Även om de alltid kommer att vara synonyma med grunge, har Nirvanas musik en obestämbar magi som överlever tidens härjningar. Seattle-triones karriär var kort men astronomisk, och medan de uppnådde superstjärnastatus efter deras kolossala andra album, begränsade Nevermind, frontman Kurt Cobains död, tragiskt historien om ett av rockens mest singulära band. Ändå var de här, de underhöll oss och de lämnade oss en mängd arbeten att värna om – som de 20 bästa Nirvana-låtarna klargör.
Tror att vi har gjort några uppenbara brister i vår lista över bästa Nirvana-låtar? Låt oss veta i kommentarfältet nedan.
Lyssna på bästa Nirvana-låtar på Apple Music och Spotify, och bläddra ner för att läsa våra bästa Nirvana-låtar.
Bästa Nirvana-låtar: 20 viktiga spår som blåser av Teen Spirit
20: ’Love Buzz ’
Nirvanas första singel kan ha varit ett cover av en sång av nederländska psykrockare Shocking Blue, men bandet gjorde det helt i sin egen bild. Släppt som den första av Sub Pops exklusiva Singles Club-utgåvor i november 1988 begränsades ’Love Buzz’ till 1 000 exemplar, men lyckades få bandet på världens radar. Den brittiska veckovisa Melody Makers recension noterade sagligt, ”Nirvana är skönhetsinkarnerade. En obeveklig två-ackordgarage som lägger några seriösa grunder för ett rent monster av en gitarr att tjuta över.”
19: ’School’
Med undantag för det sublima ’About A Girl’, Nirvanas debutalbum från 1989, Bleach, drog sig främst till metall, punk och den sludiga, proto-stoner rocken i Seattle samtida Melvins att alkemisera en formidabel hybrid i den bredare världen som senare kallades ”grunge”. Ett utmärkt exempel på Bleach som bäst, ”School” byggdes runt Kurt Cobains hotande, cykliska riff och en extremt angstig kör. Som den stormande versionen bandet framförde under sin triumferande läsning ’92 avslöjar förblev det en fixtur av deras liveuppsättning.
18: ’Been A Son’
Ursprungligen en höjdpunkt i Blew-EP, utgiven efter Bleach i december 1989, ”Been A Son” var en av Kurt Cobains första kommentarer om kön och kön. Dess spetsiga texter (”Hon borde ha dött när hon föddes / hon borde ha burit en törnekrona”) hänvisade till vad Nirvana-biografen Michael Azerrad beskrev som ”situationen för en flicka vars föräldrar skulle ha föredragit en pojke”. I motsats till dess torterade lyrik, predikade musikens smittsamma pop-punk (producent Steve Fisk sångens ”totala Lennon-harmonier, direkt från Rubber Soul”) vad Nirvana skulle uppnå med Nevermind.
17: ’Var sov du i går kväll?’
För de oinvigda kan tanken att Nirvana spela in en av de definitiva Leadbelly-låtarna verka anathema, men redan 1988, när han bildade kort ett kortvarigt Nirvana-sidoprojekt med Mark Lanegan, Kurt Cobain tillbringade mycket av bandets repetitionstid entusiastisk över den stora countrybluesmannen. Fem år senare avslutade Nirvana sitt mycket lovordade MTV Unplugged-utseende med ett transcendent omslag av den traditionella sången ”Var sov du i går kväll?”, flitigt efter Leadbellys arrangemang. År senare hörde Cobains röst spricka när han sjunger sista raden, ”Jag skulle skaka hela natten igenom”, är fortfarande helt ryggradsslående. / p>
16: ’Aneursym’
Som tror rs i rockens oskrivna lag som föreskriver att du kan bedöma ett band efter kvaliteten på deras B-sidor, sparade Nirvana ofta sina finaste ögonblick för sina vändningar. Ett exempel är det formidabla ”Aneursym”, som – om det inte hade blivit undanstoppat på baksidan av ”Smells Like Teen Spirit” – säkert skulle ha varit en monsterhit. Sångens kör (”Love you so much it makes me sick”) avser enligt uppgift Kurt Cobains förhållande till ex-flickvän Tobi Vail, men oavsett sanningen är det en grym bit av blåmärken rock’n’roll.
15: ”Sliver”
Uppskattad på bara en timme, fristående singel ”Sliver” (som Cobain senare sa till Michal Azerrad var ”snabb och rå och perfekt ”) Var Nirvanas slutliga utgåva för Sub Pop, innan de undertecknade med Geffen. Fångad innan Dave Grohl gick med i bandet innehåller låten Mudhoney Dan Peters på trummor och den släpptes innan Nirvana gick ut på sin andra europeiska turné under hösten 1990.Med en till synes självbiografisk Cobain-lyrik om att vara kvar hos sina farföräldrar för dagen framträder ’Slivers’ inneboende kraft efter några lyssningar.
14: ’Pennyroyal Tea’
’Pennyroyal Tea’ blev en av utmärkelserna från Nirvanas tredje album, In Utero, från 1993, men det dateras faktiskt tillbaka till 1990 och framfördes först live på Seattles OK Hotel i april 1991, på samma spelning där Nirvana också debuterade ’Smells Like Teen Spirit’. Trots sin knäckta, angstiga lyrik om akut depression var ’Pennyroyal Tea’ ändå mycket avstämd, med en minnesvärd, Beatles-esque riff och den tystljudda dynamiken Nirvana fulländad. Avsedd att släppas som i Uteros tredje singel, låten remixades för radio av R.E.M. producent Scott Litt, men drog sig tillbaka efter Kurt Cobains död i april 1994.
13: ’Dumb’
Som med ’Pennyroyal Tea’, ’Dumb’ kan spåras tillbaka till 1990, när Nirvana sporadiskt började presentera det i deras liveuppsättning. Accenterad av gästcellisten Kera Schaley i studion, representerar den här låga låten den mildare, mer reflekterande sidan av bandets arbete, och den ger en väsentlig oas av lugn på den annars viscerala, Steve Albini-producerade In Utero. Också en höjdpunkt i Nirvanas MTV Unplugged-inspelning, ’Dumb’ var en bekräftad bandfavorit, med bassisten Krist Novoselic som beskrev det som ”en vacker sång” i en intervju 2006.
12 : ”Polly”
En av de många höjdpunkterna från Nirvanas spelförändrande andra album, Nevermind, ”Polly” innehåller Kurt Cobain som spelar en femsträngad bondehandelsgitarr som han köpte för bara 20 dollar. -down akustiskt spår (som också spelades i full el-läge live ibland) är en av Cobains finaste. Efter att ha läst den sanna historien om en ung liftare som kidnappades, våldtogs våldtäkt och torterades med en fackla, tog Cobain den ursprungliga tidningsartikeln 1987 som utgångspunkt och skapade en känslomässig bakgrundshistoria med verklig kraft som accentueras av återhållsamheten i hans prestanda.
11: ’About A Girl’
Det första fullfjädrade exemplet på Kurt Cobains kraftfulla låtskrivningsförmåga ’About A Girl’ kom från hans kärlek till klassen ic pop-skivor – som The Beatles ’Meet The Beatles! och The Knack’s Get The Knack – han lyssnade på inför inspelningen av Bleach med producenten Jack Endino. ’About A Girl’ nämns ofta som albumets topp, men grupptryck hindrade nästan Cobain från att lägga det på skivan. ”Att sätta en jangly REM-typ av poplåt på en grunge-skiva, i den scenen, var riskabelt”, sa han till Rolling Stone 1993.
10: ’All ursäkter’
’All Apologies’ kom in i Nirvanas liveuppsättning under den brittiska delen av bandets turné efter släppet av Nevermind hösten 1991, men det var inte förrän i februari 1993 att gruppen äntligen spikade in den studion, med producenten Steve Albini. Som med det reflekterande ”Dumb”, kontrasterade det hypnotiska ”All Apologies” starkt med mycket av det aggressiva, nihilistiska materialet som utgör huvuddelen av In Utero och låten – som Cobain beskrev som representerande ” fredlig, lycklig lycka ”- har behållit sin utomjordiska lockelse.
9: ’Serve The Servants’
I Uteros öppningsspår, ’Serve The Servants’ , skingrade snabbt ut de utbredda rykten före släpp att Neverminds efterlängtade uppföljning skulle vara aggressiv så att den inte kunde lyssna. I stor utsträckning självbiografisk adresserar låten Cobains dysfunktionella tidiga familjeliv och trycket av berömmelse (”Teenage angst har betalat sig bra / Nu är jag uttråkad och gammal”), men själva låten är kraftfull och energigivande, med Cobain, Novoselic och Grohl alla levererar imponerande föreställningar.
8: ”On A Plain”
Raden ”Ytterligare ett speciellt meddelande att gå / Då är jag klar och jag kan åka hem ”hänvisade direkt till det faktum att Cobain precis hade avslutat lyriken för Neverminds ’On A Plain’ precis innan den spelades in. Trots det var det inget som stod för med prestanda för detta fantastiska pop-punk-spår, som helt enkelt röker från början till slut och också har mycket skicklig högharmonisk sång från Dave Grohl. Med tanke på Nevermind i en intervju från 2004 hänvisade producenten Butch Vig senare till ”On A Plain” som helt enkelt ”en fantastisk poplåt”. Vi kan bara instämma.
7: ’Frances Farmer Will Have Her Revenge On Seattle’
En annan av de mer linjära spåren från In Utero, chugging rockaren ’Frances Farmer Will Have Her Revenge On Seattle’, påverkades direkt av William Arnolds Shadowland, en biografisk roman baserad på skådespelerska och tv-värd Farmer, vars liv skadades av mentalhälsoproblem och som var engagerad i ett asyl mot sin vilja.Av låtens ilska och patosdrivna lyrik sa Cobain till Rolling Stone: ”Jag antar att det är mitt sätt att låta världen veta att byråkrati finns överallt och att det kan hända vem som helst och att det är en riktigt ond sak.”
6: ’Drain You’
Ytligt sett är en dynamisk och anthemisk rocker, Neverminds ”Drain You” tar några osannolika vändningar längs vägen. För det första var det en kärlekssång skriven ur två barn som delar samma sjukhussäng, med texter som ”Jag reser genom ett rör och hamnar i din infektion” och presiderar de medicinska teman som Kurt Cobain skulle undersöka mer ingående på In Utero. Under instrumentalavsnittet undvek Cobain också en vanlig gitarrsolo till förmån för en mycket effektiv Sonic Youth-esque bulldown som ytterligare ökade den spänning som redan finns i låten.
5: ”In Bloom”
Ett utmärkt exempel på Nirvanas tyst-höga dynamik, Neverminds ”In Bloom” hålls i nästan lika högt avseende som albumets tre monster-singlar. Genom att växla mellan humöriga, basdrivna verser och euforiska refrängar, har sången alla kännetecken för en klassisk hymn framförd av ett band högst upp i sitt spel. Cobains lyrik (”Han är den som gillar alla våra vackra låtar”) var tänkt som en grävning på dem som började hoppa på grungevagnen efter att Nirvanas profil började stiga. Till de miljoner som förfördes av Nevermind, det var dock bara lät som den största firandet.
4: ”Come As You Are”
”Come As You Are” cirklar runt en rif som liknar både Killing Joke’s ’Eighties’ och The Damned’s ’Life’s Goes On’, men det är där likheterna slutar. Faktum är att låten är en stämningsfull alt.rock-hymn som drivs av ett bandföreställning som helt enkelt exploderar när det träffar lön smuts kommer kören. obeslutade om att släppa ’Come As You Are’ eller ’In Bloom’ som uppföljning till fenomenala ’Smells Like Teen Spirit’, men i slutändan fick den förstnämnda nicket och belönade Cobain och sällskap med sin andra amerikanska hit och deras andra brittiska topp 10-framgång.
3: ’Heart-Shaped Box’
Förmodligen i Uteros topp, dess ledande singel, ’Heart-ShapedBox ’, inspirerades ursprungligen av en låda med liknande design som hans fru Courtney Love gav Kurt Cobain. Nirvana-frontmannen berättade senare för biografen Michael Azerrad att sångens viscerala text också påverkades av dokumentärer om barn som lider av cancer, men rykten kvarstår att det verkligen är en kärlekssång (om än en obskur) från Kurt till hans högprofilerade make. Bortsett från spekulationer är ”Heart-Shaped Box” en absolut turné och dess slående reklamfilm från Anton Corbijn vann två priser, inklusive bästa alternativa video, vid MTV Video Music Awards 1994.
2: ’Lithium’
På grund av dess skiftande tempo var ’Lithium’ enligt uppgift den låt som var svårast att spika under Nevermind-sessionerna, men ansträngningen var värt det, för det är en absolut bedövning. Full av ljus och skugga, med de bedrägligt jazzy verserna som löper mot stormande refrängar, alla toppade med en av Cobains mest passionerade sång, ’Lithium’ är så nära perfektion som pop-punkad punk blir. I en 1992-intervju med Flipside avslöjade Cobain att låtens lyrik (”Jag är inte rädd / tänd mina ljus i en förvirrad /” För jag har hittat Gud ”) berör en kille som vänder sig till religion efter hans flickväns död” som en sista utväg för att hålla honom vid liv ”. Men sångens aura av mysterium har förblivit spännande intakt.
1: ’Smells Like Teen Spirit’
Det är oundvikligt att ’Smells Like Teen Spirit’ skulle toppa listan över de bästa Nirvana-låtarna, men även nu har dammet för länge sedan lagt sig, det är svårt att inte förundras över detta anmärkningsvärda spår. Det är sant att den konstiga titeln kom från en bortkastad jibe som Cobains vän Kathleen Hanna gjorde om en deodorant, och det är lika väldokumenterat att musiken påverkades av Pixies högljudda dynamik, men ingen av detaljerna utspädar det faktum att ’Smells Like Teen Spirit ’är helt enkelt en av de stora rocklåtarna genom tiderna och en hymn för en generation. ”Jag försökte skriva den ultimata poplåten”, berättade Cobain för Rolling Stone i en intervju från januari 1994. Gissa vad? Han gjorde.
Letar du efter mer? Upptäck det varaktiga arvet av Kurt Cobain.