdy tak naprawdę nie przestałem”.
Diaz prowadzi swoją firmę od prawie dziesięciu lat. „Na samym początku, kiedy robiłem wszystko sam, mogłem produkować tylko około piętnastu sesji i 1300 zdjęć rocznie ”- mówi. „W tej chwili, z dużą pomocą, produkujemy około sześćdziesięciu zdjęć i 5500 zdjęć rocznie. Obecnie prowadzę redakcję z kilkoma retuszerami i jednym zamkiem kluczowym, a także pełnoetatowym producentem i asystentem”.
Podobnie jak większość fotografów, rozpoczął swoją karierę od pracy w niepełnym wymiarze godzin z „minimalnymi inwestycjami w sprzęt i produkcję”.
„Pracowałem na kilku innych stanowiskach i reprezentowałem zdjęcia około 10% mojego czasu i dochodów ”, dzieli się. Diaz mówi, że zmiana nie była szybka i wymagała dużo wytrwałości i„ trochę szczęścia, szczerze mówiąc ”. Oto wskazówka numer jeden Antionio dla początkujących fotografów.
Wskazówka dla profesjonalistów: Zawsze miej plan zdjęć
Diaz mówi również, że plany zdjęciowe są ważne, jeśli chcesz odnieść sukces jako sprzedawca akcji. Ważne jest, abyś włożył wystarczająco dużo energii w planowanie zdjęć i organizowanie wszystkiego podczas sesji i wszystkiego innego w planie.
„Czasami improwizuję, ale zawsze mam plan zdjęć” – mówi, dodając, że „ pozwala skupić się i naprawdę pomaga w organizacji pracy. Dopiero gdy zacząłem tworzyć plany zdjęć i planować sesje zdjęciowe, moja firma zaczęła się rozwijać ”.
„ Zawsze miej plan zdjęć, bez względu na to, co robisz ”.
Fotograf muzyczny Nesrin Danan’s Profesjonalne porady dotyczące zostania profesjonalnym fotografem
„Zawsze interesowałem się sztuką, ale myślę, że fotografia utknęła we mnie, ponieważ absolutnie uwielbiałem proces wywoływania własnych negatywów i patrzenia na siebie coraz lepiej z każdą rolką filmu, ”Mówi Nesrin Danan, która założyła swój biznes na pełen etat zaraz po ukończeniu studiów. Dzieli się tym, że nawet wtedy wykorzystywała swój wolny czas na doskonalenie i robienie zdjęć, „kręcenie koncertów dla muzyków i koncertowanie”.
„Zanim ukończyłem college, jakieś trzy lata temu, pracowałem na pełny etat jako fotograf i od tamtej pory jestem ”. Dla Danana prowadzenie własnej firmy ciągle się zmienia.
„Jestem swoim własnym pracownikiem, menadżerem, działem HR itp. Każdy dzień i tydzień wygląda inaczej (szczególnie podczas pandemii).”
„Wolny strzelec jest bardzo dziwny i nieprzewidywalny, ale jest świetny i bardzo mi się podoba” – mówi.
Chociaż nie ma zbytniego przejścia od fotografa hobbysty, który ma zupełnie inną pracę dzienną, do bycia fotografem w pełnym wymiarze godzin, doświadczenie Danana związane z pójściem na pełny etat zaraz po studiach zmieniło się trzeba trochę się nauczyć.
„Bardzo się cieszę, że będąc studentem uniwersytetu miałem wystarczająco dużo czasu na zajmowanie się fotografią” – mówi. „Potrzeba kilku lat, aby zaistnieć w branży i Patrząc wstecz, czuję się bardzo szczęśliwy, że mogłem zacząć rozpowszechniać swoje imię, kiedy byłem młodszy ”.
Danan mówi, że ponieważ była w stanie budować swoje portfolio przez całe studia, miała w kolejce prace zaraz po ukończeniu studiów wyd.„Wszystko przebiegło bezproblemowo, ponieważ byłem bardzo zmotywowany i dokładnie wiedziałem, na jakim etapie kariery chcę iść”. Oto jej wskazówki dla fotografów, którzy chcą zrobić ten krok.
Wskazówka dla profesjonalistów: Najważniejsze są spotkania z ludźmi i nawiązywanie kontaktów
Dla Danana, aby zostać fotografem, najważniejsze jest spotkanie z ludźmi.
„Jako fotograf muzyczny naprawdę skupiałem się na budowaniu relacji z artystami, menedżerami, miejscami, & Rs i innymi osobami, które byłyby potencjalnymi klientami”, ona udostępnia. Danan dodał, że docieranie do marek, z którymi się łączysz, to „świetny sposób na postawienie stopy w drzwiach, aby ludzie mogli zobaczyć Twoją pracę”, zwłaszcza jeśli Twoim celem jest praca z markami.
