”Hon är en så begåvad sångare!” de säger alla.
”Jag önskar att jag kunde sjunga så, men jag kan inte bära en låt för att rädda mitt liv.”
Vi har alla hört kommentarer som dessa en miljoner gånger …
Från dem som vill att mer än någonting ska bli stora sångare själva …
Men är fångade av den alltför vanliga tron att:
Det är något du är född med.
Och antingen har du det eller inte.
Sanningen är dock … att sång är en färdighetsuppsättning, precis som alla andra. Och det KAN man lära sig.
Och medan vissa sällsynta individer naturligtvis låter fantastiskt på egen hand …
Och vissa andra sällsynta individer låter alltid hemskt oavsett vad …
De allra flesta av oss kommer att sjunga fruktansvärt när vi först försöker … men sedan blir bättre genom att öva.
Åtminstone så ska det fungera i teorin.
Tyvärr, verkligheten är att många sångare tränar i åratal utan att någonsin förbättras. Vad som är värre … många av dem kan inte ens se det.
Och detta händer, inte för att dessa människor bara inte är avsedda att sjunga. Det händer för att de inte vet hur man övar.
Så för dagens inlägg är mitt mål att hjälpa dig att undvika detta öde genom att dela 16 enkla strategier för att bygga en effektiv träningsrutin som avsevärt förbättrar din sång på mycket kort tid.
Låt oss börja …
Del I: Hitta din stil
# 1 anledningen till att medelmåttiga sångare är mediokra är …
De utvecklar aldrig riktigt sin egen känsla av identitet och stil.
Till exempel … tänk på tävlande på sångshow som American Idol eller The Röst …
Mot slutet av dessa tävlingar …
Det är rättvist att säga att alla finalister uppfyller standardminimumskvalifikationerna för ”bra sångare”, eller hur?
De slog sina anteckningar med kraft, precision och finess och verkar rimligt självsäkra medan de gör det.
Men låt mig fråga dig detta …
Hur många av dessa namn minns du fortfarande … år efter showen?
Kanske en eller två. Kanske ingen.
Eftersom den stora majoriteten var lätt att glömma bort, trots allt publikens jubel och all beröm från domarna.
Så vad saknade de?
Tja för att ta reda på det, låt oss jämföra dem med motsatt ytterlighet: De musiker du har lyssnat på och älskat hela ditt liv, varav många var ganska hemska sångare enligt alla ”tekniska” standarder.
Anledningen till att vi kommer ihåg de utvalda få namn bland andra som har kommit och gått under årtiondena … är helt enkelt de hade sin egen unika stil …
- som ingen någonsin haft tidigare
- och möjligen kommer ingen någonsin att få igen
… medan alla dessa cliche American Idol-sångare lät mer som kloner som producerats i en fabrik.
Så den RIKTA frågan här är …
Hur kultiverar man stil?
Och i detta avsnitt av inlägget är det precis vad vi ska diskutera.
Börjar först med …
Utveckla en Badass Attitude
Till skillnad från trummisar, bassister och gitarrister …
När du som sångare … står upp på scenen … och öppnar munnen …
Det finns bokstavligen inget för dig att gömma dig bakom.
Publiken vet exakt vem du är, och hur du mår vid varje tillfälle …
Eftersom de kommer att se det i dina ögon, i ditt ansikte och på ditt kroppsspråk … och viktigast av allt kommer de att känna det i din röst.
Så om du inte ärligt känner med 100% säkerhet (åtminstone medan du är på scenen) att du är den dåligaste jäveln på planeten …
Det spelar ingen roll hur ”tekniskt perfekt” din prestation har varit fram till den punkten, för allt de kommer ihåg är lukten av din rädsla och självtvivel.
Och det kommer att avvisa dem.
Så nästa fråga blir då:
Hur utvecklar du den förträngningen?
Nåväl, det finns många sätt att lura dig själv till att vara vanförtroende självförtroende …
Som vi alla vet från de första episoderna i varje American Idol-säsong … är vanförestående självförtroende ännu värre än osäker .
Så MYCKET bättre alternativ är att helt enkelt bli objektivt självsäker, genom att faktiskt bli bra på vad du gör.
Så för resten av denna artikel är kompetens vad vi kommer att fokusera på.
Kom bara ihåg att komma ihåg att utan allt förtroende också är allt annat värdelöst.
Har du det?Nästa gång …
Kopiera dina favoritsångare, inte LÅTAR
Även om det kan verka konstigt att säga att du kan utveckla din egen unika stil genom att kopiera andra ….
Det är helt sant.
Nästan alla stora sångare (eller någon annan typ av artist för den delen), fann sin stil på samma sätt:
Genom att kopiera sina hjältar.
Men alltför ofta tolkar folk detta råd och blivande sångare övar alla favoritlåtar … snarare än att begränsa sig till låten till sina favoritsångare.
Och här är varför detta är ett misstag:
En stor del av de bästa låtarna i musikhistoria utförs av en-hit-underverk med en nivå av talang som inte alls är värt att imitera.
Visst att låterna kan vara fängslande, men vi lär oss inte om låtskrivning, eller hur? Vi lär oss att sjunga.
Och om du vill lära dig att sjunga måste du kopiera bra sångare, inte bra låtar.
Så här gör du:
Gör en lista med cirka 4-6 av dina favoritsångare genom tiderna. Inte nödvändigtvis de du respekterar mest. Välj de du vill låta som.
Så om du är en man bör sångarna på din lista helst vara alla män. Meningsfullt?
Nästa steg …
Känner igen vem som kan kopieras, och vem KAN INTE
Medan jag skulle vilja säga att du så småningom kommer att kunna imitera alla sångare på din lista …
Chansen är att dina vokaltendenser bara kommer att stämma överens med kanske hälften av dem.
Om du har tur.
Men det kan förväntas, eftersom vissa röster är så unika att INGEN kan kopiera dem.
Bland manliga sångare … det första namnet som kommer att tänka på är Robert Plant. Varje kille vill sjunga Led Zeppelin-omslag, men nästan alltid låter de fruktansvärt.
Bland kvinnliga sångare … Mariah Carey är ett bra exempel. Varje tjej försöker slå de där absurda höga tonerna … men ingen av dem gör det faktiskt någonsin.
Så varannan månad tar du ett steg tillbaka och utvärderar vilka röster du resonerar med och vilka du inte gör.
Om en sångares stil inte verkar stämma överens med din egen, korsa det namnet och ersätt det med ett nytt.
Efter att ha gjort detta några gånger kommer du så småningom att slå dig ner på en lista med en bra blandning av röster som passar dig bra.
Nästa gång …
Utveckla dina egna röster
När du väl har byggt en gedigen lista över legendariska sångare …
Det är dags att börja låna från var och en av dem med det slutliga målet att så småningom hitta din egen stil.
Antar du valde några riktigt legendariska sångare att lära av …
Vad du kommer att märka efter att ha studerat deras tendenser är …
De kommer vanligtvis att ha en blandning av cirka 5-6 olika ”röster ”Som de selektivt använder i olika musikaliska sammanhang (de flesta sångare har bara 1-2).
Exempel på sådana röster kan innehålla:
- en skrikande metallröst
- en mjuk änglaröst
- en andad ”kuddprat” -röst
- en rökig sexig röst
… och listan fortsätter och fortsätter.
När du väl har identifierat de olika rösterna som används av var och en av dina favoritsångare …
Nästa steg är att experimentera med var och en av dessa röster för att ta reda på vilka du identifierar dig mest med.
Och med 5-6 röster från 5-6 sångare … det är cirka 30 olika röster totalt du måste leka med.
Med tiden kommer du att märka att du gynnar några av dessa röster framför andra, och så småningom börjar du samla fler och fler gå-till-vapen i din ”sjungande arsenal”.
Upp nästa …
Del II: Teknik för daglig träning
Så nu när vi har täckt ”stor bild” …
Och du förstår både planeringsfasen …
Och den långsiktiga strategin att kopiera andra för att hitta din egen stil …
För det här nästa avsnittet av detta inlägg …
Vi kommer att diskutera olika kortsiktiga strategier i din dagliga sång för att göra dina övningar 10x mer effektiva.
Låt oss börja …
Hitta en övningsplats där ingen Man kan höra dig
En av de största mentala vägarna för en sångare som försöker låta BRA…
Är en ovilja att låta DÅLIG .
När du lär dig en ny låt eller teknik …
Du kommer att göra det fel många gånger långt innan du tar reda på hur du gör det rätt. Så fungerar det bara.
Problemet är …
När du tränar på en plats där rumskamrater eller grannar kan höra dig … och du är till och med den minsta självmedvetna om dem lyssnar …
Du kommer aldrig att kunna ge 100% av din energi och fokus för att träna, för du kommer att vara rädd för att låta dåligt.
Detta gäller SÄRSKILT när du lär dig att utveckla kraft i din röst. Och är förmodligen den främsta anledningen till att så få av oss någonsin uppnår den fruktansvärda, väggskakande volymen vi alla önskar.
Enbart tanken på att andra skrattar medan du skriker av dig i nästa rum är för pinsamt för de flesta att hantera.
Ett möjligt sätt att hantera detta problem skulle vara att spendera månader eller år som arbetar på ditt självförtroende tills du inte längre bryr dig om vad andra tycker om dig …
Men det är så mycket lättare att bara hitta dig en isolerad plats där du kan träna utan att bli hörd.
Så om det alls är möjligt … gör det istället.
Och när andra äntligen hör dig skrika av huvudet, bryr du dig definitivt inte längre eftersom du vet att du låter fantastiskt.
Upp nästa …
Bry dig inte med dumma uppvärmningsövningar
Precis som alla andra muskler i din kropp …
Stämbanden kräver en viss ”uppvärmningstid” innan de är redo att springa med full kapacitet.
Det är därför jag är säker på att du har sett vokalcoacher på TV som leder sina sångare genom olika uppvärmningsövningar som …
- reciterar dumt se ntences
- eller göra överdrivna tunga och munrörelser
Kanske har du till och med gjort några av dessa övningar själv tidigare.
Och medan de kan ha något värde för vissa människor … de är inte lika effektiva som att bara sjunga en av dina låtar.
För som vi redan har diskuterat … har varje sångare sin egen unika röstuppsättning … en som kräver sin egen unika kombination av muskelrörelser.
Och vilket bättre sätt att värma upp för dessa rörelser än att helt enkelt sjunga något som du normalt skulle göra, men på ett avslappnat sätt, på ett sätt som har en minimal sång belastning?
Så se till att ha tre eller fyra låtar som dessa i din repertoar och sjung 1 eller 2 av dem i början av varje träningspass.
Sedan när du när du mår bra, fortsätt till några av dina mer utmanande låtar.
Nästa gång …
Sjung inte över andra röster
Ett stort misstag som wannabe-sångare alltid gör …
Är att öva genom att sjunga al med den ursprungliga rösten de försöker kopiera.
Problemet med den här metoden är att du aldrig riktigt hör SJÄLV …
Eftersom din röst alltid maskeras av den andra sångarens fantastiska prestanda.
Och det är väldigt enkelt att lura din hjärna att tro att det fantastiska ljudet du hör kommer från din egen mun … snarare än någon annans.
Så istället alltid se till att det inte finns några andra konkurrerande röster när du tränar att sjunga.
Första gången du provar det kommer det att kännas hemskt obekvämt, för du kommer äntligen att höra dig själv när du faktiskt låter …
Och du kommer sannolikt att upptäcka att du inte är så bra som du trodde.
Men det är nödvändigt att FÅ gott eftersom det gör att du kan höra vad du gör fel, så du kan fixa det. Det är vettigt?
Nästa gång …
Sjung inte Acapella heller
I motsatt ände, Det ÖVRIGA vanliga misstaget som sångare gör …
är att öva ”acapella”, utan ackompanjemang alls.
Även om det ger fördelen att exponera varje liten brist i din sång …
Folk tror felaktigt att bara för att det är ”svårare” kommer det att göra dem till bättre sångare.
Problemet är … utan en referenshöjd att följa …
Dina anteckningar kan glida överallt och du skulle aldrig veta … om du inte redan har avancerad tonhöjdsuppfattning (som nästan ingen faktiskt har).
Om du faktiskt vill vara en acapellasångare, så naturligtvis öva på det sättet. Men om du är som 99% av sångarna som hellre vill sjunga med musik … ÖVNING MED MUSIK.
Meningsfullt? Fortsätter …
5. Spela dina egna ackompanjemang
Så nästa uppenbara fråga blir …
Om Jag ska inte sjunga med andra röster …
Och jag ska inte sjunga av acapella …
Hur ska jag då öva?
Här är svaret:
I en perfekt värld … skulle du skapa en anpassad mix för varje låt du vill träna, med sången borttagen.
ELLER …
Du skulle ha ett helt liveband redo att följa med dig … 24/7.
I båda fallen får du det bästa av två världar eftersom:
- Du får också höra din röst isolerat så att du kan fixa dina svaga punkter.
- Men du får också ett ackompanjemang att följa så att du kan arbeta med tonhöjdskontroll
Eftersom ingen av dessa två scenarier är realistiska för nästan vem som helst …
Den näst bästa lösningen är att helt enkelt lära sig att spela ditt EGNA ackompanjemang … helst på något av dessa:
- akustisk gitarr
- s iano
… eftersom de är de två mest mångsidiga instrumenten för detta ändamål.
Även om det definitivt kommer att kräva lite extra arbete tidigt … kommer det att förbättra både din sång och allmän musik i det långa loppet.
Och som en trevlig sidofördel kommer det att ge dig mycket extra respekt från dina medmusiker.
Nästa gång …
Memorera texter ALLTID. Läs ALDRIG.
Även om det personligen låter absurt för dig personligen …
Det finns några sångare där ute som tycker att det är okej att läsa texter från ett ark när de sjunger.
Och de kunde inte vara mer felaktiga.
Om du inte ägnar en specifik tid åt att memorera texterna utan arket …
Du kommer aldrig någonsin att memorera dem så bra som du verkligen behöver.
Så innan du ens börjar träna en ny låt, bör du redan ha texterna och hela låtstrukturen utan att memorera.
Hela saken ska bara flyta naturligt från munnen utan att du behöver tänka på de faktiska orden.
För när det händer kan du ägna 100% av din mentala energi åt leveransen, snarare än att distraheras genom att försöka komma ihåg vilken rad som kommer nästa.
Så som en bra tumregel:
Lär dig texter först. Sjung texter andra.
Nästa gång …
Öva lite varje dag.
Till skillnad från andra musikinstrument …
Som kan övas 12 timmar om dagen eller mer om det behövs …
Du kan verkligen bara sjunga så länge varje dag innan dina stämband har fått nog.
För de flesta händer det var som helst mellan 30 minuter och 2 timmar … med en timme ungefär i genomsnitt.
Och när du älskar att sjunga … den timmen går snabbt, eller hur?
Så … om du verkligen vill bli bra, är ENDAST sättet att göra det att träna varje dag, oavsett vad …
- OCH … du måste fortsätta göra det de närmaste åren … för att ha någon chans att någonsin bli den sångare du drömmer om att bli.
- OCH … du måste göra detta, inte bara för att BLI bra, men för att BLI bra också.
För även efter att du har behärskat en låt, om du inte fortsätter att sjunga den regelbundet, är din ”muskel minne ”tenderar att glömma saker över tiden.
Upp nästa …
Del III: Avancerade strategier
Så låt oss göra en snabb översyn , ska vi?
- I del I täckte vi den långsiktiga strategin att utveckla din egen stil.
- I del II täckte vi den kortsiktiga strategin att modernisera din daglig praxis.
Och nu, i del III …
Vi kommer att diskutera några avancerade mellanliggande strategier och mål …
Att du kan selektivt fokusera på flera månader i taget i dina dagliga träningspass …
För att få dig stegvis närmare ditt slutliga mål att bli en fantastisk sångerska.
Först …
Lär dig att kontrollera din andning
Ett av de mest uppenbara tecknen på svaga sångare …
Är deras oförmåga att kontrollera andningen.
Typiska exempel på detta kan inkludera:
- Huffing and puffing in between phrases
- Slut på luften mot slutet av längre fraser
- Snabba ”inhämtning” andas mitt i en fras
Och om de inte är sångare själva, kommer de flesta lyssnare inte ens att märka dessa problem … åtminstone inte medvetet.
Men de känner det fortfarande känslomässigt. Och även om alla andra aspekter av din prestation är på plats, kommer deras helhetsintryck av dig i bästa fall att vara medioker.
Den goda nyheten är … du kan förbättra din andningskontroll helt enkelt genom att vara medveten om det som du tränar och försöker alltid ta ut maximal ljudmängd från den minsta mängden luft i lungorna.
Och du kan till och med testa dina förmågor med följande övning:
- Sjung en enda stadig anteckning med en relativt hög volym.
- Tiden själv för att se hur länge du kan hålla den.
- Testa regelbundet igen och försök att förbättra.
Och om du verkligen tar din sång på allvar och vill ha alla fördelar du kan få … kan det inte heller skada att börja (eller fortsätta) gå till gymmet för att förbättra både din lungkapacitet och din allmänna hälsa. / p>
Upp nästa …
2. Sjunga in i en mikrofon ibland
Första gången människor hör en inspelning av sin egen röst, antingen sjunger eller pratar …
De alla krypa och tänka på exakt samma sak:
Är det så jag låter?
För i det enda ögonblicket …
De inser äntligen att deras röst låter för dem i sitt eget huvud … skiljer sig helt från hur det låter för resten av världen.
Så här är varför detta händer:
Normalt när du pratar, rör din röst i en rak linje, från munnen till lyssnarens öron, med minimal ljudförvrängning.
Men … för att nå DINA öron måste ljudet färdas runt och genom huvudet, vilket orsakar vissa förändringar i frekvensbalansen, vilket resulterar i ett unikt ljud som ENDAST DU någonsin kommer att höra.
Och anledningen till att folk initialt hatar att höra ljudet av sin egen inspelade röst är att det strider mot deras uppfattning om sig själva.
Det är inte ett sämre ljud, det är bara annorlunda. Och det är därför det stör oss.
Och om du inte sjunger är det inte värt att oroa sig. Men … om du sjunger, är det en ENORM affär om du aldrig ens har hört dig själv som andra gör. Okej?
Lyckligtvis kan du lösa problemet helt enkelt genom att bygga en mini-hemstudio åt dig själv och spendera minst HALVT av din övningstid på att sjunga i en mikrofon …
Så du kan höra dig själv som alla andra gör och justera sakerna i enlighet med detta.
Om du inte vet hur du gör det ännu, kolla in följande inlägg där jag förklarar allt:
- De 9 heminspelningsstudiorna för nybörjare
Som en STOR sidofördel med att sjunga i en mikrofon lär du dig också mikrofonteknik …
Vilka många amatörer sångare inser inte ens, det är en helt annan skicklighet än att sjunga ”akustiskt”.
Och om du vill att många människor ska höra dig sjunga en dag (som jag antar att du gör) … det gör meningsfullt att ägna det mesta av din tid åt att lära dig färdigheten som hjälper dig att uppnå det målet.
Så om du vill lära dig mer om mikrofonteknik, kolla in följande inlägg:
- Hur man spelar in bättre sång: början Er’s Guide
Nästa steg …
Lär dig att höra och matcha anteckningar
Till skillnad från gitarristar , att ha band som hjälper honom att hitta de ”rätta tonerna” …
Och keyboardister, som har tangenter …
Sångare är en av få musiker som inte har något att lita på utom deras egna öron.
Så du antar då att sångare i genomsnitt skulle ha den bästa tonhöjdsuppfattningen för någon i bandet.
Rätt?
Ironiskt nog sanningen är dock tvärtom.
Vanligtvis (bredvid trummisen) har sångare ofta en sämre tonhöjdsuppfattning av någon i bandet.
Spela en ton på en gitarr , be sångaren att sjunga den, och många av dem KAN INTE !!! Vilket är ganska pinsamt när du stannar och funderar på det.
Så hur löser vi det här problemet?
Tja FIRST (som jag redan rekommenderade tidigare av en annan anledning) … lär dig att spela antingen akustisk gitarr eller piano.
Oavsett anledning har sångare som spelar instrument vanligtvis mycket bättre öron än de som inte gör det.
NÄSTA du kan göra är att ägna 10-15 minuter av din dagliga övningstid specifikt till öronträning.
Här är vad du gör:
- Ta ett instrument
- Spela en anteckning
- Försök att matcha den med din röst
Och det är i grund och botten det.
Ju fler musikinstrument du gör det här med, desto bättre blir du att mentalt skilja den grundläggande tonen från instrumentets ton.
Därför vill du helst utföra detta träna på ett digitalt piano, eftersom du har ett praktiskt taget obegränsat antal instrument att välja mellan.
Tidigt kan vara osäker på om du slår rätt ton eller inte, men ju mer du tränar desto lättare blir det …
Till slut kan du sjunga tillbaka hela fraser av anteckningar utan att ens tänka.
Upp nästa …
Vet när du ska lägga till fler låtar i din lista
En av de första frågorna som sångarna har när bygga en övningsrutin är …
Hur många låtar ska jag sjunga?
Och tyvärr är svaret på den här frågan faktiskt ganska komplicerat.
Å ena sidan vill du inte arbeta med för många låtar samtidigt …
Eftersom du lär dig aldrig de finare nyanserna i varje låt, som skiljer de bra framträdandena från de stora.
Å andra sidan vill du inte arbeta med för få låtar samtidigt, för du kommer naturligtvis att få trött på dem …
Vilket gör dig trött på att sjunga i allmänhet och troligen får dig att sluta träna helt och hållet.
Så här är det t gör du:
- Börja med en låt och sjung den om och om igen tills du blir trött på den.
- Välj en andra låt och sjung den tills du blir trött på den.
- Gå tillbaka till låt nr 1 och bläddra igenom processen igen.
- När du blir trött på alla dina nuvarande låtar (eller om du har behärskat dem alla ), lägg till en ny i listan.
Med tiden kommer din lista att växa tills du når totalt cirka 30-40. Vid den tidpunkten tycker de flesta att om de fortsätter att lägga till fler låtar i sin repertoar …
De börjar tappa greppet om listan som helhet, för det är helt enkelt inte möjligt att repetera så många låtar ofta för att bibehålla dem alla.
Så när du når den punkten och du börjar bli uttråkad av din lista … måste du börja korsa några av de gamla för att göra plats för nya.
Och därifrån upprepar sig processen i princip till den dag du dör eller slutar sjunga.
Nästa gång …
Sjung olika variationer av samma gamla Låtar
När du börjar bli uttråkad med en låt …
I stället för att bara stryka den från din lista …
Ett annat (och kanske bättre) alternativ är att skapa nya varianter av låten istället.
Den största fördelen här är att det ger dig en chans att öva inte bara din sång utan din komposition och improvisation också …
Vilket i sin tur gör dig till en mer avrundad sångare och musiker totalt sett och hjälper dig att ytterligare förfina din egen unika stil.
I stället för att vara en papegoja som bara kopior, kopior, kopior …
Du kan arbeta för att bli en av de riktiga ”artisterna”, som naturligtvis hittar sin egen unika tolkning av det musikstycke de rör vid.
Mer specifikt , detta kan potentiellt innebära att man experimenterar med olika:
- volymer
- intensiteter
- tangenter
- tempos
Att ta saker ett steg längre … när du har några bra ”röster” till ditt förfogande ( som vi diskuterade tidigare i det här inlägget) …
Du vill så småningom lära dig att växla fram och tillbaka mellan dessa röster från ögonblick till ögonblick, som ditt humör passar dig, och sammanfogar ett helt tapet av känslor på bara ett singelföreställning.
Öva detta nog, och du kan en dag nå en nivå av virtuositet som förmodligen mindre än 1 av 1000 sångare någonsin når:
En nivå där du aldrig sjunger en sång på exakt samma sätt två gånger, du vet aldrig riktigt var din röst kommer från ett ögonblick till ett annat … och varje föreställning du sätter upp är en som aldrig kommer att höras igen.
Och på den noten, vi Jag avslutar detta inlägg. Lycka till 🙂