Da udtrykket “Mary Sue” er i gang igen på grund af tåbelig tilbageslag mod Arya Stark (jer alle skulle alligevel aldrig have troet på Jon Snow) på HBO’s Game of Thrones, lad os tale om, hvad big deal handler om selvindsatser, hvordan det forbinder med udtrykket “Mary Sue”, og den internaliserede sexisme, der bringer det hele sammen. / p>
(billede: Lionsgate / Tumblr)
Ah, den selvindsatte karakter, defineret som en litterær enhed, hvor en fiktiv karakter repræsenterer forfatteren af stykket og normalt er en idealiseret karakter inden for fiktionen, enten åbenlyst eller i forklædning. Inden for fanfiktionens verden betragtes denne karakter, når den ser ud, normalt som en OC (original karakter) og eksisterer til formål, der spænder fra romantik til åndelig udforskning.
I starten var der Dante. Mens Dante sandsynligvis ikke er den første forfatter, der bruger en selvindsats, er han en af de største, og i den guddommelige komedie perfektionerer han brugen af selvindsættelsespersonen ved at skabe en version af sig selv, der leveres til den ultimative frelse under sin tur gennem helvede og skærsilden, guidet af hans yndlingsforfatter (Virgil) og paradis, styret af den døde kvinde, var han besat af hele sit liv (Beatrice).
Ud over at være religiøs fantasi, meget af den guddommelige komedie er en række forklaringer rettet mod politiske figurer, nuværende og historiske, som Dante ikke kunne lide.
Klassisk litteratur er fyldt med tegn, der indsættes for at være idealiserede versioner af forfatterens perfekt hovedperson. De ser muligvis ikke nøjagtigt ud som forfatteren, men de omfatter alle deres kerneværdier og er ofte de bedste nogensinde til kamp og / eller andre færdigheder, men har bare en tragisk fejl, der holder dem fra at være for seje.
De ser kun ud til at blive kaldt på det, når de er kvinder, takket være udtrykket “Mary Sue.”
Spredningen af fanfiction bragte en ny æra med selvindsættende historiefortælling, hvor forfattere skabte en karakter, der problemfrit ville passe ind i en forud etableret verden og hurtigt overgå lederen eller romantikken bad-boy, hvilket førte til skabelsen af vores navnebror, Mary Sue. For dem, der måske ikke ved det, kommer udtrykket fra en karakter fra en Star Trek-fic (oprindelsespunktet for de fleste ting fandom). Løjtnant Mary Sue var en karakter i en parodi-fic, der blev lavet til repræsenterer alle urealistiske tegn i Trek fanfiction.
Paula Smith skrev fic, og i et interview med MediaWest * Con 30 i 2010 forklarede hun lan dscape af den zine-fiktion, hun så, der førte til parodien.
“Det hele går tilbage til begyndelsen af 1970’erne, da Star Trek fandom lige var ved at bryde væk fra mainstream science fiction fandom. man kunne se, at hver Trek-zine dengang havde en hovedhistorie om denne unge pige, der er den yngste jomfru eller løjtnant eller kaptajn nogensinde i Starfleet. Hun finder vej på Enterprise, og hele besætningen bliver forelsket i hende. De har derefter eventyr, men den bemærkelsesværdige ting var, at alle eventyrene cirklede omkring denne karakter. Alle andre i universet bøjede sig ned foran hende. Desuden havde hun normalt en unik fysisk identifikator – ulige farvede øjne eller hår – ellers var hun halvvulkan. Historierne læses som om de blev skrevet omkring en halv time før zinen blev trykt; de var generelt ikke særlig gode. ”
Nu på dette tidspunkt i Star Trek var der kun to fuldtids kvindelige hovedpersoner på showet igennem hele løbet: Løjtnant Uhura (Nichelle Nichols) og Christine Chapel (Majel Barrett), skønt Janice Rand var der den første sæson. Uhura fik ikke gjort meget i den originale serie, og på trods af at hendes store kys med Kirk var vigtig af repræsentationsårsager, fik hun stort set aldrig nogen romantisk status. Christine Chapel endte med at være en kærlighedsinteresse for Spock, og de fleste af de kvinder, der kom ind i serien på det tidspunkt, var unge, attraktive kvinder, der var der for at være blips i Kirk’s seksuelle liv.
Det er ikke ‘ t overraskende for mig, at kvinder, der var med i serien, ville have ønsket, at en ung, smart, varm kvinde skulle komme ind og være bedre end drengene og også få fyrene i stedet. Det er opfyldelse af ønske, for når du ikke ser kvinder i roller, der tvinger dig, laver du dem selv. Det gør dem ikke gode, men hensigten er ikke skadelig; det er sjovt.
Alligevel, hvordan det ser ud for mange, er denne sværm af for perfekte, for talentfulde og for attraktive kvinder, der skrives af teenagepiger, der bare vil udtrykke deres intime fantasier med deres fandom.
Og selvom det var tilfældet … hvem bryr sig? God fanfiction er vigtig, og der er en evne til at opbygge en original karakter, der virkelig passer ind i den forud etablerede verden.Alligevel er der forfattere, der ikke ønsker at gøre det. De vil skrive deres sexede rødhårede 19-årige rumkaptajn. Det betyder ikke, at vi undskylder dårlig skrivning eller støtter det som iboende noget, men det er bare et udtryk for nogens glæde over deres fandom og et ønske om at være i det.
Nu er der spørgsmålet om hvad sker der, når en forfatter skriver en hovedperson, der er for god, for perfekt, for talentfuld og uovervindelig, når den tæller. Nå, vi kalder det … en shonen-hovedperson.
(billede: Viz Media)
Men i al alvor ser det alt sammen til skrivning. Når du kan lide et tegn, undskylder du det faktum, at de er latterligt overmægtige, fordi de fleste førende figurer enten er OP, når de starter, eller på rejsen til at være OP. Hvis et tegn er dårligt skrevet, har forfatteren ikke oprettet overbevisende nok indsatser, eller hvis du bare ikke kan lide dem og vil have din favorit til at vinde, er det let at bare sætte alle deres “optjente” præstationer i papirkurven dem en Mary Sue — især når de er kvinder.
I Avatar: The Last Airbender, husker jeg på et bestemt tidspunkt, at jeg holdt op med at kunne lide karakteren af Katara. Jeg var irriteret over, hvor god hun blev ved vandbøjning så hurtigt, og det faktum, at figurer som Toph blev sat på sidelinjen. At hun blev en mester vandbender på et år var noget, der irriterede mig, ikke fordi Katara ikke var en solid karakter, men fordi jeg bare ikke var ligeglad med hende og begyndte at kalde hende en Mary Sue.
Som en teenagepige hængte jeg fast ved at kalde karakterer og konstant være på udkig efter Mary Sues i fiktion, fordi jeg ikke ville være som andre teenagere piger, selvom jeg var 100%. Jeg ville skabe OC’er, der hang ud med mine yndlingskarakterer. Jeg ville tæmme Draco Malfoy, og som voksen, selv i dårligt skrevne historier, forstår jeg forfatterens ønske om at skrive helte, der legemliggør de bedste og værre dele af sig selv. Men da mange unge kvinder, der voksede op med ikke kunne lide tusmørke, sippede sexismen omkring disse samtaler ind i mig, og jeg var fast besluttet på ikke at være “en af dem.”
Det er en snoet mentalitet, for som sidste uges episode af Game of Thrones lærte os, du kan få en kvindelig karakter, der har været en uddannet kriger i sæsoner, dræbe en stor ond og stadig kaldes en Mary Sue. I mellemtiden er den mandlige karakter Jon Snow, der ligner en yngre, idealiseret version af forfatteren, tilfældigvis er en tabt arving, er bragt tilbage fra de døde og er en leder elsket af sit folk … er på en eller anden måde bare en standard, troværdig helt.
En af grundene til en sang af Ice and Fire og Game of Thrones er så populære, fordi historien ikke kun læner sig på troper, men undergraver dem. At have Arya besejre den dårlige fyr undergraver så mange forventninger, på samme måde som Ned Stark fik hovedet hugget af.
Jeg vil ikke sige, at vi skal give dårligt skrevne kvinder et pass; jeg siger, at vi skal give dem sam nåde vi giver mandlige hovedpersoner og virkelig spørger os selv, hvorfor vi er så hurtige til at afskedige en kvindes evner, mens vi roser en mand i samme åndedrag.
(billede: Ferdinand-Victor-Eugène Delacroix)
Vil du have flere historier som denne? Bliv abonnent, og support webstedet!