Ta rada nie Pracuj nie tylko dla fotografów, ale także dla pisarzy i innych kreatywnych freelancerów! Nie czekaj na ofertę pracy od wymarzonej marki. Zamiast tego skontaktuj się z nimi.
Wskazówka dla profesjonalistów: strzelaj dalej i ucz się
I brzmi to banalnie, ale Danan mówi „strzelaj dalej. ”
„ To bardzo ważne, aby znaleźć swój własny styl fotografowania i montażu. Jest tak wiele możliwości fotografowania i powinieneś odkrywać wszystkie opcje, aż znajdziesz najlepszą dla siebie ”- mówi. zauważyła, że przez długi czas robiła tylko pokazy, ale przejście na portrety i zdjęcia produktów „przyniosło mi dużo pracy i naprawdę uczyniło mnie bardziej wszechstronną twórczością”.
Fotograf ślubny Katrina Marii’s Profesjonalne porady dotyczące zostania Pr fotograf profesjonalny
„Fotografia zawsze była dla mnie ujściem – terapeutycznym sposobem wyrażania siebie” – mówi Katrina Marii, fotograf i właścicielka ExploringNorthGA. Marii jest fotografem rodzinnym i ślubnym, która zaczęła uczyć się o tym medium na zajęciach filmowych w liceum.
„Podczas tworzenia obrazów zawsze pojawia się wyzwanie, a ja uwielbiam to w fotografii” – mówi, dodając że istnieje również natychmiastowa satysfakcja, gdy „uchwycisz ten ulotny moment, który naprawdę jest emocjonalny i autentyczny, a potem będziesz„ wow, to wszystko. To jest TY ”.”
Marii zaczęła fotografować przyjaciół i „zainwestowała w robienie kreatywnych portretów ludzi. Przez następne sześć lat kontynuowałem fotografowanie portretów artystycznych, a potem zacząłem pracować z profesjonalnymi modelkami”.
Od 2017 do 2019 r. działalność fotograficzna Marii była tylko częścią koncert na czas.
„Kiedy jesteś hobbystą, czuję, że masz większą kontrolę nad tym, jakie treści tworzysz. Możesz zabrać klienta tu i ówdzie, ale robisz więcej stylowych sesji i budujesz portfolio ”- mówi Marii. W tym roku, pomimo COVID, postanowiła spróbować i przekształciła ją w biznes na pełny etat. „Pełny etat to tak naprawdę obsługa klientów”.
Dodała, że wraz z rozwojem firmy, przy przyjmowaniu większej liczby klientów, zadania związane z zapleczem podwajają się, jeśli nie potrójne.
” Masz na sobie wszystkie biznesowe nakrycia głowy. Spędzam osiem godzin przy biurku pięć dni w tygodniu, pracując i nadal fotografuję w weekendy. Przygotuj się na obciążenie pracą i nie bój się polegać na innych ”- mówi. Oto kilka najważniejszych wskazówek Katriny.
Wskazówka dla profesjonalistów: wybierz odpowiedni język
Zrozum, że plan zawsze będzie planem, jeśli nadal będziesz go widzieć w ten sposób. Dla Marii język i wizualizacja odgrywają istotną rolę.
„Nie chcesz być na pełny etat, BĘDZIESZ pracować na pełny etat”, mówi. Marii dodała, że im bardziej wizualizujesz, że to to twoja rzeczywistość, tym większe są szanse, że odniesiesz sukces.
„Taka postawa nie jest wyborem. Jest to raczej silny sposób myślenia, którego potrzebujesz, aby odnieść sukces jako właściciel firmy ”- mówi. „Dosłownie zmień język, którym się posługujesz, dokonując tego skoku. Skok jest bez wątpienia przerażający. A przedsiębiorczość nie jest dla wszystkich. Czasami może to izolować i prawie doprowadzać cię do szaleństwa. Czasami pojawia się niepewność, konflikt. Dla mnie to moja droga. Nie ma innego wyjścia ”, udostępnia Marii.
Wskazówka dla profesjonalistów: znajdź stabilność, zanim pójdziesz pełną parą
Stabilność to kolejny aspekt, o którym wiele osób zapomina i Marii chce nam o tym przypomnieć. Powszechna rada: „Zrób krok i nie martw się nauczysz się latać ”nie zawsze ma zastosowanie. Marii mówi, że znalezienie stabilności jest również bardzo ważne.
„Nie rezygnuj z tego pobocznego występu, dopóki nie poczujesz się bezpiecznie. Przenieś się do piwnicy rodziców, jeśli masz taką możliwość”.
To wszystko o znalezieniu sposobów na zapewnienie sobie bezpieczeństwa, zanim przejdziesz na pełny etat. Dzięki temu przejście będzie płynniejsze i mniej powodów do ciągłego zmartwienia.
