JMW Turner (Español)

Royal AcademyEdit

Turner ingresó en la Royal Academy of Art en 1789, a los 14 años, y fue aceptado en la academia un año después por Sir Joshua Reynolds. Mostró un interés temprano en la arquitectura, pero Hardwick le aconsejó que se centrara en la pintura. Su primera acuarela, Una vista del palacio del arzobispo, Lambeth fue aceptado para la exposición de verano de la Royal Academy de 1790 cuando Turner tenía 15 años.

Como estudiante en prueba de la academia, a Turner le enseñaron a dibujar a partir de moldes de yeso de antigüedades esculturas. Desde julio de 1790 hasta octubre de 1793, su nombre aparece en el registro de la academia más de cien veces. En junio de 1792, fue admitido en la clase de vida para aprender a dibujar el cuerpo humano a partir de modelos desnudos. Turner exhibió acuarelas cada año en la academia mientras pintaba en invierno y viajaba en verano por toda Gran Bretaña, particularmente a Gales, donde produjo una amplia gama de bocetos para trabajar en estudios y acuarelas. Estos se enfocaron particularmente en el trabajo arquitectónico, que utilizó sus habilidades como En 1793, mostró la acuarela titulada The Rising Squall – Hot Wells from St Vincent’s Rock Bristol (ahora perdido), que presagiaba sus efectos climáticos posteriores. El escritor británico Peter Cunningham, en su obituario de Turner, escribió que fue: «reconocido por unos pocos más sabios como un noble intento de sacar al arte del paisaje de las insipideces dóciles … evidenció por primera vez ese dominio del efecto por el cual ahora es justamente celebrado «.

En 1796, Turner exhibió Fishermen at Sea, su primer óleo para la academia, de una escena nocturna iluminada por la luna de las Needles frente a la isla de Wight, una imagen de barcos en peligro. Wilton dijo que la imagen era «un resumen de todo lo que los artistas del siglo XVIII habían dicho sobre el mar». y muestra una fuerte influencia de artistas como Claude Joseph Vernet, Philip James de Loutherbourg, Peter Monamy y Francis Swaine, quien fue admirado por sus pinturas marinas a la luz de la luna. La imagen fue elogiada por los críticos contemporáneos y fundó la reputación de Turner como pintor al óleo de escenas marítimas.

Principios de su carreraEditar

Turner viajó mucho por Europa, comenzando por Francia y Suiza en 1802 y estudiando en el Louvre de París en el mismo año. Realizó numerosas visitas a Venecia. Un apoyo importante para su trabajo provino de Walter Ramsden Fawkes de Farnley Hall, cerca de Otley en Yorkshire, quien se convirtió en un amigo cercano del artista. Turner primero visitó Otley en 1797, a la edad de 22 años, cuando le encargaron pintar acuarelas de la zona. Se sintió tan atraído por Otley y sus alrededores que regresó a ella a lo largo de su carrera. El tormentoso telón de fondo de Hannibal Crossing The Alps tiene fama de haber sido inspirado por una tormenta sobre el Chevin en Otley mientras se hospedaba en Farnley Hall.

Turner era un invitado frecuente de George O «Brien Wyndham, tercer conde de Egremont, en Petworth House en West Sussex y pintó escenas que Egremont financiado tomado de los terrenos de la casa y de la campiña de Sussex, incluida una vista del canal de Chichester. Petworth House todavía muestra una serie de pinturas.

Vida personalEditar

A medida que Turner crecía, se volvía más excéntrico. Tenía pocos amigos cercanos a excepción de su padre, quien vivió con él durante 30 años y trabajó como asistente de estudio. La muerte de su padre en 1829 tuvo un profundo efecto en él y, posteriormente, sufrió episodios de depresión. Nunca se casó, pero tuvo una relación con una viuda mayor, Sarah Danby. Se cree que fue el padre de sus dos hijos. hijas Evelina Dupois y Georgiana Thompson.

Turner formó una relación con Sophia Caroline Booth después de la muerte de su segundo esposo, y él vivió durante aproximadamente 18 años como «Mr Booth» en su casa de Chelsea.

Turner era un consumidor habitual de rapé; en 1838, Luis Felipe I, rey de los franceses le regaló una caja de rapé de oro. De otras dos cajas de rapé, una de ágata y plata lleva el nombre de Turner, y otra, de madera, fue recogido junto con sus gafas, lupa y tarjetero por un ama de llaves asociado.

Turner formó una breve pero intensa amistad con el artista Edward Thomas Daniell. El pintor David Roberts escribió de él que, «Adoraba a Turner, cuando yo y otros dudamos, y me enseñó a ver & para distinguir sus bellezas sobre las de los demás … el viejo El hombre realmente tenía un & respeto personal por este joven clérigo, que dudo que haya demostrado alguna vez por el otro «.Daniell pudo haber proporcionado a Turner el consuelo espiritual que necesitaba después de la muerte de su padre y amigos, y para «aliviar los temores de un hombre naturalmente reflexivo que se acerca a la vejez». Después de la muerte de Daniell en Lycia a la edad de 38 años, le dijo a Roberts que nunca volvería a formar una amistad así.

Antes de partir hacia el Medio Oriente, Daniell encargó su retrato a John Linnell. Turner previamente se negó a sentarse para el artista, y fue difícil conseguir su consentimiento para ser retratado. Daniell colocó a los dos hombres uno frente al otro durante la cena, de modo que Linnell pudiera observar al sujeto con atención y retratar su semejanza de memoria.

DeathEdit

Turner murió de cólera en la casa de Sophia Caroline Booth, en Cheyne Walk en Chelsea, el 19 de diciembre de 1851. Está enterrado en la Catedral de San Pablo, donde yace cerca del pintor Sir Joshua Reynolds. Al parecer, sus últimas palabras fueron «El sol es Dios», aunque esto puede ser apócrifo.

El amigo de Turner, el arquitecto Philip Hardwick, hijo de su antiguo tutor, fue el encargado de realizar los arreglos del funeral. y escribió a quienes conocían a Turner para decirles en el momento de su muerte que, «Debo informarles que lo hemos perdido». Otros ejecutores fueron su primo y principal doliente en el funeral, Henry Harpur IV (benefactor de Westminster – ahora Chelsea & Westminster – Hospital), Revdo. Henry Scott Trimmer, George Jones RA y Charles Turner ARA.