I. Préface
Il y a trois pédales sur le piano: la pédale forte à droite, jouée avec le pied droit; la pédale douce à gauche, jouée avec le pied gauche; et la pédale de sostenuto au milieu, jouée avec le pied gauche.
Dans tous les cas, l’extrémité de la pédale doit entrer en contact avec la plante du pied en ligne avec le gros orteil. Le talon du pied reste sur le sol à tout moment, et le pied reste en contact avec la pédale à tout moment.
II. La pédale forte
Lorsqu’une touche est enfoncée, l’étouffoir correspondant est soulevé des cordes simultanément, ce qui permet aux cordes de vibrer. Lorsque la touche est relâchée, l’étouffoir revient à sa place de repos contre les cordes et « amortit » les vibrations, arrêtant le son.
Lorsque la pédale forte est enfoncée, tous les étouffoirs se soulèvent à la fois des cordes , et revenez lorsque la pédale est relâchée.
Cette situation simple a des ramifications complexes.
Lorsqu’une note est frappée sur le piano alors que la pédale forte est enfoncée, les vibrations des cordes de cette note font également vibrer d’autres cordes. Ces nouvelles vibrations sont appelées vibrations sympathiques et seront principalement des hauteurs de la série harmonique de la note principale. Puisque la résonance de l’instrument entier est mise en jeu, l’effet principal de la la pédale forte est un changement dans la qualité sonore du piano. Par conséquent, l’utilisation principale de la pédale forte est de manipuler la qualité sonore.
Fondamentalement, la qualité du son avec la pédale utilisée est plus complète , résonance plus fluide que sans la pédale, qui est un son plus sec et plus plat . Cette différence se fait facilement entendre.
Soulever puis appuyer sur la pédale, à partir de la position basse, revient à changer de pédale.
Il n’est pas nécessaire de monter et d’abaisser la pédale complètement à chaque fois que vous le modifiez. Sur la plupart des pianos, la pédale peut être abaissée de près d’un pouce avant de se connecter au mécanisme d’amortissement. Ne perdez pas de temps et d’efforts à déplacer la pédale dans cet espace vide. Cela n’a aucun effet sur le son. Si nécessaire, expérimentez en répétant lentement une note staccato en abaissant la pédale de quelques fractions de pouce jusqu’à ce qu’elle commence à capter le son. C’est le niveau à partir duquel vous commencez chaque descente de la pédale et jusqu’à celui où vous l’autorisez à revenir.
Le moment des changements de pédale peut varier, avec des résultats variables. La plupart du temps, la pédale est changée immédiatement après la frappe d’une note. Cela produit une transition douce d’un son à l’autre et élimine le flou des sons.
Lorsque la pédale est enfoncée avant que la note ne soit frappée, toutes les cordes sont disponibles pour résonner, et le son aura tout son richesse depuis le début. Ceci est particulièrement important à retenir sur le premier accord d’un morceau ou à chaque fois que la musique continue après un repos.
La pédale peut être enfoncée exactement au moment où la note est frappée. Habituellement, la pédale et la note seront également relâchées simultanément lorsque cette technique est utilisée: la main et le pied coordonnent leurs mouvements descendants. Cela crée un accent sur la note pédale en lui ajoutant une richesse de son tandis que ses voisins restent «secs».
Lorsque la pédale est enfoncée relativement tard après que la note a été frappée, il y a un changement notable dans la qualité sonore au milieu de sa durée. Ceci est rarement souhaitable et crée un effet étrange qui passe inaperçu par de nombreux étudiants. Cela est particulièrement apparent sur le premier accord d’un morceau ou chaque fois que la musique continue après un repos. Cependant, cet effet peut être utilisée à bon escient lorsque l’on veut donner l’illusion d’un crescendo sur une note tenue.
La pédale peut être appliquée avec légèreté et souplesse pendant les morceaux à tempo rapide ou pendant les runs et les passages. changements fréquents et irréguliers, ce type de pédalage est appelé pédale de surface. Cela donne de la substance à la sonorité sans brouiller les sons.
Entre le niveau où la pédale engage en premier le mécanisme d’amortissement et la position la plus basse de la pédale sont n’importe quel nombre de degrés subtils. Celles-ci sont collectivement appelées demi-pédales. Familiarisez-vous avec les effets de demi-pédale par l’expérimentation.
En général, la pédale doit être changée aussi souvent que nécessaire pour maintenir la clarté lorsque les harmonies changent et pendant les mélodies rapides.
