Påverkan av postimpressionister och luminister
1907 sponsrade Amsterdam fyrdubbelsutställningen med målare som Kees van Dongen, Otto van Rees och Jan Sluijters, som var postimpressionister som använde rena färger på djärva, icke-bokstavliga sätt. Deras arbete påverkades starkt av det kraftfulla uttrycket och användningen av färg inom konsten av postimpressionisten Vincent van Gogh, vars verk hade presenterats i en stor utställning i Amsterdam 1905. Sådan vågad färganvändning återspeglades i Mondrians röda moln, en snabbt utförd skiss från 1907. När han målade Woods nära Oele 1908 började nya värden dyka upp i hans arbete, inklusive en linjär rörelse som påminde lite om den norska målaren Edvard Munch och ett färgschema – baserat på nyanser av gul, orange, blå, violett och rött – det tyder på paletten för samtida tyska expressionistiska målare. Med denna kraftfulla målning av betydande storlek bröt Mondrian sig bort från den nationella traditionen med holländsk målning.
Hans nya stil förstärktes av hans bekantskap med den holländska konstnären Jan Toorop, som ledde den holländska luministiska rörelsen, en offshoot. av fransk neo-impressionism. Luministerna, som neo-impressionisterna, gav ljus genom en serie prickar eller korta linjer i primärfärger. Mondrian koncentrerade sig på denna färganvändning och begränsade sin palett till de primära nyanserna: han bevisade sin behärskning av denna framkallning av starkt, strålande solsken i målningar som Windmill in Sunlight (1908), framförallt utförda i gult, rött och blått. Men han gick utöver rörelsens principer och uttryckte visuella bekymmer som skulle förbli konstanta i hans verk. I en målning som The Red Tree, också daterad från 1908, uttryckte han sin egen syn på naturen genom att skapa en balans mellan de kontrasterande nyanserna i rött och blått och mellan trädets våldsamma rörelse och den blå himlen, vilket gav en känsla av jämvikt, som skulle förbli hans rådande mål att representera naturen. 1909 ställdes Mondrians luministiska verk ut i en stor grupputställning på Amsterdams Stedelijk Museum, som etablerade honom som en del av den holländska avantgarden.
I en privat samling
Det året var viktigt för Mondrians karriär från en annan punkt av syn: i maj gick han med i Theosophical Society, en grupp som trodde på ett harmoniskt kosmos där ande och materia är förenade. Inspirerad av dessa idéer började Mondrian befria objekten som avbildas i sina målningar från naturalistisk representation: dessa objekt blev formella komponenter i den övergripande harmonin i hans målningar, eller med andra ord, de materiella elementen började smälta samman med det övergripande andliga budskapet om hans arbete. Han koncentrerade sig på att skildra stora former i naturen, såsom fyren i Westcapelle. I Evolution (1910–11), en triptyk av tre stående mänskliga figurer, ser den mänskliga figuren och de arkitektoniska ämnena överraskande lika ut, vilket betonar Mondrians rörelse mot en målning som är mer grundad i former och visuella rytmer än i naturen. 1910 väckte Mondrians Luminist-verk stor uppmärksamhet vid St. Lucas-utställningen i Amsterdam. Nästa år skickade han in en av sina mer abstrakta målningar till Salon des Indépendants i Paris, hans första bud på internationellt erkännande.