¿Cómo presenta Shakespeare a Lady Macbeth aquí?
En esta escena, la caracterización de Lady Macbeth se usa para continuar el aumento constante de tensión en la obra. El suspenso de este pasaje se ve reforzado por el hecho de que el soliloquio de Lady Macbeth después de que el mensajero se ha ido se pronuncia en un momento robado de quietud antes de que comience la acción y el diálogo inquietante. Es una oportunidad fugaz para que ella considere sus propios sentimientos y respuestas a los eventos que se están desarrollando antes de que Macbeth ingrese con debilidades que inevitablemente requerirán su «atención». Esta presión de tiempo explica la naturaleza sorprendentemente condensada del soliloquio. En solo 17 líneas, se ofrece a la audiencia una densa serie de imágenes que hablan de las complejidades, contradicciones y la ansiedad de Lady Macbeth sobre los actos impíos que ella y su esposo están a punto de cometer.
La imagen de apertura del soliloquio, un cuervo que croa, es reveladora. El pájaro no solo tiene asociaciones de malos augurios, sino que también era famoso por comer la carne podrida de los soldados caídos en los campos de batalla, lo que se vincula estrechamente con la idea de que los Macbeth, y Lady Macbeth en particular, son una pareja siniestra y parasitaria que se alimenta de las vidas de aquellos más poderosos y benevolentes que ellos mismos.
Esta idea se repite (pero tomando el argumento en una dirección diferente) cuando Lady Macbeth pide ayuda a los «espíritus»; de alguna manera lo que busca es que su propio cuerpo se descomponga. Ella le pide a los agentes oscuros que ‘vengan’ y la despojen de su feminidad, que ‘deshagan el sexo’ de su cuerpo, utilizando una serie de imperativos enumerados que presagian las técnicas persuasivas que usará posteriormente en Macbeth hacia el final de la escena.
Pero, habiendo recurrido a presencias malévolas para ayudar a desintegrar su cuerpo, no quiere permanecer en un estado de disminución física y asexuado. También quiere ser reconstituida y remodelada como un ser duro y armado como su marido guerrero; como un ser monstruoso con sangre y pechos anormalmente espesados que producen una «hiel» venenosa y mortal.
También vale la pena cuestionar que Lady Macbeth recurre a fuerzas místicas y externas para ayudarla con esta transformación, por dos razones. En primer lugar, claramente le da peso a la lectura del personaje como una cuarta bruja, cuyo discurso aquí tiene ritmos encantadores que le dan una cualidad claramente sobrenatural. En segundo lugar, esta solicitud de apoyo de otros quizás también revele una sensación de falta bajo la superficie de la malevolencia audazmente asegurada de Lady Macbeth: Lady Macbeth no posee «naturalmente» el celo y la maldad necesarios para emprender su plan, y por eso tiene que buscar el poder de «murth» ring ministers «para ayudarla a hacerlo.
Alternativamente, en lugar de interpretar literalmente las solicitudes de asistencia oscura de Lady Macbeth, podemos verlas como declaraciones más metafóricas: el discurso es, de hecho, una especie de «charla de ánimo» dirigida a ella misma y diseñada para socavar el más mínimo indicio de «remordimiento» que pudiera sentir. Es un momento de autoestima para ayudar a reforzar y «engrosar» las partes más reprensibles de su carácter.
Las imágenes de oscuridad abundan en este pasaje: «oscuro … ciego … noche espesa … pall … humo más oscuro», todo claramente repiqueteando con el deseo de Lady Macbeth de que su fechoría pasara sin ser vista por miradas indiscretas. Estas imágenes sirven como contrapartida de la transparencia de Macbeth, su rostro abierto donde «los hombres pueden leer materias extrañas» sin ninguna dificultad. Estas alusiones, por supuesto, llevan consigo las asociaciones obvias de intención impura y maldad. Pero, en este caso, también reflejan la necesidad de Lady Macbeth de ocultar y ocultar su propia debilidad y recelos de sí misma y de Macbeth. Con tal lectura en mente, cuando Macbeth entra y Lady Macbeth le presenta una guía cuidadosa sobre cómo fingir, su instrucción sobre el control de la apariencia para asegurarse de que la culpa no se revela es tanto para ella como para Macbeth.