Odată ce Magritte „Fiul omului” părăsește SFMOMA, nu-i spune când îl veți vedea din nou

René Magritte , Fiul omului, 1964; ulei pe panza; colecție privată.

© Charly Herscovici, Bruxelles / Artists Rights Society (ARS), New York

Mona Lisa este. Fata cu un cercel de perle este. Noapte înstelată.

Totuși, nu ați călătorit mult pe lista celor mai recunoscute imagini de artă, înainte de a ateriza pe Fiul omului al lui Rene Magritte, expus acum până pe 28 octombrie la San Francisco Museum of Modern Arta, un punct culminant al expoziției sale dedicate artistului.

O distincție uriașă îl separă pe Fiul Omului de celelalte opere menționate și de 99% din cele care sunt recunoscute instantaneu. Celelalte imagini pot fi găsite în muzee , afișat zilnic pentru ca noi toți să ne bucurăm la confortul nostru. Fiul Omului rămâne proprietate privată, rareori apare pentru observare publică.

Profitați de această oportunitate.

„La SFMOMA, „am avut norocul să îl putem împrumuta de două ori în ultimii 20 de ani – pentru prezentarea noastră actuală, Rene Magritte: The Fifth Season, și o dată în 2000”, a spus Lily Pearsall, director de proiect curatorial la SFMOMA. Este una dintre cele mai iconice picturi ale secolului XX. ”

Introduceți„ pictura Fiului Omului ”în Google și 150.000.000 rezultatele revin. Faceți clic pe fila „cumpărături” și puteți găsi imaginea reprodusă pe afișe de orice dimensiune, tricouri, hanorace, căni de cafea, ceasuri și carcase pentru telefonul mobil. Continuați să căutați și veți vedea imagini cu Darth Vader înlocuind bărbatul din pălărie cu mărul verde în fața lui. Donald Trump în fundal, un logo de pasăre Twitter în fața lui care imită compoziția.

O persoană nu trebuie să știe nimic despre arta de a fi familiarizat cu capodopera. Ceea ce pune o întrebare despre o astfel de pictură aparent ciudată: care este atracția?

„Magritte este interesată să exploreze dorința noastră de a vedea ceea ce este ascuns”, a spus Pearsall. „La fel ca multe dintre imaginile sale, Fiul Omului avertizează privitorii asupra acelei dorințe și asupra modului în care percepțiile noastre modelează înțelegerile și experiența noastră asupra lumii. Este o imagine nesfârșită convingătoare, deoarece schimbă actul de a-și face sensul înapoi asupra privitorului, lăsându-ne să ne gândim dacă ceea ce vedem ascunde altceva.

„Fiul Omului este unul dintre cele patru picturi în ulei pe care René Magritte le-a identificat ca autoportrete, dar prin ascundere fața lui în spatele unui măr plutitor, artistul ne sfidează așteptările cu privire la ceea ce ar trebui să fie un portret sau un autoportret. ”

Magritte, desigur, merită atenție pentru mai mult decât Fiul omului și asta ar putea fi Cea mai mare realizare a Fiului Omului în expoziția sa. Imaginea recunoscută instantaneu servește ca punct de intrare pentru ca observatorii ocazionali să devină expuși la mai multe lucrări ale lui Magritte.

„Speranța mea este că cei care nu știu încă Magritte vor vizita și vor întâlni un pictor care îi inspiră să-și pună la îndoială mediul înconjurător; în timp ce cei care sunt familiarizați cu lucrarea sa vor putea descoperi noi laturi ale unui artist extrem de fascinant ”, a declarat Caitlin Haskell, curatorul expoziției, la lansarea sa.

De exemplu, știați că Magritte a trecut printr-o fază în care opera sa a fost puternic influențată de impresionistul Pierre-Auguste Renoir? După ce ați vizitat expoziția.

Magritte poate fi cel mai bine cunoscut și cel mai strâns asociat cu suprarealismul, dar lățimea operei sale vizibile în expoziție – incluzând mai mult de 20 de piese nemaivăzute până acum în muzeele americane – întărește gradul în care arta sa a sfidat clasificarea ușoară.

René Magritte, Al cincilea sezon, 1943; ulei pe pânză; Musées Royaux des Beaux-Arts deBelgique

© Charly Herscovici, Bruxelles / Artists Rights Society (ARS), New York

René Magritte, Seasickness, 1948; ulei pe panza; colecție privată

© Charly Herscovici, Brussels / Artists Rights Society (ARS), New York

René Magritte, The Dominion of Light, 1954; ulei pe panza; Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique

© Charly Herscovici, Bruxelles / Artists Rights Society (ARS), New York

Leave a Reply

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *