Tipos de arte AZ
• Arte de animación
Derivado del significado latino «dar vida a» , la animación es el arte visual de crear una película a partir de una serie de dibujos fijos. Entre los grandes animadores del siglo XX se encuentran J. Stuart Blackton, George McManus, Max Fleischer y Walt Disney.
• Arquitectura
Mejor entendida como el arte aplicado del diseño de edificios. Históricamente ha ejercido una influencia significativa en el desarrollo de las bellas artes, a través de estilos arquitectónicos como el gótico, el barroco y el neoclásico. Para conocer los orígenes del diseño de rascacielos, consulte: Arquitectura del siglo XIX; para sus características y desarrollo, ver: Arquitectura de rascacielos (1850-presente); para obtener detalles técnicos, consulte: Escuela de Arquitectura de Chicago; para el contexto histórico, ver: Arquitectura estadounidense (1600-presente).
• Art Brut
Pintura, dibujo, escultura de artistas al margen de la sociedad, o en hospitales psiquiátricos o niños. (La categoría en inglés es arte Outsider).
• Arte ensamblado
Una forma contemporánea de escultura, comparable al collage, en la que una obra de arte se construye o «ensambla» a partir de materiales tridimensionales, generalmente «encontrados» objetos.
• Arte corporal
Una de las formas más antiguas (y más nuevas): incluye pintura corporal y pintura facial, así como tatuajes, mímica, «estatuas vivientes» y (más recientemente) «representaciones» de artistas como Marina Abramovic y Carole Schneemann.
• Caligrafía
Este bello arte, practicado ampliamente en el Lejano Oriente y entre los artistas islámicos, es considerado por los chinos como la forma de arte más elevada.
• Cerámica
A tipo de arte plástico, la cerámica se refiere a artículos hechos de arcilla y horneados en un horno. Vea la cerámica antigua de China y Grecia, a continuación. Dos de los principales ceramistas europeos son el artista inglés Bernard Howell Leach (1887-1979) y el francés Camille Le Tallec (1908-91).
• Arte cristiano
Esto es principalmente arte bíblico, o al menos obras derivado de la Biblia. Incluye arte de la Reforma Protestante y Arte de la Contrarreforma Católica, así como temas judíos. Ver también: Escultura paleocristiana y también: Arte paleocristiano.
• Collage
Composición que consta de diversos materiales como recortes de periódico, cartulina, fotografías, telas y similares, pegados en una tabla o lienzo. Puede combinarse con pintura o dibujos.
• Arte por computadora
Todas las formas de arte fino o aplicado generadas por computadora, incluidos los tipos controlados por computadora. También conocido como arte digital, cibernético o de Internet.
• Arte conceptual
Una forma de arte contemporáneo que da prioridad al concepto o idea detrás de una obra de arte, en lugar de la obra en sí. Entre los principales artistas conceptuales se encuentran: Allan Kaprow (n. 1927) y Joseph Beuys (1921-86), ex profesor de escultura monumental en la Academia de Dusseldorf, cuya dedicación le valió una retrospectiva en el Museo Samuel R Guggenheim (Nueva York).
• Diseño (artístico)
Se refiere al plan involucrado en la creación de algo de acuerdo con un conjunto de estética. Ejemplos de movimientos de diseño artístico incluyen: Art Nouveau, Art Deco, De Stijl, Bauhaus, Ulm Design School y Postmodernism.
• Dibujo
Un dibujo puede ser una obra completa, o un tipo de boceto preparatorio para una pintura o escultura. Un tema central en las bellas artes se refiere a la importancia relativa del dibujo (línea) frente al color.
– tiza
– carboncillo – conte crayon
– pastel
– pluma y tinta
– lápiz
Para ver una selección de los mejores bocetos de algunos de los mejores dibujantes de la historia, consulte: Los mejores dibujos del Renacimiento (1400-1550).
• Arte popular
Principalmente artesanías y artes aplicadas utilitarias realizadas por artesanos rurales.
• Muebles franceses
Los mejores muebles fueron creados durante los siglos XVII / XVIII por diseñadores franceses en la Corte Real, en los estilos Louis Quatorze, Quinze y Seize. Para obtener una guía breve, consulte: Artes decorativas francesas (1640-1792).
• Graffiti Art
Forma contemporánea de pintura callejera en aerosol que surgió en las ciudades de la costa este de Estados Unidos a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970. Los artistas famosos del graffiti incluyen a Jean-Michel Basquiat (1960-88), Keith Haring (1958-90) y Banksy.
• Arte gráfico
Tipos de expresión visual definidos más por la línea y el tono (disegno) que por el color (colorito). Incluye dibujo, caricaturas, caricaturas, historietas, ilustración, animación y caligrafía, así como todas las formas de grabado tradicional. También incluye estilos posmodernistas de arte de palabras (gráficos basados en texto).
• Iconos (Pintura de iconos)
Se ubica junto al arte del mosaico como el tipo más popular de arte religioso ortodoxo oriental. Estrechamente asociado con el arte bizantino y, más tarde, con los pintores de iconos rusos.
• Manuscritos iluminados
Se refiere principalmente a textos religiosos (cristianos, islámicos, judíos) adornados con ilustraciones figurativas y / o diseños geométricos abstractos, ejemplificados por el Libro de Kells.
• Instalación
Una nueva categoría de arte contemporáneo, que emplea varios materiales 2-D y 3-D para crear un espacio particular diseñado para causar un impacto en el espectador / visitante. El ganador del premio Turner Damien Hirst y Tracey Emin son famosos artistas de instalación.
• Ilustración
Una forma de pintura, dibujo u otro arte gráfico que explica, aclara, ilustra o decora el texto escrito.
• Arte de joyería
Practicada por orfebres, así como por otros maestros artesanos como plateros, gemólogos, cortadores / engastadores de diamantes y lapidarios.
• Arte basura
Obras de arte hechas de materiales ordinarios, cotidianos u «objetos encontrados», de los cuales Marcel Los «readymades» de Duchamp son una subcategoría. Por lo general, incluye obras en 3-D como escultura, ensamblaje, collage o instalaciones.
• Land Art
Una categoría relativamente nueva de arte contemporáneo, también llamado Earth art, earthworks , o arte ambiental, fue dirigido por Robert Smithson (1938-73), y surgió en Estados Unidos durante la década de 1960 como una reacción contra el mundo del arte comercial.
• Metalwork Art
Adopta la orfebrería, la elaboración de metales preciosos en objets d «art, así como en técnicas de esmaltado como cloisonné, pl ique-a-jour, champlevé y esmaltado con incrustaciones. Ver: Celtic Metalwork. Para obras más modernas, consulte también: Huevos de Pascua de Fabergé.
• Arte en mosaico
Una forma de arte antigua, desarrollada por artistas griegos y bizantinos antiguos, que crea diseños pictóricos con teselas de vidrio. Para conocer su punto culminante durante la Edad Media, consulte: Mosaicos de Rávena (c.400-600) y Arte cristiano bizantino (c.400-1200).
• Arte forastero
Obras de pintores / escultores fuera de la cultura dominante; puede tener una enfermedad mental, o no haber recibido instrucción ni educación: (el equivalente francés es Art Brut).
• Pintura
Desde la antigüedad clásica, la forma más alta de arte occidental, la pintura ha estado dominada por el «Arte Académico» de estilo renacentista. Hasta la invención de las pinturas premezcladas y el tubo de pintura plegable a mediados del siglo XIX, los pintores tenían que crear sus propios pigmentos de color a partir de plantas naturales y compuestos metálicos. Vea el color en la pintura. Los movimientos o escuelas de pintura famosos incluyen: Renacimiento temprano / alto, manierismo, barroco, rococó, neoclásico, romanticismo, realismo, impresionismo, postimpresionismo, fauvismo, expresionismo, cubismo, surrealismo, expresionismo abstracto, arte óptico, arte pop, minimalismo, fotorrealismo, y otros.
– acrílicos
– pintura encáustica
– pintura al fresco
– gouache
– tinta y aguada
– arte de uñas
– óleo
– pintura en miniatura
– pintura sobre tabla
– pintura al temple
– acuarelas
– y más
• Arte escénico (y sucesos)
Una forma de arte del siglo XX que involucra una interpretación en vivo del artista ante una audiencia . La forma fue explorada y desarrollada por exponentes del futurismo, constructivismo, dadaísmo, surrealismo y movimientos artísticos contemporáneos posteriores.
• Fotografía
Un medio del siglo XX por el cual el artista captura imágenes pictóricas en películas en oposición a las bellas artes tradicionales. Soportes de lona, papel o cartón. Los nuevos programas gráficos de software de computadora han creado nuevas oportunidades para la edición y manipulación de imágenes. Ver también: ¿Es la fotografía arte? El principal exponente del arte fotográfico es el estadounidense Ansel Adams, miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias, becario del Guggenheim y ganador de la Medalla Presidencial de la Libertad, conocido por sus fotografías en blanco y negro del oeste estadounidense. El principal artista irlandés contemporáneo basado en lentes es Victor Sloan (n. 1945).
• Arte de carteles
Alcanzó su punto máximo durante la Belle Epoque francesa y la era Art Nouveau.
• Arte primitivo
Asociado con aborígenes , Culturas tribales africanas, oceánicas y otras; también abarca el arte Outsider.
• Grabado
El proceso de hacer impresiones originales presionando un bloque o placa entintados sobre una superficie de soporte receptiva, generalmente papel. Entre los grandes exponentes modernos del grabado de bellas artes (por ejemplo, xilografías, grabados, aguafuertes, litografía y serigrafía) se encuentran el artista estadounidense James McNeill Whistler (1834-1903), el artista francés Toulouse-Lautrec (1864-1901), el artista gráfico holandés MC Escher (1898-1972), Willem de Kooning (1904-97) y Robert Rauschenberg (1925-2008), así como serigrafistas como Andy Warhol (1928-87), todos los cuales infundieron al arte una gran vitalidad.
– grabado
– grabado
– impresiones giclée
– litografía
– serigrafía
– xilografías
– y más
• Arte público
Una categoría vaga de arte que engloba todas las obras financiadas con fondos públicos. Una definición más estrecha podría restringirlo a todas las obras diseñadas para un espacio accesible al público en general. Lamentablemente, la mayor parte del arte público termina en tiendas u oficinas atendidas por funcionarios públicos.
• Arte religioso
Por lo general, la arquitectura o cualquier arte fino o decorativo con un tema religioso: incluye cristiano o islámico, hindú, budismo o cualquiera de cien sectas diferentes. Véase, por ejemplo, la escultura budista china (c.100 d. C. – presente).
• Arte rupestre
Tradicionalmente abarca grabados en piedra primitivos (petroglifos), esculturas en relieve, pinturas rupestres (pictografías) y megalitos de la Edad de Piedra.
• Arte de arena
Abarca pintura de arena (indios navajos, tibetanos Budistas), dibujo de arena (Vanuatu, antes Nuevas Hébridas), escultura de arena y arquitectura.
• Escultura
La escultura es una obra de arte plástico tridimensional creada por (1) Tallado: en piedra, mármol, madera , marfil, hueso; (2) modelado: de cera o arcilla, después de lo cual se puede fundir en bronce; (3) un conjunto de «objetos encontrados». Nota: El plegado de papel origami también debe clasificarse como arte plástico.
– estatua
– escultura en relieve
– bronce
– escultura de hielo
– talla de marfil
– mármol
– arte de piedra
– escultura de terracota
– talla de madera
• Arte de vidrieras
El arte decorativo supremo del movimiento gótico, las vidrieras alcanzaron su cenit durante los siglos XII y XIII cuando fue creado para Catedrales cristianas en Europa. Las vidrieras modernas fueron hechas en Estados Unidos por John LaFarge y Louis Comfort Tiffany; y en el continente en la escuela de diseño Bauhaus. Lamentablemente, los creadores de las obras maestras del vitral en Chartres y otras catedrales góticas permanecen en el anonimato, sin embargo, sus habilidades se mantuvieron vivas por artistas como Marc Chagall (1887-1985) y Joan Miro (1893- 1983) y, en Irlanda, por artistas irlandeses como Harry Clarke (1889-1931), Sarah Purser (1848-43) y Evie Hone (1894-1955).
• Arte de la tapicería
Un tipo antiguo de arte textil, la tapicería floreció en Europa desde la Edad Media en adelante, de la mano de tejedores franceses y (más tarde) flamencos. Las obras más famosas fueron tejidas en las fábricas de tapices Gobelins y Beauvais en París, pero vea también el famoso Tapiz de Bayeux (c.1075) una obra románica cosida por costureros anglosajones y franceses, que representa la conquista normanda de 1066. > • Videoarte
Una de las categorías más recientes de expresión contemporánea, iniciada por Andy Warhol y otros, el video se usa con frecuencia en el arte de instalación, así como también como una forma de arte independiente. Varios ganadores del premio Turner han sido artistas de video. El videoartista más destacado del siglo XX es probablemente Bill Viola (n. 1951), conocido por su dominio técnico y creativo del género.