Rolling Stone (Polski)

„Żyjemy w czasach, w których każdy może wydawać własną muzykę online” – mówi Jon Foster z Toronto – kompozytor, producent i perkusista, który wraz ze swoim współpracownikiem Steve Poloni niezależnie nagrał i wydał ścieżkę dźwiękową do filmu krótkometrażowego „Camista” w październiku ubiegłego roku. Podczas gdy witryny takie jak Soundcloud i YouTube pozwalają użytkownikom przesyłać gotowe utwory, dostęp do niedrogiego sprzętu do nagrywania ułatwił także tworzenie własnych utworów, jeszcze bardziej demokratyzując ruch DIY, który uczynił gwiazdy ze wszystkich, od Juice WRLD po Justina Biebera. . Kiedyś dostępne tylko dla tych, którzy mieli pieniądze na nagranie w drogim studiu lub z dostępem do dużej przestrzeni, nagrywanie i miksowanie przyzwoitej ścieżki jest teraz tak proste, jak zdobycie kilku kluczowych elementów sprzętu i znalezienie kilku dodatkowych cali miejsca na stole.

„Profesjonalny sprzęt studyjny jest teraz tak kompaktowy, że zmieści się na biurku lub stole kuchennym” – mówi Foster. „Dopóki masz miejsce na biurko i krzesło, zasadniczo jesteś gotowy aby stworzyć fundament swojego domowego studia. ”

Dla Bryce Avary, wokalista The Rocket Summer, posiadanie domowego studia to przede wszystkim elastyczność i swoboda tworzenia według własnego harmonogramu. „Ciągle piszę i tworzę muzykę i lubię widzieć, dokąd prowadzi mnie muzyka, podążać za nią, a następnie uchwycić to w tej chwili” – mówi, cytując swój ostatni album „Zoetic”, który nagrane w małym pokoju w domu na dole Laurel Canyon w Los Angeles.

Avary, który niedawno przekształcił zaplecze przyjaciela w miejsce do nagrywania swojego następnego albumu, „Posiadanie własnego studia pozwala na spontaniczność i dużo więcej eksperymentów, zamiast wymyślać pomysły z góry, a następnie wymyślać je w dużym profesjonalnym studiu, słysząc jednocześnie kosztowne tykanie zegara”.

Foster zgadza się, mówiąc, że ustawienie miejsca do nagrywania w domu jest zdecydowanie tańsze niż rezerwowanie studia, które często może kosztować nawet tysiące dolarów na godzinę. „Jest to bardziej opłacalne dla artystów pracujących z mniejszym budżetem”, on mówi. „Nie każdy może sobie pozwolić na rezerwację studia na miesiące, aby dostosować się do ich spontanicznej kreatywności”.

Niezależnie od tego, czy dopiero zaczynasz przygodę z muzyką, czy szukasz tańszej alternatywy dla rezerwacji czasu w studio, tutaj to osiem rzeczy, których potrzebujesz, aby stworzyć w pełni funkcjonalne, profesjonalne studio nagrań w zaciszu własnego domu.

„Większość najlepszych piosenek, jakie kiedykolwiek słyszeliśmy, zostało napisanych w sypialniach lub pokojach hotelowych”, Avary oferty. „Nowoczesna technologia sprawia, że teraz łatwiej niż kiedykolwiek uchwycić te brutalnie szczere chwile w chwili ich narodzin”.

1. Komputer
Zacznij od zakupu niezawodnego komputera, który będzie służył jako kręgosłup do domowego studia. Poszukaj czegoś szybkiego, z przyzwoitą pamięcią i zdolnym do łatwego przetwarzania nagrywanego dźwięku. Podczas gdy niektórzy muzycy mają pełną konfigurację na komputerze stacjonarnym, wielu lubi używać laptopa, który pozwala im nagrywać i utwór w podróży. Kup: Apple MacBook, ponad 1069 USD na Amazon.com.