Wskazówka dla profesjonalistów: znajdź system, który będzie dla Ciebie odpowiedni
Marii radzi również ludziom, aby znaleźli system, który będzie dla Ciebie odpowiedni, czy to rutyna, planista, czy nawet zatrudnienie coacha.
„Opisz krok po kroku, jak jesteś zamierzasz zaangażować się w pracę, którą masz zamiar podjąć.Znajdź społeczność, mentora, zadawaj pytania, ucz się ”- dodaje.
Pamiętaj, że wszyscy jesteśmy różni. System kogoś innego może brzmieć idealnie, ale może nie działać dla Ciebie. Ale kiedy eksplorujesz i pozwalasz sobie na próby i błędy, znajdziesz system, który będzie dla ciebie odpowiedni. „Nic nie wydarzy się z dnia na dzień. Miej łaskę dla tych myśli i bądź dla siebie łagodny” – mówi Marii.
Krajobraz Porady Jona Sancheza dotyczące zostania profesjonalnym fotografem
” Fotografia pojawiła się wcześnie. Kiedy miałem czternaście lat, rodzice dali mi moją pierwszą cyfrową lustrzankę. Od tego momentu nigdy nie przestałem robić zdjęć ”- mówi Jon Sanchez, francuski fotograf, który sprzedaje swoje odbitki w Internecie. „Uwielbiam robić zdjęcia i dokumentować moje podróże i doświadczenia. Fotografia polega na uchwyceniu uczuć, a ja chcę inspirować ludzi do wyjścia na zewnątrz, wyrażając dokładnie to, co czuję w środowisku, w którym się znajduję”.
Sanchez jest fotografem na pełen etat od około pięciu lat i opisuje swoje życie jako „nierealne”, ponieważ może robić to, co kocha w pracy. Ale mówi też, że to „z powodu lat ciężkiej pracy i wytrwałości”. Sanchez mówi, że nie chce, aby ludzie „patrzyli na moje życie i byli zazdrośni. Chcę, żeby tam wyszli i spełnili swoje marzenia. ”
Na początku Sanchez mógł w pełni wykorzystać Instagram, aby uzyskać widoczność i udostępnić swoją pracę. Przejście od hobbysty do profesjonalnego fotografa, dla Sancheza to połączenie „dyscypliny i wytrwałości”, które sprawiło, że cały proces przebiegł nieco gładko.
„Moja pasja nigdy nie przerodziła się w karierę. Moja kariera wyrosła z mojej pasji. Brzmi to mało, ale uważam, że istnieje ważna różnica ”- podziela. Oto kilka najważniejszych wskazówek Jona.
Wskazówka dla profesjonalistów: wytrwałość, wytrwałość i ciekawość
Sanchez jest wielkim wyznawcą wytrwałości i wytrwałości. „Musisz wytrwać we wszystkim. Kwestionuj wszystko. Nie akceptuj tego, że mówimy nie” – mówi Sanchez.
Zauważył też, jak ważne jest bycie ciekawym. Pracując w sferze kreatywności, jest to bardzo pomaga, aby Twoja ciekawość wzięła górę. Jak wspomniał Sanchez, kwestionuj wszystko.
Dodał również, że konieczne jest „ciągłe stawianie sobie wyzwań, aby tworzyć lepszą pracę. Powinieneś być swoim najgorszym krytykiem ”, dodając, że„ ilekroć patrzę na moje zdjęcia, nieustannie je analizuję i próbuję dowiedzieć się, jak mogłyby być lepsze. Bycie bardzo krytycznym wobec własnej pracy i ciągłe doskonalenie tworzy wysoki standard dla siebie i motywuje do bycia lepszym. ”
Wskazówka dla profesjonalistów: nie ważne co, przesyłaj dalej swoje prace
Kolejną radą od Sanchez jest dalsze przesyłanie. Niezależnie od tego, czy chodzi o drukowanie czasopism, stron internetowych, marek czy agencji, doskonal swoje umiejętności i przesyłaj dalej. Na początku może się to wydawać „okropne”, ale ciągłe pokazywanie się i dzielenie się swoją pracą z tymi ludźmi jest częścią biznesu. Mogą cię nie zatrudnić, ale postawiłeś siebie i swoją pracę na ich radarze. I to już coś.
„Branża fotograficzna jest trudna, ale najważniejsze jest, aby się nie poddawać”.
Najlepsze zdjęcie autorstwa sunsinger.
Odkryj więcej profesjonalnych wskazówek od profesjonalnych fotografów:
- Tworzenie jedynego w swoim rodzaju portfolio: kolorowe marki dla fotografów
- Dokumentowanie zmian klimatu poprzez fotografię przyrody
- Mirrorless vs. DSLR: zalety i wady zbadane
- Outsourcing edycji dla fotografów: co musisz wiedzieć
- Jesienne zdjęcia stockowe, które powinieneś przesłać