Alsó mélység, déli stílus

“A villamos elnevezett vágy”, Tennessee Williams, remek és mélyen nyugtalanító játék, szinte hibátlan annak fizikai részleteiben. a produkció és színészi színvonala. Nehéz meghatározni nagyon kielégítően azok számára, akik még nem látták. A legtöbben egyszerre vagy másik esetben valamilyen utcai eseményre, értelmetlen brutalitás vagy tűrhetetlen megaláztatás színhelyére kerültünk. , ami elkerülhetetlenül ránk támadt, mint egy élet utolsó cselekménye. Általában természetesen tévedtünk, mivel a valódi csúcspontok szinte soha nem azonosíthatók, de mégis a képzeletnek adott, főleg ha irodalmi, valamit küzdeni, és gyakran mi hazaértünk, és elég nagy történet alakult ki a fejünkben. Mr. Williams játéka könnyen lehet egy ilyen élmény diadalmas terméke. Az utolsó jelenet azt mutatja, hogy egy nőt egy rémálom utcában elvezetnek egy omladozó házból. Ő nem fiatal, harmincas évei közepén jár, de ő i Még mindig jóképű, és bizonyos stílusú – régi Dél, ahogy előfordul, de mégis stílusos – mind a modorában, mind a ruhájában. Nem lenne szükséges azonosítani a két embert orvosként és menedékkérőként, hogy bárki is láthassa, hogy eléggé őrült. Nyilvánvaló, hogy egy ilyen pillanatra, a mosolygós őrültség ilyen egyértelmű egybeesésére – egyértelműen el van ragadtatva társaival -, valamint az elegancia és a kimondhatatlan garázdaság romlásával, annak a veszélye fenyeget, hogy reménytelenül nem megfelelőnek vagy abszurd módon melodramatikusnak tűnhet. Annyit tudok mondani, hogy Mr. Williams egy erős, teljesen hihető darabot írt, amely alacsony kulcsban kezdve lassan és menthetetlenül megdöbbentő csúcspontjáig áll. Úgy gondolom, hogy ez egy tökéletlen játék, olyan okok miatt, amelyekhez egy perc múlva megúszom, de minden bizonnyal ez a legimpozánsabb, ami ebben a szezonban megfordult, és nem lennék meglepve, ha hangosabb és több lenne kiforrott munka, mint a “The Glass Menagerie”, a szerző korábbi dicsérete a déli nőiségnek.

További részletek

Mr. Williams egy „Vágynak elnevezett villamost” helyezett el a New Orleans-i Vieux Carré-ban, ahol úgy tűnik, hogy van vagy éppen volt ilyen autó, valamint egy „Temető” feliratú és ismert környéket. mint az Elysian Fields, az élet ebben az esetben egyedülállóan kötelezi a művészetet. A készlet két szobás lakást képvisel, amelyet Stanley Kowalski, egy fiatal lengyel, valahogy rejtélyesen összekapcsol az autóipar, és terhes menyasszonya, Stella, egy nagyon jó szexuális lány, bár annak az arisztokráciák közül leginkább kimerült lánya, egy régi déli család. Lehetséges, hogy néhány festőművész re egy borzalmasabb belső teret készített, mint a pusztító borzalom, amelyet Jo Mielziner hajtott végre a Kowalskik számára, de kétlem. A földszinten van (kívül egy kör alakú vaslépcső kanyarodik be egy másik lakásba, amely talán a legkevésbé gátolt házaspárt kínálja a színpadon); a két szoba között nincs ajtó, csak függöny; a berendezés ritka és félelmetes; a kinti sivár utca az ablakokon, vagy inkább a falakon keresztül látható, mivel Mielziner úr tervezése korántsem szó szerinti. Csodálatos hatás, és ahogy az este telik, szinte szavakon kívüli nyomasztó.

Egy tavaszi reggelen Stella idősebb nővére, Blanche fordul meg ennél a háznál. Furcsa lány, de eleinte nincs láthatóan semmi baja, csak egy enyhe hisztéria, amelyet gyakori titkos whisky-italokkal próbál leküzdeni, és az a groteszk és szörnyű finomítás, amelyet Mr. Williams átvett portréjából az “Anya az üvegben” című anyjának. Divatosan megdöbbenti a Kowalski-lakást és a benne zajló eseményeket, amelyek egy hihetetlenül magvas, verekedős pókerjátékot tartalmaznak, de ez semmi ahhoz képest, hogy nővére férje első látására átélt kudarcot vallott. Ez érthető, hiszen a forgatókönyv és a szereposztás különös kombinációjának köszönhetően ez a karakter szinte teljesen embertelennek tűnik – írástudatlan, piszkos, erőszakos, sőt valahogyan a fizikai deformitás, a vonzó minőség sugallatával is felvetődik róla. A személyes undor mellett, amelyet inspirál Blanche lassan kénytelen ráébredni, hogy kétségbeesett színlelése nem jó vele; attól a pillanattól kezdve, amikor bejön, gyanítja az elviselhetetlen igazságot róla, és amikor úgy tűnik, hogy stílusos módjaival megfertőzi nővérét, akkor húzza a világosságba, megvető brutalitással.

Valami tisztelgés Mr. Williams előtt tehetség, aminek Blanche múltjának története egyenletesnek tűnhet pillanatnyilag hiteles. A két lányt egy régi házban nevelték, nyilvánvalóan a hagyományos “pusztuló kúriában”, amelyet úgy döntött, hogy Belle Rêve-nek hívja, bár ezt “Belle Reeve” -nek mondják.”Stella-hoz hasonlóan Blanche férjhez ment, de ez egy rövid és tragikus szökés volt, mivel a fiú homoszexuális volt, aki lelőtte magát, miután tizenhét éves menyasszonya felfedezte őt olyan helyzetben, amelyet alig lehet félreértelmezni. Visszament Belle Rêve-be, ahol három idős nő szörnyű, elhúzódó halálát figyelte, majd amikor a hitelezők elvették a házat, továbbment egy Laurel nevű városba, ahol iskolát tanított és fokozatosan, betegen – vagy egészen valószínű, hogy ekkorra már egy őrült – a halál elleni visszataszítás – sok embert elfoglalt. A Laurel-epizód egy serdülő fiú elcsábításával ért véget (a fiatalság és a szerelem, összegyűjtve, a halál abszolút ellentéteinek tűnt számára, bár természetesen egyes hatóságok valószínűleg egyszerű nimfomániát diagnosztizáltak), valamint a városból való kiutasításával, ahol , sógora szardonikus mondatában egyre ismertebbé vált, mint az Egyesült Államok elnöke.

Mire Blanche megérkezik nővére lakásába, egy óriási és szánalmas helyettes múltat készített magának, tele gazdag és jóképű kérőkkel, akik tisztelettel csodálják az elméjét, de Kowalski ezt könyörtelenül lebontja, különösebb erkölcsi felháborodás nélkül, de vad, obszcén humorral, amely végtelenül kínzóbb. Titkát el is adja az egyetlen férfinak – szegény példánynak, de kedvesnek és becsületesnek -, aki elképzelhető, hogy megmentette, majd lazán és megvetően magához vette. A vége akkor következik, amikor ezt megpróbálja elmondani húgának, aki képtelen elhinni és továbbra is folytatja házasságát, beleegyezik abba, hogy menedékjogot vállaljon. Attól tartok, hogy ez elég rossz összefoglaló – például nincs mód arra, hogy azt a hatást közvetítsük, amelyet Mr. Williams elért az utolsó elméjében, és kétségbeesetten visszavonult a gyönyörű, őrült világba, amelyet magának épített – de talán elég, ha megfogalmazza az általános elképzelést.

A fenntartásaim könnyedén lehetnek. Elsősorban úgy tűnik számomra, hogy Mr. Williams a színdarab megírásának érzelmi lendületében bűnös volt abban, hogy túl könnyed és romantikus kapcsolatot létesített Belle Rêve és a Vieux Carré között. Mivel nem tudtam sokat a déli, régi vagy új ismeretekről, nehéz volt elképzelnem a lányok ősi otthonát, kivéve, ha valami homályosan hasonlít az Usher-házra, de Stellát csinos, ésszerűen művelt lányként írják és játsszák, kiegyensúlyozatlan, és hirtelen és vidám leszállása New Orleans alsó mélyébe meglehetősen hihetetlennek tűnik. Mr. Williams megkísérli, bár a színpadon a bizonyítékok ellene szólnak, hogy Kowalskit hatalmas szexuális vonzerővel ábrázolja, úgy, hogy már a látványa miatt színes szélkereket lát, de még ez is alig elég. Blanche-val bizonyos mértékig ugyanaz; bármi is is volt az ellene dolgozó erő, degradációja túlságosan gyors és teljes, a társadalom legfelső szintjén elfoglalt bármilyen pozícióból az utolsó szint aljára esik, sokkal festői, mint valószínű. Ahogy mondom, elképzelhető, hogy ezek az átmenetek valóban Délen történnek, de az a gyanúm, hogy Mr. Williams meglehetősen drasztikusan igazította az életet, hogy illeszkedjen speciális témájához. Az egyetlen dolog, amire panaszkodhatok (Blanche érkezése Laureltől, ahol nyilvánvalóan épp most dobták ki egy olcsó szállodából, egy csomag nagyon drága küllemű ékszer és ruha zavart meg, de hajlandó vagyok engedni megy) az a kissé tartós és irodalmi hasonlat, amely folyamatosan fordul meg a szenvedély és halál miatt elnevezett villamosok és a hősnő fejében kialakult tragikus konfliktus között. Mr. Williams nekem most túl jó dramaturgnak tűnik, hogy zavarja a fejét ezekkel a hölgyklub misztifikációival. A “villamos nevű vágy” egy ragyogó, könyörtelen színdarab egy nő, vagy ha úgy tetszik, egy társadalom felbomlásáról; nincs szükség olyan ál-költői dekorációra, amelyet a megüresedett szerzők oly gyakran alkalmaznak leplezzék alapvető gondolkodáshiányukat.

Ezek után sajnálom, hogy nincs Nincs sok hely a stáb bókjainak, bár Isten tudja, hogy őket, és természetesen Elia Kazan, a rendezőjük mindent megérdemel, amit fel tudok ajánlani nekik. Röviden: Jessica Tandy kiváló, folyamatosan emelkedő teljesítményt nyújt Blanche szerepében; Marlon Brando , mint Kowalski, amint azt korábban sejtettük, szinte tiszta majom (sógornője leírása róla, hogy “közönséges”, nagyon szórakoztatott engem, ott a sötétben), és bár kétségtelenül hangsúlyozza a Vieux Carré borzalmait szemben a Belle Rêve-vel, ez egy brutálisan hatékony jellemzés; Karl Malden, mint Blanche boldogtalan udvarlója, a méltóság és a pátosz furcsa, megható keverékét kapja annak, amit nevezhetsz az egyik ilyen nehéz, hallgatható résznek; Kim Hunter pedig, mint Stella, szimpatikus, visszafogott és nagyon dekoratív.A többiek, akik az elhagyott körzet lakóit képviselték, mind csodálatra méltónak és borzalmasnak tűntek számomra. ♦

Leave a Reply

Vélemény, hozzászólás?

Az email címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük