Radiodrama

Van de Romeinse toneelschrijver “Seneca wordt beweerd dat hij een voorloper was van het radiodrama omdat zijn toneelstukken door lezers werden opgevoerd als geluidsspelen, niet door acteurs als toneelstukken; maar in dit opzicht had Seneca geen significante opvolgers totdat de technologie van de 20ste eeuw de wijdverspreide verspreiding van geluidsspelen mogelijk maakte. “

1880–1930: Early yearsEdit

Radiodrama vindt zijn oorsprong in de jaren 1880:” In 1881 De Franse ingenieur Clement Ader had een patent aangevraagd voor ‘verbeteringen van telefoonapparatuur in theaters’ ‘(Théâtrophone). Het Engelstalige radiodrama lijkt in de Verenigde Staten te zijn begonnen. A Rural Line on Education, een korte schets speciaal geschreven voor de radio, uitgezonden op Pittsburgh ’s KDKA in 1921, volgens historicus Bill Jaker. Krantenverslagen van het tijdperk rapporteren over een aantal andere drama-experimenten door Amerikaanse commerciële radiostations: KYW zond een seizoen van complete opera’s uit vanuit Chicago, beginnend in november 1921. In februari 1922 werden complete Broadway-muzikale komedies met de originele casts uitgezonden vanuit de studio’s van WJZ in Newark. Acteurs Grace George en Herbert Hayes speelden een heel toneelstuk van een station in San Francisco in de zomer van 1922.

Een belangrijk keerpunt in het radiodrama kwam toen Schenectady, de WGY van New York, na een succesvolle try-out op 3 augustus 1922, wekelijkse studio-uitzendingen van lange toneelstukken begon in September 1922, met gebruik van muziek, geluidseffecten en een vaste groep acteurs, The WGY Players. Zich bewust van deze serie, begon de regisseur van Cincinnati’s WLW in november met het regelmatig uitzenden van one-acts (evenals fragmenten uit langere werken). Het succes van deze projecten leidde tot navolgers op andere stations. In het voorjaar van 1923, de originele dramatische speciaal voor de radio geschreven stukken werden uitgezonden op stations in Cincinnati (When Love Wakens van Fred Smith van WLW), Philadelphia (The Secret Wave van Clyde A. Criswell) en Los Angeles (At Home over KHJ). Datzelfde jaar sponsorden WLW (in mei) en WGY (in september) scriptwedstrijden, waarbij luisteraars werden uitgenodigd om originele toneelstukken te creëren die door de ‘dramatische groepen van die stations’ zouden worden opgevoerd.

Vermeldingen in The New York Times en andere bronnen voor mei 1923 onthullen dat er ten minste 20 dramatische aanbiedingen waren gepland (inclusief eenmanszaak, fragmenten uit langere drama’s, complete toneelstukken van drie en vier bedrijven, operettes en een Molière-bewerking), hetzij als in-studio-producties of via uitzending op afstand vanuit lokale theaters en operahuizen. Een vroege Britse drama-uitzending was van Shakespeare’s A Midsummer Night’s Dream op 2LO op 25 juli 1923

Er is een serieuze studie van het Amerikaanse radiodrama van de jaren twintig en vroege jaren dertig. beste, zeer beperkt. Onbezongen pioniers van de kunst zijn onder meer: WLW’s Fred Smith; Freeman Gosden en Charles Correll (die de dramatische serie populair maakte); Het creatieve team van Eveready Hour (dat begon met toneelstukken in één bedrijf, maar al snel experimenteerde met urenlange combinaties van drama en muziek op het wekelijkse variétéprogramma); de verschillende acteergroepen op stations als WLW, WGY, KGO en een aantal anderen, vaak geleid door vrouwen als Helen Schuster Martin en Wilda Wilson Church; vroege schrijvers van netwerkcontinuïteit zoals Henry Fisk Carlton, William Ford Manley en Don Clark; producenten en regisseurs als Clarence Menser en Gerald Stopp; en een lange lijst van anderen die destijds een aantal innovaties kregen, maar die tegenwoordig grotendeels vergeten of onbesproken zijn. Het boek uit 2005 van Elizabeth McLeod over het vroege werk van Gosden en Correll is een grote uitzondering, evenals de studie van Richard J. Hand uit 2006 naar horrorradio, waarin enkele programma’s uit de late jaren twintig en vroege jaren dertig worden onderzocht.

Een ander opmerkelijk vroeg radiodrama, een van de eerste die speciaal voor het medium in het VK werd geschreven, was A Comedy of Danger van Richard Hughes, uitgezonden door de BBC op 15 januari 1924, over een groep mensen die vastzaten in een Welshe kolen van mij. Een van de vroegste en meest invloedrijke Franse hoorspelen was het prijswinnende “Marémoto” (“Seaquake”) van Gabriel Germinet en Pierre Cusy, dat een realistisch verslag geeft van een zinkend schip voordat onthuld wordt dat de personages eigenlijk acteurs zijn repeteren voor een uitzending. Vertaald en uitgezonden in Duitsland en Engeland tegen 1925, was het stuk oorspronkelijk gepland door Radio-Paris om uitgezonden te worden op 23 oktober 1924, maar in plaats daarvan werd het tot 1937 verbannen van de Franse radio omdat de regering vreesde dat de dramatische SOS-berichten zou worden aangezien voor genu ine noodsignalen.

In 1951 suggereerde de Amerikaanse schrijver en producer Arch Oboler dat Wyllis Cooper ’s Lights Out (1934–47) het eerste echte radiodrama was dat gebruik maakte van de unieke kwaliteiten van radio:

Radiodrama (in tegenstelling tot theatervoorstellingen tot kilocycle-formaat) begon om middernacht, midden jaren dertig, op een van de bovenste verdiepingen van Chicago ” s Koopwaar Mart. De pappy was een ronde schrijver met de naam Wyllis Cooper.

Hoewel de serie vaak alleen wordt herinnerd vanwege de gruwelijke verhalen en geluidseffecten, werden Cooper ’s scripts voor Lights Out later erkend als goed geschreven en boden innovaties aan zelden gehoord in vroege radiodrama’s, waaronder meerdere vertellers van de eerste persoon, monologen van stroom van bewustzijn en scripts die de interne monoloog van een dubbelhartig personage en zijn gesproken woorden contrasteerden.

De vraag wie de eerste was die schreef stream-of-awareness-drama voor radio is moeilijk te beantwoorden. In 1930 had Tyrone Guthrie toneelstukken voor de BBC geschreven, zoals Matrimonial News (dat volledig bestaat uit de gedachten van een winkelmeisje dat wacht op een blind date) en The Flowers Are Not for You to Pick (dat zich afspeelt in de geest van een drenkeling) . Nadat ze in 1931 waren gepubliceerd, werden de toneelstukken van Guthrie uitgezonden op de Amerikaanse netwerken. Rond dezelfde tijd werkte Guthrie zelf ook voor het Canadian National Railway radionetwerk, waar hij toneelstukken produceerde die waren geschreven door Merrill Denison en die soortgelijke technieken gebruikten. Een artikel uit 1940 in Variety een NBC-toneelstuk uit 1932, Drink Deep van Don Johnson, gecrediteerd als het eerste stream-of-awareness-stuk geschreven voor de Amerikaanse radio. Het hoogtepunt van Lawrence Holcomb ’s NBC-toneelstuk uit 1931 Skyscraper gebruikt ook een variatie op de techniek (zodat de luisteraar hoor de laatste gedachten en herleefde herinneringen aan een man die doodviel uit het titelgebouw).

Er waren waarschijnlijk eerdere voorbeelden van stream-of-awareness-drama op de radio. In december 1924 speelde acteur Paul Robeson bijvoorbeeld, toen hij verscheen in een heropleving van The Emperor Jones van Eugene O “Neill”, een scène uit het toneelstuk over de WGBS in New York en kreeg lovende kritieken. Enkele van de vele verhalenvertellers en monologen op de vroege jaren 1920 zou de Amerikaanse radio wellicht zelfs eerdere data kunnen claimen.

1930–1960s: wijdverspreide populariteit Bewerken

Misschien wel de beroemdste radio-uitzending van Amerika is Orson Welles “The War of the Worlds (een versie uit 1938 van de roman van HG Wells), die grote aantallen luisteraars ervan overtuigde dat er een daadwerkelijke invasie van Mars plaatsvond. Tegen het einde van de jaren dertig was radiodrama zeer populair in de Verenigde Staten (en ook in andere delen van de wereld). Er waren tientallen programma’s in veel verschillende genres, van mysteries en thrillers tot soapseries en komedies. Onder de Amerikaanse toneelschrijvers, scenarioschrijvers en romanschrijvers die hun start hebben gemaakt in radiodrama zijn Rod Serling en Irwin Shaw.

In Groot-Brittannië echter, tijdens de jaren 1930, was BBC-programmering om meer high brow te zijn, inclusief de werken van Shakespeare, Klassiek Grieks drama, evenals de werken van grote moderne toneelschrijvers, zoals Tsjechov, Ibsen, Strindberg, enzovoort. Romans en korte verhalen werden ook vaak gedramatiseerd. Daarnaast werden de toneelstukken van hedendaagse schrijvers en originele toneelstukken geproduceerd, met bijvoorbeeld een uitzending van TS Eliot ’s beroemde versspel Murder in the Cathedral in 1936. In 1930 produceerde de BBC “tweemaal zoveel toneelstukken als Londen” s West End ‘en produceerden halverwege de jaren veertig meer dan 400 toneelstukken per jaar.

Producenten van radiodrama kwamen er al snel achter dat het aanpassen van toneelstukken voor de radio niet altijd werkte en dat er behoefte was aan speelt specifiek voor de radio, die zijn potentieel als een apart en ander medium dan het theater inzag. De toneelstukken van George Bernard Shaw werden bijvoorbeeld als gemakkelijk aanpasbaar beschouwd. In een hoofdartikel in het literaire tijdschrift The Listener van de BBC van 14 augustus 1929, waarin de uitzending van 12 grote toneelstukken werd besproken, werd gesuggereerd dat hoewel de theatrale literatuur uit het verleden mag niet worden verwaarloosd, de toekomst bestond voornamelijk uit toneelstukken die speciaal voor de microfoon waren geschreven.

In 1939-40 richtte de BBC zijn eigen Drama Repertory Company op, dat een voorraad acteurs direct beschikbaar stelde. Na de oorlog was het aantal rond de 50. Ze traden op in het grote aantal toneelstukken dat werd uitgezonden in de hoogtijdagen van het BBC-radiodrama van de jaren 40-60.

Aanvankelijk verzette de BBC zich tegen de Amerikaanse ‘soap’ , maar uiteindelijk werden er zeer populaire series geproduceerd, zoals Dick Barton, Special Agent (1946–51), Mrs Dale’s Diary (1948–69) en The Archers (1950–). The Archers draait nog steeds (oktober 2017) en is ’s werelds langstlopende soap met in totaal meer dan 18.400 afleveringen. Er was eerder een serieel drama geweest, waaronder de zes afleveringen The Shadow of the Swastika (1939), Dorothy L. Sayers ’s The Man Born To Be King, in twaalf afleveringen (1941), en Front Line Family (1941–48), die naar Amerika werd uitgezonden als onderdeel van een poging om de VS aan te moedigen de oorlog in te gaan. De verhaallijnen van de show gaven de beproevingen en beproevingen weer van een Britse familie, de Robinsons, die de oorlog doormaakten.Dit bevatte plots over rantsoenering, vermiste familieleden en de Blitz. Na de oorlog in 1946 werd het verplaatst naar het BBC Light Programme.

De BBC bleef gedurende de Tweede Wereldoorlog verschillende soorten drama produceren, waaronder docudrama; onder de schrijvers die ze in dienst hadden, waren de romanschrijver James Hanley en de dichter Louis MacNeice, die in 1941 een werknemer werd van de BBC. MacNeice ’s werk voor de BBC omvatte aanvankelijk het schrijven en produceren van radioprogramma’s die bedoeld waren om steun voor de VS te creëren, en later Rusland, door middel van culturele programma’s die de nadruk legden op banden tussen de landen in plaats van regelrechte propaganda. Tegen het einde van de oorlog had MacNeice meer dan 60 scripts voor de BBC geschreven, waaronder Christopher Columbus (1942), met in de hoofdrol Laurence Olivier, The Dark Tower (1946), en een zesdelige radio-bewerking van Goethe’s Faust (1949). ).

Na de Tweede Wereldoorlog reorganiseerde de BBC haar radiovoorziening en introduceerde twee nieuwe kanalen als aanvulling op de BBC Home Service (zelf het resultaat van de fusie in september 1939 van de vooroorlogse nationale en regionale programma’s) Dit waren het BBC Light Programme (daterend van 29 juli 1945 en een directe opvolger van het General Forces Program in oorlogstijd) en het BBC Third Program (gelanceerd op 29 september 1946).

Het BBC Light Program, terwijl voornamelijk gewijd aan licht amusement en muziek, droeg een behoorlijk deel van het drama, zowel enkele toneelstukken (over het algemeen, zoals de naam van het station aangaf, van een lichtere aard) en feuilletons. Het derde BBC-programma daarentegen, bestemd om een van de de leidende culturele en intellectuele krachten in het naoorlogse Bri tain, gespecialiseerd in zwaarder drama (evenals de serieuze muziek, lezingen en andere kenmerken die de inhoud ervan vormden): lange producties van zowel klassieke als moderne / experimentele dramatische werken namen soms het grootste deel van de output in beslag op een gegeven avond. De Home Service bleef ondertussen dagelijks meer ‘middle-brow’-drama (eenmalige toneelstukken en series) uitzenden.

Het hoogtepunt voor BBC-radiodrama was de jaren vijftig en zestig, en tijdens in deze periode begonnen veel grote Britse toneelschrijvers ofwel effectief hun carrière bij de BBC, of lieten werken aangepast voor de radio. De meeste vroege ervaringen van toneelschrijver Caryl Churchill met professionele dramaproductie waren als radio-toneelschrijver en, beginnend in 1962 met The Ants, schreef ze negen producties met BBC-radiodrama tot 1973, toen haar toneelwerk erkend werd in het Royal Court Theatre. Joe Orton’s dramatische debuut in 1963 was het hoorspel The Ruffian on the Stair, dat werd uitgezonden op 31 augustus 1964.

De eerste professionele productie van Tom Stoppard was in de 15 minuten durende Just Before Midnight-programma op BBC Radio, waar nieuwe toneelschrijvers te zien waren. “John Mortimer maakte zijn radiodebuut als toneelschrijver in 1955, met zijn bewerking van zijn eigen roman Like Men Betrayed voor het BBC Light Program. originele toneelschrijver met The Dock Brief, met in de hoofdrol Michael Hordern als een ongelukkige advocaat, voor het eerst uitgezonden in 1957 op BBC Third Program, later op televisie uitgezonden met dezelfde cast en vervolgens gepresenteerd in een double bill met What Shall We Tell Caroline? op de Lyric H ammersmith in april 1958, voordat hij naar het Garrick Theatre ging. Mortimer is het meest bekend van Rumpole of the Bailey, een Britse televisieserie met Leo McKern als Horace Rumpole, een ouder wordende Londense advocaat die alle cliënten verdedigt. Het is opgesplitst in een reeks korte verhalen, romans en radioprogramma’s.

Giles Cooper was een pionier in het schrijven voor radio en werd productief in zowel radio- als televisiedrama’s. Zijn vroege successen waren onder meer radiodramatisaties van Charles Dickens ‘Oliver Twist, William Goldings’ Lord of the Flies, en John Wyndham ‘klassieke sciencefictionroman Day of the Triffids. Hij was ook succesvol in het theater. De eerste van zijn radio toneelstukken om zijn reputatie te maken waren Mathry Beacon (1956), over een klein detachement mannen en vrouwen die nog steeds een Top Secret ‘raketafleider’ bewaken ergens in Wales, jaren nadat de oorlog voorbij is. Bill Naughton’s hoorspel Alfie Elkins en zijn Little Life (1962) werd voor het eerst uitgezonden op het BBC Third Program op 7 januari 1962. Daarin “et sublieme amoraliteit … swaggers en filosofeert zijn weg door” het leven. De actie beslaat ongeveer twee decennia, vanaf het begin van de Tweede Wereldoorlog tot eind jaren vijftig. In 1964 maakte Bill Naughton er een toneelstuk van dat werd opgevoerd in het Mermaid Theatre in Londen. Later schreef hij het scenario voor een filmversie, “Alfie” (1966), met Michael Caine in de hoofdrol.

Andere opmerkelijke radiodramatisten waren Henry Reed, Brendan Behan, Rhys Adrian, Alan Plater; Anthony Minghella, Alan Bleasdale en romanschrijver Angela Carter. Romanschrijver Susan Hill schreef ook voor BBC Radio, vanaf het begin van de jaren zeventig. Henry Reed was vooral succesvol met de Hilda Tablet speelt.De Ierse toneelschrijver Brendan Behan, auteur van The Quare Fellow (1954), kreeg van de BBC de opdracht om een hoorspel te schrijven The Big House (1956); daarvoor had hij twee toneelstukken voor de Ierse radio geschreven: Moving Out en A Garden Party.

