Den allmänna strukturen för en fantastisk sång innehåller vanligtvis en refräng, vers och bridge som smälts samman harmoniskt. Refrängen ger ofta en plattform för de spännande idéerna i låten, medan texterna sticker ut för stämningsfulla idéer. Slutligen kommer bron in som en möjlighet att införliva en förändring i sångtakt. Så i den här artikeln ska vi titta på vad som är en bro i en sång, hur den fungerar, några exempel och den viktiga roll som den spelar.
Vad är en bro i A Sång?
Så, vad är en bro i en sång? En bro är den del av en låt som ger kontrast men ändå faller i samma sammanhang av låten. Det är också känt som en passage som fungerar som en länk mellan avsnitt av låten. Det kan till exempel vara kopplingen mellan andra kören och den tredje versen i en sång.
Hur fungerar det med resten av låten?
En bro är en del av en låt som fungerar med resten av låten genom att skapa harmoni mellan kontrasterande delar. Den introducerar nya musikaliska idéer, men säkerställer fortfarande att sångens sammanhang förblir oförändrat. I de flesta fall hittar du bron med en ny tangent, tidssignatur och / eller ackordförlopp.
En brygga kommer aldrig att visas i slutet av en låt. Om detta inträffar är det inte längre en bro utan snarare en outro. Du kommer oftast att höra det under andra halvan av en låt, särskilt efter de två första refrängen. Därför tjänar det oss att dra tillbaka till sångens kör för att göra det mer spännande, såväl som att låta publiken få en återställningstid.
Till sist, inklusive en bro, fascinerar din publik och förhindrar att låten blir för repetitiv eller föråldrad.
En bros roll i en låt
Först och främst att förstå broens roll tydligt , se funktionerna för en verklig bro. Det fungerar för att ansluta två delar av marken som är separata, antingen på grund av en dal eller vattendrag däremellan. Eftersom bron är en ny terräng skapar den en fantastisk utsikt över horisonten, liksom ett ögonblick att pausa medan du beundrar scenen.
Sångbroen fungerar också på samma sätt. Även om bron kan variera ibland är syftet som alla broar tjänar samma. Så, låt oss titta på några av rollerna som en bro i en sång.
Länkar två delar av en låt
Med en stark bro kan du skapa en smidig övergång från en sektion av din låt till en annan. Det kan vara från en kör till en vers, eller en pre-kör till kören. Oavsett var du har placerat den ska den låta din låt flyta smidigt, även om de två sektionerna kan vara kontrasterande.
Bygg spänning
Släpp och spänning spelar en viktig roll i en låt som är välskriven. Men om du stöter på en låt med enbart release är den ofta tråkig och förutsägbar. Om hela låten innebär spänning kommer ingen publik att bry sig om att lyssna på den. Men en låt med en balans mellan båda är mer tilltalande för publiken.
För att göra alla dessa saker möjliga behöver du en bro på en strategisk punkt i din sång. Till exempel kan du börja en spänd del av din sång och sedan introducera en bro för att ge utsläpp med en gitarrsolo genom versackord, eller gå rakt in i en episk kör.
Lägg till variation
Broar ger variation när det gäller sångens upplevelse och övergripande styrka. Det ger också en smidig anslutning till själva låten. Därför är det viktigt att betrakta bron som en viktig del av din sång.
Lägg dock aldrig en bro i en låt för den. Du måste komma med en ordentlig motivering till varför du tycker att den passar bättre i en viss del av låten och inte den andra. Dessutom, om du har en låt som blandar mellan kör och vers, kan den lätt tråka publiken. Men med en strategiskt placerad bro i en sång lägger den till variation och fångar publikens uppmärksamhet när den spelas.
Exempel på bro i låtar
När du frågar dig själv: ”Vad är en bro i en sång?” exempel hjälper verkligen till att kasta lite ljus. Du kan hitta en bro i de flesta populära låtar. Många låtskrivare använder dem för att skapa slående men ändå engagerande låtar. Så, låt oss ta en titt på några av de fall där bron har använts i en populär låt.
In Da Club – 50 Cent
För det första är Bridges också populära i många hiphop-hitlåtar, och ”In Da Club” av 50 Cent är en av dem. För att notera detta, vidarebefordra låten till 2:25 där låten växlar från en hög energinivå till ett långsamt och kraftfullt flöde för att skapa variation. I det här fallet används det franska orkesterhornet för att växla tillbaka till den ursprungliga intensiteten.
Oops, I Did It Again – Britney Spears
Den här låten av Britney Spears är ett perfekt exempel på hur en bro kan fungera bra i en sång. Som sagt, du hittar bron efter den andra kören. Bron sträcker sig till en punkt där den bryts ner till talat ord. Därefter flyttar låten tangenterna till ett steg uppåt och växlar sedan till pre-kör. Detta resulterar i en balans mellan spänning och släpp genom en högre tangent och en fascinerande gospel-stil kör.
Good Vibration – The Beach Boys
Detta är ännu ett viktigt exempel på hur en bro kan förvandla en sång till att bli slående och engagerande. Runt 1:40 – 2:58 visar låtskrivaren Brian Wilson sin expertis inom låtskrivning genom att leverera en massiv broavsnitt.
Sångens kör övergår plötsligt till flera kontrasterande sektioner med olika rytmer, bakgrundssång och ett nytt instrument (käpharpa) i mixen. Men det är inte allt. Bron fortsätter fortfarande till ett annat avsnitt, där det finns kontrasång, melodika och en orgelskakare. Vid den här tiden skapas tillräcklig spänning innan du byter tillbaka till kören som föregås av en identisk men konstig vänsterfältutro.
Den här låten sticker ut som ett perfekt exempel på hur reglerna för en bro kan brytas, men målet att driva musiken till en kraftfull slutkör uppnås fortfarande.
Tips för att skriva en fantastisk bro
Det finns olika sätt att integrera eller skriva en perfekt bro för din musik. Kreativt kan du använda den för att svänga din låt mildt i en ny riktning, men ändå ha den perfekta tidpunkten för att återföra den till en ny vers eller sångkören. När den är ordentligt skriven kommer en bro att skapa en slående vädjan till din låt. Det kan faktiskt vara den saknade länken som gör din låt komplett, eller kan bli dig och din lyssnares favoritdel av låten.
Tänk dock på att inte alla låtar kräver en bro. Du behöver bara integrera den i din musik om det finns ett särskilt syfte med det. Annars finns det inget mervärde. Var inte undan med att använda en bro i din låt, se bara till att ha rätt avsikt och bra utförande.
Så, låt oss ta en titt på några av tipsen för att skriva en bra bro.
Hitta var du ska placera bron
För att göra detta så effektivt som möjligt, börja med att dela upp din låt i olika sektioner – till exempel introduktion, verser, körer och outro. När du är klar bör du bestämma den bästa punkten att bron kommer att passa i din låt.
Numera är ABABCB en vanlig struktur för de flesta låtar. I detta fall är musikens struktur Verse-Chorus-Vers-Chorus-Bridge-Chorus. I detta format är bron praktiskt för att bryta upprepningen av kören. Du kan också experimentera genom att placera bron i en annan del av låten för att komma med en placering som är mer meningsfull och lyfter fram en viktig del av låten.
Håll saker enkla
Ibland är det enkla som gör skillnad. Därför bör du tänka på enkelhet varje gång du vill skapa en effektiv bro. Undvik förändringar överbord som kan förstöra effektiviteten i din bro. En bra bro bör ge en smidig övergång, men ändrar inte låtens tema (även om det kan introducera ett nytt perspektiv eller idé).
Ändra det dynamiska omfånget
För att skapa en tilltalande kontrast är det viktigt att förändra det dynamiska området. Så, vad är det dynamiska området? Det är kontrasten som finns mellan de tystaste och högsta delarna av din sång. Därför, när du ändrar broens dynamiska omfång, kan detta innehålla en tilltalande kontrast i låten.
Till exempel, om din låt är fylld med upprepningsenergi, överväg att använda en brygga för att släppa den energin. Denna teknik gör det möjligt för din publik att återställa tid innan de börjar en explosiv kör. Ännu en gång håller publiken engagerad när man lyssnar på din låt genom att lägga till variation.
Tempoförändring
För att flytta energinivåerna i din musik, överväg att ändra tempot. Genom att göra detta lägger du till variation såväl som kontrast till din låt. Men så enkelt som det kan låta, kan detta drag vara lite knepigt. Dessutom kan det ge förvirring för publiken, särskilt om de rör sig med spåret. Därför måste du tillämpa denna strategi försiktigt och se till att tempot skiftar sömlöst tillbaka till den ursprungliga rytmen.
Ändring av nyckel
För att flytta din publiks känslomässiga respons är det viktigt att du ändrar tangenterna för din musik. Ibland hittar du många artister som använder detta drag för att skapa en bro i sina låtar.En nyckelförändring kan påverka publiken känslomässigt och lämna dem engagerade i din sång.
Att ändra till exempel energinivåer, humör eller skapa en känsla av oro är ett effektivt sätt att fånga publikens uppmärksamhet och intresse för att lyssna på din sång. Och precis som Tempo-ändring är musiknycklar också lite knepiga att genomföra.
För att lyckas med detta måste du se till att musiknycklarna ändras smidigt och har betydelse i sångkontexten. I den anteckningen bör du undvika att förvirra din publik genom skakande tangentändringar. För enkelhetens skull kan du använda detta drag genom att flytta till relativa tangenter eller stora tangenter. Relativa nycklar delar också liknande anteckningar. Till exempel är en C-durnyckel relativt lik en mindre nyckel.
När du är klar med nyckelbytet, gå tillbaka till den ursprungliga nyckeln eller kanske hålla fast vid den nya tangenten tills låten är klar. Slutligen är det viktigt att använda olika variationer.
Trummönster Rytmförändring
I det här fallet bör du försöka använda bron som ett sätt att tillfälligt ändra din rytm trumma. Detta drag är tänkt att skapa variation i din låt, samt att lägga till kontrast och skiftande energinivåer.
Dessutom använder den en balans mellan spänning och släpp som ger mer inverkan i kören i din låt. Därför är detta drag ett effektivt sätt att överraska dina lyssnare medan du bygger på förväntan innan nästa avsnitt övergår.
Introduktion av nya instrument
Du kan använda en bro för att antingen innehålla fler instrument eller en instrumental solo. Till exempel, om din låt enbart är baserad på fiol, försök att lägga till ett piano eller gitarr i bron. Denna strategi ger en kontrast som räcker för att slå din publik och hålla dem engagerade.
Dessutom kan ny instrumentering också vara till nytta vid spänningsuppbyggnad när du övergår till din sista kör. Alternativt kan du använda det nya instrumentet för att byta till kören när du lägger till en annan vers och en känsla av spetsad energi. Slutligen är det viktigt att prova olika variationer innan du väljer en.
| cta-link type = ’artist-development’ |
Slutliga kommentarer
Slutligen är bron en viktig del av en låt, oavsett om du håller fast med reglerna och leverera ett enastående resultat, eller så bestämmer du dig för att gå överbord som The Beach Boys och leverera en extraordinär musikupplevelse. Ändå är det som en tillfällig omväg att varje publik behöver vara engagerad i din sång.
Dessutom, i korthet, ger en bro dig ett effektivt sätt att lägga till variation, kontrast, energi och känsla i din sång. Genom detta slutar du med en låt som engagerar för din publik. Men tappa inte tankarna när du försöker tvinga den i din låt. Inte alla låtar behöver en brygga för att vara fascinerande, så överväg det bara om det passar naturligt i din sång.
Vi hoppas att den här guiden hjälpte till att belysa vad som är en bro i en låt!
Music Gateway vill alltid hjälpa annonsmaterial, inklusive att marknadsföra din musik och förbättra din streamingnärvaro! Kolla också in sidan Synkroniseringsmöjligheter för att få din musik i TV och film! Prova gratis idag genom att registrera dig eller klicka på knappen nedan.
- Branschnyheter och tips
- Möjligheter att skicka in din musik och samarbeta med andra
- Gratis programvara och resurser
- Gratis medlemskap i Music Gateway
Är detta rätt e-postadress? Om inte, kan du korrigera den.
Skräppost? Helvete nej – vi hatar också det där!
Är det rätt e-postadress? Om inte, kan du korrigera det.