2. Cyfrowa stacja robocza audio (DAW)
„Będziesz potrzebować sposobu na nagranie swoich pomysłów” – mówi Avary . „Najczęściej ludzie nagrywają za pomocą komputera i oprogramowania DAW, takiego jak Pro Tools, Logic, Ableton czy Cubase”. Avary utwory i miksy w Pro Tools, choć mówi, że Logic to solidna opcja dla tych, którzy lubią szybko pracować lub próbować nowych dźwięków, ponieważ jej wybór „wirtualnych instrumentów” pozwala na więcej opcji i eksperymentów.

Foster mówi, że lubi Logic Pro X dzięki jego „przyjaznemu dla użytkownika interfejsowi” i ponad 2800 łaty instrumentów i efektów oraz 7000 pętli Apple Loops, które są świetnym sposobem na rozpoczęcie utworu. Zakup: Logic Pro X, 199,99 USD na iTunes.com.

3. Interfejs audio
Chyba że 100% Twojej muzyki jest tworzona wyłącznie „w pudełku” (tj. przy użyciu wirtualnych dźwięków), będziesz potrzebować interfejsu audio do nagrywania swojego wokalu, a także dowolnych instrumentów „na żywo”, które chcesz umieścić w utworze. Zarówno Foster, jak i Avary polecam „Universal Audio Arrow” firmy UAD, która świetnie naśladuje klasyczne przedwzmacniacze mikrofonowe w drogich studiach nagraniowych. „Podłączasz się od razu i brzmi to tak, jakbyś podłączał się do kanału w Neve w Sound City lub konsoli API w Sunset Sound” – mówi Avary. Zakup: Universal Audio Arrow 2 × 4 Audio Interface, 499,00 USD na BHPhotoVideo. com.

Jeśli chodzi o tańszą alternatywę, piosenkarz mówi, że inne świetne, jedno- lub dwukanałowe interfejsy mikrofonowe z przedwzmacniaczami obejmują interfejs Focusrite Scarlet Solo (109,00 USD) i popularny interfejs PreSonus AudioBox (129,00 USD).

Dzięki uprzejmości Amazon

Amazon

4 .Klawiatura MIDI
Krótko mówiąc, mini klawiatura elektroniczna. „Klawiatura MIDI jest niezbędnym narzędziem do domowego studia”, mówi Foster, a co najważniejsze, „nie potrzebujesz zaawansowanej znajomości techniki fortepianowej, aby z niej korzystać”. Potraktuj to jako sposób testowania różnych dźwięków i dodawania wirtualnych instrumentów do swojej produkcji. Foster poleca Korg microKEY25, który jest elegancki i kompaktowy (nieco ponad 15 ″ długości) i „idealny, jeśli masz mało miejsca”. Jest również super lekki i łatwo mieści się w plecaku lub torbie, co ułatwia transport. Zakup: Korg microKEY-25 MIDI Keyboard, 81,09 USD na Amazon.com.

Avary mówi, że używanie klawiatury Midi „otwiera galaktykę możliwości soniczne ”, co zasadniczo pozwala na stworzenie ścieżki dźwiękowej do całego utworu przy użyciu bibliotek sampli i instrumentów VST (Virtual Studio Technology). Mimo to, jako ktoś, kto gra na wszystkich swoich instrumentach w swoich piosenkach, Avary zachęca muzyków do lekkiego stąpania po pociągu MIDI. „Mocno wierzę w znaczenie dobrej muzykalności, więc uważam, że konieczne jest doskonalenie umiejętności gry na jednym lub kilku rzeczywistych instrumentach, w przeciwieństwie do pływania w morzu opcji, które wymagają większej sprawności IT niż muzyczny ”- mówi. Kup: lekcje gry na gitarze online za 9,99 USD na Udemy.com.

5. Monitory studyjne
Aby usłyszeć, co nagrywasz lub miksujesz, będziesz potrzebować przyzwoitej pary głośników, a większość modeli w dzisiejszych czasach jest nie tylko przystępna cenowo, ale także wystarczająco mała, aby się zmieścić na stole lub na uboczu na podłodze. Avary twierdzi, że Yamaha NS10 jest od dawna podstawą w branży, ale obecnie można je znaleźć tylko w użyciu – i są drogie. Poleca KRK, który oferuje szeroką gamę solidne monitory w niższej cenie. Foster lubi KRK Rokit 5, nazywając je „najbardziej przystępnymi cenowo głośnikami o wysokiej wydajności z dobrym basem i przejrzystością w zakresie średnich i wysokich częstotliwości”. Kup: KRK Rokit 5 Studio Monitor (para), 299,00 $ na Amazon.com.

