Technologia i sztuki wizualne

Rdzenni mieszkańcy Północno-Zachodniego Wybrzeża czerpali z silnie zalesionego środowiska większość swojej technologii. Obróbkę drewna ułatwiała obfitość łatwych w obróbce gatunków drzew, zwłaszcza olbrzymów (Thuja plicata, znany również jako czerwony cedr) i sekwoi (Sequoia sempervirens). Pnie tych drzew można podzielić na deski lub wydrążyć w kajaki, pojemniki i inne przydatne przedmioty.

Przeczytaj więcej na ten temat

Rdzenni Amerykanie: północno-zachodnie wybrzeże

Ten obszar kulturowy jest ograniczony od zachodu przez Ocean Spokojny, a od wschodu przez pasmo wybrzeża, Sierra Nevada i Góry Skaliste; …

Ludy tego regionu były znane ze swoich umiejętności artystycznych i wiele przedmiotów codziennego użytku zostało w jakiś sposób ozdobionych. Bardziej niż większość innych grup w Ameryce Północnej, sztuki wizualne Północno-Zachodniego Wybrzeża kładły nacisk na symetrię, schludne wykończenie i zdobienie poprzez rzeźbienie i malowanie. Tradycyjne narzędzia rzeźbiarskie obejmowały adze, młoty, kliny, dłuta, wiertła i zakrzywione noże, wszystkie wykonane z kamienia; skóry rekina używano do szlifowania lub polerowania drewnianych elementów.

Na południu, nad rzeką Columbia, drewniane skrzynie były zrobione z desek z czerwonego cedru, które były nacinane – przecinane prawie poprzecznie. W tych punktach drewno poddawano obróbce parą, aż stało się wystarczająco elastyczne, aby nadać mu kształt pudełka. Naczynia często były wydrążane z kawałków drewna, czasem zwykłe, czasem w postaci zwierząt lub potworów. Inne przedmioty wykonane z drewna obejmowały łyżki i chochle, kajaki, pudełka na drobiazgi, nocniki, maski i grzechotki używane podczas ceremonii, wspaniałe słupy pamiątkowe lub totemy i wewnętrzne słupy domowe, fronty i ekrany, haki halibutowe, a nawet wyzwalacze pułapek na zwierzęta . Czasami przedmioty były robione z rogów kozłów górskich, owiec bighorn lub łosi, które były rzeźbione zasadniczo tymi samymi metodami, co drewno. Czasami rzeźby były rzeźbione z kamienia.

Artyści z północnej prowincji kładli nacisk na płaskorzeźbę akcentowaną malarstwem; ich motywy były dziedzicznymi herbami klanów lub częściami herbów. Różne grupy w północnej prowincji wyrażała się w nieco innych stylach. Na przykład sztuka Haida była zwykle masywna i zawierała wysoce konwencjonalne zrównoważone elementy. W rzeźbieniu i malarstwie Tsimshian starano się nie pozostawiać otwartej przestrzeni w konwencjonalnych motywach lub między nimi. ; elementy wypełniające, takie jak projekty oczu i miniaturowe figurki, były intensywnie używane. Sztuka Tlingit była nieco mniej konwencjonalna, przy stosunkowo niewielkim wykorzystaniu fi ller elementów.

W prowincji Wakashan sztuka reprezentacyjna była szczerze rzeźbiarska, impresjonistyczna i odważna. Na takich przedmiotach jak kije z fiszbinami i zadziory harpunów wielorybniczych istniała ograniczona liczba prostych wzorów geometrycznych. Sąsiedzi z Coast Salish korzystali z niektórych, ale mniej reprezentatywnych dzieł sztuki, podobnych, choć luźniejszych w stylu. Na Puget Sound mało było sztuki reprezentatywnej; abstrakcyjne malowidła na deskach czółna nie przypominały niczego innego w regionie. Większość tradycyjnej sztuki Chinook jest reprezentowana przez zaledwie kilka kanciastych postaci wyciętych na misach górskich rogów owczych. W najbardziej wysuniętej na południe części obszaru kulturowego, w północno-zachodniej Kalifornii, sztuka zasadniczo skupiała się na wzorach geometrycznych naciętych na przedmiotach i muszlach łosia. (Zobacz także sztuki, rdzenni Amerykanie).

Tkactwo również było bardzo rozwinięte. Usunięto wewnętrzną korę czerwonego cedru, a długie pasma przypominające wstążki wpleciono w maty i kosze techniką kratki. Ten sam materiał można było rozdrobnić na drobno podzielone elastyczne pasma, które zostały splecione ze sobą, tworząc wsuwaną pelerynę przeciwdeszczową w kształcie ściętego stożka. Miększa wewnętrzna kora żółtego cedru została przerobiona na szaty. Osoby o wysokim statusie nosiły szaty wykonane z lub obszyte paskami futra wydry morskiej i przędzy wykonanej z wełny kozłów górskich. Grupy Salishów w pobliżu Cieśniny Georgijskiej tkały szaty z wełny kozła górskiego, a także wełny specjalnej rasy kudłatych psów. Chilkat, grupa Tlingit, tkała szaty i wyroby plecionkarskie, stosując różne techniki skośne do tkanin i wyrobów plecionych. Na ich kocach widniały herby w kolorze niebieskim, żółtym, czarnym i białym.

Pleciona plecionka wykonana z długich elastyczne szyny wyszczerbione z korzeni świerka świadczyły o dużej umiejętności technicznej. Kosze tak ciasno tkane, że były wodoodporne, były przeznaczone do gotowania w północnej i północno-zachodniej Kalifornii; ich zawartość gotowano, wkładając gorące kamienie do zupy lub garnka w koszyku. Tkano również pojemniki magazynowe, pojemniki na kosztowności duże i małe oraz czapki przeciwdeszczowe. Specjalnością Coast Salish były zwinięte kosze.

Wzory ubiorów na tym obszarze były dość proste i chociaż stroje ceremonialne i niektóre kapelusze mogły być bardzo ozdobione, większość ubrań była noszona raczej dla ochrony przed środowiskiem niż dla ostentacyjnych pokaz. Zarówno kobiety, jak i mężczyźni nosili zwykle kombinacje naszyjników, kolczyków, kolczyków w nosie, bransoletek i obrączek; były one wykonane z różnych materiałów, głównie muszli, miedzi, drewna i futra. Niektóre osoby wcierały tłuszcz i ochrę na skórę, aby uzyskać czerwony kolor, często z czarnym akcentem; praktykowano również tatuowanie. W całym regionie kobiety nosiły spódnice lub suknie z koziej skóry, miękkiej skóry lub tkanej wełny lub włókien roślinnych. Stroje męskie różniły się od plemienia do plemienia, ale generalnie były dość minimalne – większość mężczyzn nosiła tylko ozdoby w ciepłe dni. Mężczyźni z najbardziej wysuniętego na północ Tlingit i Kitksan z górnej Skeeny nosili dopasowane spodnie, legginsy i koszule ze skóry bydlęcej w zimne dni; gdzie indziej nosili szaty z żółtej kory cedrowej lub skór w zimne dni i peleryny przeciwdeszczowe podczas ulewy.