Przewodnik po konwersji czarno-białej w programie Photoshop

Fotografia czarno-biała jest tak popularna jak zawsze. Jeśli jesteś jednym z wielu fotografów, którzy to uwielbiają, wiesz, dlaczego tak jest. Z jednej strony konwersja czerni i bieli usuwa odwracające uwagę kolory z obrazu. Może pomóc w tworzeniu sugestywnych i dramatycznych obrazów, które koncentrują się na formach i kształtach przedmiotu jako całości. Z drugiej strony, czarno-białe zdjęcia mogą przypominać minione czasy, jeden z pojemników na filmy i chemikaliów do ciemni.

W przypadku fotografii cyfrowej nie ma znaczenia, czy dojdziesz do czarno-białego z postawa nostalgii lub podejdź do niej jako do narzędzia wizualnego opowiadania historii. Narzędzia do jego tworzenia są w obu przypadkach takie same. Tych narzędzi jest jednak wiele i mogą być mylące, jeśli po raz pierwszy korzystasz z programu Photoshop (lub dowolnego narzędzia do przetwarzania końcowego).

Konwersje w programie Photoshop

Sam Photoshop ma wiele metod tworzenia konwersji czarno-białych. Niektóre z nich są zupełnie bezużyteczne i należy ich unikać. Inne są bardzo potężne, ale nie będą działać dobrze w każdym przypadku. Jednak ważne jest, aby znać i rozumieć jak najwięcej narzędzi. Żadne dwa obrazy nie są takie same, a każdy obraz wymaga innego traktowania. Chociaż jedno narzędzie może zapewnić doskonałe rezultaty, inne zdjęcie z tej samej sesji może wymagać użycia zupełnie innego narzędzia, aby uzyskać najlepsze wyniki.

W tym samouczku omówimy dziewięć różnych metod czarnych i białe konwersje w programie Photoshop. Śledząc własne obrazy, będziesz w stanie szybko zrozumieć wiele dostępnych narzędzi. Niektóre z tych metod działają po naciśnięciu przycisku. Podczas gdy innym zajmuje to kilka minut, zapewniają absolutną kontrolę nad każdym aspektem tonacji twoich zdjęć.

Podstawowe techniki

Pierwsze cztery techniki konwersji czarno-białej są bardzo podstawowe, iw większości przypadków nie przyniesie dobrych rezultatów. Już słyszę, jak pytasz; „Jeśli są tacy źli, dlaczego są w tym artykule?” Są tutaj, abyś był ich świadomy i wiedział, jak ich unikać. Ponadto niektóre z nich (np. Metoda skali szarości) są jednymi z nielicznych wyraźnie oznaczonych w Photoshopie jako konwersje czarno-białe. Dzięki aktywnej wiedzy o nich możesz będzie w stanie zaoszczędzić czas później, gdy natrafisz na narzędzie, którego wcześniej nie znałeś.

Nie oznacza to, że nie mają one swoich zastosowań. Techniki te często można wykorzystać jako część znacznie obszerniejszego procesu retuszowania. Jednak w przypadku prostych konwersji czarno-białych metody te pozostawiają zamglone tony i słabe wyniki.

Należy zauważyć, że ten artykuł koncentruje się na czarno-białych tylko proces konwersji. Z wyjątkiem narzędzia Mapa gradientu, nadal będziesz musiał rozważyć użycie innych technik przetwarzania końcowego (usuwanie skazy, korekta kontrastu) na swoich obrazach, aby uzyskać najlepsze wyniki.

1 ) Tryb skali szarości

Ta metoda jest tak prosta, jak to tylko możliwe. W programie Photoshop przejdź do paska narzędzi i kliknij opcję Obraz > Tryb > Skala szarości. Gdy pojawi się monit o odrzucenie informacji o kolorze, kliknij odrzuć.

Spośród wszystkich opcji, tej należy unikać za wszelką cenę. Odrzucenie wszystkich informacji o kolorach z obrazów jest techniką destrukcyjną. Utrudnia to, jeśli nie niemożliwe, późniejsze wprowadzanie zmian, jeśli zdecydujesz, że nie podoba Ci się wynik. Ponadto, jak zobaczysz w późniejszych technikach, ta odrzucona informacja o kolorze daje największą kontrolę nad tonacją w obrazach.

Najlepszą radą dotyczącą tej metody konwersji jest wypróbowanie jej, uznanie, a następnie uniknięcie to za wszelką cenę.

2) Zmniejsz nasycenie

W przeciwieństwie do metody Skala szarości, użycie polecenia Desaturate nie powoduje usunięcia informacji o kolorze z obrazu. Jest to jednak nadal technika destrukcyjna, ponieważ nie pozwala zmieniać ani kontrolować żadnych aspektów konwersji po jej dokonaniu.

Aby usunąć nasycenie obrazu, przejdź do paska narzędzi w programie Photoshop i wybierz opcję Obraz > Dopasowania > Zmniejsz nasycenie

Jeszcze raz, jako technika destrukcyjna, zachęcam do unikania tego narzędzia, gdy tylko jest to możliwe.

3) Warstwa odcienia / nasycenia

Używając warstwy dopasowania Barwa / Nasycenie, uzyskasz dokładnie takie same wyniki, jak metoda Desaturate, z jednym wyjątkiem. Ponieważ jest to warstwa dopasowania, można ją zmienić lub odrzucić w dowolnym momencie, bez żadnych zmian w oryginalnym obrazie, dzięki czemu jest to technika nieniszcząca.

Aby przekonwertować obraz za pomocą tej metody, znajdź Utwórz nowy przycisk wypełnienia lub warstwy dopasowania (okrąg, który jest w połowie ciemny, w połowie biały) u dołu palety warstw i wybierz Odcień / Nasycenie (możesz również wybrać go z panelu Dopasowania, jeśli jest widoczny).

Na karcie właściwości warstwy, która powinna była zostać otwarta, znajdź suwak Nasycenie i przesuń go do -100.

To wciąż nie jest idealna metoda, ponieważ nie zapewnia kontroli nad rzeczywistym procesem konwersji.

4) Całkowicie czarny lub biała warstwa

Inną prostą metodą konwersji obrazu do czarno-białego jest utworzenie nowej warstwy wypełnionej czernią lub bielą, a następnie ustawienie trybu mieszania na Kolor. Ponownie, ta technika nie oferuje kontroli nad rzeczywistą konwersją, więc najlepiej jej unikać.

Aby to zrobić, utwórz nową pustą warstwę, naciskając przycisk Nowa warstwa na palecie warstw (ctrl / cmd + shift + N).

Po zaznaczeniu pustej warstwy przejdź do Edytuj > Wypełnij (shift + f5) i wybierz czarny lub biały. Twój obraz powinien być teraz wypełniony wybranym kolorem.

Na palecie warstw znajdź menu rozwijane trybów mieszania i wybierz kolor.

Średnie techniki

Poprzednie cztery techniki są bardzo podstawowe i oferują bardzo niewielką kontrolę, jeśli w ogóle, nad faktyczną konwersją obrazu do czarno-białego. Teraz, gdy już ich znasz, wiesz, czego unikać, jeśli chcesz uzyskać jak najlepsze rezultaty. Poniższe techniki oferują zakres kontroli nad konwersjami czarno-białymi, jednak ich wykonanie wymaga nieco więcej wysiłku.

5) Kanały

Ze wszystkich z technik przedstawionych w tym samouczku ta może być najmniej oczywista. Na początek upewnij się, że na palecie warstw jest widoczna karta Kanały. Jeśli nie jest widoczne, przejdź do okna na górnym pasku menu i upewnij się, że zaznaczone są kanały.

To jest destrukcyjne technika, więc upewnij się, że pracujesz nad kopią oryginalnego obrazu na wypadek, gdyby coś poszło nie tak. Jeśli nie masz pewności, przejdź do Image > Duplikuj, aby program Photoshop utworzył drugą instancję pliku do pracy.

Po wybraniu karty Kanały powinien zobaczyć cztery sekcje (wyglądają jak warstwy na palecie warstw) oznaczone jako RGB, czerwony, zielony i niebieski. Jeśli wybierzesz kolejno kanały czerwony, zielony i niebieski, zobaczysz odmiany obrazu w czerni i bieli w odniesieniu do informacji o kolorze obrazu.

Aby użyć tego do konwersji obrazu, wybierz kanał, który ma najbardziej przyjemny wpływ na Twój obraz. Będzie się to różnić w zależności od tematu i zakresu kolorów na zdjęciach. Po dokonaniu wyboru pamiętaj, aby kliknąć kanał, z którym chcesz pracować. Teraz na pasku narzędzi wybierz opcję Zaznacz > Wszystko (ctrl + A lub cmd + A). Przy aktywnym zaznaczeniu przejdź do Edycja > Kopiuj (ctrl / cmd + C)

Następnym krokiem jest wklejenie wybranego kanału do dwóch pozostałych. W tym przypadku kolor zielony jest kopiowany i wklejany do kanałów niebieskiego i czerwonego. Po kolei zaznacz pozostałe dwa kanały i przejdź do Edycja > Wklej (ctrl / cmd + V).

Gdy to zrobisz, kliknij kanał RGB i powinieneś zobaczyć, że twój obraz został przekonwertowany na czarno-biały. Chociaż ta technika nie zapewnia pełnej kontroli nad konwersją, nadal można ją wykorzystać z doskonałym skutkiem.

6) Warstwa dopasowania Mikser kanałów

Aby uzyskać nieco większą kontrolę, możesz użyć Warstwa regulacji miksera kanałów, jako technika nieniszcząca. Na palecie warstw znajdź przycisk Utwórz nową warstwę wypełnienia lub dopasowania i wybierz Mikser kanałów (lub wybierz go z panelu Dopasowania).

Na karcie właściwości warstwy Mikser kanałów kliknij pole z napisem Monochromatyczny.

Aby dostroić obraz, możesz regulować suwaki czerwonego, niebieskiego i zielonego, aż uzyskasz efekt, pragnienie. Te suwaki nie są zbyt wyrozumiałe, więc staraj się, aby korekty były niewielkie, aby uniknąć zniszczenia świateł i cieni na obrazie.

7) Warstwa dopasowania Czarno-biały

Okej, ta jest dość oczywista w funkcji. Jest też dość potężny, ale nie zawsze jest najlepszym wyborem. Jednak w wielu przypadkach jest to dobry punkt wyjścia. W związku z tym ta technika prawdopodobnie stanie się Twoją ulubioną metodą konwersji czarno-białej, zwłaszcza jeśli dopiero zaczynasz.

Aby rozpocząć, znajdź opcję Utwórz nową warstwę wypełnienia lub dopasowania na palecie warstw i wybierz opcję Czarno-biały (lub zaznacz ją w panelu Dopasowania).

Obraz zostanie przekonwertowany na czarno-biały, a na karcie właściwości zobaczysz teraz tablicę suwaków kolorów. Przesuwanie tych suwaków w prawo rozjaśni wszelkie odcienie skojarzone z tym kolorem. Przesunięcie ich w lewo przyciemni te tony. Ideą tych suwaków jest naśladowanie efektu, jaki filtry soczewek kolorowych miały na czarno-białym filmie.

W przypadku portretów najbardziej zauważalne zmiany będą wynikały z przesuwanie czerwonych i żółtych suwaków. W przypadku krajobrazów bardziej przydatne będą niebieskie i zielone suwaki.

Podobnie jak w przypadku każdej warstwy dopasowania, jeśli później zmienisz zdanie, wystarczy powrócić do karty właściwości i zmienić suwaki zgodnie z treścią serca . To jest nieniszcząca edycja.

8) Mapa gradientu

Mapa gradientu jest z pewnością najpotężniejszym ze wszystkich narzędzi do konwersji czerni i bieli. Pozwala kontrolować każdy aspekt tonacji obrazu. Z powodu tej kontroli jest również najbardziej skomplikowana i najtrudniejsza w użyciu. Warto jednak wiedzieć, a odrobina praktyki sprawi, że będzie to nieocenione narzędzie na pasku.

Upewnij się, że kolory pierwszego planu i tła są ustawione na czarno-białe. Możesz to zrobić, naciskając przycisk D na klawiaturze. Teraz znajdź opcję Utwórz nową warstwę wypełnienia lub dopasowania na palecie warstw i wybierz opcję Mapa gradientu.

Upewnij się, że gradient jest od czarnego do białego. Twój obraz jest teraz monochromatyczny i możesz zauważyć, że ta technika daje na początek większy kontrast niż inne metody.

Uwaga: jeśli obraz wygląda jak negatyw po wykonaniu warstwę dopasowania, po prostu kliknij pole Odwróć na karcie właściwości warstwy.

Jeśli zapomniałeś zresetować kolory pierwszego planu i tła, obraz prawdopodobnie wygląda jak kolorowy bałagan. Po prostu kliknij gradient na karcie właściwości i wybierz gradient czarno-biały, aby naprawić ten błąd z niewielkim błędem.

Na tym etapie możesz uznać, że to wystarczy. Jednak mapa gradientu oferuje znacznie więcej, jeśli chodzi o kontrolę tonacji obrazu.

Na karcie właściwości dwukrotne kliknięcie obrazu gradientu spowoduje otwarcie Edytora gradientów. W dolnej części ekranu zobaczysz wizualną reprezentację swojego gradientu. Jest też zestaw suwaków, które pokazują kolor czarny lub biały.

Przesuwając dolne suwaki do wewnątrz, zwiększysz kontrast obrazu. Przesunięcie czarnego suwaka do środka pogłębi cienie, a przesunięcie białego suwaka do środka rozjaśni światła (który kierunek będzie zależał od tego, czy odwróciłeś gradient, czy nie). Jest to skuteczny sposób na zwiększenie kontrastu obrazu bez opuszczania warstwy konwersji. Obserwuj jednak swój histogram pod kątem przycinania cieni i świateł.

Jeśli chcesz przyciemnić swoje rozjaśnienia lub rozjaśnij cienie, możesz zmienić kolor suwaków. Aby to zrobić, kliknij dwukrotnie jeden z suwaków. Na tym obrazku ciemne odcienie są bardziej intensywne niż bym chciał, więc dwukrotnie kliknąłem suwak cienia zakreślony na powyższym obrazku.

Powinieneś zobaczyć paletę kolorów Próbnika kolorów (jeśli nie nie widzę czerwonego, jak pokazano poniżej, po prostu kliknij H, aby zmienić odcień). Kliknij skrajną lewą stronę palety i przesuwaj kursor w górę iw dół, aż uzyskasz żądany ton dla najciemniejszych cieni (lub świateł, jeśli je wybrałeś). Staraj się używać tylko kolorów z lewej strony palety. Wszystko, nawet nieco po prawej stronie, będzie miało odcień koloru.

Aby naprawdę przejąć kontrolę nad tonacją obrazu, może również kontrolować swoje odcienie pośrednie za pomocą mapy gradientu. Kliknij tuż pod paskiem gradientu i utwórz nowy suwak.

Dwukrotne kliknięcie tego suwaka otworzy paletę kolorów. Wybierz szary odcień (jasny, jeśli chcesz zmienić jaśniejsze tony, ciemny, jeśli chcesz zmienić ciemniejsze tony) i naciśnij OK.

Teraz przeciągnij suwak do punktu, w którym wpłynie on na obraz w taki sposób, w jaki pragnienie. Jeśli twój ton jest zły, po prostu dwukrotnie kliknij suwak ponownie i wybierz nowy odcień. Możesz wykonać tyle suwaków, ile potrzebujesz. Daje to absolutną kontrolę nad każdym tonem obrazu.

Na początku może być trudno przyzwyczaić się do tego narzędzia, ale praktyka ułatwi to. Mapa gradientu to zdecydowanie najpotężniejsze narzędzie do konwersji czarno-białych obrazów.

9) Adobe Camera Raw

Ostatnia metoda polega na przekonwertowaniu obrazu na czarny i biały na etapie surowego przetwarzania. Robiąc to, nie dajesz absolutnej kontroli nad tonacją, ale wciąż jest to dość potężna możliwość. Ponieważ pracujesz z plikiem nieprzetworzonym, bez względu na to, jakie zmiany wprowadzisz, informacje o pliku pozostaną nietknięte, co czyni tę technikę całkowicie nieniszczącą. Zapewnia również dostęp do pozostałych narzędzi dostępnych w przetwarzaniu surowym po przekonwertowaniu obrazu, zapewniając bardziej dopracowany efekt bez konieczności otwierania obrazu w programie Photoshop.

Aby rozpocząć, otwórz obraz w ACR (Adobe Camera Raw), otwierając plik RAW w programie Photoshop. Na pasku narzędzi po prawej stronie powinien być widoczny rząd ikon. Znajdź ten, który nazywa się HSL / Skala szarości i kliknij go.

Powinno pojawić się pole z etykietą Konwertuj na skalę szarości. Kliknij go.

Stąd masz dostęp do szeregu suwaków, które działają tak samo, jak w przypadku używania warstwy dopasowania Czarno-biały w programie Photoshop.Baw się nimi, aż będziesz zadowolony ze sposobu, w jaki tony pojawiają się na obrazie.

Jeśli wrócisz do panelu Podstawowego, masz dostęp do wszystkie podstawowe funkcje ACR. Tutaj możesz normalnie przetwarzać plik raw i możesz wrócić do panelu HSL, aby zmienić suwaki w dowolnym momencie (przed opuszczeniem ACR).

Gdy skończysz, wyeksportuj obraz w preferowanym formacie (lub otwórz go bezpośrednio do Photoshopa) i tam masz to.

Właściwe narzędzie do pracy

Jeśli zapoznałeś się z każdym z tych samouczków, zdobyłeś przynajmniej podstawową wiedzę na temat używania każdego z nich do konwersje czarno-białe w programie Photoshop. Teraz zadaj sobie następujące pytania:

• Które z tych narzędzi działały najlepiej w moim przypadku?
• Które z tych narzędzi mi się podobało?
• Którego z tych narzędzi nienawidziłam używać?
• Które z tych narzędzi zapewniło wyniki odpowiadające moim gustom?

Ostatecznie najlepszym narzędziem do tego zadania jest taki, który zapewnia wyniki, których szukasz (nawet jeśli są to narzędzia, których zachęcam do unikania). Po prostu ćwicz dalej, a będziesz w stanie dowiedzieć się, które narzędzie jest najlepsze, zanim jeszcze zaczniesz pracować nad swoim obrazem.