Een van de beroemdste werken die voor de radio zijn gemaakt, zijn Dylan Thomas ’s Under Milk Wood (1954), Samuel Beckett’ s All That Fall (1957), Harold Pinter’s A Slight Ache (1959), en Robert Bolt’s A Man for All Seasons (1954). Beckett schreef een aantal korte hoorspelen in de jaren vijftig en zestig, en later voor televisie; zijn hoorspel Embers werd voor het eerst uitgezonden op het BBC Third Program op 24 juni 1959 en won later dat jaar de RAI-prijs bij de Prix Italia Awards.

De schrijfcarrière van Robert Bolt begon met scripts voor kinderen. Uur. A Man for All Seasons werd vervolgens in 1957 op televisie geproduceerd. In 1960 was er een zeer succesvolle toneelproductie in het Londense West End en op Broadway in New York vanaf eind 1961. Daarnaast zijn er twee filmversies: in 1966 met Paul Scofield en 1988 voor televisie, met Charlton Heston.

Hoewel Alan Ayckbourn niet voor de radio schreef, werden veel van zijn toneelstukken later aangepast voor de radio. Andere belangrijke aanpassingen waren onder meer gedramatiseerde lezingen van de dichter David Jones ’s In haakjes in 1946 en The Anathemata in 1953, voor het BBC Third Program, en romanschrijver Wyndham Lewis’ s The Human Age (1955). Onder de hedendaagse romans die werden gedramatiseerd, waren de radiobewerking uit 1964 van Stan Barstows A Kind of Loving (1960); er was ook een filmaanpassing uit 1962 geweest.

In Australië, net als in de meeste andere ontwikkelde landen, vanaf de beginjaren van het medium vertoonden bijna elk radionetwerk en elke zender drama, series en soapseries als hoofdbestanddelen van hun programmering; tijdens de zogenaamde ‘gouden jaren’ van de radio waren deze enorm populair. Veel Australische series en ‘soapies’ waren kopieën van Amerikaanse originelen (bijvoorbeeld de populaire soap Portia Faces Life of de avonturenreeks Superman, met de toekomstige Australische tv-ster Leonard Teale in de titelrol), hoewel deze meestal lokaal werden geproduceerd en live in de ether werden uitgevoerd, aangezien de technologie van de tijd stond geen hoogwaardige pre-opname of duplicatie van programma’s voor import of export toe.

In deze periode vormden radiodrama, series en soapseries een vruchtbare oefenterrein en een vaste bron van werkgelegenheid voor velen.acteurs, en dit was vooral belangrijk omdat de Australische theaterscène op dat moment nog in de kinderschoenen stond en de kansen zeer beperkt waren. Velen die in dit medium waren opgeleid (zoals Peter Finch), werden vervolgens prominent zowel in Australië als daarbuiten.

Opgemerkt is dat de producenten van de populaire Gerry Anderson tv-serie Thunderbirds uit de jaren 60 enorm onder de indruk waren van de veelzijdigheid. van de in het VK gevestigde Australische acteur Ray Barrett, die vele rollen vertolkte in Anderson’s tv-producties. Dankzij zijn vroege ervaring op de Australische live-radio (waar hij vaak Engelse en Amerikaanse rollen speelde), werd Barrett als beter beschouwd dan zijn Engelse tegenhangers in het leveren van een overtuigend Mid-Atlantisch Engels (‘transatlantisch’) accent, en hij kon een breed scala aan personagestemmen uitvoeren; hij maakte ook indruk op het Anderson-team met zijn vermogen om snel en gemakkelijk van de ene stem / het ene accent naar het andere over te schakelen zonder de geluidstechnici. ‘ de opname moesten stoppen.

Het effect van de introductie van televisie daar eind jaren vijftig had dezelfde verwoestende gevolgen als in de VS en vele andere markten, en tegen het begin van 1960 s Australische commerciële radio had radiodrama en aanverwante programmering (inclusief komedie, soapies en variété) volledig verlaten ten gunste van op muziek gebaseerde formaten (zoals Top 40) of talkradio (‘talkback’), en de eens zo bloeiende Australische radio de productie-industrie verdween binnen een paar jaar. Een van de weinige bedrijven die overleefde, was het in Melbourne gevestigde Crawford Productions, dat de succesvolle overstap naar tv-productie wist te maken.

Ondanks de volledige stopzetting van drama en gerelateerde programmering door de commerciële radiosector, door de overheid gefinancierde Australian Broadcasting Corporation (ABC) had een lange geschiedenis in het produceren van radiodrama. Een van de bekendste en meest populaire series was de dagelijkse 15 minuten durende soap Blue Hills, die voor zijn hele productiegeschiedenis werd geschreven door toneelschrijver Gwen Meredith. Het bevatte veel bekende Australische actrices en acteurs, was 27 jaar onafgebroken te zien, van 28 februari 1949 tot 30 september 1976, met in totaal 5.795 uitzendingen, en was ooit de langstlopende radioserie ter wereld. werd voorafgegaan door een eerdere Meredith-serie The Lawsons, die veel van dezelfde thema’s en personages bevatte en zelf 1299 afleveringen duurde.

In de jaren zestig en later bleef het ABC veel originele Australische radiodrama’s produceren. evenals werken aangepast van andere media.In de afgelopen jaren werden originele radiodrama’s en aangepaste werken in opdracht van lokale toneelschrijvers gemaakt en geproduceerd voor het nationale radio-netwerkprogramma Airplay van ABC, dat liep van eind jaren negentig tot begin 2013. Eind 2012 legde het management van ABC bezuinigingen op en schrapte een aantal langlopende kunstprogramma’s, waarmee een einde komt aan de decennialange geschiedenis van de nationale omroep van het produceren van radiodrama (evenals de even lange geschiedenis van het leveren van dagelijkse, geserialiseerde boeklezingen).

1960-2000: Decline in de Verenigde Staten Bewerken

Na de komst van de televisie heeft radiodrama in de Verenigde Staten nooit meer aan populariteit gewonnen. De meeste resterende CBS- en NBC-radiodrama’s werden geannuleerd in 1960. De laatste radiodrama’s van het netwerk die ontstonden tijdens de Amerikaanse radio “s” Golden Age “, Suspense and Yours Truly, Johnny Dollar, eindigde op 30 september 1962.

Sindsdien zijn er enige inspanningen geleverd op het gebied van radiodrama. In de jaren zestig creëerde Dick Orkin de populaire gesyndiceerde komische avonturenreeks Chicken Man. ABC Radio zond in 1964-65 een dagelijks dramatisch anthologieprogramma uit, Theater Five. Geïnspireerd door The Goon Show , “de vier of vijf gekke jongens” van het Firesign Theatre bouwden een grote aanhang op met hun satirische toneelstukken op opnames die de dramatische mogelijkheden van stereo verkenden. Een korte heropleving van de productie die begin jaren zeventig begon, leverde Rod Serling’s The Zero Hour op voor Mutual, National Public Radio’s Earplay, en veteraan Himan Brown’s CBS Radio Mystery Theatre en General Mills Radio Adventure Theatre. Deze producties werden later gevolgd door het Sears / Mutual Radio Theatre, The National Radio Theatre of Chicago, NPR Playhouse en een nieuw geproduceerde aflevering van de voormalige serie X Minus One uit de jaren 50. In die tijd ontstonden er ook werken van een nieuwe generatie toneelschrijvers, met name Yuri Rasovsky, Thomas Lopez van ZBS en de dramatische sketches die te horen waren op A Prairie Home Companion van humorist Garrison Keillor. Brian Daley’s bewerking uit 1981 van de blockbuster space-operafilm Star Oorlogen voor NPR Playhouse waren een opmerkelijk succes. De productiekosten voor deze serie werden beperkt door de steun van Lucasfilm, die de rechten aan NPR verkocht voor een nominaal bedrag van $ 1, en door de deelname van de BBC aan een internationale coproductiedeal. Star Wars werd gecrediteerd voor het genereren van een stijging van 40% in de kijkcijfers van de NPR en verviervoudigde het jeugdpubliek van het netwerk van de ene op de andere dag. Radio-aanpassingen van de sequels volgden met The Empire Strikes Back in 1983 en Return of the Jedi in 1996.

Voor een groot deel dankzij de National Endowments for the Arts and Humanities bleef de openbare radio een paar keer uitzenden. audiodrama tot halverwege de jaren tachtig. Van 1986 tot 2002 was NPR’s meest consistente producer van radiodrama de eigenaardige Joe Frank, werkzaam vanuit KCRW in Santa Monica. Het Sci Fi Channel presenteerde van 1997 tot 2001 een audiodramaserie, Seeing Ear Theater, op haar website. Ook de dramatische serie It “s Your World werd twee keer per dag uitgezonden op de nationaal gesyndiceerde Tom Joyner Morning Show van 1994 tot 2008 en ging online door tot en met 2010.

2000-heden: Radiodrama ‘s” Nieuwe media ” revivalEdit

Radiodrama blijft populair in een groot deel van de wereld, hoewel het meeste materiaal nu beschikbaar is via internetdownload in plaats van te horen via terrestrische of satellietradio. Stations die radiodrama produceren geven vaak opdracht voor een groot aantal scripts. lage kosten voor het produceren van een hoorspel stellen hen in staat risico’s te nemen met werken van onbekende schrijvers. Radio kan een goede oefenterrein zijn voor beginnende dramaschrijvers, aangezien de geschreven woorden een veel groter deel van het eindproduct uitmaken; slechte regels kunnen niet worden verdoezeld met leeftijdsbusiness.

De enige overgebleven radio-soap van de BBC is The Archers op BBC Radio 4: het is, met meer dan 18.700 afleveringen tot nu toe, het langstlopende programma ter wereld. Andere radio-soaps (“lopende series”) die door de BBC zijn geproduceerd maar niet meer in de ether zijn, zijn onder meer:

• Dagboek van mevrouw Dale (1948–69)
• Westway op de World Service (1997-2005)
• Silver Street (2004-10) op het Asian Network

In september 2010 begon Radio New Zealand met het uitzenden van zijn eerste lopende soapserie , You Me Now, dat de Best New Drama Award won bij de New Zealand Radio Awards 2011.

Op KDVS-radio in Davis, Californië zijn er twee radiotheatershows, Evening Shadows, een horror- / eerbetoon aan klassieke radio-horror van weleer, en KDVS Radio Theater, waar vaak drama’s over sociale en politieke thema’s te zien zijn.

Het audiodrama-formaat bestaat naast boeken die op de radio worden gepresenteerd, voorgelezen door acteurs of door de auteur. In Groot-Brittannië en andere landen is er ook nogal wat radiokomedie (zowel stand-up als sitcom). Samen bieden deze programma’s entertainment waar televisie niet gewenst is of afleidend zou zijn (suc zoals tijdens het rijden of het bedienen van machines).Selected Shorts, een langlopend NPR-programma dat wordt uitgezonden voor een live publiek in Symphony Space in New York, vormde wekelijks het oprijlaanmoment voor meer dan 300.000 luisteraars tijdens lezingen van hedendaagse en klassieke korte verhalen door bekende professionele acteurs. / p>

Door het ontbreken van beeldmateriaal kunnen fantastische instellingen en effecten worden gebruikt in hoorspelen waar de kosten voor films of televisie te hoog zouden zijn. The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy werd voor het eerst geproduceerd als radiodrama en werd pas veel later aangepast voor televisie, toen de populariteit ervan een passend rendement zou opleveren voor de hoge kosten van de futuristische setting.

Aan occasion-televisieseries kunnen nieuw leven worden ingeblazen als radioseries. Zo kan een langlopende maar niet langer populaire televisieserie worden voortgezet als een radioserie omdat de lagere productiekosten deze rendabel maken bij een veel kleiner publiek. Wanneer een organisatie eigenaar is zowel televisie- als radiokanalen, zoals de BBC, maakt het feit dat er geen royalty’s betaald hoeven te worden dit nog aantrekkelijker. Radio-opwekkingen kunnen ook acteurs gebruiken die hun televisierol opnieuw spelen, zelfs na decennia, omdat ze nog steeds ongeveer hetzelfde klinken. had deze behandeling onder meer Doctor Who, Dad’s Army, Thunderbirds en The Tomorrow People. In 2013 bracht BBC Radio 4 een radio-aanpassing van Neverwhere van Neil Gaiman uit, met een cast van bekende televisie- en filmacteurs. Neil Gaiman heeft gezegd dat hij enthousiast was over de aanpassing van het radiodrama, omdat het werk hierdoor met meer speciale effecten kon worden gepresenteerd dan op televisie mogelijk was. In de Verenigde Staten werd een bewerking van The Twilight Zone in de jaren 2000 (decennium) met bescheiden succes uitgezonden als een gesyndiceerd programma.

Regelmatige uitzendingen van radiodrama in het Engels zijn te beluisteren op Radio 3 van de BBC. , Radio 4 en Radio 4 Extra (voorheen Radio 7), op RTÉ Radio 1 in Ierland, en RNZ National in Nieuw-Zeeland. De Canadian Broadcasting Corporation produceerde in de naoorlogse decennia opmerkelijke hoorspelen in Calgary en Toronto, waaruit veel acteurs en regisseurs ging door naar internationale carrières, maar schafte de afdeling radiodrama af in de jaren zeventig (en in 2012 fuseerde de afdeling televisiedrama en comedy in de ‘gescripte primetime-afdeling’.) BBC Radio 4 staat vandaag bekend om zijn radiodrama en zendt honderden nieuwe , eenmalige spelen elk jaar in stijlen als The Afternoon Play, evenals series en soapseries. Radio 4 Extra zendt een verscheidenheid aan hoorspelen uit de enorme archieven van de BBC en een paar uitgebreide versies van Radio 4-programma’s uit. Hoewel het Britse commerciële station Oneword voornamelijk boeklezingen uitzond, zond het ook een aantal hoorspelen in delen uit voordat het in 2008 werd gesloten.

In de Verenigde Staten is hedendaags radiodrama te vinden op omroepen, waaronder ACB-radio , geproduceerd door de American Council of the Blind; op het Sirius XM Book Radio-kanaal van Sirius XM Satellite Radio (voorheen Sonic Theatre op XM); en af en toe in syndicatie, zoals bij de productie van Jim French Imagination Theatre. Verschillende lokale radiostations voeren wekelijkse radiodramaprogramma’s uit, waaronder KBOO, KFAI, WMPG, WLPP en WFHB.

Een groeiend aantal religieuze radiostations wordt uitgezonden dagelijkse of wekelijkse programma’s die meestal op een jonger publiek zijn gericht, zoals Focus on the Family’s Adventures in Odyssey (meer dan 1.700 gesyndiceerde stations) of Pacific Garden Mission’s Unshackled! (1.800 gesyndiceerde stations – een langlopend radiodrama), dat is gericht op volwassenen. De netwerken verkopen soms transcripties van hun shows op cassettebandjes of cd’s of stellen de shows beschikbaar om te beluisteren of te downloaden via internet. Transcriptie-opnamen van veel pre-televisieshows zijn bewaard gebleven. Ze worden verzameld en opnieuw opgenomen op audio-cd’s en / of mp3-bestanden en tegenwoordig door hobbyisten worden verhandeld als oude radioprogramma’s. Ondertussen hebben veteranen zoals wijlen Yuri Rasovsky (The National Radio Theatre of Chicago) en Thomas Lopez (ZBS Foundation) heb nieuwe luisteraars gekregen op cassettes, cd’s en downloads. Halverwege de jaren tachtig lanceerde de non-profitorganisatie L.A. Theatre Works zijn radioseries die waren opgenomen voor een live publiek. Producties zijn uitgezonden via de openbare radio, maar ook op compact discs en via download op de markt gebracht. De landelijk gesyndiceerde radioserie ‘Hollywood 360’ van Carl Amari bevat 4 oude radioshows tijdens zijn wekelijkse uitzendingen van 4 uur. Amari zendt ook oude radioshows uit in ‘The WGN Radio Theatre’, te horen elke zaterdagavond vanaf 22.00 uur. op 720-WGN in Chicago.

Naast traditionele radio-omroepen heeft modern radiodrama (ook bekend als audiotheater of audiodrama) een opleving doorgemaakt, met een groeiend aantal onafhankelijke producenten die in staat om een publiek op te bouwen via internetdistributie.Hoewel er in de Verenigde Staten maar weinig academische programma’s zijn die training bieden in de productie van radiodrama, leren organisaties zoals het National Audio Theatre Festival het vak aan nieuwe producenten.

Het digitale tijdperk heeft ook geresulteerd in opnamestijlen die verschillen van de studio-opnames van de Gouden Eeuw van het radiodrama. Not from Space (2003) op XM Satellite Radio was het eerste nationale hoorspel dat exclusief via internet werd opgenomen en waarin de stemacteurs zich allemaal op verschillende locaties bevonden. Andere producenten gebruiken draagbare opnames apparatuur om acteurs op locatie op te nemen in plaats van in studio’s.

Podcasts zijn een groeiend distributieformaat voor onafhankelijke radiodramaproducenten. Podcasts bieden een alternatief voor reguliere televisie en radio, waarvoor niet noodzakelijk een pitchingproces nodig is en gedistribueerd (aangezien deze aspecten van de productie kunnen worden geleerd door de maker) en die geen beperkingen hebben met betrekking tot de lengte of inhoud van het programma.