Utsikt från kupolen till altaret till västra sidan
Interiören är baserad på ett grekiskt kors, med varje arm uppdelad i tre skepp med en egen kupol såväl som huvudkupolen ovanför korsningen. den västra kupolen är större än de andra tre. Detta är baserat på de heliga apostlarnas kyrka i Konstantinopel.
Marmorgolvet (1100-talet, men genomgick många restaureringar) är helt tessellated i geometriska mönster och djur En särskild panel på trottoaren visar två kukar som bär en trussad räv, har tolkats politiskt av vissa som en hänvisning till den franska erövringen av Milano i de italienska krigarna. Andra ser det som en helig symbol för den trogna önskan för odödlighet, med korsets seger och ”analogt med hoppet om uppståndelse, själens seger över döden”. De använda teknikerna var opus sektil och opus tessellatum.
Det nedre registret av väggar och pelare är helt täckt av polykroma marmorplattor. Övergången mellan det nedre och det övre registret avgränsas runt basilikan med gångar som till stor del ersatte de tidigare gallerierna.
MosaicsEdit
Till skillnad från de flesta italienska kyrkor gjorde San Marco aldrig övergången till fresco väggmålningar runt 1200-talet och fortsatte att lägga till mosaiker fram till 1800-talet. Detta berodde troligen delvis på en önskan att stödja den lokala Murano-glasindustrin, som levererade tesseraen, och även till venetiansk konservatism.
De övre nivåerna av interiören är helt täckta med ljusa mosaiker som täcker ett område av cirka 8000 m2. Den stora majoriteten använder den traditionella bakgrunden av guldglas tesserae, vilket skapar den skimrande totala effekten. Tyvärr behöll dogén en verkstad av mosaikister fram till slutet av 1700-talet och på 1800-talet fick de en mosaikverkstad som drivs av Salviatis glasföretag, och majoriteten av de medeltida mosaikerna har ”återställts” genom att ta bort och återställa, vanligtvis med en avsevärd kvalitetsförlust, så att ”endast ungefär en tredjedel av mosaikytan kan betraktas som original”.
Det tidigaste överlevande arbetet, i huvudvåningen, går kanske redan 1070, och var förmodligen av en verkstad som hade lämnat Konstantinopel i mitten av 1100-talet och arbetat vid Torcello-katedralen. De är i ”en ganska ren bysantinsk stil” men i de efterföljande faserna av arbetet minskade bysantinskt inflytande som återspeglade huvudstadens senaste stil stegvis och försvann helt på ungefär 1130-talet, varefter stilen var väsentligen italiensk och speglade ”en förändring från en kolonial till en lokal konst ”. Den huvudsakliga dekorationsperioden var 1100-talet, en period med försämrade relationer mellan Venedig och Byzantium, men väldigt lite är känt om processen eller hur den påverkades av politik.
Översikt över mosaiker, tittar österut
Mosaik av översättningen av kroppen av Sankt Markus
En del av mosaiken vid ingången till Markuskyrkan.
Huvudarbetet på de inre mosaikerna var uppenbarligen slutfört på 1270-talet med arbete på atriumet fortsätter till 1290-talet. Därefter verkar St Marks-verkstaden ha blivit upplöst, så att när en brand 1419 orsakade allvarliga skador, hade den enda venetianska som var kapabel till arbetet precis dött och Signoria av Florens var tvungen att bli tillfrågad de hjälpte, de skickade Paolo Uccello. Initialt försökte restaureringarna behålla de medeltida kompositionerna och replikera en medeltida stil, men från 1509 förändrades politiken och ytterligare arbete utfördes i samtida stilar. Från 1520-talet kunde en serie venetianska målare få uppdrag för utbyte av oskadade områden i vad som ansågs vara överlägsen modern stil, tills 1610 ett antal bevarandeinriktade försök försökte begränsa processen.
Det stora och komplicerade utsmyckningsprogrammet är inriktat på den sittande stora Kristusantokratorn i huvudapsen (nu en rekreation från 1400-talet) ovanför skyddshelgonarna i Venedig. Den östra kupolen över högaltaret har en byst av Kristus i mitten omgiven av stående profeter och Jungfru Maria, med de fyra evangelisterna i hängen. En stor och omfattande cykel av Kristi liv upptar mycket av taket, med vanligtvis omfattande täckning för medeltiden av hans mirakel, ursprungligen visad i 29 scener i transepts. Det inkluderar Kristi himmelsfärd i den centrala kupolen och pingst i den västra kupolen. Centret är en etimasi (”tom tron”) med bok och duva, med de tolv apostlarna som sitter runt de yttre fälgarna, med lågor på huvudet och strålar som förbinder dem till den centrala tronen.Under apostlarna står par figurer som representerar ”nationerna” med tituli, mellan fönstren. Liknande bilder finns i Chludov Psalter och på andra håll.
Förutom de mirakel som transcepten innehåller cyklar av Jungfruens liv före och under Kristi barndom. Förutom många helgon, kyrkofäder, dygder och änglar finns det scener från Saints Mark, Clement, Peter och John (med många scener i post-renässansversioner). Västra väggen har en avhandling från 1200-talet under en sista dom i valvet, och ett enormt Jesse-träd lades till i slutet av norra transept 1548.
