Biografía
La década de 1950 fue una década en la que la escena del rock and roll en los Estados Unidos floreció. Uno de los nombres más importantes del género fue Buddy Holly, un joven músico de rockabilly asociado con la banda «The Crickets». Al nacer, el joven tejano se llamaba Charles Hardin Holley, pero recibió el apodo de «Buddy» al principio de su infancia. La ortografía alternativa de su apellido en el que se eliminó la letra «e» se originó en un error de ortografía en el contrato discográfico de su banda con Decca Records.
Acerca de
Buddy Holly nació el 7 de septiembre de 1936 en Lubbock, Texas en una familia bautista. Era hijo de Lawrence Odell Holley y Ella Pauline Drake y hermano de tres hermanos. El padre de Holly era el único miembro de la familia que no tenía inclinaciones musicales. De hecho, los hermanos de Buddy fueron una primera fuente de inspiración para él. Tocaron en concursos de talentos locales antes de ser enviados al ejército durante la Segunda Guerra Mundial. Si bien Holly inicialmente tomó lecciones de piano, abandonó la idea rápidamente y su hermano mayor, Travis, le enseñó a tocar la guitarra.
Carrera musical
Buddy Holly es una figura destacada en la historia del rock and roll, pero su música no se limita a un solo género. Debido a su música del sur En el fondo, las canciones de Holly también exhibieron muchas características reveladoras de la música country. Sus instrumentos preferidos eran la guitarra y su voz, y su guitarra característica era la Fender Stratocaster 1955. La imagen de esta marca de guitarra fue tallada en la lápida del artista.
El debut musical de Holly fue como teloneros de Elvis Presley, lo que lo motivó a seguir una carrera en la música. Inicialmente firmó un contrato discográfico con Decca Records en 1956, pero ninguna de las partes tardó mucho en determinar que la relación profesional no funcionaría.
Mientras todavía estaba bajo contrato con Decca, Holly pasó a formar la banda «The Crickets» junto con Niki Sullivan, Jerry Allison y Joe B. Mauldin Sus términos con Decca Records le impidieron lanzar música bajo su propio nombre, por lo que «That’ll Be The Day» y otros proyectos en ese período fueron lanzados bajo el nombre de la banda. Aún así, según los informes, Holly sintió que tenía más control creativo trabajando con la banda y Brunswick Records, y estaba más satisfecho con los resultados.
1958 fue una carrera importante para Holly profesionalmente. Sus canciones estaban ganando popularidad, y fue invitado a actuar en «The Ed Sullivan Show». También participó en la gira «America» s Greatest Teenage Recording Stars «junto con su banda. La gira los llevó internacionalmente, yendo a Hawaii, Australia. , y el Reino Unido, donde sus canciones habían estado en las listas de éxitos. El año también trajo cambios en la composición de las bandas, cuando Tommy Allsup se unió a «The Crickets» como guitarrista principal. La tensión entre la banda y su manager, Norman Petty, creció cuando Buddy Holly se casó, pero le dijeron que su esposa tenía que hacerse pasar por su secretaria para evitar alienar a las fans femeninas. Este conflicto se intensificó y finalmente llevó a la separación de Buddy Holly de «The Crickets».
Vida personal
Mientras aún era una estudiante de secundaria en Lubbock, Holly tuvo una relación con Echo McGuire, hasta que lo dejó para estar con un compañero de clase. Después de esto, Tuvo una breve relación con June Clark, fan suya también de Lubbock.
Buddy Holly conoció a la recepcionista puertorriqueña María Elena Santiago en 1957, y se enamoró de inmediato. Tanto es así que preguntó por ella. Se casaron apenas cinco horas después de su primera cita. La pareja se casó en agosto de 1958 en la ciudad natal de Buddy en Texas, y vivió allí hasta su partida de su banda, «The Crickets». Después de esto, los dos se mudaron a Nueva York. La familia Holly no tuvo hijos, pero María Elena estaba embarazada de varias semanas al momento de la inesperada muerte de su esposo. Sufrió un aborto espontáneo como resultado de la conmoción y trauma que experimentó al enterarse de la noticia del fallecimiento de la cantante.
Valor neto
En el momento de su muerte, Buddy Holly tenía un valor neto estimado de alrededor de 1 millón de dólares.
Death
Como muchos otros jóvenes músicos prometedores, Buddy Holly murió joven. El 3 de febrero de 1959, un pequeño avión chárter que transportaba a Holly, así como a sus compañeros músicos J.P. Richardson y Ritchie Valens, se estrelló contra un campo de maíz en Iowa. El impacto mató a los tres artistas y al piloto de la aeronave de inmediato. El accidente de avión es conocido en la cultura popular como «El día que murió la música».
Buddy y su banda habían estado de gira por el Medio Oeste en su gira «Winter Dance Party». Su autobús turístico tenía problemas con la calefacción, lo que causó problemas en el frío invierno de 1959. Por esta razón, Holly contrató el desafortunado avión. Buddy Holly fue enterrado en Lubbock, Texas. Se dice que su viuda no asistió a su funeral ni visitó su tumba desde entonces.
Representaciones en la cultura pop
La canción de 1971 «American Pie» de Don McLean se escribió sobre el accidente en el que Holly fue asesinado. La letra «el día en que murió la música» se repite con frecuencia, refiriéndose al nombre que se le dio al evento después del hecho. También hace referencia a la viuda de Buddy Holly. En el episodio de la temporada 1 de la serie de televisión de los noventa «Quantum Leap» Tess Was Won ”, el protagonista tiene una interacción en la que inspira a un joven Buddy Holly a escribir la canción» Peggy Sue «.