| A | B | A | C | A | B « | A | |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Tecla mayor | I | V | I | VI, IV o paralelo menor |
I | I | I |
| Clave menor | I | III o V |
I | VI o IV | I | I | I |
En forma rondó, un tema principal (a veces llamado «estribillo») se alterna con uno o más temas contrastantes, generalmente llamados «episodios», pero también llamados ocasionalmente «digresiones» o «pareados». Los posibles patrones en el período clásico incluyen: ABA, ABACA o ABACABA. A veces se denominan «primer rondo», «segundo rondo» y «tercer rondo», respectivamente. El primer rondo es dist extraído de la forma de canción de tres partes principalmente por el hecho de que al menos uno de los temas es una forma de canción en sí mismo, pero la diferencia en el contenido melódico y rítmico de los temas en forma de rondo es típicamente mayor que en forma de canción, y la La figuración de acompañamiento en las partes del rondo (a diferencia de la forma de la canción) suele contrastarse. El número de temas puede variar de una pieza a otra, y el elemento recurrente a veces se embellece y / o se acorta para proporcionar variación. Quizás el ejemplo más conocido de forma de rondó sea «Für Elise» de Beethoven, un rondo de ABACA.
Sin embargo, el patrón de repeticiones en la música de ballet del siglo XVIII, es decir, en la música destinada específicamente bailar en lugar de escuchar, a menudo no es predecible. Un ejemplo instructivo proviene del ballet de pantomima pasticcio Le peintre amoureux de son modèle (alrededor de la década de 1760), existente en el manuscrito de Ferrère (F-Po Rés. 68). La contredanse générale final, por ejemplo, que se tomó de Les fêtes d «Hébé de J.-P. Rameau y que se iba a tocar en rondeau, tiene una estructura repetida de AA × 4 (es decir, después del AA inicial, la secuencia BBACCA es repetido cuatro veces).
Un antecesor barroco del rondo fue el ritornello. La forma de Ritornello se utilizó en los movimientos rápidos de los conciertos barrocos y en muchas obras barrocas vocales y corales. El ripieno (tutti) toca el principal ritornello, mientras que los solistas interpretan los episodios intermedios. Como es típico del continuo barroco, en el tutti sec También los solistas tocan como parte del conjunto; mientras que en las secciones de solo la mayoría de los instrumentos restantes en el conjunto pueden detenerse, para proporcionar cierta transparencia al solista (s), o pueden usarse escasamente (en cualquier caso, los solos se acompañan a fondo o se puntúan con un clavecín o similar, junto con un violoncello da gamba o similar). Si bien la forma Rondo es similar a la forma ritornello, es diferente en que ritornello trae de vuelta el tema o tema principal en fragmentos y en diferentes tonalidades, pero el rondo trae su tema completo y en la misma tonalidad. Cedric Thorpe Davie es un autor, sin embargo, que considera que la forma ritornello es el antepasado, no de la forma rondó, sino de la forma de concierto clásico (que también aparece, como forma, en muchos arias de la era clásica).
Una expansión común de la forma rondo es combinarla con la forma sonata, para crear la forma sonata rondo. Aquí, el segundo tema actúa de manera similar al segundo grupo de temas en forma de sonata, apareciendo primero en una clave diferente a la tónica y luego repitiéndose en la tónica. A diferencia de la forma de sonata, el desarrollo temático no tiene por qué ocurrir excepto posiblemente en la coda. El último movimiento de la Sonata Pathétique de Beethoven es un ejemplo de una sonata rondo.
Tema principal de una sonata rondo, el movimiento final de la Sonata Pathétique de Beethoven
Ejemplos de forma rondoEdit
- Wolfgang Amadeus Mozart: Concierto para trompa n. ° 4 en mi bemol mayor, último movimiento
- Ludwig van Beethoven: Rage Over a Lost Penny
- Ludwig van Beethoven: Rondo para piano y orquesta , WoO, 6
- Ludwig van Beethoven: Piano Sonata Op. 53, último movimiento
- Ludwig van Beethoven: Concierto para piano n. ° 5, último movimiento
- Antonín Dvořák: Concierto para violonchelo en si menor, tercer movimiento
- Antonín Dvořák : Sinfonía n. ° 6, segundo movimiento
- Frédéric Chopin: Concierto para piano n. ° 1, tercer movimiento
- Aram Khachaturian: Concierto para violín, segundo movimiento
- Sergei Prokofiev : Sinfonía No. 5, cuarto movimiento