Desde que escribí para Bearded Gentlemen, me gustaría pensar que no solo he crecido como escritor, sino también como persona. A lo largo de esta evolución, me hice una promesa no oficial de no escribir artículos negativos. Bueno, al menos no solo por el simple hecho de hacerlo. Como se indica en mi artículo ¿Dónde están las críticas negativas?, No tengo ningún problema en compartir mi opinión siempre que exista una resolución digna. Cuando me notificaron que Jeremy Erickson no tenía tiempo para escribir la entrega de Most Annoying Songs de este año, supe que no le haría justicia. No fue hasta que comencé a evaluar las peores canciones por mí mismo, que me di cuenta de que cada canción de mi cuenta regresiva tenía algo en común.
Las diez canciones más molestas de 2019 están impulsadas por el narcisismo y la validación.
Weezer – «El fin del juego»
Hubo un tiempo en que odiar a Weezer era algo así como un hecho. Nos dieron álbumes emblemáticos al principio de su carrera solo para convertirse en un caparazón de lo que eran antes. Pero en algún momento, odiar a Weezer se convirtió en un cliché. Todos sabemos que Pinkerton fue una casualidad, pero un compositor que nos dio » ¿Por qué Bother ”y“ Pink Triangle ”son realmente responsables de algo tan malo como“ The End of The Game ”?
Como sencillo principal de su próximo disco, Van Weezer (un asentimiento obvio a Van Halen), se supone que debemos creer que Rivers y compañía están recuperando el rockage consciente de sí mismo. Desafortunadamente, ya intentaron el mismo truco con Maladroit de 2002. Mientras que el sencillo principal de ese álbum, «Dope Nose», fue algo divertido, «The End of The Game» es cansado, desdentado y débil. Esta pista no está a la altura de la referencia del álbum. Quizás debería llamarse «Espeluznantes viejos tipos blancos jugando una versión aún más molesta de Mom-eezer de Stacy». Después de tantos intentos a medias de relevancia, creo que es seguro decir que los Weezer son los peores.
Ed Sheeran con Justin Bieber – «I Don’t Care»
No he escuchado mucha música de Ed Sheeran fuera de los singles que me golpearon en la cabeza. Pero no tengo ningún problema en dar crédito a quien corresponde. Sheeran sabe cómo crear una canción para hacer que las chicas se desmayen. No decir que sea una habilidad interesante, ya que tocar canciones con la intención de meterse en los pantalones de alguien es un comportamiento humano basura, pero es bueno en lo que hace. Sin embargo, «No me importa» no se ajusta a los criterios. Aquí no está tratando de que la chica se enamore de su romanticismo de ojos saltones, está tratando de convencernos de que no es de élite.
En la superficie, «No me importa» es solo eso: superficie.
I ‘ m incómodo. No encajo. Soy un inadaptado.
Todo lo cual probablemente tendría más peso si Sheeran fuera esas cosas. En realidad, esta es una producción multimillonaria de la peor canción con otro artista multimillonario tratando de decir que son como nosotros. No Eddie, tienes dinero de Bono y estás saliendo con Bieber. No eres como nosotros.
Maroon 5 – «Memories»
Sé que es un poco exagerado quejarse de la maestría musical de una banda hecha a medida para miniaturas caucásicas van moms, pero ¿por qué nadie habla de la agotadora progresión de acordes de Canon de Pacabell en la música pop? Mientras que en el tema de las estafas, ¿Adam Levine o el grupo focal que escribió esto está tratando de ser demandado por el campamento de Bob Marley? ¿Creen que no notaremos toda la ‘influencia’ de «Woman No Cry»? No quiero iniciar una conversación sobre la apropiación cultural (más sobre eso más adelante), pero ¿pueden todos estos artistas pop dejar de usar el falso acento jamaicano ahora? Gracias.
7. Pitbull – «3 To Tango»
Si en 2009 dijeras «Hola, Coop, en 2019 estarás hablando de Pit Bull en una lista de fin de año». Yo diría «Estás loco. ¡No hay forma de que el Pit Bull de la Tierra Verde de Dios siga haciendo música en diez años!». Bueno, aquí estamos. El ritmo del baile latino, las insinuaciones sexuales de una -viejo, y arrastrando los pies como el viejo de los comerciales de Six Flags, todo lo que sabías acerca de Pit Bull hace una década todavía está aquí. Si esto hubiera caído en 2009, habría quedado desactualizado y poco convincente como un -viejo golpeando en la licitación de barra de 20 años. ¿Por qué esto sigue siendo una cosa?
6. Taylor Swift – «Necesitas calmarte»
¿Recuerdas cuando Taylor Swift se negó a hablar de algo remotamente político? Seguro que sí, ¡no fue hace tanto tiempo! Sin embargo, no contenta con ser una de las artistas más exitosas en toda la historia de la música, Swift quería acercarse y asegurarse la validación de un mercado que probablemente ya le gustaba de todos modos: personas que resultan ser homosexuales.
No me malinterpretes, creo que es genial ser un aliado de cualquier grupo en particular que está siendo perseguido constantemente. Los blancos heterosexuales, ricos y deben usar su plataforma para tender la mano y defender la igualdad.Pero para que eso funcione, dijo que una persona blanca, heterosexual y rica necesita ser auténtica. Cuando «Necesitas calmarte» no es una versión aún más molesta de los «Reales» de Lorde, se esfuerza por alimentarse con la validación más engreída que puedas imaginar. Las letras son básicamente en un 90% sobre sí misma con algunas líneas generales como una ocurrencia tardía. Lo siento Tay, pero cuando alguien dice que haces una música terrible, no es lo mismo que ser humillado, golpeado y asesinado por tu preferencia sexual. Eres el peor.
Marshmello con Kane Brown – «One Thing Right»
No sé mucho sobre Kane Brown, aparte de que es el primer artista negro en aparecer con éxito en Country. música en décadas sin provenir de otro género. Eso en sí mismo es monumental en un género típicamente dominado por artistas blancos. Desafortunadamente, Marshmello es el productor de discos más genérico que la industria tiene para ofrecer. Lo que pasa con Marshmello es cómo personifica por qué nunca deberíamos glamorizar a los productores como si fueran artistas. El trabajo de un productor es sacar lo mejor de los artistas que los contrataron. Con Marshmello saca lo peor. Cada colaboración suena exactamente igual.
Lo que empeora «One Thing Right» es que es Country. Dejando a un lado «Old Town Road», la música country tiene que marcar algunas cosas para que funcione. Si bien es una tontería pensar fuera de la caja y empujar el sobre, cantar con un acento fabricado no lo convierte automáticamente en Country. por otro lado, los sintetizadores más grandes que la vida y los ritmos metálicos no la convierten en una canción de baile. «One Thing Right» arruina todo de ambos géneros.
Ariana Grande – «Seven Rings»
Como casi cualquier artista auténtico en el juego del rap podría decirte, el Hip-Hop es más que un género. Incluso en su forma más materialista, el punto de venta del Hip-Hop radica en las luchas de la vida y en cómo uno puede llegar Cuando Biggie habló de la pobreza a la riqueza, entendimos de dónde venía y en qué se convirtió. Cuando Grande se jacta de cuánto dinero tiene, ya sabemos que es una ex estrella infantil, por lo que resulta asqueroso y condescendiente.
De nuevo, mientras hago todo lo posible por mantenerme en mi carril, no puedo evitar sentir al menos un poco de aprobación cultural priación por parte de Grande. A pesar de ser mucho mejor que el intento de rap de Taylor Swift o Meghan Trainor, Grande nunca suena auténtico. Es solo un niño rico quejumbroso que finge ser un gangsta. Ariana Grande es una artista interesante que tiene el potencial de ser la Mariah Carey de esta generación. Eso es si ella lo golpea con esta basura superficial.
3. Luke Bryan – «Knockin ‘Boots»
No soy el mayor fanático de la música country. Si no es Merle o Waylon, lo más probable es que no me interese. Pero afortunadamente para aquellos con estándares más bajos , La música country es una gran industria y uno de los artistas que está haciendo un gran banco es Luke Bryan. Con los jeans ajustados, la mandíbula cuadrada y la buena estética de chico, Bryan ha sido el hijo de oro del género durante varios años. Parte de Su éxito se debe en parte a su habilidad para atender tanto a las mamás honkey-tonk como a los hermanos imbéciles. Las canciones son pegadizas, llenas de insinuaciones sexuales y, por lo general, están escritas de tal manera que el mínimo común denominador puede disfrutarlas sin pensar. demasiado. Pero luego está «Knockin ‘Boots», una de las peores canciones country que he escuchado.
En algún lugar en medio de la sensual y lenta jam y la novedad de los dientes de gallo, Bryan canta antídotos educados de tercer grado sobre el sexo de la manera menos entrañable posible. ¿Se supone que esto es lindo o seductor? Si el cantante no puede notar la diferencia, ¿cómo puede el oyente? El efecto armonizador de ProTools hace que la guitarra suene como si se estuviera riendo de la audiencia por escuchar. Entonces, ¿qué te dice eso? Como artista bien establecido que vive bastante cómodo tocando canciones sobre cómo estar ocupado, uno pensaría que Bryan sabría lo que funciona. En cambio, «Knockin ‘Boots» trata sobre un paleto que finalmente emborracha a una mujer lo suficiente como para tener una intimidad bizca, pero luego no sabe qué hacer a continuación.
2. Lewis Capaldi – «Someone You Loved ”
No, gracias al mencionado Ed Sheeran, parece que todos los sellos importantes están buscando al próximo chico blanco tonto que toque canciones acústicas sobre no ser lo suficientemente bueno como su próxima gran inversión. «Someone You Loved» cubre todas esas bases y algo más. No estoy llamando tonto a Capaldi o insinuando una falta de talento, pero todo se siente muy frío y calculado. Las primeras 200 veces que escuché esta canción este año, asumí era Sheeran. Si eso es bueno o malo es subjetivo y depende del oyente. Pero para mí, es simplemente poner los ojos en blanco.
Desde la disposición predecible hasta la pintura Capaldi se siente como el peor canto insufrible que lleva guitarras acústicas a los picnics, reuniones familiares y funciones de la iglesia para convencer a las madres de que es un pretendiente digno para sus hijas.Lo peor de todo es que la autodespreciación solo es tolerable cuando es oscuro o divertido. Capaldi no es ninguna de las dos cosas.
Taylor Swift con Brendan Uri – «¡YO!»
A estas alturas probablemente te hayas dado cuenta de que no soy fan de Taylor Swift, así que déjame aclarar las cosas. Hay una razón por la que Swift se las arregla para ser la fuerza a tener en cuenta en la industria de la música. Una, crea música simple y fácil de ingerir. Y dos: sabe cómo comercializar su producto a un cierto tipo de persona. Aunque no hay nada de malo con conocer (¿y explotar?) a tu audiencia principal, casi todo lo que hace Swift podría usarse fácilmente como un estudio de personajes para el narcisismo. Cada. canción. individual. es. sobre ella misma. Ella es la jefa final de la justicia propia y esto es el tema principal.
Swift crea situaciones en las que es fácil pintarla como una súcubo devoradora de almas solo para que pueda «aplaudir» con una canción, álbum o gira pintada como venganza enmascarada como empoderamiento. Cada La relación publicitada es un ejercicio de composición. Un álbum pop alegre significa que el seguimiento será rencoroso y enojado. Lo que a su vez, conduce a otro alegre para demostrar que es la misma estrella del pop de la que te encanta hablar. Todo es agotador y sigue alimentándose una y otra vez. «¡ME!» es como comerse un pastel de cerezas Marie Callender entero, vomitarlo y comérselo de nuevo.
Sin embargo, nada de lo que ha hecho ha sido tan narcisista. El título y el coro no se anda con rodeos, lo deletrea descaradamente con un signo de exclamación.
«¡Yo!» de Taylor Swift no es una canción pop, es una selfie.
Esto es lo que todas las canciones de esta lista tienen en común; narcisismo. Ya sea una apropiación cultural, un desprendimiento superficial o simplemente una vanidad pura y pura. Estas diez canciones representan lo que está mal en los Estados Unidos de hoy en día. Las redes sociales nos han dado una plataforma para darnos una palmada en la espalda por las cosas que solo hicimos porque sabíamos que la gente estaba mirando. Es un megáfono para nuestras opiniones cuando gana quien habla más alto. Es el epítome de la autovictimización cuando alguien no está de acuerdo contigo.
A pesar de que 2019 fue un año increíble para la buena música, lo peor del mainstream representa algunos de los aspectos más oscuros de la naturaleza humana. Supongo que hay una razón por la que a todas estas canciones les fue bien en las listas. Después de todo, si solo podemos juzgar un árbol por sus frutos, todos somos personas podridas que merecen música podrida.
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Aaron (o Coop) es un escritor independiente, multiinstrumentista y amante de todo lo relacionado con la música. Como defensor de los artistas y sellos discográficos independientes, le apasionan las escenas locales y el arte del hágalo usted mismo. Si es bueno, es bueno. Si es malo, no tiene miedo de explicar por qué.