Mikä on abstrakti ekspressionismi? – Ilme ja elinvoima täydellisyydestä

Leo Tolstoya voidaan kutsua abstraktin ekspressionismin ja 1800- ja 1900-luvun ekspressionististen liikkeiden isäksi. Hänen ”ilmaisuteoriansa” keskiössä oli ajatus siitä, että taide herättää ja herättää tunteita katsojasta. Tolstoi uskoi, että taiteilijan tehtävänä oli tarjota katsojalle jotain, joka tuo esiin nämä vaikutukset. Abstrakti ekspressionismi saavuttaa tämän antamalla median ja Pollockin kaltaiset taiteilijat uskoivat, että katsoja (eikä taiteilija) määrittelee ja tulkitsee abstraktin ekspressionistisen taideteoksen merkityksen, joten ei ole merkitystä sille, mitä taiteilija ajattelee tai välittää teosta tuottaessaan. , mikä on abstrakti ekspressionismi?

Mikä on abstrakti ekspressionismi?

Abstrakti ekspressionismi on 1900-luvun puolivälin taiteellinen liike, joka käsittää erilaisia tyylejä ja tekniikoita ja korostaa erityisesti taiteilijan vapautta välittää asenteet ja tunteet ei-perinteisillä ja yleensä edustuksettomilla tavoilla.

MOMA: n mukaan – abstrakti ekspressionismi on termi, jota käytetään amerikkalaisen maalauksen liikkeeseen, joka kukoisti New Yorkissa toisen maailmansodan jälkeen, jota kutsutaan joskus New York Schooliksi tai suppeammin toimintamaalaukseksi.

Numero 1 (laventelisumu) on esimerkki taiteilijan sisäisen mielen eleellisestä abstraktiosta.

”New York School”, joukko taiteilijoita, mukaan lukien Jackson Pollock, Lee Krasner ja Willem de Kooning, löysivät liikkeen perustan spontaanin liikkeen ja ilmaisun arvolle. Jokainen heistä oli lahjakas ja asiantuntija perinteisissä ja klassisissa teloitustyyleissä. Konvergenssi on yksi abstraktin ekspressionismin alkuperäisistä taideteoksista ja sitä pidetään Pollockin rohkeimpina toimintamaalauksina.

Kuuluisat maalaukset Jackson Pollockista

Abstrakti ekspressionismi

Abstrakti ekspressionistinen arvon ilmaisu täydellisyydestä, elinvoima viimeistelystä, vaihtelu lepotilasta, tuntematon tunnetusta, verhottu selkeästä, yksilö yhteiskunnasta ja sisäpuoli ulomman yli – William C.Seitz, amerikkalainen taiteilija ja taiteentutkija

Tämän liikkeen tärkeimmät osallistujat on jaettu karkeasti kahteen osaan ryhmät: eleen abstraktio ja värikenttä.

a) Gesturaalinen abstraktio

Gesturaalinen abstraktio näkyy selvästi Pollockin ja de Kooningin teoksissa, joissa on voimakasta ja spontaania liikkumista näennäisesti kaoottisten merkkien kautta. Teokset luotiin tarkoituksella, mutta vaikutus on satunnainen impulssi. Pollock antoi mielialojen määrittää maaperän kankaalle roiskuneen värin, suunnan ja sijainnin. Näyttää siltä, että hän vain astui taaksepäin ja heitti maalia kankaalle, mutta kaikki purkin tai siveltimen liikkeet tehtiin tarkoituksella.

Willem de Kooning – ovelta jokeen

b) Värikenttä

Värikentän maalarit, kuten Mark Rothko ja Clyfford, maalasivat kirjaimellisesti värikentät kirjaimellisesti kankaalle. Jälleen, vaikka vaikutus vaikuttaa yksinkertaiselta, näiden teosten värit, joita tarkka akuutti yleisö havaitsee, koostuvat useista sävyistä, jotka antoivat heille syvyyttä ja kykyä työhön.

Abstraktin ekspressionismin alku

Toisen maailmansodan lopussa piti vaihdella jälkivaikutuksia amerikkalaisen psyykkessä. Sodaa edeltävät vuodet olivat olleet täynnä taloudellista masennusta. Sodasta kotiin palaavat sotilaat olivat nähneet kamalaa tuhoa, kansanmurhaa ja julmuuksia, joita he eivät kyenneet keskustelemaan tai miettimään. Naiset, jotka olivat olleet työvoimassa ja jotka olivat kasvaneet itsenäisiksi ja omavaraisiksi, pukeutuivat jälleen kotiin. Maa pukeutui rohkeaan kasvoon samalla kun hän kärsi yksityisyydessä identiteettikriisin alivirtaa.

Integroiduilla kulttuurialueilla, kuten New York, jossa vapaa ajattelu ja älyllisyys olivat aina kukoistaneet, taiteilijoista, runoilijoista ja muista vapaa-ajattelijoista oli tulossa vainoharhainen. Hallitus oli yhä antikommunistisempi ja yhteiskunta homogenisoitui. Taiteilijat tarvitsivat ulostuloa – luovaa ulostuloa ilmaisemaan vapaasti!

Abstrakti ekspressionismi arvostaa ihmisen tunteita

Abstrakti ekspressionismi tarjosi keinon kaikentyyppisille taiteilijoille välittää tunteita ja ideoita ilman huolta näiden ajatusten julkisesta valvonnasta. Tietysti yleisö ei halunnut hyväksyä heidän teoksiaan taiteeksi, mutta se ei estänyt liikkeen sananvapautta.

Eteenpäin ajattelu ja voimakkaat keräilijät, kuten Peggy Guggenheim, antoivat liikkeelle laajemman yleisön ja legitimiteetin, jotta liike voi kasvaa ja kehittyä nykyiseksi. Huolellisen kuraation ja kunnioituksen takia liikkeen perustajataiteilijoita voimme silti nauttia näistä teoksista.

Abstraktin ekspressionismin piirteet

Suurikokoiset teokset

Maalaukset ovat tyypillisesti suuria lukuun ottamatta 18. ja 19. abstraktin ekspressionismin sankarihahmoja ja ovat yleensä valmiita erittäin suurilla kankailla tai se koostuu useista kankaista, jotka on tarkoitettu yhdeksi teokseksi.

Taiteilijan näkökulma

Liikkeelle ei ole tunnusomaista yksi erityinen tyyli, mutta vahvat viestit ja tunteet ovat ensiarvoisen tärkeitä edustukseen. Kaikissa abstrakteissa ekspressionistisissa teoksissa joko taiteilijan tai katsojan tunne on keskellä – ei itse kuvaa.

Surrealismin innoittamana

Abstrakti ekspressionismi on peräisin Surrealismi ja antaa ajatuksen siitä, että taide tulisi luoda spontaanilla ja alitajunnaisella luomisella. Kappaleen suunnittelun, luonnostelun ja esittämisen sijasta taiteilija seuraa tunnevirtaa ja mielensä avoimuutta luoda.

Motivaatio

Aika, jossa liike alkoi oli rasittanut yhteiskuntaa, etenkin vapaiden ajattelijoiden, tukahduttavaa ja rajoittavaa. Abstrakti ekspressionismi antoi taiteilijoille lähtökohdan heidän ajatuksiinsa ja tunteisiinsa.

Värin monimuotoisuus

Koska abstraktilla ekspressionismilla ei ollut aikomusta tehdä kuvan jostakin konkreettisesta, väreillä kokeilu vie aivojen elementillä. Taiteilijat kiinnostuivat siitä, kuinka väri vaikutti mielialaan ja ajatteluun.

Päätelmä

Riippumatta kriitikoiden näkemyksistä aiheesta, abstraktit ekspressionistit saavuttivat Tolstoin ihanteen riippumatta taiteen rationaalisista määritelmistä. ja ylitti sen siinä määrin, että se auttoi katsojia tutkimaan ajatuksia herättäviä ajatuksia uskonnosta, ajasta, avaruudesta, populaarikulttuurista ja muusta.

Abstrakti ekspressionismi tuottaa!

Samankaltaisia lukee

  • Jackson Pollockin lähentyminen
  • Mikä on kauneus taiteessa?
  • Piirustus on niin voimakasta ja miksi kaikkien on piirrettävä
  • Frida Kahlo -maalaukset – hänen elämänhimo
  • Infografiikka: Taide terapiana, joka auttaa pohtimaan psykologisia haittoja
  • Raskaana olevien naisten taide taiteessa – Hustav II, kirjoittanut Gustav Klimt

Leave a Reply

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *