Villanelle (한국어)

Villanelle 정의

빌라 넬이란 무엇입니까? 다음은 빠르고 간단한 정의입니다.

악당은 19 줄의시이며 5 개의 3 줄로 구성된 엄격한 형식을 따릅니다. 스탠자) 뒤에 하나의 쿼 트레인 (4 줄 스탠자)이 나옵니다. Villanelles는 tercet에는 ABA, quatrain에는 ABAA의 특정 운율 체계를 사용합니다. 첫 번째 tercet의 첫 번째 줄과 세 번째 줄은 반복되는 후렴구 역할을하며, 이는 각 후속 tercet의 마지막 줄로 번갈아 가며 마지막 쿼 트레인의 두 마지막 줄로 다시 나타납니다. Villanelles는 종종 미터를 사용하지만 “특히 한 가지 유형의 미터를 사용할 필요는 없습니다.

양식에 대한 자세한 내용 :

  • 오늘날 알려진 형태의 첫 번째 악당은 1606 년 프랑스 시인 장 파 세라가 썼습니다.
  • Villanelles는 엄격한 형태와 이중 후렴으로 인해 쓰기가 까다로울 정도로 악명이 높습니다.
  • 악당을 쓰는 일부 시인은 형식을 약간 수정합니다. 예를 들어, 그들은 quatrain의 후렴구 중 하나 또는 둘 다를 수정하거나 그렇지 않으면 후렴구 사용 방법을 변경할 수 있습니다.

Villanelle 발음

여기 “s villanelle 발음 방법 : vil-uh-nell

빌라 넬의 형태

빌라 넬의 정의 특징은 다음 규칙을 따르는 연, 운율 체계 및 후렴입니다.

  • 연 : 악당에는 5 개의 tercet (3 줄 연)과 1 개의 quatrain (4 줄 연)이 있습니다.
  • 운율 체계 : Villanelle에는 반복되는 두 개의 운이 있습니다. 각 tercets는 운율 체계 ABA를 따르고, quatrain은 ABAA 패턴을 따릅니다.
  • Refrain : Villanelles에는시 전체에서 반복되는 두 개의 후렴 또는 구절이 있습니다. 첫 번째 tercet의 줄은 나머지 tercet의 마지막 줄로 대체됩니다. 마지막 절인 quatrain에서이 두 줄은시의 마지막 두 줄로 다시 나타납니다.

그것은 할 수 있습니다.예제 없이는이 모든 규칙을 이해하기 어렵습니다. 그래서 우리는 하나를 제공했습니다 : Jean Passerat의시 “Villanelle (I lost my turtledove)”, 최초의 고정형 악당. 악당의 형식적인 측면이 강조됩니다.시의 첫 번째 줄은 두 번째와 네 번째 삼등분 끝에 후렴으로 반복됩니다. 세 번째 줄은 세 번째 및 다섯 번째 tercet의 끝에서 반복됩니다. tercets의 ABA 운율 체계와 quatrain의 ABAA 운율 체계도 색상으로 구분되어 있습니다.

거북 비를 잃었습니다.
그녀의 부드러운 쿱 아닙니까?
나는 가서 내 사랑을 찾을 것입니다.
여기 당신은 당신의 짝된 사랑을 애도합니다.
오, 하나님 — 저도 애도하고 있습니다 :
나는 내 거북이를 잃었습니다. .
신실한 비둘기를 믿으면
내 믿음도 참 되다니
내 사랑을 찾으러 갈 게요
평범하게 당신의 사랑을 말하면
내 모든 말이 바뀌 었습니다
“나는 거북이를 잃어 버렸다.”
이런 아름다움은 나의 비둘기 였고,
다른 아름다움은하지 않을 것이다.
나는 가서 나의 사랑을 찾을 것이다.
죽음, 다시 간청 ,
제안받은 사람을 데리고 가십시오 :
나는 거북이를 잃어 버렸습니다.
가서 내 사랑을 찾을 것입니다.

Villanelle의 역사

17 세기 이전에 “villanelle”이라는 용어는 발라드와 비슷하고 고정 된 형식이없는 가사의 스타일을 가리키는 데 사용되었습니다. 단순히 carr라는 용어는 그러나 1606 년에 프랑스 시인 장 파세 라트는 “Villanelle (나는 거북이를 잃었다)”로 번역되는 “Villanelle (J”ay perdu ma Tourterelle) “이라는시를 출판하고 위에서 설명한 형식 —ABA 운율 체계를 따르는 5 개의 tercet과 1 개의 quatrain은 두 개의 반복적 인 후렴구를 사용합니다.

1800 년대 중반, “Villanelle (J”)의 최초 출판 이후 2 세기 반 ay perdu ma Tourterelle) “, 소수의 프랑스 낭만주의 시인들이 파세 라트의시를 재발견하고 그 형식을 전통적인 시로 착각하여 자신의 글에서 모방하기 시작했습니다. 1870 년대에 영국의 시인 Edmund Gosse와 Austin Dobson이 양식을 채택했으며 그 이후로 대부분의 빌라 넬은 영어로 작성되었습니다.

20 세기의 대부분의 모더니스트 시인은 빌라 넬에 대해 거의 존경하지 않았습니다. (그 형식의 엄격함이 창의성을 억제한다는 점과 관련하여) 20 세기의 많은 시인들은 계속해서 빌라 넬을 썼습니다.

Villanelle 예제

Edmund Gosse의 “Villanelle”

영어로 쓰여진 최초의 고정형 악당 중 하나 인 Gosse의 1877 년시는 형식의 표준화와 대중화 모두에 중요했습니다. 이 악당은 느슨한 약방 사분 계로 작성되었으며 지적 할만한 몇 가지 불규칙성이 있습니다. 첫 번째 후렴구 (즉, “죽어도 만족하지 않겠습니까?”)는 최종 쿼 트레인에서 생략됩니다 (동일한 최종 운율이 사용됨 : “die”).두 번째 후렴구 (즉, “황금 가을이 지나가나요?”)는시 전체에서 약간 변경된 형태로 나타납니다. 때로 질문으로, 때로는 현재 시제로, 때로는 과거 시제로 표현됩니다. 같은 기본 메시지 (황금빛 가을이지나갑니다).

당신은 죽어도 만족하지 않을 것입니다.
낮은 열매가 거의 달라 붙지 않을 때,
그리고 황금빛 가을이 지나가나요?
이 섬세한 장미 빛 하늘 아래,
저녁의 종소리가 희미하게 울리는 동안
당신은 죽어도 만족하지 않겠습니까?
높은 안개가 자욱한 그물에
흐린 땅에서 솟아 오르는
그리고 황금빛 가을이지나갑니다.
오 이제 쾌락이 사라지고 날아갈 때, 그리고 그녀의 남쪽 비행이 날개를 달고 있기를 바랍니다.
당신은 죽어도 만족하지 않겠습니까?
겨울이 오지 않고 울부 짖으며 그의 잔인한 얼음 속박을 가져 오며 황금빛 가을이 지나갈 때.
그리고 너는 많은 눈물과 한숨으로
낭비 된 삶의 손이 삐걱 거리는 동안,
황금 가을이 지나갈 때 헛되이 죽도록기도하라.

Wilde “의”A Villanelle “

Oscar Wilde는 또 다른 빌라 넬의 얼리 어답터였습니다. Wilde는 Gosse보다 더 널리 읽혔습니다. , Dobson 및 기타 영국 시인들은 19 세기 말과 20 세기 초에 양식을 사용했습니다. 따라서 Wilde는 양식의 명성을 높이는 데 중요한 기여를했습니다. 이것은 변형이나 예외없이 양식의 모든 기준을 충족하는 전통적인 악당입니다. 약산 사분 계로 쓰여졌습니다.

페르세포네의 가수여!
어둡고 황량한 초원에서
시실리를 기억하십니까?
아직 담쟁이를 뚫고 벌을 날리며
아마릴리스가있는 곳,
O 페르세포네의 가수!
시마에 타가 헤카테를 부르고
대문에서 들개 소리를 듣고
기억하지 시칠리아?
아직도 가볍고 웃고있는 바다에서
불쌍한 Polypheme은 그의 운명을 탄식합니다.
O Singer of Persephone!
그리고 여전히 소년 같은 라이벌에서
Young Daphnis는 그의 짝에게 도전합니다.
Dost 너는 시칠리아를 기억하니?
슬림 레이콘은 너를 위해 염소를 기른다.
그대를 위해 목동이 기다린다.
O 페르세포네의 가수!
너는 시칠리아를 기억하니?

WH Auden의”If I could Tell You “

영국 시인 WH Auden은 수많은 빌라 넬을 썼고 1930 년대에 양식의 부활에 기여했습니다. Auden이 전형적인 악당에서시의 첫 줄과 일치하는시의 두 번째에서 마지막 줄을 어떻게 약간 변경했는지 확인하십시오. .

시간은 아무 말도 할 수 없지만 제가 말했듯이
시간은 우리가 지불해야 할 대가 만 알고 있습니다.
내가 말할 수 있다면 알려 드릴게요.
광대 공연 때 울면
뮤지션 공연 때 비틀 거린다면
시간은 아무 말도 안하는데 제가 그렇게 말 했어요.
없어요. 하지만,
내가 말할 수있는 것보다 더 사랑 하니까
내가 말할 수 있다면 알려 드리겠습니다.

사자 모두 일어나서 가라.
시냇물과 병사들이 모두 달아 난다.
타임은 내가 말했지만 아무 말도하지 않을까?
내가 말할 수 있다면 알려줄 것이다.

이 발췌에는시의 처음 세 개와 마지막 연만 포함되어 있습니다. 전체시를 읽으려면 여기에서 찾을 수 있습니다.

Elizabeth Bishop”s “One Art”

악당의 형태를 엄격하게 고수하지는 않지만 Elizabeth Bishop의 “One Art”는 그럼에도 불구하고 다음과 같은시 목록에 주목할만한 공헌입니다. 빌라 넬의 영향을 받았습니다. 전통적인 악당에서와 마찬가지로 Bishop은시의 첫 번째 줄을시의 첫 번째 줄로 사용하지만 세 번째 줄 전체를 두 번째 줄로 사용하는 대신 해당 줄의 마지막 단어 ( “재해”)를 사용하여 또한 일반적으로 후렴을 반복하는 줄을 끝냅니다.이 발췌에는시의 처음 세 개와 마지막 연만 포함됩니다.

패배의 예술은 마스터하기 어렵지 않습니다.
많은 것들이 잃어 버리려는 의도로 가득 차있는 것 같습니다.
손실이 재앙이 아닙니다.
매일 무언가를 잃어 버리십시오. 잃어버린 문 열쇠의 당황 함을 받아들이십시오.
잃는 기술을 익히는 것은 어렵지 않습니다.
그런 다음 더 멀리 잃고 더 빨리 잃는 연습을하십시오 :
장소와 이름, 그리고 당신이 여행을 의미했던 곳. 없음

— 너를 잃어도 (농담하는 목소리,
나는 사랑한다) 나는 거짓말을하지 않았을 것이다. 잃는 기술도 분명하지 않다. 마스터하기는 어렵습니다. (Wri te it!) 마치 재난처럼.

이 발췌문에는시의 처음 세 개와 마지막 연만 포함되어 있습니다. 전체시를 읽으려면 여기에서 찾을 수 있습니다.

작가가 Villanelles를 쓰기로 선택한 이유는 무엇입니까?

작가가 악당 형식으로시를 쓰기로 선택하는 데에는 여러 가지 이유가 있습니다.

p>

  • 스스로에게 도전합니다.악당의 형태는 엄격하고 특히 이중 후렴은 사용하기 어렵습니다. 시가 너무 자주 반복되고 후렴구가시 전체에 섞여 있기 때문에 후렴구 (주변 텍스트 포함)를 매우 교묘하게 조합하여 조각이 함께 작동하는 것처럼 보이는시를 만들어야합니다.
  • 시적 전통에 참여합니다. 고정 형식의 악당으로 글을 쓰기 시작한 최초의 시인은 그들이 전통적인 프랑스 형식의시를 되 살리고 있다고 잘못 믿었습니다. 그 후, 자신의 글에서 형식을 채택한 많은 시인들은 부분적으로는 새로운 형식을 실험 할뿐만 아니라 성장하는 전통에 참여하려는 욕구에서 그렇게했습니다. 따라서 일부 시인은 자신의 작품을 전임자와 동시대의 작품과 직접 대화하기 위해 악당을 쓰기로 선택합니다.
  • 단어에 차원을 더합니다. 악당의 이중 후계는 전체시 전체에 동일한 줄이 다른 맥락에서 나타나기 때문에 전체시에 재정렬 효과가 있습니다. 후렴구의 단어는 다시 나타나는 각 맥락에서 새로운 의미를 찾아시에 깊이와 차원을 더합니다.

기타 유용한 Villanelle 리소스

  • Villanelle의 Wikipedia 페이지 : 다양한 유용한 예를 포함하는 다소 기술적 설명
  • Villanelle의 사전 정의 : villanelle의 어원에 대한 약간의 기본 정의.
  • Youtube의 Villanelles
    • 2 분 이내에 악당의 형태에 대한 간단한 설명
    • Leonard Cohen의 노래 “A Villanelle for Our Time”녹음
    • Dylan Thomas의 인기있는 현대 악당 “Do Not Go Gentle into that Good Night”읽기

Leave a Reply

답글 남기기

이메일 주소를 발행하지 않을 것입니다. 필수 항목은 *(으)로 표시합니다