Gdy już otrzymasz żądane monitory, pamiętaj, aby wziąć parę zbalansowanych kabli TRS 1/4 ”do podłączenia głośników do interfejsu audio.

6. Słuchawki
Nie wszystkie słuchawki są sobie równe i tak samo jak szukałbyś słuchawek odpornych na pot do biegania lub treningu, podczas nagrywania będziesz potrzebować zamkniętych słuchawek, aby zminimalizować wycieki z dźwięku śledzę do. Foster poleca Sennheiser HD 280 Pro, który zapewnia solidne pasmo przenoszenia i bardziej precyzyjną replikację dźwięku, a jednocześnie zapewnia izolację potrzebną do wyeliminowania szumów zewnętrznych i dostrojenia do tego, nad czym pracujesz. Zakup: słuchawki monitorowe Sennheiser HD 280 Pro z zamkniętym tyłem, 119,00 USD na Amazon.com.

7. Mikrofon
Chociaż na rynku dostępnych jest mnóstwo opcji mikrofonów, od inspirowanych stylem vintage (Neumann) po eleganckie i nowoczesne (Telefunken), Foster twierdzi, że Rode NT1 zapewnia przyzwoitą klarowność wokali i zapewnia bardziej naturalny dźwięk, który jest wierny oryginał podczas nagrywania instrumentów na żywo. Płaskie mikrofony pojemnościowe są również bardziej czułe i wiadomo, że mają lepszą charakterystykę częstotliwościową niż mikrofony dynamiczne (te z okrągłą górą, które zwykle widzi się wykonawców grających na koncertach). Zakup: pakiet mikrofonów pojemnościowych Rode NTI-KIT, 269,00 USD na Amazon.com.

Avary poleca Shure SM7B jako bezpieczny zakład dla osób, które chcą robić świetne nagrania przy ograniczonym budżecie, dzięki łatwej konfiguracji i możliwość stosowania we wzmacniaczach, akustyce i wielu innych źródłach dźwięku. Zakup: Mikrofon wokalny Shure SM7B, 399,00 USD na BHPhotoVideo.com.

Uwaga: Będziesz także potrzebował kabla XLR męsko-żeńskiego do podłączenia mikrofonu, a także wytrzymałego, regulowanego stojaka na mikrofon.

Wyświetl ten post na Instagramie

To jest Deszczowo i zimno, a na zewnątrz idealnie, więc wezwałem stroiciela fortepianu, ponieważ po prostu czuję się dobrze, aby dziś wieczorem śledzić ten instrument. No to ruszamy. # RSLP7

Post udostępniony przez The Rocket Summer (@bryceavary) 6 grudnia 2018 r. O 19:52 czasu PST

8.Kreatywność i przekonanie
„Może to być uzależniające, a czasami artystycznie duszące, gdy próbujesz owinąć głowę sprzętem”, mówi Avary, „może też zniechęcać, gdy nie masz środków na zdobycie„ dobrych rzeczy ”. „Ale rzeczywistość jest taka, że nic nie jest ważniejsze niż to, co wychodzi z Twojej duszy, palców i strun głosowych”.

To, czego naprawdę potrzebujesz najbardziej: „Chęć zapomnienia o wszystkich zasady i po prostu twórz ”- mówi Avary.„ Ludzki aspekt kogoś, kto ściąga wokal lub gitarę akustyczną w łazience lub szafie, często przetrwa coś, co zostało zrobione w bardziej wizualnie atrakcyjnym miejscu, które być może zostało edytowane w ciągu jednego cala życia ”- kontynuuje . „Ostatecznie liczy się tylko wydajność i to, czy to, co mówisz lub grasz, jest autentyczne, wiarygodne i szczere”.

Produkty redakcyjne są wybierane niezależnie. Jeśli kupisz coś za pośrednictwem naszych linków, PMC może otrzymać prowizję partnerską.

Leave a Reply

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *