Technologie und bildende Kunst

Die indigenen Völker der Nordwestküste schöpften für einen Großteil ihrer Technologie aus der waldreichen Umgebung. Die Holzbearbeitung wurde durch die Fülle leicht zu bearbeitender Baumarten erleichtert, insbesondere die riesigen Lebensbäume (Thuja plicata, auch als rote Zeder bekannt) und das Redwood (Sequoia sempervirens). Die Stämme dieser Bäume könnten in Bretter aufgeteilt oder in Kanus, Container und andere nützliche Objekte ausgehöhlt werden.

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Entdecken Sie Holzschnitztraditionen, die von früheren Generationen der USA überliefert wurden Indische Völker der Nordwestküste

Traditionelle Holzschnitzerei der Indianer der Nordwestküste.

Encyclopædia Britannica, Inc.Siehe alle Videos zu diesem Artikel

Die Menschen in dieser Region waren für ihre künstlerischen Fähigkeiten bekannt und viele Alltagsgegenstände wurden auf irgendeine Weise dekoriert. Mehr als die meisten anderen Gruppen in Nordamerika legten die bildenden Künste der Nordwestküste Wert auf Symmetrie, saubere Oberfläche und Verzierung durch Schnitzen und Malen. Zu den traditionellen Schnitzgeräten gehörten Adzes, Mauls, Keile, Meißel, Bohrer und gebogene Messer aus Stein. Haifischhaut wurde zum Schleifen oder Polieren von Holzgegenständen verwendet.

Bis zum Columbia River wurden Holzkisten aus geschnittenen roten Zedernbrettern hergestellt, die fast quer durchgeschnitten waren. Das Holz wurde an diesen Stellen gedämpft, bis es flexibel genug war, um die Form einer Kiste zu erhalten. Geschirr wurde oft aus Holzstücken ausgehöhlt, manchmal schlicht, manchmal in Form von Tieren oder Monstern. Weitere Gegenstände aus Holz waren Löffel und Schöpflöffel, Kanu-Bailer, Schmuckkästchen, Nachttöpfe, Masken und Rasseln, die bei Zeremonien verwendet wurden, prächtige Gedenk- oder Totempfähle und Hauspfosten, Hausfronten und Bildschirme, Heilbutthaken und sogar die Auslöser von Tierfallen . Manchmal wurden Gegenstände aus den Hörnern von Bergziegen, Dickhornschafen oder Elchen hergestellt, die im Wesentlichen nach den gleichen Methoden wie Holz geschnitzt wurden. Gelegentlich wurden Skulpturen aus Stein geschnitzt.

Haida-Kopfschmuck

Haida-Kopfschmuck, bemaltes Holz, Schwanendaunen und Abalone, um 1870; im Denver Art Museum.

Mit freundlicher Genehmigung des Denver Art Museum, Colorado

Künstler in der nördlichen Provinz betonten die durch Malerei akzentuierte Flachreliefschnitzerei; ihre Motive waren die erblichen Wappen der Clans oder Teile der Wappen. Verschiedene Gruppen in der nördlichen Provinz drückten sie sich in etwas anderen Stilen aus. Die Haida-Kunst zum Beispiel war tendenziell massiv und bestand aus hochkonventionell ausbalancierten Elementen. Beim Schnitzen und Malen in Tsimshian wurde versucht, keinen offenen Raum in oder zwischen den konventionellisierten Motiven zu lassen Füllelemente wie Augendesigns und Miniaturfiguren wurden intensiv genutzt. Die Tlingit-Kunst war etwas weniger konventionell, da relativ wenig fi verwendet wurde Weitere Elemente.

Haida-Argillit-Schnitzerei

Haida-Argillit-Schnitzerei, c. 1890, ein Märchen darstellend, in dem die Bärenmutter einen Kaiserschnitt erträgt; im Nationalmuseum der Indianer, George Gustav Haye Center, Smithsonian Institution, New York City.

Mit freundlicher Genehmigung des Museums der Indianer, Heye Foundation, New York

In der Provinz Wakashan war repräsentative Kunst offen gesagt skulptural, impressionistisch und mutig. Es gab eine begrenzte Menge an einfachem geometrischem Design für Dinge wie Fischbeinkeulen und Walfangharpunenstacheln. Ihre Nachbarn von Coast Salish verwendeten einige, aber weniger repräsentative Kunst, ähnlich, wenn auch lockerer. Auf Puget Sound gab es wenig repräsentative Kunst; Die abstrakt gemalten Designs auf den Kanutafeln waren anders als alles andere in der Region. Die meiste traditionelle Chinook-Kunst wird durch nur wenige eckige Figuren dargestellt, die auf Schafspelz-Schalen in den Bergen eingeschnitten sind. Im südlichsten Teil des Kulturgebiets im Nordwesten Kaliforniens konzentrierte sich die Kunst im Allgemeinen auf geometrische Muster, die auf Elchhornobjekten und Muscheln eingeschnitten waren. (Siehe auch Kunst, Indianer.)

Totempfähle

Gedenkstangen (Totempfähle) verschiedener Stämme stehen im Stanley Park in Vancouver.

© Alan Kearney / FPG International

Das Weben war ebenfalls hoch entwickelt. Die innere Rinde der roten Zeder wurde abgezogen, und die langen bandförmigen Stränge wurden unter Verwendung einer Schachbretttechnik zu Matten und Körben gewebt. Das gleiche Material konnte zu fein verteilten flexiblen Strängen zerkleinert werden, die zu einem aufsteckbaren Regenumhang in Form eines Kegelstumpfes zusammengefügt wurden. Die weichere innere Rinde aus gelber Zeder wurde zu Roben verarbeitet. Personen mit hohem Status trugen Roben aus oder mit Streifen aus Seeotterfell und Garn aus der Wolle von Bergziegen. Salish-Gruppen in der Nähe der Georgia Strait webten Roben aus Bergziegenwolle und auch aus Wolle einer speziellen Rasse zotteliger Hunde. Die Chilkat, eine Tlingit-Gruppe, webte Roben und Korbwaren und wendete verschiedene Twilling-Techniken auf Stoff und Korbwaren an. Ihre Decken trugen Darstellungen von Wappen in Blau, Gelb, Schwarz und Weiß.

Karok-Zwirnkorb

Karok-Zwirnkorb, c. 1890; im Denver Art Museum.

Mit freundlicher Genehmigung des Denver Art Museum, Colorado

Zwirnkörbe aus langem Flexible Schienen, die von Fichtenwurzeln gespalten wurden, zeigten große technische Fähigkeiten. Körbe, die so dicht gewebt waren, dass sie wasserdicht waren, wurden zum Kochen im Norden und Nordwesten Kaliforniens hergestellt. Ihr Inhalt wurde gekocht, indem heiße Steine in die Suppe oder den Topf im Korb gegeben wurden. Vorratsbehälter, Behälter für große und kleine Wertsachen sowie Regenhüte wurden ebenfalls gewebt. Die Spezialität von Coast Salish waren gewickelte Körbe.

Die Kleidungsmuster in der Region waren recht einfach, und obwohl zeremonielle Kleidungsstücke und einige Hüte stark verschönert werden konnten, wurden die meisten Kleidungsstücke eher zum Schutz vor der Umwelt als zum Ausdruck gebracht Anzeige. Sowohl Frauen als auch Männer trugen üblicherweise eine Kombination aus Halsketten, Ohrringen, Nasenringen, Armbändern und Fußkettchen. Diese bestanden aus verschiedenen Materialien, hauptsächlich Muscheln, Kupfer, Holz und Pelz. Einige Personen rieben Fett und Ocker auf ihre Haut, um eine rote Farbe zu erzeugen, die oft mit Schwarz akzentuiert wird. Tätowieren wurde auch geübt. In der gesamten Region trugen Frauen Röcke oder Kleider aus Wildleder, weichem Leder oder gewebter Wolle oder Pflanzenfasern. Die Kleidung der Männer war von Stamm zu Stamm unterschiedlich, aber im Allgemeinen recht minimal – die meisten Männer trugen an warmen Tagen nur Ornamente. Männer des nördlichsten Tlingit und der Kitksan der oberen Skeena trugen bei kaltem Wetter maßgeschneiderte Reithosen, Leggings und Hemden aus Wildleder. an anderer Stelle trugen sie Roben aus gelber Zedernrinde oder Felle bei kaltem Wetter und Regenumhänge bei Regengüssen.

Indianerin an der Nordwestküste

Tlahleelis, eine Indianerin an der Nordwestküste, wahrscheinlich Kwakiutl, trägt einen Umhang mit Fransen, c. 1914.

Edward S. Curtis – Sammlung Edward S. Curtis / Kongressbibliothek, Washington, DC (digital. ID. Cph cph 3b00207)

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