Royal AcademyEdit
Roma moderna – Campo Vaccino, 1839
Turner ingressou na Royal Academy of Art em 1789, aos 14 anos, e foi aceito na academia um ano depois por Sir Joshua Reynolds. Ele mostrou um interesse precoce pela arquitetura, mas foi aconselhado por Hardwick a se concentrar na pintura. Sua primeira aquarela, Uma Vista do Palácio do Arcebispo, Lambeth foi aceita para a exposição de verão da Royal Academy de 1790 quando Turner tinha 15 anos.
Como um estagiário da academia, Turner aprendeu a desenhar a partir de moldes de gesso antigos esculturas. De julho de 1790 a outubro de 1793, seu nome aparece no registro da academia mais de cem vezes. Em junho de 1792, ele foi admitido na classe vitalícia para aprender a desenhar o corpo humano a partir de modelos nus. Turner exibia aquarelas todos os anos. na academia, enquanto pintava no inverno e viajava no verão por toda a Grã-Bretanha, especialmente para o País de Gales, onde produziu uma ampla gama de esboços para trabalhar em estudos e aquarelas. Estes se concentraram principalmente em trabalhos arquitetônicos, que usaram suas habilidades como Em 1793, ele mostrou a aquarela intitulada The Rising Squall – Hot Wells de St Vincent “s Rock Bristol (agora perdida), que prenunciava seus efeitos climáticos posteriores. O escritor britânico Peter Cunningham, em seu obituário de Turner, escreveu que foi: “reconhecida pelos poucos mais sábios como uma tentativa nobre de erguer a arte da paisagem dos insípidos insipidez … evidenciou pela primeira vez aquele domínio do efeito para o qual ele agora é merecidamente celebrado “.
Pescadores no mar, exibido em 1796 foi a primeira pintura a óleo exibida por Turner na Royal Academy.
Em 1796, Turner exibiu Pescadores no Mar, sua primeira pintura a óleo para a academia, de uma cena noturna iluminada pela lua das Agulhas ao largo da Ilha de Wight, uma imagem de barcos em perigo. Wilton disse que a imagem era “um resumo de tudo o que foi dito sobre o mar pelos artistas do século XVIII”. e mostra forte influência de artistas como Claude Joseph Vernet, Philip James de Loutherbourg, Peter Monamy e Francis Swaine, que foi admirado por suas pinturas marinhas ao luar. A imagem foi elogiada por críticos contemporâneos e fundou a reputação de Turner como pintor a óleo de cenas marítimas.
Early careerEdit
Turner viajou muito pela Europa, começando pela França e Suíça em 1802 e no mesmo ano a estudar no Louvre em Paris. Fez muitas visitas a Veneza. Apoio importante para o seu trabalho veio de Walter Ramsden Fawkes de Farnley Hall, perto de Otley em Yorkshire, que se tornou um amigo próximo do artista. Turner primeiro visitou Otley em 1797, aos 22 anos, quando foi contratado para pintar aquarelas da região. Ele ficou tão atraído por Otley e arredores que voltou a ela ao longo de sua carreira. O cenário tempestuoso de Hannibal Crossing The Alps é considerado inspirador por uma tempestade sobre o Chevin em Otley enquanto ele estava hospedado em Farnley Hall.
Turner era um convidado frequente de George O “Brien Wyndham, 3º conde de Egremont, em Petworth House em West Sussex e pintou cenas que Egremont financiado retirado do terreno da casa e da zona rural de Sussex, incluindo uma vista do Canal de Chichester. A Petworth House ainda exibe uma série de pinturas.
Personal lifeEdit
Conforme Turner crescia, ele se tornava mais excêntrico. Ele tinha poucos amigos íntimos, exceto seu pai, que morou com ele por 30 anos e trabalhou como seu assistente de estúdio. A morte de seu pai em 1829 teve um efeito profundo sobre ele, e depois disso ele foi sujeito a surtos de depressão. Ele nunca se casou, mas teve um relacionamento com uma viúva mais velha, Sarah Danby. Acredita-se que ele tenha sido o pai dos dois. filhas Evelina Dupois e Georgiana Thompson.
Turner, pintado de memória por Linnell (1838)
Turner formou um relacionamento com Sophia Caroline Booth depois que seu segundo marido morreu, e ele viveu por cerca de 18 anos como “Sr. Booth” em sua casa em Chelsea.
Turner era um usuário habitual de rapé; em 1838, Louis Philippe I, rei dos franceses, apresentou-lhe uma caixa de rapé de ouro. De duas outras caixas de rapé, uma exemplar de ágata e prata leva o nome de Turner, e outra, de madeira, foi recolhido junto com seus óculos, lupa e estojo de cartão por uma governanta associada.
Turner formou uma amizade curta, mas intensa com o artista Edward Thomas Daniell. O pintor David Roberts escreveu sobre ele: “Ele adorava Turner, quando eu e outros duvidávamos, e me ensinou a ver & para distinguir suas belezas das dos outros … os antigos o homem realmente tinha um carinho & respeito pessoal por esse jovem clérigo, que duvido que ele tenha demonstrado pelo outro “.Daniell pode ter fornecido a Turner o conforto espiritual de que ele precisava após a morte de seu pai e amigos, e para “acalmar os medos de um homem naturalmente reflexivo que se aproxima da velhice”. Após a morte de Daniell na Lycia, aos 38 anos, ele disse a Roberts que nunca mais formaria tal amizade.
Antes de partir para o Oriente Médio, Daniell encomendou seu retrato a John Linnell. Turner já havia feito recusou-se a sentar-se para o artista e foi difícil conseguir que sua concordância fosse retratada. Daniell posicionou os dois homens frente a frente no jantar, para que Linnell pudesse observar seu modelo cuidadosamente e retratar sua semelhança de memória.
DeathEdit
Turner morreu de cólera na casa de Sophia Caroline Booth, em Cheyne Walk em Chelsea, em 19 de dezembro de 1851. Ele está enterrado na Catedral de São Paulo, onde jaz perto do pintor Sir Joshua Reynolds. Aparentemente, suas últimas palavras foram “O Sol é Deus”, embora isso possa ser apócrifo.
O amigo de Turner, o arquiteto Philip Hardwick, filho de seu antigo tutor, foi o encarregado de fazer os preparativos para o funeral e escreveu para aqueles que conheciam Turner para dizer-lhes no momento de sua morte que, “Devo informá-los, nós o perdemos.” Outros executores foram seu primo e principal enlutado no funeral, Henry Harpur IV (benfeitor de Westminster – agora Chelsea & Westminster – Hospital), Revd. Henry Scott Trimmer, George Jones RA e Charles Turner ARA.