Ursprunget till ikonografin för Gamla testamentets cykel på verandan i Cotton Genesis manuskriptet har beskrivits ovan; liknande förhållanden har spårats för delar av de inre mosaikerna, i synnerhet med cykeln av Jungfruens liv och Kristi barndom som delar en gemensam bysantinsk modell med en fresco-cykel i katedralen vid Mirozhsky-klostret i Pskov i Ryssland. p>
Som nämnts ovan var restaureringar och utbyten ofta nödvändiga därefter eller gjorda även när det inte var nödvändigt, och stora målare som Paolo Uccello, Andrea del Castagno, Paolo Veronese, Jacopo Tintoretto och hans son Domenico var bland dem som producerade designen för mosaikerna. Titian och Padovanino förberedde karikatyrerna för sakristian, byggd i slutet av 1400-talet. Andra mosaiker dekorerar baptisteriet, Mascoli-kapellet, St Isidor-kapellet och Zen-kapellet, som har scener från St Markus liv, kanske från 1270-talet, och bland det senaste arbetet i det ursprungliga programmet som ska göras.
År 2017 slutfördes kartläggningen av alla basilikans mosaikytor genom fotogrammetri och ortofoto. Det förverkligades som en navigerbar sökväg som ger 2D- och 3D-högupplösta bilder, ordnade i ett kontinuerligt ljusplan, utan skuggzon.
PresbyteryEdit
10-talets guld och emalj Byzantinsk ikon av St Michael, i skattkammaren
Den östra armen har ett upphöjt prästgård med en krypt under. Prästgården är åtskild av en altarskärm bildad av åtta röda marmorkolonner kronade med en hög krucifiks och statyer av Pier Paolo och Jacobello Dalle Masegne, mästerverk av gotisk skulptur (slutet av 1300-talet). Bakom skärmen markerar marmorstänger med Sansovinos bronsstatyer av evangelisterna och paliarierna från de fyra läkarna tillgången till högaltaret, som innehåller Sankt Markus reliker. Ovanför högaltaret finns en baldakin (”ciborium”) ) på kolonner dekorerade med fina reliefer. Altarstycket är den berömda Pala d ’Oro, ett mästerverk av bysantinskt hantverk, ursprungligen designat för ett antependium. Detta mästerverk innehåller 1300 pärlor, 300 safirer, 300 smaragder och 400 granater. De är alla originella och mycket polerade, ofaciderade pärlor. Den ursprungliga altarfrontalen finns nu i statskassan. Körbåsarna är utsmyckade med inlägg av Fra Sebastiano Schiavone, och ovanför dem på båda sidor finns tre reliefer av Sansovino.
Bakom prästgården ligger sakristiet och en kyrka från 1400-talet invigd till St Theodore (den första skyddshelgon i Venedig) där visas en målning (Child’s Adoration) av Giovanni Battista Tiepolo.
TreasuryEdit
Treasury innehåller vad som nu är en unik samling av bysantinska bärbara föremål i metallbearbetning, emalj och hårdsten, mest plundrade från Konstantinopel efter det fjärde korståget (även om det fanns en allvarlig brand i statskassan 1231), med troligen ett nytt tillströmning efter att ”Frankerna” utvisades 1261. Därefter gjordes de flesta föremål lokalt, även om det också finns viktiga islamiska verk, särskilt i bergkristall, och några från norra Europa. Urval har turnerat internationellt.
Skattkammaren är i basilikan fram till idag; föremålen i en inventering beställd av Österrikare 1816, många i material som inte kunde återvinnas för kontanter. Gruppen med bysantinska kärl av hårdsten i olika halvädelstenar är av det viktigaste att överleva. En glassitula eller hink huggen med Bacchic-figurer dateras till antingen 4: e eller 7: e århundradet.
600-talets ”tron-relikvie” i ganska grovt huggen alabaster, Sedia di San Marco, flyttades från högaltaret till statskassan 1534. Det skulle bara passa en biskop med en liten figur och har ett stort fack för reliker under sätet. Det kan ha fungerat som en ”tron-talstol” eller viloplats för en evangeliebok, vilket gjorde verkliga hetoimasia (”tom tron”) bilder med öppna böcker som finns i periodens konst.
The Treasury ”rymmer nu den bästa enskilda samlingen av bysantinsk metallbearbetning, och särskilt emaljering, som överlever”, inklusive två kejserliga kalkar av antik sardonyx med bysantinska guld- och emaljfästen, märkta ”Romanos”, namnet på fyra kejsare.
Right transeptEdit
Till höger om skärmen är plattformen från vilken den nyvalda dogen dök upp. I vänstra gången finns St Clemens kapell och det heliga värdalternet. Här är pelaren där Sankt Markus reliker återupptäcktes 1094, vilket avbildas i de intressanta mosaikerna i höger gången (där ingången till St Markus Treasure is).
Vänster transeptEdit
Till vänster på skärmen finns plattformen för avläsningar från Skriften, på höger gången finns Peterskapellet och Madonna Nicopeia, en vördad bysantinsk ikon. På norra sidan finns St Isidors kapell och Mascoli-kapellet.