Cependant, dans fonctionne où une qualité sonore lustrée est souhaitable partout, cette dernière considération est modifiée par la situation suivante: dans une succession de notes jouées avec la pédale enfoncée, l’oreille suit la note la plus récemment jouée si toutes les notes ont été jouées avec la même dynamique niveau ou avec un crescendo. S’il y a eu un diminuendo, nous entendons toujours la première note, ou la plus forte, qui a été jouée. Par conséquent, on peut pédaler sur une succession de hauteurs différentes tout en traitant soigneusement la dynamique.
Pendant qu’elle est maintenue enfoncée, la pédale accumule le son à chaque note supplémentaire frappée.Cette propriété peut être utilisée pour créer ou améliorer un crescendo, en particulier dans un contexte de valeurs de notes rapides où peu de pédale est utilisée. A l’inverse, en soulevant lentement la pédale, on constate une diminution progressive du son, ce qui crée un diminuendo. Ainsi, sans l’intervention des bras, des mains ou des doigts, la pédale peut être utilisée pour produire des changements dynamiques sans effort.
Veuillez noter qu’un changement de pédale crée une articulation dans la texture sonore. Avec la pédale enfoncée, le son s’accumule. Le changement de pédale annule cette accumulation et provoque une pause. Une démonstration simple de ceci est de maintenir un accord et de changer de pédale plusieurs fois de suite. En pratique, cette propriété peut être utilisée pour créer ou renforcer subtilement un accent; ou pour accentuer une division structurelle telle que les battements forts d’une mesure ou le début d’une phrase indépendante.
Lorsqu’une note ou un accord est répété à un tempo lent à modéré, il faut choisir si ou ne pas changer de pédale à chaque répétition. Le changement sera plus propre et plus agréable en général, à moins que l’effet souhaité ne soit l’accumulation de son.
Parce que les cordes de basse plus grosses ont des vibrations plus importantes que les autres cordes du piano, un changement de pédale extrêmement rapide peut échouer les humidifier complètement. Ainsi, il est possible de changer la pédale de manière à effacer le son dans les registres supérieurs tout en permettant aux notes de basse de continuer.
Il y a une utilisation de la pédale qui n’est souhaitable qu’en dernier recours . Lorsqu’il est gênant ou impossible de connecter des notes à l’aide d’une touche legato, il est nécessaire de faire la connexion en soutenant le son avec la pédale. Malheureusement, de nombreux étudiants en font la fonction principale de la pédale forte et ne développent jamais le jeu legato. N’oubliez pas que l’utilisation principale de la pédale est de manipuler la qualité du son. Legato est contrôlé avec vos doigts, pas vos pieds.
III. La pédale douce
Tout au long de la partie supérieure principale de la plage du clavier, chaque note a trois cordes; dans la gamme inférieure, chacun en a deux, tandis que les notes les plus basses n’en ont qu’un. Sur un piano à queue, la pédale douce décale l’action entière légèrement d’un côté de sorte que les marteaux frappent une corde de moins par note (ou, dans la gamme des basses inférieures, les marteaux frappent décentré). Cela crée un son plus assourdi et moins vibrant que sans la pédale douce. Par conséquent, l’utilisation principale de la pédale douce est de manipuler la qualité du son. Il est utilisé pour créer une atmosphère de mystère, d’autre monde, de distance, d’intériorité, de fantaisie, et cetera.
Des effets inhabituels peuvent être obtenus en appuyant sur la pédale douce à divers degrés intermédiaires plutôt que complètement . Cependant, ceux-ci sont très subtils, spécialisés et rares.
Il existe une autre utilisation de la pédale douce qui n’est souhaitable qu’en dernier recours. Puisque la pédale douce produit une légère réduction de volume, de nombreux étudiants en font la fonction principale de la pédale douce et ne développent jamais la capacité de jouer doucement sans elle. Un pianiste peut jouer parfaitement fort avec la pédale douce enfoncée. N’oubliez pas que l’utilisation principale de la pédale douce est de manipuler la qualité du son. La dynamique est contrôlée avec vos bras, mains et doigts, pas avec vos pieds.
IV. La pédale sostenuto
La pédale sostenuto agit comme une pédale forte sélective en soutenant les notes spécifiquement choisies. Pour l’utiliser, jouez et maintenez une note ou un accord. Appuyez ensuite sur la pédale de sostenuto. Après avoir relâché les touches, ces notes continueront de sonner jusqu’à ce que la pédale de sostenuto soit relâchée. La pédale forte peut être changée pendant que la pédale sostenuto est enfoncée sans affecter les notes tenues par la pédale sostenuto. Cette pédale est généralement utilisée dans les textures de type orgue pour maintenir de longues notes de basse sous des harmonies changeantes (« point de pédale »).